«Старшая сестра»
Вильям Бугро, 1869
Музей изящных искусств, Хьюстон

Французский академист Вильям Бугро родился в семье виноторговца. Но учась в колледже, он открыл в себе тягу к рисованию. И при первой возможности бросил семейный бизнес и уехал на учёбу в Париж.

Чтобы заработать на поездку, начинающему художнику пришлось нарисовать и продать 33 портрета всего за три месяца. В дальнейшем Бугро тоже брал трудолюбием и точным расчётом. И добился успеха: его работа висела в апартаментах императрицы Евгении в Тюильри.

В 1860-е Бугро заинтересовался темой материнства и воспитания. Но он не писал сюжетные сценки с социальным посылом. Художник изучал образ женщины, заботящейся о ребёнке. И он тщательно и реалистично выписывал черты лица, создавая воплощение красоты и женственности.

Героиня сегодняшней работы — не мать, а старшая сестра. Девочка выглядит по-взрослому серьёзной, ведь ей доверили следить за младшим братишкой. Моделями для картины послужили дочь и сын художника.

@ArtGallery | #разбор

Питер Пауль Рубенс заканчивал своё обучение в Италии. По заказу вельмож он копировал работы классиков — Леонардо, Микеланджело, Рафаэля, Сплинтера Тициана…

Но копированием он не ограничивался. Рубенс позволял себе дополнять работы старых мастеров, улучшать их.

Например, копируя тициановское «Грехопадение» (1550, слева), нидерландский мастер изменил палитру, сделав цвета более насыщенными. А на дереве в его версии картины (1628–1629, справа) сидит попугай, отсутствующий в оригинале. Эта птица здесь символизирует добро и выступает противовесом лисы — символа коварства и зла.

Обе картины можно увидеть в музее Прадо в Мадриде. Увидеть и сравнить: они висят по соседству.

@ArtGallery | #факт

Ни одно произведение искусства не может изобразить чувства, если в него не включена часть реальности.

Жан Фотрие. «Выстрел» (1943).

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

Гюстав Курбе не любил поэтов и поэзию. Он говорил: «Писать стихи — бесчестно. Изъясняться не так, как все — это потуги на аристократизм».

При этом с Шарлем Бодлером он дружил. Настолько, что в трудные времена поэт спал на полу в мастерской Курбе.

Но как модель Бодлер немало раздражал Курбе. Художник жаловался, что у друга каждый день меняется лицо. Портрет Бодлера стал причиной размолвки между друзьями — впрочем, недолгой.

Картина: «Портрет Бодлера» (1849).

@ArtGallery | #факт

Жизнь без труда — преступление, а труд без искусства — жестокость.

Джон Хардрик. «Автобус в снежную бурю. Индиана» (1935).

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Портрет М.И. Ицыной»
София Юнкер-Крамская, 1932
Музейное собрание общества «Мемориал», Москва

Дочь Ивана Крамского София росла среди живописи. Её подругами были дочери коллекционера Третьякова, а Репин восхищался её силуэтом.

Отец был её первым учителем рисования. Она писала портреты актрис и дворян, включая царскую семью.

В 1901-м Крамская вышла замуж за юриста Юнкера. После Октябрьской революции работала в издательствах и музеях. Сердобольная Крамская помогала «бывшим людям» — дворянам, офицерам царской армии, выпускницам Смольного…

За это была арестована, осуждена как организатор «контрреволюционной группировки из бывшей знати» и сослана в Сибирь. На этапе её разбил паралич, и София осталась в Красноярске.

Там она и написала акварельный портрет Марии Ицыной, дочери адвоката-лишенца (лишённого избирательных прав за то, что он владел нотариальной конторой). Дело Крамской в итоге пересмотрели после её второго инсульта. Она вернулась в Ленинград, где скоро умерла.

@ArtGallery | #разбор

Томас Гейнсборо обожал писать пейзажи. Имя он заработал как портретист. Но первую славу ему принесла анималистическая работа — «Бультерьер Бампер на фоне пейзажа» (1745).

Это самая ранняя сохранившаяся подписанная работа Гейнсборо. На обратной стороне холста автор написал: «Замечательно умный пёс». А значит, Бампер — один из первых официальных хороших мальчиков в истории!

@ArtGallery | #факт

Природа портретной живописи такова, что происходит постоянная гонка. Один дурак возникает вслед за другим, точно их блоха укусила, и этого достаточно, чтобы свести меня с ума!

Томас Гейнсборо. «Сэр Ричард Перри» (1779).

Гейнсборо не любил писать портреты, тем более заказные. Но его любимые пейзажи спросом не пользовались, а на позирование к художнику выстраивались очереди на год вперёд.

@ArtGallery | #цитата

🚑 Русский музей пригласил певца Shaman рекламировать акцию «Я в русском» к 125-летию музея.

Ролик выложили на официальной страничке «Вконтакте» 1 июня, запись уже удалена.

«Почему же так стыдно за музей?» — самый популярный комментарий к записи.
@ArtGallery

@ArtGallery | #опрос

«Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году»
Карл Брюллов, 1843
Третьяковская галерея, Москва

Успех эпического «Последнего дня Помпеи» (1833) Брюллова был ошеломляющим. Но годы шли, и нужно было закрепить достигнутое новым шедевром. Сюжет родился после чтения исторических трудов Карамзина, натуру художник зарисовал в Пскове в 1836-м.

Батальное полотно написано без кровавых жестоких сцен. Поляки в кадре вроде бы и есть, но их не сразу разглядишь. Зато бросаются в глаза священники с иконами, вышедшие к бреши в стене крестным ходом. Рядом простой крестьянин, защищающий родной город от захватчиков.

Первый эскиз, по легенде, Брюллов нарисовал на приёме у графа Фёдора Толстого. Под восторженный гомон публики он набросал композицию и рассказал, что и где будет на эпическом полотне.

Но работа не заладилась. Семь лет художник писал свой следующий шедевр — и так и не закончил. Картину он называл «досада от Пскова» и использовал как перегородку в мастерской.

@ArtGallery | #разбор

В 1941-м Андре Дерена и ещё нескольких французских художников пригласили в Германию. Их позвал на свою выставку Арно Брекер, главный скульптор Рейха.

По одной из версий, Дерен намеревался помочь французским художникам и студентам, которых нацисты отправили в лагеря. Но даже если это правда, результата он не добился. Визит на выставку немецкая пропаганда выставила как поддержку нового порядка передовыми французами.

Дома же, во Франции, Дерена сочли коллаборационистом и подвергли остракизму. И хотя в 1944-м обвинение было снято, художник до конца жизни чурался общества.

Картина: «Солдатский бал в Сюрене» (1903).

@ArtGallery | #факт

На мой взгляд, картина должна быть приятной, веселой и милой — да, милой! В жизни и так слишком много тяжелого, чтобы еще это изображать.

Огюст Ренуар. «Тропинка в высокой траве» (1877).

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос