@artsedu | #факт
Картину «Взрыв турецкого корабля» (1900) написал Иван Айвазовский. Но в это верится с трудом!
Где детально прописанное море, с живыми волнами и клочьями пены? Почему лодка едва намечена, будто её написал импрессионист? Кажется, что художник решил поэкспериментировать с новомодными стилями.
Почему же картина выглядит так нехарактерно для Айвазовского?
Картину «Взрыв турецкого корабля» (1900) написал Иван Айвазовский. Но в это верится с трудом!
Где детально прописанное море, с живыми волнами и клочьями пены? Почему лодка едва намечена, будто её написал импрессионист? Кажется, что художник решил поэкспериментировать с новомодными стилями.
Почему же картина выглядит так нехарактерно для Айвазовского?
👍12
👍2
«Муза, вдохновляющая поэта»
Анри Руссо, 1909
Художественный музей, Базель
Примитивист Анри Руссо написал двойной портрет Гийома Аполлинера и Мари Лорансен. Автор разместил их на фоне вымышленного тропического пейзажа. Поэту он дал в руки перо и бумагу, а его музу нарядил в древнегреческий пеплос.
Париж начала прошлого века был богемной столицей, собиравшей поэтов, художников, артистов и прочую творческую интеллигенцию. Творцов было много, и потому творения ценились не слишком высоко.
В 1909-м Руссо уже был достаточно известным художником. За год до того Пабло Пикассо дал в его честь банкет, где присутствовали виднейшие художники и критики.
Но слава не всегда означает достаток. А потому Руссо пришлось просить аванс за свою работу, чтобы прокормиться.
«Надеюсь, что Вы не откажетесь дать мне немного денег в качестве аванса за работу над Вашим портретом… Мне сейчас очень нужны деньги, сегодня на ужин у меня осталось всего 15 су», — писал художник.
@artsedu | #разбор
Анри Руссо, 1909
Художественный музей, Базель
Примитивист Анри Руссо написал двойной портрет Гийома Аполлинера и Мари Лорансен. Автор разместил их на фоне вымышленного тропического пейзажа. Поэту он дал в руки перо и бумагу, а его музу нарядил в древнегреческий пеплос.
Париж начала прошлого века был богемной столицей, собиравшей поэтов, художников, артистов и прочую творческую интеллигенцию. Творцов было много, и потому творения ценились не слишком высоко.
В 1909-м Руссо уже был достаточно известным художником. За год до того Пабло Пикассо дал в его честь банкет, где присутствовали виднейшие художники и критики.
Но слава не всегда означает достаток. А потому Руссо пришлось просить аванс за свою работу, чтобы прокормиться.
«Надеюсь, что Вы не откажетесь дать мне немного денег в качестве аванса за работу над Вашим портретом… Мне сейчас очень нужны деньги, сегодня на ужин у меня осталось всего 15 су», — писал художник.
@artsedu | #разбор
💔7👍4
@artsedu | #факт
Пабло Пикассо написал «Старого гитариста» в 1904-м. Картина относится к его «голубому периоду». Тогда он писал картины в холодной сине-зелёной гамме, а темой их были страдания обездоленных и боль нищих.
В те годы сам художник едва сводил концы с концами и постоянно был в депрессии. Но толчком к написанию этой картины стало конкретное потрясение.
Какое?
Пабло Пикассо написал «Старого гитариста» в 1904-м. Картина относится к его «голубому периоду». Тогда он писал картины в холодной сине-зелёной гамме, а темой их были страдания обездоленных и боль нищих.
В те годы сам художник едва сводил концы с концами и постоянно был в депрессии. Но толчком к написанию этой картины стало конкретное потрясение.
Какое?
👍18
Что изображено справа от этого фрагмента картины?
Anonymous Quiz
3%
Всадник без головы
32%
Красный конь
54%
Купальщица
11%
Левиафан
👍4
Сентиментальный анимализм Чарльза Барбера
Англичанин Чарльз Барбер посвятил своё творчество изображению животных и детей. Его работы порой критиковали за излишний сентиментализм и слащавость.
Но не каждый же обязан обнажать сложные темы и обличать несправедливость! Нужны и такие, простые и светлые картины, несущие добро, дружбу и умиление.
1. Собачья защита, 1893
2. Дерби и Джоан, 1883
3. Как бабушка, конец XIX века
4. Лучший друг, 1882
5. Марко на королевском столе для завтрака, 1893
@artsedu
Англичанин Чарльз Барбер посвятил своё творчество изображению животных и детей. Его работы порой критиковали за излишний сентиментализм и слащавость.
Но не каждый же обязан обнажать сложные темы и обличать несправедливость! Нужны и такие, простые и светлые картины, несущие добро, дружбу и умиление.
1. Собачья защита, 1893
2. Дерби и Джоан, 1883
3. Как бабушка, конец XIX века
4. Лучший друг, 1882
5. Марко на королевском столе для завтрака, 1893
@artsedu
👍21💔3😁1
Серия антиутопичных работ «Zaй Power» (2010). Вася Ложкин. Галерея «Свиное рыло», Санкт-Петербург.
Еще раз: 2010 год. Поразительно.
@artsedu
Еще раз: 2010 год. Поразительно.
@artsedu
👍34👎8😢6💔2