«Натюрморт и улица»
Мауриц Эшер, 1937
Национальная галерея искусства, Вашингтон

Нидерландский график Мауриц Эшер прославился своими оптическими иллюзиями и изображением невозможного. Его работы считаются классикой имп-арта (impossible art — с английского «невозможное искусство») и оп-арта (optical art — оптическое искусство).

В своём путешествии по югу Европы Эшер посетил городок Савону в Лигурии. И одна из тамошних улочек вдохновила его на создание сегодняшней гравюры. Первой, написанной в таком стиле.

Мы словно смотрим на улицу из дома без стен. Плоскость стола, на котором лежат карты, спички и посуда, вытягивается на улицу и становится мостовой. По её краям в два ряда стоят дома, на которые опираются книги со стола.

В дальнейшем именно такие гравюры-загадки, сочетающие невозможное, стали визитной карточкой художника. За всю жизнь Эшер не создал ни одного живописного полотна. Но его графика принесла ему славу и узнаваемость наравне с известнейшими живописцами XX века.

@artsedu | #разбор

Художники, вам лайфхак

В 1936-м Мауриц Эшер решил съездить в Южную Европу. Но с деньгами было туговато, потому он предложил судоходной компании «Адрия» бартер.

В обмен на бесплатный проезд он создал 9 гравюр судов компании и портов их захода.

Гравюра: «Марсель» (1936).

@artsedu | #факт

Пожертвовать любовью к истине, интеллектуальной честностью, верностью, законами и методами духа ради каких-либо иных интересов, будь то даже интересы отечества, есть предательство.

Герман Гессе. «Магнолия» (1928).

@artsedu | #цитата

@artsedu | #опрос

«Корабль дураков»
Иероним Босх, до 1500
Лувр, Париж

Эта картина была частью триптиха. Если точнее, то верхней частью левой створки. Нижняя часть той же створки сейчас известна как самостоятельная картина «Аллегория обжорства и похоти», а правую створку мы знаем как «Смерть скупца». Центр триптиха утерян.

Как и многие средневековые авторы, Босх обличал пороки общества. Хотя вполне возможно, что под «кораблём дураков» стоит понимать не общество в целом, а конкретно церковь. Центральная часть храма называется неф, а это французское слово переводится как корабль.

Монах с монашкой распевают фривольные песни за столом. Лютня и вишни — символы распутства. На вершине мачты в листве сидит сова, символ ночных сил и дьявола. Миряне радостно пьют и поют со священниками. И лишь шут меланхолично пьёт, глядя на воду.

Корабль должен бы покорять моря, но вместо этого застрял на мелководье. Мачты его пустили корни и озеленились. Судно явно потеряло курс и сбилось с пути.

@artsedu | #разбор

@artsedu | #факт

На знаменитой фреске Микеланджело «Страшный Суд» (1541) изначально все святые были в костюмах Адама и Евы (обнажены).

А сейчас персонажи одеты как минимум в набедренные повязки. А святой Власий и святая Екатерина посреди фрагмента и вовсе носят полные тоги.

Почему же персонажи одеты?

В нашей жизни есть одна-единственная краска, как и на палитре художника, придающая смысл жизни и искусству. Это краска любви.

Марк Шагал. «Розовые любовники» (1916).

@artsedu | #цитата

@artsedu | #опрос