Со времен пещерных людей человек прославил себя, обожествил себя, а его чудовищное тщеславие стало причиной человеческих катастроф.
Ханс Арп. «Часы» (коллаж, 1914).
@ArtGallery | #цитата
Ханс Арп. «Часы» (коллаж, 1914).
@ArtGallery | #цитата
👍17😢7
👍4
«Возвращение Юдифи в Ветилую»
Сандро Боттичелли, 1470
Галерея Уффици, Флоренция
В 1470-м 25-летний Боттичелли наконец перестал быть учеником по всем признакам: открыл собственную мастерскую. И завёл собственных учеников. Одним из них, кстати, стал Филиппино, сын его учителя фра Филиппо Липпи. Сегодняшняя картина стала одной из первых работ Боттичелли, созданных в собственной мастерской.
История молодой вдовы Юдифи, обезглавившей ассирийского военачальника Олоферна, была популярна в живописи. Художников чаще интересовал сам момент декапитации. Но молодого Сандро кровавая сцена не привлекала.
Его Юдифь возвращается в родной город Ветилую, сделав свою грязную, но нужную работу. Она спокойна, не кровожадна — лишь слегка печально-задумчива. Она несёт своему народу победу: её символы — оливковая ветвь и царский меч в её руках.
Пейзаж безмятежен, как и служанка с корзиной на голове. Ну подумаешь, вместо фруктов в этой корзине лежит голова вражеского полководца — делов-то!
@ArtGallery | #разбор
Сандро Боттичелли, 1470
Галерея Уффици, Флоренция
В 1470-м 25-летний Боттичелли наконец перестал быть учеником по всем признакам: открыл собственную мастерскую. И завёл собственных учеников. Одним из них, кстати, стал Филиппино, сын его учителя фра Филиппо Липпи. Сегодняшняя картина стала одной из первых работ Боттичелли, созданных в собственной мастерской.
История молодой вдовы Юдифи, обезглавившей ассирийского военачальника Олоферна, была популярна в живописи. Художников чаще интересовал сам момент декапитации. Но молодого Сандро кровавая сцена не привлекала.
Его Юдифь возвращается в родной город Ветилую, сделав свою грязную, но нужную работу. Она спокойна, не кровожадна — лишь слегка печально-задумчива. Она несёт своему народу победу: её символы — оливковая ветвь и царский меч в её руках.
Пейзаж безмятежен, как и служанка с корзиной на голове. Ну подумаешь, вместо фруктов в этой корзине лежит голова вражеского полководца — делов-то!
@ArtGallery | #разбор
👍36💔4👎1
Константин Маковский работал очень быстро. Заказной портрет он мог закончить за один сеанс позирования.
Но клиент мог решить, что художник работал спустя рукава, уделил недостаточно внимания его уникальным и неповторимым чертам лица и деталям одеяния. Потому Маковский хитрил.
Закончив портрет, от отпускал заказчика и говорил, что теперь предстоит долгая и кропотливая работа. И убирал портрет в дальний угол, больше не делая на нём ни одного мазка. А через месяц-два отдавал портрет довольному заказчику.
Картина: Константин Маковский. «Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой в русском костюме» (1900-е). Исторический музей, Москва.
@ArtGallery | #факт
Но клиент мог решить, что художник работал спустя рукава, уделил недостаточно внимания его уникальным и неповторимым чертам лица и деталям одеяния. Потому Маковский хитрил.
Закончив портрет, от отпускал заказчика и говорил, что теперь предстоит долгая и кропотливая работа. И убирал портрет в дальний угол, больше не делая на нём ни одного мазка. А через месяц-два отдавал портрет довольному заказчику.
Картина: Константин Маковский. «Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой в русском костюме» (1900-е). Исторический музей, Москва.
@ArtGallery | #факт
😁46👍31
— Есть ли что-нибудь более чудесное, чем чудеса природы? — спросил монах.
Учитель ответил:
— Да! Ваше осознание, ваше понимание чудес природы.
Фредерик Франк. «Таймс-сквер» (1949).
@ArtGallery | #цитата
Учитель ответил:
— Да! Ваше осознание, ваше понимание чудес природы.
Фредерик Франк. «Таймс-сквер» (1949).
@ArtGallery | #цитата
👍23
👍19💔1
«Автопортрет в виде аллегории живописи»
Артемизия Джентилески, 1639
Виндзорский замок, Виндзор
Судьба пыталась сломить Артемизию Джентилески не один раз. Соблазнение и обман учителем, постоянные отказы в крупных и почётных заказах, смерть обоих сыновей… Но художница упорно шла к цели: добиться подлинного признания своих заслуг и талантов.
Известно: нет пророка в отечестве своём. Долгие годы работы в Италии принесли ей лишь небольшие частные заказы. Славы Джентилески добиться всё же сумела, хоть и во многом скандальной. В итоге её пригласил ко двору Карл I Английский.
Работая над долгожданным крупным заказом — росписью потолка Гринвичской резиденции монарха — Артемизия написала и эту работу. Сложная поза и тонкость красочного слоя заднего фона создают ощущение, что картина не закончена.
Многие исследователи сходятся в том, что это не только аллегория живописи, но и автопортрет — хотя черты лица женщины здесь слегка отличаются от других автопортретов Джентилески.
@ArtGallery | #разбор
Артемизия Джентилески, 1639
Виндзорский замок, Виндзор
Судьба пыталась сломить Артемизию Джентилески не один раз. Соблазнение и обман учителем, постоянные отказы в крупных и почётных заказах, смерть обоих сыновей… Но художница упорно шла к цели: добиться подлинного признания своих заслуг и талантов.
Известно: нет пророка в отечестве своём. Долгие годы работы в Италии принесли ей лишь небольшие частные заказы. Славы Джентилески добиться всё же сумела, хоть и во многом скандальной. В итоге её пригласил ко двору Карл I Английский.
Работая над долгожданным крупным заказом — росписью потолка Гринвичской резиденции монарха — Артемизия написала и эту работу. Сложная поза и тонкость красочного слоя заднего фона создают ощущение, что картина не закончена.
Многие исследователи сходятся в том, что это не только аллегория живописи, но и автопортрет — хотя черты лица женщины здесь слегка отличаются от других автопортретов Джентилески.
@ArtGallery | #разбор
👍33💔5
Отец американца Гранта Вуда, автора знаменитой «Американской готики», был квакером. Строгое религиозное мировоззрение не оставляло места никаким «выдумкам» в доме Вудов.
Однажды отец нашёл у маленького Гранта книгу сказок братьев Гримм, одолженную у одноклассника. Вуд-старший заставил сына пешком пройти несколько миль до соседней фермы и вернуть «собрание лжи» владельцу.
Рисовать Грант мог только тайком, спрятавшись в подвале. Полноценно заняться искусством мальчик смог лишь в 10 лет, когда его суровый отец умер.
Но до конца жизни художник словно стыдился, что посвятил жизнь «выдумкам» против родительской воли. Тень отца будто продолжала стоять за спиной Вуда — как в этой работе «Художник с палитрой» (1935).
@ArtGallery | #факт
Однажды отец нашёл у маленького Гранта книгу сказок братьев Гримм, одолженную у одноклассника. Вуд-старший заставил сына пешком пройти несколько миль до соседней фермы и вернуть «собрание лжи» владельцу.
Рисовать Грант мог только тайком, спрятавшись в подвале. Полноценно заняться искусством мальчик смог лишь в 10 лет, когда его суровый отец умер.
Но до конца жизни художник словно стыдился, что посвятил жизнь «выдумкам» против родительской воли. Тень отца будто продолжала стоять за спиной Вуда — как в этой работе «Художник с палитрой» (1935).
@ArtGallery | #факт
👍27💔15😢9
Я всегда глажу собаку левой рукой, потому что, если она меня укусит, у меня останется правая рука, чтобы рисовать.
Хуан Грис. «Гитара на столе» (1916).
@ArtGallery | #цитата
Хуан Грис. «Гитара на столе» (1916).
@ArtGallery | #цитата
😁26👍10💔1
👍18
«Офелия»
Александр Кабанель, 1883
Частная коллекция
Импрессионисты восстали против академизма салонной живописи. Восстание было успешным, но это не значит, что противники были хуже. Просто сменилась эпоха.
Когда из Салона грязными тряпками гнали Мане и его соратников, работы Кабанеля собирали восхищённые вздохи. Сегодняшняя картина объясняет, почему.
Безумная Офелия пришла развесить венки, сук под ней подломился и она упала в реку. Эту шекспировскую сцену Кабанель показывает театрально, возвышенно. Лицо девушки прекрасно, платье ложится изящными складками дорогой ткани — вся сцена написана, чтобы вызывать восторг, а не сочувствие.
Зажиточные заказчики хотели наслаждаться роскошью и показать свою близость к культуре. Потому вместо страдающей сумасшедшей мы видим грациозную даже в падении роковую красотку.
У Кабанеля хватало таланта дать публике то, чего она хочет. И хотя многие художники демонстративно презирают обывательский вкус, соответствовать ему — тоже искусство.
@ArtGallery | #разбор
Александр Кабанель, 1883
Частная коллекция
Импрессионисты восстали против академизма салонной живописи. Восстание было успешным, но это не значит, что противники были хуже. Просто сменилась эпоха.
Когда из Салона грязными тряпками гнали Мане и его соратников, работы Кабанеля собирали восхищённые вздохи. Сегодняшняя картина объясняет, почему.
Безумная Офелия пришла развесить венки, сук под ней подломился и она упала в реку. Эту шекспировскую сцену Кабанель показывает театрально, возвышенно. Лицо девушки прекрасно, платье ложится изящными складками дорогой ткани — вся сцена написана, чтобы вызывать восторг, а не сочувствие.
Зажиточные заказчики хотели наслаждаться роскошью и показать свою близость к культуре. Потому вместо страдающей сумасшедшей мы видим грациозную даже в падении роковую красотку.
У Кабанеля хватало таланта дать публике то, чего она хочет. И хотя многие художники демонстративно презирают обывательский вкус, соответствовать ему — тоже искусство.
@ArtGallery | #разбор
1👍50
Увидеть сложнее, чем выразить. Вся ценность искусства заключается в способности художника хорошо видеть то, что находится перед ним.
Роберт Генри. «Цыганский мальчик» (начало XX века).
@ArtGallery | #цитата
Роберт Генри. «Цыганский мальчик» (начало XX века).
@ArtGallery | #цитата
👍27
👍24👎1
«На бульваре»
Владимир Маковский, 1887
Третьяковская галерея, Москва
На первый взгляд герои картины просто незнакомцы, отдыхающие на лавке Сретенского бульвара. Но Маковский был передвижником, и его интересовал не только живописный вид, но и социальный подтекст.
В конце XIX века началась урбанизация, сёла обеднели, и сотни мужчин ехали в город, чтобы прокормить семью. Одного из таких работяг мы видим с гармонью. Его щёки горят, он явно навеселе, наслаждается выходным днём, и женщина рядом — досадная помеха.
А женщина — его жена. Она привезла новорожденного, которого супруг ещё не видел. Да и просто повидаться: видимо, благоверный не спешил возвращаться в родную деревню, вкусив прелести городской жизни.
Муж явно остался равнодушен к визиту супруги. И она сидит в отчаянии, потерянная и лишняя. Её судьба незавидна: мать-одиночка в деревне мало кому нужна.
Хотя и легкомысленному гуляке вряд ли светит счастливое будущее. Его новая пассия — водка — долгую жизнь не сулит.
@ArtGallery | #разбор
Владимир Маковский, 1887
Третьяковская галерея, Москва
На первый взгляд герои картины просто незнакомцы, отдыхающие на лавке Сретенского бульвара. Но Маковский был передвижником, и его интересовал не только живописный вид, но и социальный подтекст.
В конце XIX века началась урбанизация, сёла обеднели, и сотни мужчин ехали в город, чтобы прокормить семью. Одного из таких работяг мы видим с гармонью. Его щёки горят, он явно навеселе, наслаждается выходным днём, и женщина рядом — досадная помеха.
А женщина — его жена. Она привезла новорожденного, которого супруг ещё не видел. Да и просто повидаться: видимо, благоверный не спешил возвращаться в родную деревню, вкусив прелести городской жизни.
Муж явно остался равнодушен к визиту супруги. И она сидит в отчаянии, потерянная и лишняя. Её судьба незавидна: мать-одиночка в деревне мало кому нужна.
Хотя и легкомысленному гуляке вряд ли светит счастливое будущее. Его новая пассия — водка — долгую жизнь не сулит.
@ArtGallery | #разбор
😢35💔22👍7👎1
Когда Огюст Ренуар встретился в Палермо с Рихардом Вагнером, великий композитор был уже в преклонном возрасте. А потому долго позировать художнику не мог. Сам же Ренуар был в Палермо проездом, и на несколько сеансов времени не было.
В итоге на работу над картиной ушло всего около 30-40 минут. Вагнер остался доволен портретом — хоть и поворчал, что он на нём похож на протестантского пастора.
@ArtGallery | #факт
В итоге на работу над картиной ушло всего около 30-40 минут. Вагнер остался доволен портретом — хоть и поворчал, что он на нём похож на протестантского пастора.
@ArtGallery | #факт
👍31😁9👎1
Очень многие люди, кажется, больше всего радуются тому, в чём меньше всего понимают.
Уильям Хогарт. «Выборы. Триумф депутатов» (1755).
@ArtGallery | #цитата
Уильям Хогарт. «Выборы. Триумф депутатов» (1755).
@ArtGallery | #цитата
👍25😁7💔2