«Наука и благотворительность»
Пабло Пикассо, 1897
Музей Пикассо, Барселона

Это совсем не тот Пикассо, к которому мы привыкли. Художнику было 15, когда он написал эту картину.

Как видим, юный Пабло вполне владел классической техникой живописи. Впрочем, «Наука и благотворительность» стала последней большой картиной, написанной в академическом стиле.

Моделью для доктора стал отец художника, Хосе Руис Бласко. Он часто «подрабатывал» натурщиком у сына в начале обучения.

В образе монашки исследователи видят подростка, одного из друзей Пабло. Благо, одежда скрывает почти всё тело и любые маскулинные черты юноши.

Ну а для роли пациентки и её ребёнка Пикассо нанял уличную нищенку с дитятей.

Люди в комнате отражают взгляды общества. Врач (представитель науки) — человек солидный. Но у постели больной не меньший вес имеет монашка (представитель религии и благотворительности). Именно она держит ребёнка и подаёт пациентке чашку. А доктору досталась лишь мертвенно-бледная рука.

@artsedu | #разбор

@artsedu | #факт

Картина Рембрандта «Моисей, разбивающий скрижали Завета» (1659) хранится в Берлинской картинной галерее.

Сюжет полотна основан на Книге Исхода. Пророк Моисей поднялся на гору Синай, и там Бог дал ему каменные скрижали с десятью заповедями. Вернувшись к своему народу, Моисей расколотил эти скрижали.

А почему пророк разбил такую святыню?

Я пила, чтобы утопить свои печали, но эти ублюдки научились плавать.

Фрида Кало. «Девочка с маской Смерти» (1938).

@artsedu | #цитата

@artsedu | #опрос

«Адам Андреевич и Ева Петровна» (1998). Гелий Коржев. Третьяковская галерея, Москва.

Вот он какой потерянный рай.
@artsedu

«Беспризорники»
Август Эдвин Малреди, 1871
Частная коллекция

Август Эдвин Малреди долго выходил из тени своих предков-художников. Отец Августа был портретистом и реставратором, дед — жанристом и иллюстратором, а бабка — пейзажисткой.

Работы Малреди были посвящены жизни лондонской бедноты, уличных торговцев и бродяжек. Эти картины укладывались в тренд тогдашних поисков социальной справедливости. Они перекликались с романами Диккенса, а то и вдохновлялись ими.

Картина «Беспризорники» тоже показывает детей со взрослыми проблемами. Правда, нищета и поиски пропитания не оставили следа на их лицах: кожа и волосы бездомных малышей чисты.

Будь стиль Малреди полностью реалистичным, беспризорники выглядели бы куда более отталкивающими. Поэтому современники называли его «сентиментальным социальным реалистом».

На стене за детьми виден ещё один фирменный приём Малреди. Обрывки уличных афиш, текст которых создаёт дополнительный контекст. «Триумф христианства» — горькая ирония.

@artsedu | #разбор

@artsedu | #факт

Картину «Портрет мальчика с книгой» (1746) приписывали Жану-Батисту Грёзу. В XX веке исследователи установили, что автором был другой Жан-Батист — Перронно.

Портрет на Парижском салоне 1746-го приобрёл русский писатель, художник и политик Григорий Теплов. Но в 1781-м его сын вынужден был продать картину Эрмитажу.

Что его вынудило к этому?

Я жил так, чтобы прожить на свете только сорок лет. Вместо сорока лет я прожил пятьдесят, следовательно, украл у вечности десять лет и не имею права жаловаться на судьбу.

Карл Брюллов. «Портрет Анджело Титтони» (1852).

@artsedu | #цитата

@artsedu | #опрос

«Автопортрет»
Розальба Каррьера, 1746
Галерея Академии, Венеция

Венецианка Розальба Каррьера родилась в семье кружевницы. Вместе с сёстрами и матерью занималась вышиванием и прочим рукоделием.

Постепенно Розальба «расширила палитру»: стала оформлять миниатюрами табакерки. Отсюда до живописи было рукой подать. Её первые пастельные портреты в стиле рококо сразу нашли спрос в высшем свете.

О её учителях ничего не известно. Зато мы знаем, что в Париже сама она была учителем молодого шведа Густафа Лундберга, а в Вене — будущей императрицы Марии Терезии.

С возрастом жизнь Розальбы стала тяжелее. В 1738-м умерла её сестра. Художница впала в депрессию, и спустя несколько лет стала слепнуть. Именно тогда был написан этот автопортрет.

В отличие от лёгких, манерных и игривых рококошных работ, эта картина меланхолична. Приглушённые серые тона, неулыбчивый взгляд и поджатые губы будто предрекают трагедию. Несколько тщетных операций на глазах и безумие — таков конец Каррьеры.

@artsedu | #разбор

@artsedu | #факт

Сальвадор Дали назвал эту картину «Galacidalacidesoxyribonucleicacid» (1963). Кто из читателей сможет с первого раза прочесть его вслух — тем слава и уважение.

А кому художник посвятил это полотно?

Художники были чиновниками, ведущими опись имущества натуры, любителями коллекций зоологии, ботаники, археологии. Ближе к нам молодежь занялась порнографией и превратила живопись в похотливый хлам.

Казимир Малевич. «Точильщик» (1912).

@artsedu | #цитата

@artsedu | #опрос

«Впереди ещё одна война»
Стеван Доханос, 1945
Национальный музей американской иллюстрации, Ньюпорт

Стеван Доханос родился в Лорейне, штат Огайо. Необычное имя с фамилией достались ему от родителей — эмигрантов из Венгрии.

Мальчик работал с малых лет. Из школы он ушёл в 16 и стал работать в администрации сталелитейного завода. Тогда же он увлёкся живописью: Стеван перерисовывал картинки из настенных календарей. Коллеги оценили талант юноши и стали покупать его работы.

Успех подтолкнул Доханоса к обучению в школе искусств в Кливленде. А затем он занялся коммерческим искусством — стал автором плакатов и обложек журналов. Особенно знамениты его военные постеры «Не болтай!» и обложки журнала Saturday Evening Post.

Сегодняшняя картина вышла на обложке номера журнала от 27 октября 1945-го. Отряд мальчишек-скаутов под руководством инструктора тренирует прыжки с зонтиком-парашютом в сено.

Вторая Мировая закончена. Германия и Япония капитулировали. Но это явно не последняя война.

@artsedu | #разбор