Чужое видение никогда не будет таким же хорошим, как твоё собственное видение себя. Живи и умри с этим, потому что в конце концов это всё, что у тебя есть. Потеряешь это — и ты потеряешь себя, и всё остальное. Мне стоило почаще слушать себя.
Джорджия О'Кифф. «Улитка и водоросли» (1937).
@ArtGallery | #цитата
Джорджия О'Кифф. «Улитка и водоросли» (1937).
@ArtGallery | #цитата
👍17💔3
👍13😢3
«А еще говорят, что рыба дорога!»
Хоакин Соройя (Соролья), 1894
Музей Прадо, Мадрид
Валенсиец Хоакин Соройя-и-Бастида (часто встречается вариант Соролья) выбился из грязи в князи. Он рос среди простого народа и видел тяжёлые условия жизни и труда. Потому самую громкую славу ему сделали социально-бытовые сцены вроде сегодняшней.
Молодой рыбак поранился на промысле. Старшие товарищи занесли его в трюм рыбацкого судна и оказывают первую помощь. Рыбак в каталонской шапочке-барретине прикладывает к ране компресс с морской водой.
Композиция напоминает пьету — живописный мотив оплакивания мёртвого Христа. Впрочем, юноша на картине пока жив.
Название художник взял из последних строк романа «Майский цветок» своего друга Висенте Бласко Ибаньеса. Старая торговка рыбой видит своими глазами, как в волнах гибнет лодка с рыбаками из её семьи. И она честит хозяек, которые на рынке торгуются за каждую копейку. Они, мол, не знают, какой ценой достаётся рыба.
@ArtGallery | #разбор
Хоакин Соройя (Соролья), 1894
Музей Прадо, Мадрид
Валенсиец Хоакин Соройя-и-Бастида (часто встречается вариант Соролья) выбился из грязи в князи. Он рос среди простого народа и видел тяжёлые условия жизни и труда. Потому самую громкую славу ему сделали социально-бытовые сцены вроде сегодняшней.
Молодой рыбак поранился на промысле. Старшие товарищи занесли его в трюм рыбацкого судна и оказывают первую помощь. Рыбак в каталонской шапочке-барретине прикладывает к ране компресс с морской водой.
Композиция напоминает пьету — живописный мотив оплакивания мёртвого Христа. Впрочем, юноша на картине пока жив.
Название художник взял из последних строк романа «Майский цветок» своего друга Висенте Бласко Ибаньеса. Старая торговка рыбой видит своими глазами, как в волнах гибнет лодка с рыбаками из её семьи. И она честит хозяек, которые на рынке торгуются за каждую копейку. Они, мол, не знают, какой ценой достаётся рыба.
@ArtGallery | #разбор
👍24💔16😁1
Автор этой работы «Зелёные бутылки «Кока-Колы» (1962) – икона поп-арта Энди Уорхол. В начале своей карьеры в Нью-Йорке он был крайне беден, жил практически в клоповниках по десятку человек в комнате.
Сам о себе он рассказывал такую историю. Однажды он принёс свои произведения в редакцию известного модного журнала Harper’s Bazaar. Когда Уорхол положил на стол редактора портфолио, из него выполз таракан. У редактора оказались крепкие нервы, и работы художника она, к счастью, смотреть не отказалась.
@ArtGallery | #факт
Сам о себе он рассказывал такую историю. Однажды он принёс свои произведения в редакцию известного модного журнала Harper’s Bazaar. Когда Уорхол положил на стол редактора портфолио, из него выполз таракан. У редактора оказались крепкие нервы, и работы художника она, к счастью, смотреть не отказалась.
@ArtGallery | #факт
👍22
Что бы вы ни делали, главный секрет — верить в это и делать это для собственного удовольствия. Не делайте это для других.
Кит Харинг. «Без названия (Любовь)» (1989).
@ArtGallery | #цитата
Кит Харинг. «Без названия (Любовь)» (1989).
@ArtGallery | #цитата
👍28😁6
Что мы спрятали чёрным квадратом на натюрморте Сезанна?
Anonymous Quiz
9%
Свечу
30%
Череп
4%
Фотографию
57%
Бокал вина
👍7😢4
«Париж весной»
Маргарет Кин, 1957
Частная коллекция
В год написания под этой картиной, скорее всего, стояла другая подпись. Рядом с фамилией можно различить затёртое пустое место. Вероятно, там было написано имя: Уолтер.
Маргарет вышла за Уолтера Кина в 1955-м. И вскоре на выставках появились его картины. Его дети с большими глазами покоряли публику. Энди Уорхол говорил «Если б это было плохо, это не нравилось бы стольким людям».
Людям действительно нравилось. Не в восторге была лишь Маргарет. Потому что картины писала она, а не её муж, купавшийся в лучах славы. Он запугивал её и убеждал, что «женское искусство» не продаётся.
В 1965-м она развелась с Уолтером, а в 1970-м подала в суд, заявляя о своём авторстве. Судья предложил эксперимент: написать портрет ребёнка с большими глазами. Уолтер отказался, сославшись на боль в плече. Маргарет выполнила задание за 53 минуты.
В 2014-м по мотивам биографии Маргарет Кин вышел фильм Тима Бёртона «Большие глаза».
@ArtGallery | #разбор
Маргарет Кин, 1957
Частная коллекция
В год написания под этой картиной, скорее всего, стояла другая подпись. Рядом с фамилией можно различить затёртое пустое место. Вероятно, там было написано имя: Уолтер.
Маргарет вышла за Уолтера Кина в 1955-м. И вскоре на выставках появились его картины. Его дети с большими глазами покоряли публику. Энди Уорхол говорил «Если б это было плохо, это не нравилось бы стольким людям».
Людям действительно нравилось. Не в восторге была лишь Маргарет. Потому что картины писала она, а не её муж, купавшийся в лучах славы. Он запугивал её и убеждал, что «женское искусство» не продаётся.
В 1965-м она развелась с Уолтером, а в 1970-м подала в суд, заявляя о своём авторстве. Судья предложил эксперимент: написать портрет ребёнка с большими глазами. Уолтер отказался, сославшись на боль в плече. Маргарет выполнила задание за 53 минуты.
В 2014-м по мотивам биографии Маргарет Кин вышел фильм Тима Бёртона «Большие глаза».
@ArtGallery | #разбор
👍50💔5👎1😢1
К 1670-м Ян Вермеер был зажиточным и богатым человеком. Картины главы делфтской Гильдии св. Луки стоили очень дорого, а его самого даже приглашали в Гаагу как эксперта по итальянской живописи.
Но в 1672-м Франция вторглась в Нидерланды. Война и оккупация быстро разрушили состояние Вермеера. Три года спустя художник умер в нищете, оставив жену с 10 детьми и огромными долгами.
В счёт долга пекарю в 600 гульденов вдове Вермеера пришлось отдать две его работы. Судя по описанию, одна из них — «Дама, пишущая письмо, и её служанка» (1670). Сейчас картину можно увидеть в Национальной галерее Ирландии в Дублине.
@ArtGallery | #факт
Но в 1672-м Франция вторглась в Нидерланды. Война и оккупация быстро разрушили состояние Вермеера. Три года спустя художник умер в нищете, оставив жену с 10 детьми и огромными долгами.
В счёт долга пекарю в 600 гульденов вдове Вермеера пришлось отдать две его работы. Судя по описанию, одна из них — «Дама, пишущая письмо, и её служанка» (1670). Сейчас картину можно увидеть в Национальной галерее Ирландии в Дублине.
@ArtGallery | #факт
💔28👍8
👍7
«Вид Делфта»
Ян Вермеер, 1663
Галерея Маурицхёйс, Гаага
Вермеер известен своими детальными портретами в интерьере. Но среди его работ есть и два пейзажа-ведуты — и они тоже поражают своей проработанностью.
Это полотно нравилось Ван Гогу. Вермеера заново открыли, когда Винсент был совсем юн, и «Вид Делфта» он полюбил за великолепную палитру: небесный синий и песчаную охру.
Кстати, охра здесь песчаная в буквальном смысле: Вермеер добавлял песок в краску, которой писал оконные рамы в длинном здании слева. Так краска лучше отражала свет.
Делфт на картине выглядит не совсем как на топографических изображениях того времени. Вермеер сместил здания, чтобы улучшить композицию. Также в оригинале дома были выше и уже: художник сделал их более приземистыми.
В центре на башне Схидамских ворот видны часы. Время на них — начало восьмого. Точнее сказать нельзя: минутные стрелки на часах появились только в XIX веке. То, что кажется минутной стрелкой — противовес к часовой.
@ArtGallery | #разбор
Ян Вермеер, 1663
Галерея Маурицхёйс, Гаага
Вермеер известен своими детальными портретами в интерьере. Но среди его работ есть и два пейзажа-ведуты — и они тоже поражают своей проработанностью.
Это полотно нравилось Ван Гогу. Вермеера заново открыли, когда Винсент был совсем юн, и «Вид Делфта» он полюбил за великолепную палитру: небесный синий и песчаную охру.
Кстати, охра здесь песчаная в буквальном смысле: Вермеер добавлял песок в краску, которой писал оконные рамы в длинном здании слева. Так краска лучше отражала свет.
Делфт на картине выглядит не совсем как на топографических изображениях того времени. Вермеер сместил здания, чтобы улучшить композицию. Также в оригинале дома были выше и уже: художник сделал их более приземистыми.
В центре на башне Схидамских ворот видны часы. Время на них — начало восьмого. Точнее сказать нельзя: минутные стрелки на часах появились только в XIX веке. То, что кажется минутной стрелкой — противовес к часовой.
@ArtGallery | #разбор
👍56💔1
Успех — это способность идти от поражения к поражению, не теряя энтузиазма.
Уинстон Черчилль. «Минарет мечети Аль-Кутубия» (1943).
@ArtGallery | #цитата
Уинстон Черчилль. «Минарет мечети Аль-Кутубия» (1943).
@ArtGallery | #цитата
👍44😁2
Кто автор автопортрета?
Anonymous Quiz
20%
Наталья Гончарова
9%
Александра Экстер
71%
Зинаида Серебрякова
👍10
«У больного товарища»
Кириак Костанди, 1884
Третьяковская галерея, Москва
Прежде чем вернуться в Одессу, основать школу искусств и Товарищество южнорусских художников, Костанди учился в Петербурге. Сегодняшняя картина — первая его работа, выставленная публично. Он представил её на XII выставке передвижников.
Картина основана на реальных событиях. Товарищ и соученик Костанди Козьма Кудрявцев успешно закончил Академию, но слёг с чахоткой. Кириак с друзьями Николаем Дубовским и Алексеем Афанасьевым пришли его проведать.
Кудрявцев лежит на постели на фоне своих картин и набросков, покрывающих всю стену за ним. Дубовской сидит у его ног. Афанасьев в расстроенных чувствах отвернулся — притворился, что рассматривает рисунки.
Встреча была тяжёлой: Кудрявцев был без сил, почти при смерти. Умер он несколько месяцев спустя. По совету Репина эту работу приобрёл Павел Третьяков. В его галерее она хранится и сейчас.
@ArtGallery | #разбор
Кириак Костанди, 1884
Третьяковская галерея, Москва
Прежде чем вернуться в Одессу, основать школу искусств и Товарищество южнорусских художников, Костанди учился в Петербурге. Сегодняшняя картина — первая его работа, выставленная публично. Он представил её на XII выставке передвижников.
Картина основана на реальных событиях. Товарищ и соученик Костанди Козьма Кудрявцев успешно закончил Академию, но слёг с чахоткой. Кириак с друзьями Николаем Дубовским и Алексеем Афанасьевым пришли его проведать.
Кудрявцев лежит на постели на фоне своих картин и набросков, покрывающих всю стену за ним. Дубовской сидит у его ног. Афанасьев в расстроенных чувствах отвернулся — притворился, что рассматривает рисунки.
Встреча была тяжёлой: Кудрявцев был без сил, почти при смерти. Умер он несколько месяцев спустя. По совету Репина эту работу приобрёл Павел Третьяков. В его галерее она хранится и сейчас.
@ArtGallery | #разбор
😢25👍7💔4
Макс Эрнст и другие дадаисты любили давать своим картинам заковыристые названия. Полотно могло быть подписано пространным описанием или абсурдистскими стихами на разных языках.
Дело не ограничивалось картинами. В семье (первой) Эрнста называли Дадамакс. А своего сына Ханса-Ульриха он называл Минимакс Дадамакс.
Картина: «Маленькая машина, сконструированная лично Минимаксом Дадамаксом» (1920). Коллекция Пегги Гуггенхайм, Венеция.
@ArtGallery | #факт
Дело не ограничивалось картинами. В семье (первой) Эрнста называли Дадамакс. А своего сына Ханса-Ульриха он называл Минимакс Дадамакс.
Картина: «Маленькая машина, сконструированная лично Минимаксом Дадамаксом» (1920). Коллекция Пегги Гуггенхайм, Венеция.
@ArtGallery | #факт
😁20💔5👍3
Проси совета у того, кто умеет одерживать победы над самим собой.
Леонардо да Винчи. «Анатомические наброски шеи и плеч» (1510).
@ArtGallery | #цитата
Леонардо да Винчи. «Анатомические наброски шеи и плеч» (1510).
@ArtGallery | #цитата
👍47