Друзья, я как-то спрашивала ваше отношение к российскому вину и большинство ответили, что плохо знакомы с российским вином. А ведь наш напиток богов давно покоряет европейцев - знатоков и ценителей вина. Так отец и основоположник российского виноделия Лев Сергеевич Голицын в 1900 году на Всемирной выставке вин во Франции получил Гран-при утерев всем нос и доказав, что наше вино ничем не хуже европейского.
При этом случился курьезный случай огорчительный для французов. По традиции, членов жюри на выставке угощали винами участников конкурса. Председатель граф Шандон находясь в приподнятом настроении и с полной уверенностью, что французское вино получит Гран-при предложил выпить присутствующим за французских виноделов, которые сделали такой чудесный и непревзойдённый напиток. Но в момент, когда самодовольный граф поднёс бокал к губам, князь Голицын, находившийся неподалёку, громко сказал: "Я весьма благодарен вам, граф, за рекламу, сделанную во Франции моему шампанскому, которое вы сейчас пьете". Представляю лицо французского графа, который при этих словах русского князя поперхнулся.
Те времена уже давно канули в Лету, а наши виноделы до сих пор заслуженно получают престижные европейские премии. Оттого мне было радостно узнать, что Леонид Фадеев, единственный представитель из России вошёл в пятьдесят финалистов премии WSET/IWSC "The Future 50 Awards" проводимой в Великобритании. А ведь борьба была ожесточённой, выбирали из более шестиста талантливейших претендентов со всего мира. Основные требования жюри к кандидатам — это возраст до 40 и выдающиеся показатели в своей области. Оценивались достижения за последние три года: карьера в винной индустрии, исключительные академические успехи, социальная ответственность и инновации в отрасли.
К слову, Леонид — это звезда российской винодельческой промышленности. Он один из трёх винных академиков в России, это звание он получил в Австрийской Винной Академии, Австрия. На этом Леонид не остановился и решил взобраться на винный Олимп и получить в Великобритании звание мастера вина, о котором мечтает каждый кто работает в винной отрасли. При этом он успешно и прогрессивно управляет знаковым винодельческим хозяйством «Скалистый берег». Меня такие примеры окрыляют и вселяют большую надежду на развитие отечественного виноделия. И очень надеюсь, что достижения Леонида вдохновят других виноделов, как и Лев Голицын вдохновлял сто лет назад.
#вино
При этом случился курьезный случай огорчительный для французов. По традиции, членов жюри на выставке угощали винами участников конкурса. Председатель граф Шандон находясь в приподнятом настроении и с полной уверенностью, что французское вино получит Гран-при предложил выпить присутствующим за французских виноделов, которые сделали такой чудесный и непревзойдённый напиток. Но в момент, когда самодовольный граф поднёс бокал к губам, князь Голицын, находившийся неподалёку, громко сказал: "Я весьма благодарен вам, граф, за рекламу, сделанную во Франции моему шампанскому, которое вы сейчас пьете". Представляю лицо французского графа, который при этих словах русского князя поперхнулся.
Те времена уже давно канули в Лету, а наши виноделы до сих пор заслуженно получают престижные европейские премии. Оттого мне было радостно узнать, что Леонид Фадеев, единственный представитель из России вошёл в пятьдесят финалистов премии WSET/IWSC "The Future 50 Awards" проводимой в Великобритании. А ведь борьба была ожесточённой, выбирали из более шестиста талантливейших претендентов со всего мира. Основные требования жюри к кандидатам — это возраст до 40 и выдающиеся показатели в своей области. Оценивались достижения за последние три года: карьера в винной индустрии, исключительные академические успехи, социальная ответственность и инновации в отрасли.
К слову, Леонид — это звезда российской винодельческой промышленности. Он один из трёх винных академиков в России, это звание он получил в Австрийской Винной Академии, Австрия. На этом Леонид не остановился и решил взобраться на винный Олимп и получить в Великобритании звание мастера вина, о котором мечтает каждый кто работает в винной отрасли. При этом он успешно и прогрессивно управляет знаковым винодельческим хозяйством «Скалистый берег». Меня такие примеры окрыляют и вселяют большую надежду на развитие отечественного виноделия. И очень надеюсь, что достижения Леонида вдохновят других виноделов, как и Лев Голицын вдохновлял сто лет назад.
#вино
Друзья, с началом зимы. Зима отличное время года, только с одним минусом. Минусом 30. 😁
А пока землю не покрыло снежное одеяло, полюбуемся зимними пейзажами замечательного художника Алексея Кондратьевича Саврасова.
#живопись
А пока землю не покрыло снежное одеяло, полюбуемся зимними пейзажами замечательного художника Алексея Кондратьевича Саврасова.
#живопись
“Художник света, рыцарь красоты” так восторженно и поэтично называли современники Василия Поленова. И спустя почти 100 лет со дня смерти уникального, не побоюсь этого слова, художника потомки продолжают восхищаться им. Обладающий великим даром художника, он был мастером в исторической, пейзажной и жанровой живописи. Но природа щедро наградила его многими талантами: архитектор, музыкант, композитор, артист и режиссер собственного театра, педагог. Поистине говорят, талантливый человек - талантлив во всём.
Потомственный дворянин, сын археолога и дипломата, он с малых лет увлекался рисованием. В ход шло всё что подвернется под руку: бумага, стены, песок. Но настоящую любовь к живописи привила ему мама - Мария Алексеевна, которая была художником-любителем и тонко чувствовала искусство. А художественный вкус будущего художника сформировала бабушка по материнской линии Вера Николаевна, дочь известного архитектора Николая Львова, которая воспитывалась в доме русского поэта эпохи Просвещения Гавриила Романовича Державина. Она любила рассказывать внукам русские народные сказки, былины, предания, всячески развивала увлечение внуков живописью, поощряла творческое честолюбие, устраивала среди детей конкурсы с серьёзными темами для работ.
Но когда пришло время определиться с профессией, по настоянию отца Василий Дмитриевич пошёл по стопам прадеда, по юридической линии. При этом отец зная увлечения сына живописью не препятствовал юноше стать вольнослушателем факультета исторической живописи в Императорской Академии художеств. Не буду пересказывать биографию Василия Поленова, об этом много информации в интернете. Но он прожил достойную, красивую и насыщенную жизнь намертво впечатав глубокий след в отечественной живописи.
К моей радости, сегодня я посетила в Новой Третьяковке выставку приуроченную к 175-летию Василия Дмитриевича Поленова. Переходя из зала в зал, так же переходишь по всем этапам формирования Поленова как художника и мастера. Более 150 произведений из 14 российских музеев и частных собраний. Что ни картина, то триумфальное творение. Но своей масштабностью исполнения поражает крупноформатная картина «Христос и грешница» («Кто без греха?»). Как-то Василий Поленов писал Крамскому: “Хотел выступить на передвижной выставке с чем-нибудь порядочным”, а в итоге на протяжении жизни создавал только шедевры.
#искусство #живопись
Потомственный дворянин, сын археолога и дипломата, он с малых лет увлекался рисованием. В ход шло всё что подвернется под руку: бумага, стены, песок. Но настоящую любовь к живописи привила ему мама - Мария Алексеевна, которая была художником-любителем и тонко чувствовала искусство. А художественный вкус будущего художника сформировала бабушка по материнской линии Вера Николаевна, дочь известного архитектора Николая Львова, которая воспитывалась в доме русского поэта эпохи Просвещения Гавриила Романовича Державина. Она любила рассказывать внукам русские народные сказки, былины, предания, всячески развивала увлечение внуков живописью, поощряла творческое честолюбие, устраивала среди детей конкурсы с серьёзными темами для работ.
Но когда пришло время определиться с профессией, по настоянию отца Василий Дмитриевич пошёл по стопам прадеда, по юридической линии. При этом отец зная увлечения сына живописью не препятствовал юноше стать вольнослушателем факультета исторической живописи в Императорской Академии художеств. Не буду пересказывать биографию Василия Поленова, об этом много информации в интернете. Но он прожил достойную, красивую и насыщенную жизнь намертво впечатав глубокий след в отечественной живописи.
К моей радости, сегодня я посетила в Новой Третьяковке выставку приуроченную к 175-летию Василия Дмитриевича Поленова. Переходя из зала в зал, так же переходишь по всем этапам формирования Поленова как художника и мастера. Более 150 произведений из 14 российских музеев и частных собраний. Что ни картина, то триумфальное творение. Но своей масштабностью исполнения поражает крупноформатная картина «Христос и грешница» («Кто без греха?»). Как-то Василий Поленов писал Крамскому: “Хотел выступить на передвижной выставке с чем-нибудь порядочным”, а в итоге на протяжении жизни создавал только шедевры.
#искусство #живопись
Вчера, 8 декабря, отмечался Международный день художника, который был учреждён в 2007 году Международной Ассоциацией «Искусство народов мира». Интересно, что это не единственная дата, когда отмечают день художника. В России он отмечается в отдельных регионах в разные дни – Курская область празднует День художника 9 августа, а Липецкая – 25 декабря. Украина празднует этот день в октябре.
Некоторые творческие объединения предлагают проведение праздника 25 октября, в день рождения Пабло Пикассо, которого мастера и знатоки живописи считают величайшим художником 20 века. Единого мнения о дате в профессиональном сообществе пока не сложилось. Но пусть будет больше поводов поздравить тех, кто создаёт красоту в нашей жизни.
Картина «Мастерская художника на улице Кондамин» или «Ателье Базиля» французского художника Жана-Фредерика Базиля наиболее точно вызывает во мне ассоциацию с этим днём. Парижская мансарда, топится печь, вероятно на дворе зима. Слева сидит Пьер Огюст Ренуар, увлеченный беседой с писателем Эмилем Золя, который остановился на лестнице для беседы. В центре привлекает внимание высокий мужчина, это и есть Базиль, который показывает свою картину коллегам-художникам. Фигура самого Базиля, по признанию автора в письме к отцу, была написана Мане. Перед полотном стоят двое мужчин. Мужчина в шляпе — Эдуард Мане, которого Базиль считал своим учителем. Другого мужчину распознают как Клода Моне, близкого друга Базиля. В правом углу играет на фортепиано друг автора, музыкант и коллекционер – Эдмон Метр.
Эта картина – одна из последних работ автора картины. Жана Фредерика Базиля считают один из основателей импрессионизма, он погибнет в тот же год, когда и написана картина, в 1870 во Франко-прусской войне, ему было 29 лет.
#живопись
Некоторые творческие объединения предлагают проведение праздника 25 октября, в день рождения Пабло Пикассо, которого мастера и знатоки живописи считают величайшим художником 20 века. Единого мнения о дате в профессиональном сообществе пока не сложилось. Но пусть будет больше поводов поздравить тех, кто создаёт красоту в нашей жизни.
Картина «Мастерская художника на улице Кондамин» или «Ателье Базиля» французского художника Жана-Фредерика Базиля наиболее точно вызывает во мне ассоциацию с этим днём. Парижская мансарда, топится печь, вероятно на дворе зима. Слева сидит Пьер Огюст Ренуар, увлеченный беседой с писателем Эмилем Золя, который остановился на лестнице для беседы. В центре привлекает внимание высокий мужчина, это и есть Базиль, который показывает свою картину коллегам-художникам. Фигура самого Базиля, по признанию автора в письме к отцу, была написана Мане. Перед полотном стоят двое мужчин. Мужчина в шляпе — Эдуард Мане, которого Базиль считал своим учителем. Другого мужчину распознают как Клода Моне, близкого друга Базиля. В правом углу играет на фортепиано друг автора, музыкант и коллекционер – Эдмон Метр.
Эта картина – одна из последних работ автора картины. Жана Фредерика Базиля считают один из основателей импрессионизма, он погибнет в тот же год, когда и написана картина, в 1870 во Франко-прусской войне, ему было 29 лет.
#живопись