Тут картины показываем
«Натюрморт с рыбой и котом» (XVII век). Клара Петерс. Петерс была единственной фламандской художницей, которая писала только натюрморты. И чуть ли не первым живописцем в мире, соединившем натюрморт с автопортретом. Но нет, на этом полотне не она. :) @artsedu
«Аллегория свадьбы» (1607). Клара Петерс.
Это самая ранняя из известных работ художницы. В 1607-м ей было 13 лет! Сохранились записи о ее крещении в 1594-м, но некоторые исследователи считают, что Клара родилась раньше.
@artsedu
Это самая ранняя из известных работ художницы. В 1607-м ей было 13 лет! Сохранились записи о ее крещении в 1594-м, но некоторые исследователи считают, что Клара родилась раньше.
@artsedu
👍12💔2
Чтобы быть грамотным, необязательно читать книги
Есть вариант быстрее — подписаться на @brokoledu.
Автор канала копается в словарях и делится интересными правилами русского языка.
Подписывайтесь и блистайте эрудицией: @brokoledu
Есть вариант быстрее — подписаться на @brokoledu.
Автор канала копается в словарях и делится интересными правилами русского языка.
Подписывайтесь и блистайте эрудицией: @brokoledu
👍4
👍8
«Выбор невесты царём Алексеем Михайловичем»
Григорий Седов, 1882
Третьяковская галерея, Москва
Обычай смотра невест возник в Византии, а по её образцу — и в третьем Риме, в Москве. Царь выбирал себе супругу не по богатству или родовитости, а по красоте и здоровью: чтобы и глаз радовала, и наследников могла производить сильных и крепких.
На картине Григория Седова молодой царь Алексей Тишайший стоит перед строем невест и будто вот-вот кинется жать им ручки, приговаривая «Очень приятно, царь!». Его будущая избранница Евфимия Всеволожская стоит, видимо, слева. Она рослая, а платье её беднее, чем у соперниц.
Выйти замуж ей так и не было суждено. Узнав о том, что царь выбрал именно её, девушка лишилась чувств. Обморок — признак слабого здоровья, а поэтому невесту с семьёй тут же сослали в Тюмень.
Седов подходил к работе очень тщательно. Детали костюмов, съёмные зарукавья, расшитые сапожки царя и причёски невест в четыре косы художник писал с полным пониманием дела.
@artsedu | #разбор
Григорий Седов, 1882
Третьяковская галерея, Москва
Обычай смотра невест возник в Византии, а по её образцу — и в третьем Риме, в Москве. Царь выбирал себе супругу не по богатству или родовитости, а по красоте и здоровью: чтобы и глаз радовала, и наследников могла производить сильных и крепких.
На картине Григория Седова молодой царь Алексей Тишайший стоит перед строем невест и будто вот-вот кинется жать им ручки, приговаривая «Очень приятно, царь!». Его будущая избранница Евфимия Всеволожская стоит, видимо, слева. Она рослая, а платье её беднее, чем у соперниц.
Выйти замуж ей так и не было суждено. Узнав о том, что царь выбрал именно её, девушка лишилась чувств. Обморок — признак слабого здоровья, а поэтому невесту с семьёй тут же сослали в Тюмень.
Седов подходил к работе очень тщательно. Детали костюмов, съёмные зарукавья, расшитые сапожки царя и причёски невест в четыре косы художник писал с полным пониманием дела.
@artsedu | #разбор
😢9👍6
@artsedu | #факт
На картинах художницы Артемизии Джентилески часто встречается мотив отрубания головы мужчине. Исследователи узнают в чертах лица казненного её учителя Агостино Тасси.
Сюжет полотна Джентилески «Иаиль и Сисара» (1620) отсылает к библейской истории, когда Иаиль обманом усыпила вражеского полководца Сисара и забила ему кол в шею.
А почему художница так не любила учителя Агостино Тасси?
На картинах художницы Артемизии Джентилески часто встречается мотив отрубания головы мужчине. Исследователи узнают в чертах лица казненного её учителя Агостино Тасси.
Сюжет полотна Джентилески «Иаиль и Сисара» (1620) отсылает к библейской истории, когда Иаиль обманом усыпила вражеского полководца Сисара и забила ему кол в шею.
А почему художница так не любила учителя Агостино Тасси?
😢8👍7
«Автопортрет художника-дегенерата» (1937). Оскар Кокошка. Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Название отсылает к нацистской выставке дегенеративного искусства, где были показаны работы Оскара Кокошки, Василия Кандинского, Марка Шагала и многих других. Видимо, Кокошка этим названием решил подколоть нацистов.
@artsedu
Название отсылает к нацистской выставке дегенеративного искусства, где были показаны работы Оскара Кокошки, Василия Кандинского, Марка Шагала и многих других. Видимо, Кокошка этим названием решил подколоть нацистов.
@artsedu
👍16
👍7
«Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава?» (1905). Валентин Серов. Русский музей, Петербург.
Валентин Серов был очевидцем Кровавого воскресенья и несмотря на близость к императору, осудил расстрел демонстрации и выпустил несколько карикатур в журнале «Жупел», в том числе на самого венценосного.
В журнале было и это полотно, взывающее к совести силовиков. Всего вышло 3 выпуска «Жупела», а потом его прикрыли.
@artsedu
Валентин Серов был очевидцем Кровавого воскресенья и несмотря на близость к императору, осудил расстрел демонстрации и выпустил несколько карикатур в журнале «Жупел», в том числе на самого венценосного.
В журнале было и это полотно, взывающее к совести силовиков. Всего вышло 3 выпуска «Жупела», а потом его прикрыли.
@artsedu
👍14💔2
«Женщина с цветком»
Поль Гоген, 1891
Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген
Детство Гоген провёл в Перу. Тропическая природа и экзотическая культура привили ему тягу к путешествиям. А потому когда семья мальчика вернулась во Францию, он решил стать моряком. И в 1865-м он нанялся на судно помощником лоцмана и объехал много стран и морей.
Затем — работа на бирже, женитьба, 5 детей, переезд в Данию… Казалось, Гоген пустил корни и зажил тихой бюргерской жизнью, в свободное время рисуя для души. Но биржевой кризис и недостаточные доходы привели к разводу. Художник вернулся в Париж, затем уехал в Бретань, побывал в Панаме, и в итоге уехал на Таити.
Именно там Гоген написал свои лучшие работы. В том числе сегодняшнюю. Таитянка заглянула в его хижину посмотреть картины, но когда Поль попытался набросать её портрет, сбежала. Вернулась она в нарядной европейской одежде.
Эта картина была среди первых, отправленных Гогеном в Париж. К сожалению, слава пришла к нему уже посмертно.
@artsedu | #разбор
Поль Гоген, 1891
Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген
Детство Гоген провёл в Перу. Тропическая природа и экзотическая культура привили ему тягу к путешествиям. А потому когда семья мальчика вернулась во Францию, он решил стать моряком. И в 1865-м он нанялся на судно помощником лоцмана и объехал много стран и морей.
Затем — работа на бирже, женитьба, 5 детей, переезд в Данию… Казалось, Гоген пустил корни и зажил тихой бюргерской жизнью, в свободное время рисуя для души. Но биржевой кризис и недостаточные доходы привели к разводу. Художник вернулся в Париж, затем уехал в Бретань, побывал в Панаме, и в итоге уехал на Таити.
Именно там Гоген написал свои лучшие работы. В том числе сегодняшнюю. Таитянка заглянула в его хижину посмотреть картины, но когда Поль попытался набросать её портрет, сбежала. Вернулась она в нарядной европейской одежде.
Эта картина была среди первых, отправленных Гогеном в Париж. К сожалению, слава пришла к нему уже посмертно.
@artsedu | #разбор
👍17💔8
@artsedu | #факт
Илья Репин даже в денежные времена был скуп. В начале прошлого века в Петербурге билет на трамвай утром стоил дешевле, чем днем, поэтому Репин и приезжал в город по делам рано утром.
А когда его дочь Вера решила взять сеансы массажа, Репин, по ее воспоминаниям, был против.
А как Илья Ефимович гениально объяснил ненадобность массажа?
Илья Репин даже в денежные времена был скуп. В начале прошлого века в Петербурге билет на трамвай утром стоил дешевле, чем днем, поэтому Репин и приезжал в город по делам рано утром.
А когда его дочь Вера решила взять сеансы массажа, Репин, по ее воспоминаниям, был против.
А как Илья Ефимович гениально объяснил ненадобность массажа?
😁13👍2
Кто автор?
Anonymous Quiz
43%
Микеланджело да Караваджо
20%
Рембрандт ван Рейн
12%
Питер Рубенс
25%
Тициан Вечеллио
👍3👎1😁1
«Аллегория вкуса» (1640-е). Ян Брейгель Младший. Частная коллекция.
Обезьянка в живописи возрождения была одновременно символом достатка и высокого положения — и символом дьявола, греховности. Вкушающая различные яства на пару с сатиром дама явно предаётся греху чревоугодия.
@artsedu
Обезьянка в живописи возрождения была одновременно символом достатка и высокого положения — и символом дьявола, греховности. Вкушающая различные яства на пару с сатиром дама явно предаётся греху чревоугодия.
@artsedu
👍12
«Долгожданная»
Фердинанд Вальдмюллер, ок. 1860
Новая пинакотека, Мюнхен
Вроде бы ничем не примечательный вид. Девушка поднимается по тропинке с залитых солнцем холмистых полей. А там её поджидает влюблённый юноша с розой. Но в нашем веке в руках героини увидели … смартфон.
Характерная поза со сложенными руками, «форм-фактор» объекта в её ладонях, типичная походка современных нас, поглощённых перепиской или скроллингом ленты с мемами… Впору и правда поверить в путешествия во времени!
На самом деле девушка несёт псалтырь или молитвослов. Картина Фердинанда Вальдмюллера имеет и второе название — «Воскресное утро»: а значит, девушка идёт на проповедь. Оба персонажа явно крестьяне, но одежда у них выходная, праздничная — в такой ходят именно в церковь.
Вальдмюллер был заметным представителем австрийского бидермейера. Но в отличие от других мастеров этого жанра, он чаще изображал жизнь селян, чем мещан.
@artsedu | #разбор
Фердинанд Вальдмюллер, ок. 1860
Новая пинакотека, Мюнхен
Вроде бы ничем не примечательный вид. Девушка поднимается по тропинке с залитых солнцем холмистых полей. А там её поджидает влюблённый юноша с розой. Но в нашем веке в руках героини увидели … смартфон.
Характерная поза со сложенными руками, «форм-фактор» объекта в её ладонях, типичная походка современных нас, поглощённых перепиской или скроллингом ленты с мемами… Впору и правда поверить в путешествия во времени!
На самом деле девушка несёт псалтырь или молитвослов. Картина Фердинанда Вальдмюллера имеет и второе название — «Воскресное утро»: а значит, девушка идёт на проповедь. Оба персонажа явно крестьяне, но одежда у них выходная, праздничная — в такой ходят именно в церковь.
Вальдмюллер был заметным представителем австрийского бидермейера. Но в отличие от других мастеров этого жанра, он чаще изображал жизнь селян, чем мещан.
@artsedu | #разбор
👍15💔1
@artsedu | #факт
Этот портрет «Её Величество Королева Елизавета II» (2001) написал внук Зигмунда Фрейда — Люсьен Фрейд. Картину художник подарил британской королеве в знак благодарности.
Часть жителей Соединённого Королевства негодовали, считая этот портрет чуть ли не оскорблением монаршего достоинства.
А за что художник так отблагодарил Её Величество?
Этот портрет «Её Величество Королева Елизавета II» (2001) написал внук Зигмунда Фрейда — Люсьен Фрейд. Картину художник подарил британской королеве в знак благодарности.
Часть жителей Соединённого Королевства негодовали, считая этот портрет чуть ли не оскорблением монаршего достоинства.
А за что художник так отблагодарил Её Величество?
👍9👎2