«Портрет Вали Ходасевич»
Василий Комаров, 1900
Третьяковская галерея, Москва
Адвокат Михаил Ходасевич был ценителем и коллекционером живописи. В его доме часто бывали художники — Михаил Ларионов, Наталья Гончарова. И дочь его, Валя, дружила и общалась с ними, и вокруг неё всегда были картины. Так что неудивительно, что и сама она стала художницей и оформителем сцены.
Автор её детского портрета Василий Комаров родился в крестьянской семье в Московской области. В отличие от Вали Ходасевич, он не рос в окружении искусства, но тянулся к нему с малых лет.
Мораль проста: талант и желание всегда найдут дорогу, несмотря на «стартовые условия». И мальчик из деревни, и девочка из богатого городского дома — пришли в искусство и оставили в нём свой след.
@artsedu | #разбор
Василий Комаров, 1900
Третьяковская галерея, Москва
Адвокат Михаил Ходасевич был ценителем и коллекционером живописи. В его доме часто бывали художники — Михаил Ларионов, Наталья Гончарова. И дочь его, Валя, дружила и общалась с ними, и вокруг неё всегда были картины. Так что неудивительно, что и сама она стала художницей и оформителем сцены.
Автор её детского портрета Василий Комаров родился в крестьянской семье в Московской области. В отличие от Вали Ходасевич, он не рос в окружении искусства, но тянулся к нему с малых лет.
Мораль проста: талант и желание всегда найдут дорогу, несмотря на «стартовые условия». И мальчик из деревни, и девочка из богатого городского дома — пришли в искусство и оставили в нём свой след.
@artsedu | #разбор
👍38
@artsedu | #факт
Семилетняя итальянка на картине «Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке» (1819) — будущая жена художника, на ней он женится за три месяца до своей смерти.
Её мать — натурщица живописца — была найдена убитой в его квартире. После этого весь свет Италии ополчился на художника, хотя он обвинял в смерти своего слугу, который через несколько дней тоже умер.
Кто этот живописец?
Семилетняя итальянка на картине «Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке» (1819) — будущая жена художника, на ней он женится за три месяца до своей смерти.
Её мать — натурщица живописца — была найдена убитой в его квартире. После этого весь свет Италии ополчился на художника, хотя он обвинял в смерти своего слугу, который через несколько дней тоже умер.
Кто этот живописец?
👍127💔34😢27😁3
«Старое дерево с религиозным изображением»
Фридрих Гауэрманн, 1845-1847
Частное собрание
С окончанием наполеоновских войн в Западной Европе на какое-то время настал мир. И в это мирное время средний класс (буржуа, бюргеры) стал приобретать вес. Логично: именно купцы и предприниматели восстанавливали экономику, пострадавшую от войн.
Под них подстраивалась и культура. На смену пафосной парадности ампира пришли камерные сцены из жизни мещан и крестьян, пасторальные пейзажи и уютные жанровые картины. Так в Австрии и Германии зародилось течение бидермейер (от нем. «простодушный господин Майер»), воспевающее простые радости жизни.
На картине Фридриха Гауэрманна — пейзаж с интересной деталью. В Польше и Германии на некоторые старые деревья вешали иконы и кресты в знак уважения к почтенному возрасту дерева. Поэтому перед нами — типичный бидермейерный пейзаж: идиллическая деревенская природа в светлых тонах и традиция, характерная для сельской местности.
@artsedu | #разбор
Фридрих Гауэрманн, 1845-1847
Частное собрание
С окончанием наполеоновских войн в Западной Европе на какое-то время настал мир. И в это мирное время средний класс (буржуа, бюргеры) стал приобретать вес. Логично: именно купцы и предприниматели восстанавливали экономику, пострадавшую от войн.
Под них подстраивалась и культура. На смену пафосной парадности ампира пришли камерные сцены из жизни мещан и крестьян, пасторальные пейзажи и уютные жанровые картины. Так в Австрии и Германии зародилось течение бидермейер (от нем. «простодушный господин Майер»), воспевающее простые радости жизни.
На картине Фридриха Гауэрманна — пейзаж с интересной деталью. В Польше и Германии на некоторые старые деревья вешали иконы и кресты в знак уважения к почтенному возрасту дерева. Поэтому перед нами — типичный бидермейерный пейзаж: идиллическая деревенская природа в светлых тонах и традиция, характерная для сельской местности.
@artsedu | #разбор
👍54💔1
@artsedu | #факт
Автор этого наброска (1937) мечтал встретиться с Зигмундом Фрейдом, и ему это удалось за год до смерти отца психоанализа. Встретились они в Лондоне.
Этот рисунок живописец написал во время 20-минутной встречи, но их общий друг писатель Стефан Цвейг посчитал набросок страшным и не рекомендовал его показывать Фрейду.
Кто этот художник?
Автор этого наброска (1937) мечтал встретиться с Зигмундом Фрейдом, и ему это удалось за год до смерти отца психоанализа. Встретились они в Лондоне.
Этот рисунок живописец написал во время 20-минутной встречи, но их общий друг писатель Стефан Цвейг посчитал набросок страшным и не рекомендовал его показывать Фрейду.
Кто этот художник?
👍49
Тут картины показываем
@artsedu | #опрос
Кто автор этого портрета Ильи Репина?
Anonymous Quiz
33%
Илья Репин
17%
Виктор Васнецов
49%
Валентин Серов
👍16
«Корни деревьев»
Винсент Ван Гог, 1890
Музей Винсента Ван Гога, Амстердам
В 2012 году исследователи из Музея Винсента Ван Гога в Амстердаме предположили, что последняя работа Ван Гога — «Корни деревьев», а не «Пшеничное поле». Главным аргументом стали слова брата Тео Ван Гога в статье Андриеса Бонгера: «Утром перед смертью он написал подлесок, полный солнца и жизни».
Работа написана во Франции, в 150 метрах от гостиницы, где последние месяцы жил художник. Через несколько часов после написания этой работы Ван Гог, по одной из версий, выстрелил в себя и через два дня умер.
На картине стволы деревьев с наростами и переплетёнными между собой корнями. Искусствовед Вутер ван дер Веен говорит, что это рассказ о борьбе жизни и смерти и что это прощание художника.
Но куратор музея Нинке Баккер думает, что, даже если эта картина передаёт эмоциональное состояние автора, она не предвещает беды, ведь в ней много тепла и энергии. Поэтому не стоит вкладывать глубокий смысл в эту картину.
@artsedu | #разбор
Винсент Ван Гог, 1890
Музей Винсента Ван Гога, Амстердам
В 2012 году исследователи из Музея Винсента Ван Гога в Амстердаме предположили, что последняя работа Ван Гога — «Корни деревьев», а не «Пшеничное поле». Главным аргументом стали слова брата Тео Ван Гога в статье Андриеса Бонгера: «Утром перед смертью он написал подлесок, полный солнца и жизни».
Работа написана во Франции, в 150 метрах от гостиницы, где последние месяцы жил художник. Через несколько часов после написания этой работы Ван Гог, по одной из версий, выстрелил в себя и через два дня умер.
На картине стволы деревьев с наростами и переплетёнными между собой корнями. Искусствовед Вутер ван дер Веен говорит, что это рассказ о борьбе жизни и смерти и что это прощание художника.
Но куратор музея Нинке Баккер думает, что, даже если эта картина передаёт эмоциональное состояние автора, она не предвещает беды, ведь в ней много тепла и энергии. Поэтому не стоит вкладывать глубокий смысл в эту картину.
@artsedu | #разбор
👍68😢14💔4👎1