«Плывущие лодки и дворец на берегу реки»
Сысюнь Ли, VIII век (копия X–XIII вв.)
Музей императорского дворца, Тайбэй
Ли Сысюнь (в китайской традиции фамилия ставится перед личным именем) был просвещённым аристократом династии Тан. Он родился в 651-м году и был членом императорской семьи. С ранних лет началась его карьера в армии, он дослужился до генеральского чина.
Художественный талант генерала Ли раскрылся поздно, в 54 года. Тогда династия Тан вернула себе власть, захваченную императрицей У Цзэтянь, и Сысюнь смог вернуться из изгнания.
На своих картинах Ли изображал места, которые он посещал на военной службе. В величии гор и рек и незначительности человека и его дел по сравнению с мощью природы художник видел особую поэзию и красоту.
Ли Сысюнь и его сын Чжаодао (тоже генерал и тоже художник) считаются основателями стиля «сине-зелёных пейзажей» в китайской живописи. Оригиналы работ Ли не сохранились. Сегодняшняя картина — копия, созданная в эпоху династии Сун (X–XIII вв.).
@artsedu | #разбор
Сысюнь Ли, VIII век (копия X–XIII вв.)
Музей императорского дворца, Тайбэй
Ли Сысюнь (в китайской традиции фамилия ставится перед личным именем) был просвещённым аристократом династии Тан. Он родился в 651-м году и был членом императорской семьи. С ранних лет началась его карьера в армии, он дослужился до генеральского чина.
Художественный талант генерала Ли раскрылся поздно, в 54 года. Тогда династия Тан вернула себе власть, захваченную императрицей У Цзэтянь, и Сысюнь смог вернуться из изгнания.
На своих картинах Ли изображал места, которые он посещал на военной службе. В величии гор и рек и незначительности человека и его дел по сравнению с мощью природы художник видел особую поэзию и красоту.
Ли Сысюнь и его сын Чжаодао (тоже генерал и тоже художник) считаются основателями стиля «сине-зелёных пейзажей» в китайской живописи. Оригиналы работ Ли не сохранились. Сегодняшняя картина — копия, созданная в эпоху династии Сун (X–XIII вв.).
@artsedu | #разбор
👍15
@artsedu | #факт
Эта картина «Волга в окрестностях Юрьевца» (1870) Алексея Саврасова написана за два года до репинских «Бурлаков на Волге» и была очень успешной на выставках. Однако потом полотно куда-то делось и нашлось только спустя почти полтора века.
В 2014 году в Париже работу по ошибке оценили всего в 90 тыс. евро (5,4 млн рублей), но продали ее в итоге в 10 раз дороже — за 939 тыс. евро (ок. 56 млн рублей по текущему курсу). Видимо, покупатели знали её ценность.
В 2015 году полотно Саврасова на аукционе Sotheby's в Лондоне оценили уже в 1 800 000 фунтов стерлингов (127 млн рублей), но покупателя картина не нашла. Тем не менее это самая значимая работа Саврасова, которая когда-либо была выставлена на аукционе.
Но мало кто знает, что у полотна есть соавтор. Назовите его имя.
Эта картина «Волга в окрестностях Юрьевца» (1870) Алексея Саврасова написана за два года до репинских «Бурлаков на Волге» и была очень успешной на выставках. Однако потом полотно куда-то делось и нашлось только спустя почти полтора века.
В 2014 году в Париже работу по ошибке оценили всего в 90 тыс. евро (5,4 млн рублей), но продали ее в итоге в 10 раз дороже — за 939 тыс. евро (ок. 56 млн рублей по текущему курсу). Видимо, покупатели знали её ценность.
В 2015 году полотно Саврасова на аукционе Sotheby's в Лондоне оценили уже в 1 800 000 фунтов стерлингов (127 млн рублей), но покупателя картина не нашла. Тем не менее это самая значимая работа Саврасова, которая когда-либо была выставлена на аукционе.
Но мало кто знает, что у полотна есть соавтор. Назовите его имя.
👍12
«Женщина в красном жакете» (1882). Джованни Больдини.
Больдини — чуть ли не самый дорогой и модный портретист Европы конца XIX века, друг Эдгара Дега.
Больдини — чуть ли не самый дорогой и модный портретист Европы конца XIX века, друг Эдгара Дега.
👍17💔1
Тут картины показываем
«Урок фортепиано» Генриетта Роннер-Книп, 1897 Музей Тейлора, Харлем Не думайте, что повальное увлечение картинками с котиками появилось в эпоху интернета. Потребность человека умиляться пушистыми хищниками — извечна. Но до развития фотографии удовлетворять…
«Сочувствие»
Брайтон Ривьер, 1878
Галерея Тейт, Лондон
О кошатнице Роннер-Книп мы уже рассказывали, а сегодня поговорим о собачнике Брайтоне Ривьере. Его отец и дядя тоже были художниками, так что к рисованию Брайтон привыкал с детства.
Его первые работы, периодически выставлявшиеся в Королевской академии, были в классической академической традиции, исторической и мифологической тематики. Но позже Ривьер переключился на анималистику. Самую большую известность ему принесли его любимцы — собаки. Сам Ривьер говорил: «вы никогда не сможете нарисовать собаку, если она вам не нравится».
Сегодняшняя картина показывает сценку викторианской семейной жизни. Провинившуюся девочку отправили на лестницу — посидеть подумать над своим поведением (в наших малогабаритных квартирах для этого обычно используют угол). Ну а четвероногая любимица семьи изо всех сил старается подбодрить печальную хозяйку.
@artsedu | #разбор
Брайтон Ривьер, 1878
Галерея Тейт, Лондон
О кошатнице Роннер-Книп мы уже рассказывали, а сегодня поговорим о собачнике Брайтоне Ривьере. Его отец и дядя тоже были художниками, так что к рисованию Брайтон привыкал с детства.
Его первые работы, периодически выставлявшиеся в Королевской академии, были в классической академической традиции, исторической и мифологической тематики. Но позже Ривьер переключился на анималистику. Самую большую известность ему принесли его любимцы — собаки. Сам Ривьер говорил: «вы никогда не сможете нарисовать собаку, если она вам не нравится».
Сегодняшняя картина показывает сценку викторианской семейной жизни. Провинившуюся девочку отправили на лестницу — посидеть подумать над своим поведением (в наших малогабаритных квартирах для этого обычно используют угол). Ну а четвероногая любимица семьи изо всех сил старается подбодрить печальную хозяйку.
@artsedu | #разбор
👍14
Тут картины показываем
«Битва негров в пещере ночью» Поль Бийо, 1882 Частная коллекция Казимир Малевич в 1915-м представлял свой «Чёрный квадрат» как революцию в живописи. Но за 33 года до этого французские юмористы из «Салона непоследовательных» уже выставляли монохромно-чёрную…
@artsedu | #факт
Юмориста Альфонса Алле в Рунете называют автором «Битвы негров в пещере» (1882), но это не так. На самом деле автор полностью черного полотна — приятель и коллега Альфонса Поль Бийо, а Алле лишь подхватил идею собутыльника и продолжил серию.
Это полотно «Уборка урожая помидоров на берегу Красного моря апоплексическими кардиналами» (1884) — уже работа Альфонса Алле. Во французских же источниках, и даже во французской «Википедии», автором «Негров» значится именно Бийо.
Кстати, в 2015 году исследователи «Черного квадрата» (1915) Малевича обнаружили связь полотна с работой «Битва негров…».
Какую отсылку оставил Малевич в своей картине?
Юмориста Альфонса Алле в Рунете называют автором «Битвы негров в пещере» (1882), но это не так. На самом деле автор полностью черного полотна — приятель и коллега Альфонса Поль Бийо, а Алле лишь подхватил идею собутыльника и продолжил серию.
Это полотно «Уборка урожая помидоров на берегу Красного моря апоплексическими кардиналами» (1884) — уже работа Альфонса Алле. Во французских же источниках, и даже во французской «Википедии», автором «Негров» значится именно Бийо.
Кстати, в 2015 году исследователи «Черного квадрата» (1915) Малевича обнаружили связь полотна с работой «Битва негров…».
Какую отсылку оставил Малевич в своей картине?
😁12👍2
Тут картины показываем
«Американская готика» Грант Вуд, 1930 Чикагский институт искусств, Чикаго Замысел картины начался с дома, который Вуд встретил в Элдоне, штат Айова. Этот дом был построен в 19 веке в духе плотницкой готики — в стиле деревянной архитектуры, к которому в то…
Модели «Американской готики» (1930) Гранта Вуда рядом с оригиналом. 1942 год.
Женщина — Нэнси Вуд, сестра художника, а мужчина — дантист Байрон МакКиби. Врач просил Вуда сделать его неузнаваемым на полотне, но художник обещание не сдержал.
@artsedu
Женщина — Нэнси Вуд, сестра художника, а мужчина — дантист Байрон МакКиби. Врач просил Вуда сделать его неузнаваемым на полотне, но художник обещание не сдержал.
@artsedu
💔14
«Ноктюрн в чёрном и золотом. Падающая ракета»
Джеймс Уистлер, 1875
Институт искусств, Детройт
Американец Джеймс Уистлер учиться живописи начал в России. Его отца пригласили инженером на Николаевскую железную дорогу. Уистлер закончил обучение в Париже и уехал жить в Лондон.
По совету своего заказчика Джеймс стал называть свои картины музыкальными терминами — «симфония», «аранжировка», «ноктюрн». Так он отодвигал на задний план сюжет и выделял важность чистой эстетики.
В сегодняшнем «Ноктюрне...» пейзаж и фигуры людей лишь угадываются. Тёмное небо оживляют смазанные движением вспышки фейерверка. Картина импрессионистская по духу — Уистлера называют предтечей импрессионизма.
Критик Джон Рёскин осудил эту картину, сказав, что автор «плеснул ведро краски в лицо публике». Из-за критики картины Уистлера резко упали в цене. Художник подал в суд за клевету и выиграл, но компенсация составила 0,25 пенни. В итоге Уистлер обанкротился. К счастью, это не стало концом его карьеры.
@artsedu | #разбор
Джеймс Уистлер, 1875
Институт искусств, Детройт
Американец Джеймс Уистлер учиться живописи начал в России. Его отца пригласили инженером на Николаевскую железную дорогу. Уистлер закончил обучение в Париже и уехал жить в Лондон.
По совету своего заказчика Джеймс стал называть свои картины музыкальными терминами — «симфония», «аранжировка», «ноктюрн». Так он отодвигал на задний план сюжет и выделял важность чистой эстетики.
В сегодняшнем «Ноктюрне...» пейзаж и фигуры людей лишь угадываются. Тёмное небо оживляют смазанные движением вспышки фейерверка. Картина импрессионистская по духу — Уистлера называют предтечей импрессионизма.
Критик Джон Рёскин осудил эту картину, сказав, что автор «плеснул ведро краски в лицо публике». Из-за критики картины Уистлера резко упали в цене. Художник подал в суд за клевету и выиграл, но компенсация составила 0,25 пенни. В итоге Уистлер обанкротился. К счастью, это не стало концом его карьеры.
@artsedu | #разбор
💔18👍10
@artsedu | #факт
Картина Айвазовского «Вечер в Каире» (1870) уникальна тем, что живописец писал ее при открытии Суэцкого канала, и всего в мире 7 картин Ивана Константиновича, которые посвящены Каиру.
В последний раз полотно показывалось публично более 60 лет назад и потом перешло в частные коллекции.
В 2015 году картину выставили на лондонском аукционе Sotheby's с оценкой в 2 млн фунтов (1,3 млрд рублей).
Однако за несколько минут до аукциона этот лот сняли по запросу российского отделения Интерпола.
Что не так было с этим полотном?
Картина Айвазовского «Вечер в Каире» (1870) уникальна тем, что живописец писал ее при открытии Суэцкого канала, и всего в мире 7 картин Ивана Константиновича, которые посвящены Каиру.
В последний раз полотно показывалось публично более 60 лет назад и потом перешло в частные коллекции.
В 2015 году картину выставили на лондонском аукционе Sotheby's с оценкой в 2 млн фунтов (1,3 млрд рублей).
Однако за несколько минут до аукциона этот лот сняли по запросу российского отделения Интерпола.
Что не так было с этим полотном?
«Господь поражает Левиафана» (1876). Гюстав Доре.
Гюстав Доре не получил художественного образования, при этом был популярнейшим иллюстратором. Особенно прославился иллюстрациями к Библии.
Конкретно эта отсылает к книге пророка Исайи:
В тот день поразит Господь мечом Своим тяжелым, и большим и крепким, левиафана, змея прямо бегущего, и левиафана, змея изгибающегося, и убьет чудовище морское. (Ис. 27:1).
@artsedu
Гюстав Доре не получил художественного образования, при этом был популярнейшим иллюстратором. Особенно прославился иллюстрациями к Библии.
Конкретно эта отсылает к книге пророка Исайи:
В тот день поразит Господь мечом Своим тяжелым, и большим и крепким, левиафана, змея прямо бегущего, и левиафана, змея изгибающегося, и убьет чудовище морское. (Ис. 27:1).
@artsedu
👍15
⚡️Прокуратура Комсомольска-на-Амуре запросила 3 года и 2 месяца колонии для художницы Юлии Цветковой.
Дело о распространении порнографии завели из-за паблика Вконтакте «Монологи вагины» (3700 подписчиков), где девушка публиковала свои работы.
По ее словам, паблик был призван показать красоту женского тела и снять стигму с женской физиологии. На фото одна из работ Юлии.
@artsedu
Дело о распространении порнографии завели из-за паблика Вконтакте «Монологи вагины» (3700 подписчиков), где девушка публиковала свои работы.
По ее словам, паблик был призван показать красоту женского тела и снять стигму с женской физиологии. На фото одна из работ Юлии.
@artsedu
😢16💔5
«Сигнал»
Жан-Франсуа де Труа, 1723
Музей Виктории и Альберта, Лондон
Сын Франсуа де Труа, художника и директора Королевской академии живописи и скульптуры, получил имя Жан-Франсуа. Карьерный путь мальчика был определён с пелёнок: отец стал его первым учителем рисования. И хотя юный художник не смог выиграть престижную Римскую премию, в Италию за дальнейшим обучением он всё равно отправился — за счёт отца.
Впрочем, одним только блатом успешную карьеру живописца де Труа объяснять не стоит. Он был талантливым мастером стиля рококо, ему приписывают создание во Франции жанра tableaux de mode («сцены светской жизни»).
Именно к этому жанру относится сегодняшняя картина. Кавалер и дама увлечены друг другом на романтическом свидании у фонтана. Но верная гувернантка прерывает любовную идиллию, поднимая тревогу.
Де Труа хорошо знал светскую жизнь, ведь и сам принадлежал к высшему свету. Поэтому детали одежды, говорящие о статусе персонажей, выписаны реалистично и со знанием дела.
@artsedu | #разбор
Жан-Франсуа де Труа, 1723
Музей Виктории и Альберта, Лондон
Сын Франсуа де Труа, художника и директора Королевской академии живописи и скульптуры, получил имя Жан-Франсуа. Карьерный путь мальчика был определён с пелёнок: отец стал его первым учителем рисования. И хотя юный художник не смог выиграть престижную Римскую премию, в Италию за дальнейшим обучением он всё равно отправился — за счёт отца.
Впрочем, одним только блатом успешную карьеру живописца де Труа объяснять не стоит. Он был талантливым мастером стиля рококо, ему приписывают создание во Франции жанра tableaux de mode («сцены светской жизни»).
Именно к этому жанру относится сегодняшняя картина. Кавалер и дама увлечены друг другом на романтическом свидании у фонтана. Но верная гувернантка прерывает любовную идиллию, поднимая тревогу.
Де Труа хорошо знал светскую жизнь, ведь и сам принадлежал к высшему свету. Поэтому детали одежды, говорящие о статусе персонажей, выписаны реалистично и со знанием дела.
@artsedu | #разбор
👍12
@artsedu | #факт
Брат зятя автора этого автопортрета (1943) Петра Кончаловского служил офицером танковой дивизии СС «Мертвая голова».
В Великую Отечественную войну он служил в НКВД, но потом попал в плен и благодаря превосходному знанию немецкого убедил немцев в том, что он офицер СС.
Так брат зятя художника стал командовать танковой ротой и даже для выслуги написал песню со словами «Где Гитлер, там победа», как сообщает он в своих мемуарах.
После войны попал в Лефортовскую тюрьму, откуда его спас родной брат, будущий автор слов гимна Российской Федерации.
Назовите фамилию этого офицера СС. Вы точно ее знаете.
Брат зятя автора этого автопортрета (1943) Петра Кончаловского служил офицером танковой дивизии СС «Мертвая голова».
В Великую Отечественную войну он служил в НКВД, но потом попал в плен и благодаря превосходному знанию немецкого убедил немцев в том, что он офицер СС.
Так брат зятя художника стал командовать танковой ротой и даже для выслуги написал песню со словами «Где Гитлер, там победа», как сообщает он в своих мемуарах.
После войны попал в Лефортовскую тюрьму, откуда его спас родной брат, будущий автор слов гимна Российской Федерации.
Назовите фамилию этого офицера СС. Вы точно ее знаете.