#ЗодчествоРоссия

🎊 В ожидании темы фестиваля 2026

«НА ГРАНИ МЕТА-АВАНГАРДА» – название следующего спецпроекта, представленного в рамках кураторской программы Международного архитектурного фестиваля «Зодчество. Россия. 2025».

Концепция уникального арт-объекта строится на трёх ключевых блоках.
Их лаконичная формула выгляди так:

🔸Традиция + Цифра

Народный орнамент и цифровой код соединяются и трансформируются в единый язык культуры.

🔸Форма + Космос
Вертикаль архитектуры, устремлённая в небо, воплощает идею русского космоса и стремление к бесконечному.

🔸Гибридность + Смысл

Бесконечность идей ноосферы объединяет природу и технологию, землю и вселенную, создавая новый образ будущего.

➡️ Больше интересных подробностей о замысле, заложенном в основу спецпроекта, – в телеграм-канале «Зодчество.Россия».

💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡

Куратор:
Павел Сонин, архитектор, член правления СМА.
Партнёр спецпроекта: ООО «ЦПРД».

#ЗодчествоРоссия

🎊 В ожидании темы фестиваля 2026

«Любому творческому процессу на пути продвижения свойственны метания и сомнения. Важно не погрязнуть в этом и найти ту грань, за которой, наконец, можно ставить точку или многоточие…» – такого мнения придерживаются авторы арт-инсталляции «НА ГРАНИ СОМНЕНИЙ».

Эту идею они воплотили в своём спецпроекте, ставшем частью кураторской программы Международного архитектурного фестиваля «Зодчество. Россия. 2025».

➡️ Детальнее о работе, истории её создания и творческой концепции – в телеграм-канале фестиваля.

💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡

Кураторы: архитекторы Алексей Медведев и Ирина Заболоцкая.
Партнёр спецпроекта: ООО РВС 3Д.

#ЗодчествоРоссия

🎊 В ожидании темы фестиваля 2026

«НА ГРАНИ С ПРИРОДОЙ» – ещё одна арт-инсталляция, с которой нам предстоит познакомиться в рамках кураторской программы Международного архитектурного фестиваля «Зодчество. Россия. 2025».

Художественная работа представляет собой башню высотой шесть метров, символизирующую «каменные джунгли» – бесконечные города, нуждающиеся в «живой нити», пронизывающей их и проникающей даже в камень.

Инсталляция завершается растущим деревом на её вершине. Ближе к верхней части башни камень трескается, и сквозь трещины пробивается зелень, которая произрастает изнутри и тянется на свободу. Снизу же видны отверстия, сквозь которые проглядывает внутренняя конструкция, которую тоже окружает зелень.

✴️ «Природа – это жизнь. Она – неотъемлемая и необходимая часть нашего существования. Она живет и развивается с нами: даёт человеку кислород, проникает в дома и квартиры, оказываясь “на грани” с архитектурой. Проектируя отдельные здания, районы и города, мы обязаны учитывать природный ландшафт, который был до нас и будет после, – природа составляет большую часть нашей жизни, поэтому человек так комфортно и спокойно чувствует себя в соседстве с ней», – убеждён автор спецпроекта Илья Макотинский.

По его словам, архитектура на грани с природой – это правильная пропорция и диффузия двух разных и одинаково необходимых для человека сфер существования.

✴️ «Камень и природа. Твёрдое и мягкое. Живое и неживое. Всё это – контрастные понятия, живущие рука об руку и призванные сделать жизнь человека максимально комфортной», – объясняет он.

Больше подробностей о проекте – в телеграм-канале «Зодчество.Россия».

💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡

Куратор: Илья Макотинский, основатель компании «MIM design» и проекта «Доминов».
Партнёры спецпроекта: TEGOLA, Dr-Schiefer.

#ЗодчествоРоссия

🚩 В ожидании темы фестиваля 2026

Серию публикаций о спецпроектах кураторской программы Международного архитектурного фестиваля «Зодчество. Россия. 2025» продолжаем арт-инсталляцией «НА ГРАНИ ИДЕАЛЬНОГО ГОРОДА».

Экспозиция представляет собой деревянную ротонду, выполненную по эскизу архитектора Алексея Комова, – идеальное пространство октагона, обращённое арками ко всем сторонам света. Внутри и снаружи экспонируется ручная и компьютерная графика.

В работе воплощён образ российских больших и малых городов в том виде, какой они могли обрести в идеале. Она знакомит зрителей с концепциями развития городских пространств Москвы, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Новой Анапы, созданные известным архитектором-неоклассиком Михаилом Филипповым и его учениками – выпускниками Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова.

Академия, руководимая народным художником России Иваном Глазуновым, – уникальное место, где учат традиционной архитектуре в неразрывной связи с классическими канонами живописи и скульптуры. Здесь работает архитектурная творческая мастерская, которую возглавляет Михаил Филиппов – лидер неоклассического направления в России, автор градостроительных ансамблей в Москве, Сочи, Тюмени, а также создатель концептуальных проектов, воплощающих «идеальное» видение города, – от «Московской Венеции» для Стрелки Острова до курорта «Новая Анапа».

➡️ Больше о работах участников кураторской программы – на сайте фестиваля «Зодчество. Россия».

💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡

Кураторы:

🔵Михаил Филиппов, заведующий творческой мастерской архитектуры РАЖВИЗ И. Глазунова;
🔵Алексей Комов, первый вице-президент СМА, вице-президент СА России, руководитель бюро «Комов и Партнёры»;
🔵Лариса Копылова, кандидат искусствоведения, архитектурный критик.
Участники: преподаватели и выпускники РАЖВИЗ И. Глазунова.
Партнёр спецпроекта: Norvex.