«Валькирия»
Михаил Врубель, 1899
Одесский художественный музей
Княгиня Мария Тенишева покровительствовала искусству. На творческих вечерах в её петербургском доме бывали композиторы и художники. На них княгиня порой пела романсы Чайковского под фортепианный аккомпанемент автора.
Среди множества живописцев она выделяла Михаила Врубеля и дорожила дружбой с ним. «Такие таланты рождаются раз в сто лет, и ими гордится потомство», — писала она.
Творческая атмосфера царила и в имении Талашкино, где Тенишевы порой проводили лето. Именно там Врубель написал княгиню в образе валькирии — девы-воительницы из скандинавской мифологии. Отсюда крылатый шлем на голове, меховая накидка и платье, стилизованное под доспехи.
Причина выбора такого образа достоверно не известна. Возможно, Тенишева переоделась валькирией для постановки домашнего театра или тематического вечера. Или художник просто выразил в образе личность княгини: её страстность, волю и целеустремлённость.
@ArtGallery | #разбор
Михаил Врубель, 1899
Одесский художественный музей
Княгиня Мария Тенишева покровительствовала искусству. На творческих вечерах в её петербургском доме бывали композиторы и художники. На них княгиня порой пела романсы Чайковского под фортепианный аккомпанемент автора.
Среди множества живописцев она выделяла Михаила Врубеля и дорожила дружбой с ним. «Такие таланты рождаются раз в сто лет, и ими гордится потомство», — писала она.
Творческая атмосфера царила и в имении Талашкино, где Тенишевы порой проводили лето. Именно там Врубель написал княгиню в образе валькирии — девы-воительницы из скандинавской мифологии. Отсюда крылатый шлем на голове, меховая накидка и платье, стилизованное под доспехи.
Причина выбора такого образа достоверно не известна. Возможно, Тенишева переоделась валькирией для постановки домашнего театра или тематического вечера. Или художник просто выразил в образе личность княгини: её страстность, волю и целеустремлённость.
@ArtGallery | #разбор
👍43😢2
Гюстав Курбе в семинарии родной деревушки Орнан поначалу был на хорошем счету за интересные сочинения и чистописание. Но когда изучение грамоты ему наскучило, будущий художник стал демонстративно писать каракулями.
Повзрослев и прославившись, Курбе продолжал писать с ошибками — и не стыдился этого. Наоборот, утверждал, что правила придуманы для посредственностей. А вместо книг он читал газеты — по словам биографа, только те, где упоминался он сам.
Картина: «Послеобеденный отдых в Орнане» (1849). Дворец изящных искусств, Лилль.
@ArtGallery | #факт
Повзрослев и прославившись, Курбе продолжал писать с ошибками — и не стыдился этого. Наоборот, утверждал, что правила придуманы для посредственностей. А вместо книг он читал газеты — по словам биографа, только те, где упоминался он сам.
Картина: «Послеобеденный отдых в Орнане» (1849). Дворец изящных искусств, Лилль.
@ArtGallery | #факт
👍24😁8💔1
Основные свойства сознания человеческого почти не изменились в течение последних тысячелетий. Ум ушёл вперед, создал чудеса техники, а сердце человека застыло на уровне каменного века — оно осталось каменным.
Николай Рерих. «Менгиры Гималаев» (1932).
@ArtGallery | #цитата
Николай Рерих. «Менгиры Гималаев» (1932).
@ArtGallery | #цитата
👍32😢5
👍6😁1
«Портрет мадам Икс»
Джон Сарджент, 1884
Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Американец Джон Сарджент пытался покорить художественную столицу мира — Париж. И поэтому увидев блистающую на приёмах «даму полусвета» Виржини Готро, захотел написать её портрет.
Виржини была креолкой, тоже родом из США. И тоже «штурмовала» парижский Олимп, стремясь быть в центре внимания. Видимо, общие интересы и происхождение дали ей повод согласиться.
На Салоне 1884-го картина вызвала скандал. На первом варианте портрета одна из бретелек платья была приспущена. что посчитали намёком на доступность модели. А креольскую бледность кожи мадам Готро сочли использованием косметики — что было признаком низкого социального положения.
Сарджент переписал картину, накинул бретельку на плечо, но ущерб уже был нанесён. Виржини со временем практически перестала бывать в свете. А художник, оставшись без заказов, был вынужден переехать в Британию. И лишь годы спустя он смог снова сказать, что устал от портретов.
@ArtGallery | #разбор
Джон Сарджент, 1884
Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Американец Джон Сарджент пытался покорить художественную столицу мира — Париж. И поэтому увидев блистающую на приёмах «даму полусвета» Виржини Готро, захотел написать её портрет.
Виржини была креолкой, тоже родом из США. И тоже «штурмовала» парижский Олимп, стремясь быть в центре внимания. Видимо, общие интересы и происхождение дали ей повод согласиться.
На Салоне 1884-го картина вызвала скандал. На первом варианте портрета одна из бретелек платья была приспущена. что посчитали намёком на доступность модели. А креольскую бледность кожи мадам Готро сочли использованием косметики — что было признаком низкого социального положения.
Сарджент переписал картину, накинул бретельку на плечо, но ущерб уже был нанесён. Виржини со временем практически перестала бывать в свете. А художник, оставшись без заказов, был вынужден переехать в Британию. И лишь годы спустя он смог снова сказать, что устал от портретов.
@ArtGallery | #разбор
👍54💔15😢9
Человек, живя среди людей, всегда должен вершить добро, и его жизнь никогда не будет прожита зря, даже если в глазах других он — ничто. Согласитесь, что порою доброе, благосклонное слово значит больше, чем воз золота, а тёплый искренний взгляд — больше, нежели тома механики.
Микалоюс Чюрлёнис. «Поклонение Солнцу» (1909).
@ArtGallery | #цитата
Микалоюс Чюрлёнис. «Поклонение Солнцу» (1909).
@ArtGallery | #цитата
👍38💔4👎1
Что спрятано чёрным прямоугольником на картине Фриды Кало?
Anonymous Quiz
59%
Фрида, рождающая саму себя
9%
Муж художницы Диего Ривера, обрезающий ногти на ногах
15%
Пирамида из арбузов и плодов кактуса
17%
Фрида, расчёсывающая волосы кукле вуду
👍12👎1
«После дождя»
Архип Куинджи, 1890-е
Бурятский республиканский художественный музей им. Сампилова, Улан-Удэ
Когда Куинджи представил публике свою «Лунную ночь на Днепре», его имя было у всех на устах. Зрители превозносили художника, а вот некоторые критики — ругали. Александр Бенуа критиковал его «наклонность к дешёвому эффекту, к театральным приемам, его потворство грубым вкусам толпы».
Эффект картины Куинджи производили. Но он был не таким уж дешёвым. Чтобы добиться нужного оттенка, художник экспериментировал с пигментами и техниками.
Даже сегодняшний небольшой эскиз (его размеры 18 на 11 см) написан тщательно и вдумчиво. Куинджи мастерски создал иллюзию света, пробивающегося из-за уходящих чёрных туч.
«Все тонкие эстеты упрекали Куинджи в бестактности: брать такие резкие моменты природы, от которых больно глазам. Но никто не думал о своих глазах — смотрели не сморгнув», — писал Репин.
@ArtGallery | #разбор
Архип Куинджи, 1890-е
Бурятский республиканский художественный музей им. Сампилова, Улан-Удэ
Когда Куинджи представил публике свою «Лунную ночь на Днепре», его имя было у всех на устах. Зрители превозносили художника, а вот некоторые критики — ругали. Александр Бенуа критиковал его «наклонность к дешёвому эффекту, к театральным приемам, его потворство грубым вкусам толпы».
Эффект картины Куинджи производили. Но он был не таким уж дешёвым. Чтобы добиться нужного оттенка, художник экспериментировал с пигментами и техниками.
Даже сегодняшний небольшой эскиз (его размеры 18 на 11 см) написан тщательно и вдумчиво. Куинджи мастерски создал иллюзию света, пробивающегося из-за уходящих чёрных туч.
«Все тонкие эстеты упрекали Куинджи в бестактности: брать такие резкие моменты природы, от которых больно глазам. Но никто не думал о своих глазах — смотрели не сморгнув», — писал Репин.
@ArtGallery | #разбор
👍88💔7😢3
Поль Гоген интересовался журналистикой ещё во Франции, был одним из авторов журнала Mercure de France. Уехав на Таити, он помимо картин своими силами выпускал сатирическую газету Le sourire («Улыбка»).
Перед вами — один из сохранившихся экземпляров от 19 сентября 1899-го. Газета была рукописной, и тиражировалась с помощью мимеографа системы Эдисона.
«Улыбка» выходила всего 9 месяцев. Язвительный Гоген ухитрился даже на маленьком острове оскорбить слишком много человек, и газету просто перестали покупать.
@ArtGallery | #факт
Перед вами — один из сохранившихся экземпляров от 19 сентября 1899-го. Газета была рукописной, и тиражировалась с помощью мимеографа системы Эдисона.
«Улыбка» выходила всего 9 месяцев. Язвительный Гоген ухитрился даже на маленьком острове оскорбить слишком много человек, и газету просто перестали покупать.
@ArtGallery | #факт
😁23👍11💔2
Гений — это тот, кто обнаруживает, что падающий камень и не падающая луна представляют собой одно и то же явление.
Эрнесто Сабато. «Алхимик III» (2010)
@ArtGallery | #цитата
Эрнесто Сабато. «Алхимик III» (2010)
@ArtGallery | #цитата
👍20💔6👎3
👍6
«Юность»
Татьяна Яблонская, 1969
Национальный художественный музей Украины, Киев
Эта картина выбивается из канонов соцреализма. Здесь нет румяных колхозниц на страде и мускулистых пролетариев у доменных печей. Стоит себе парень на пригорочке спиной к нам и смотрит на озерцо. А мы смотрим вместе с ним.
Подобная безликость характерна для Магритта. И атмосфера здесь по-магриттовски загадочна. Хотя всё на виду: светлые изумрудные холмы, зеркальная гладь воды, в которой отражается ясное небо… Но чувство недосказанности и тайны сохраняется.
Картину Яблонская написала в Черниговской области (пгт Седнев). Художница рассказывала, что парень на картину пришёл сам. Она заканчивала писать пейзаж, когда со стороны спортлагеря пришёл юноша с рюкзаком и стал рассматривать озерцо. Фигура на фоне ставка смотрелась так остро и свежо, что Яблонская попросила его попозировать.
Когда художница закончила, случайный натурщик хмыкнул: «Может и шедевр выйдет». Как в воду глядел!
@ArtGallery | #разбор
Татьяна Яблонская, 1969
Национальный художественный музей Украины, Киев
Эта картина выбивается из канонов соцреализма. Здесь нет румяных колхозниц на страде и мускулистых пролетариев у доменных печей. Стоит себе парень на пригорочке спиной к нам и смотрит на озерцо. А мы смотрим вместе с ним.
Подобная безликость характерна для Магритта. И атмосфера здесь по-магриттовски загадочна. Хотя всё на виду: светлые изумрудные холмы, зеркальная гладь воды, в которой отражается ясное небо… Но чувство недосказанности и тайны сохраняется.
Картину Яблонская написала в Черниговской области (пгт Седнев). Художница рассказывала, что парень на картину пришёл сам. Она заканчивала писать пейзаж, когда со стороны спортлагеря пришёл юноша с рюкзаком и стал рассматривать озерцо. Фигура на фоне ставка смотрелась так остро и свежо, что Яблонская попросила его попозировать.
Когда художница закончила, случайный натурщик хмыкнул: «Может и шедевр выйдет». Как в воду глядел!
@ArtGallery | #разбор
👍47😁17💔9👎2
«Филе-о-фиш с клубничным шейком и картошкой фри» (2022). Ноа Верье. Частная коллекция.
Живая классика!
@ArtGallery
Живая классика!
@ArtGallery
😁40👍26👎5
Если тебе непременно нужно чье-то разрешение на твое удовольствие, то ты действительно бедняга.
Герман Гессе. «Стул с книгами» (1921)
@ArtGallery | #цитата
Герман Гессе. «Стул с книгами» (1921)
@ArtGallery | #цитата
👍42😁4
👍13
«Ночь»
Фердинанд Ходлер, 1890
Художественный музей Берна
Швейцарец Фердинанд Ходлер рано встретился со смертью. В 8 лет он потерял отца и братьев: их унёс туберкулёз. Ещё 6 лет спустя его мать умерла от той же болезни, оставив Фердинанда сиротой на попечении отчима, художника-декоратора.
Первые уроки живописи Ходлер получил от отчима. В 10 лет мальчика отправили учиться в городок Тун. Там он писал пейзажи на продажу для туристов: этот вид отдыха тогда набирал популярность.
В 18 Фердинанд пешком пришёл в Женеву. Здесь он закончил образование, здесь же написал свою скандальную «Ночь». Все мужские фигуры на ней — автопортреты. Включая центрального персонажа, над которым склонилась зловещая фигура в чёрном: Смерть, старая знакомая Ходлера.
В 1891-м на выставке в Женеве картину сочли непристойной. Но Парижский салон того же года был иного мнения. Картина понравилась скульптору Родену и художнику Пюви де Шаванну. Скоро имя Ходлера гремело далеко за пределами Швейцарии.
@ArtGallery | #разбор
Фердинанд Ходлер, 1890
Художественный музей Берна
Швейцарец Фердинанд Ходлер рано встретился со смертью. В 8 лет он потерял отца и братьев: их унёс туберкулёз. Ещё 6 лет спустя его мать умерла от той же болезни, оставив Фердинанда сиротой на попечении отчима, художника-декоратора.
Первые уроки живописи Ходлер получил от отчима. В 10 лет мальчика отправили учиться в городок Тун. Там он писал пейзажи на продажу для туристов: этот вид отдыха тогда набирал популярность.
В 18 Фердинанд пешком пришёл в Женеву. Здесь он закончил образование, здесь же написал свою скандальную «Ночь». Все мужские фигуры на ней — автопортреты. Включая центрального персонажа, над которым склонилась зловещая фигура в чёрном: Смерть, старая знакомая Ходлера.
В 1891-м на выставке в Женеве картину сочли непристойной. Но Парижский салон того же года был иного мнения. Картина понравилась скульптору Родену и художнику Пюви де Шаванну. Скоро имя Ходлера гремело далеко за пределами Швейцарии.
@ArtGallery | #разбор
👍47