My New Band Believe — My New Band Believe

Другой чувак из black midi собрал новую группу, о чем нам и сообщается в ее названии. Играют акустический арт-рок в самом театральном его воплощении про серьезные темы: смерть, любовь и всякое такое. Музыка умников для умников и умниц, больше похожая на сайд-проект Black Country, New Road.

Melanie Baker — Somebody Help Me, I’m Being Spontaneous!

В первой первой песне под названием AAAAAAAAAHHHHH!!!!! своего дебютного альбома англичанка Мелани Бейкер просто орет, потому что иначе сложно описать гамму ее переживаний. Во второй песне — сравнивает себя с грустным клоуном, который пытается делать вид, что ему все равно, но на самом деле бесконечно устала чувствовать себя этим самым клоуном. Саркастичный и шумный инди-рок про проблемы молодежи — с сарказмом, самобичеванием и надрывом, все как мы любим.

Lime Garden — Maybe Not Tonight

«В 17 мир был в моим руках, в 23 я все потеряла», — новый альбом группы выпускников брайтонского музыкального колледжа звучит вот как эта первая строчка из первой песни с него. В следующем куплете, правда, Клои Ховард сообщает, что на самом деле это в 23 у нее мир был в руках, а потеряла она все в 24. Даты неважны, важно общее ощущение молодого человека в 2026 году — ты в целом веселишься, но так, нервно, и без особой надежды на будущее. Самый хуковый альбом группы, тут в каждой песне по классной фразочке или мелодии.

Золотые зубы, Иван Лужков — Нет, это я хочу умереть в Новом Орлеане

Аудиокнига (музыка тут глубоко вторична) классного сонграйтера и одной из лучших текстоцентричных групп России, в котором коллективно рефлексируется современная жизнь таких же как мы людей как в эмиграции, так и не в эмиграции. Надо следить за каждым слово, иначе все распадается.

upsammy, Valentina Magaletti — Seismo

Совместная работа одной из лучших экспериментальных электронщиц и одной из лучших перкуссионисток, написанная специально для голландского музея. Звучит как Selected Ambient Works с барабанами.

Felicia Atkinson, Christina Vantzou — Reflections Vol. 3: Water Poems

Поэзия (как следует из названия), в которой слова — это не главный инструмент, они вообще никакого значения не имеют, важно лишь то, как их произносят две композиторки. По сути, ASMR-поэзия, где голоса, синтезаторы и полевые записи играют одинаковую роль. Очень красивое произведение, которое звучит как день в одиночестве на море в хмурую погоду.

HYPER GAL — Our Hyper

Японский нойз-дуэт: Куруми Кадоя фигачит по барабанам с дисторшном, Кохару Исида то нервно читает, то поет поп-хуки, на фоне происходит шумовая дичь. Все вместе создает ощущение безумного современного мира, где войны соседствуют в новостях с прорывами в лечении рака. «Ебанина недели», еще одна.

Enter Shikari — Lose Your Self

Совершенно ничего не понимаю в лоре этой группы, но поклонники говорят, что их новый внезапный альбом очень хороший и похож на ранние работы. Как по мне, так транс с гитарами, ну норм!

Крайне экспериментальная пятница, куча интересной музыки без явного хедлайнера. Еще послушал новые Melvins и Napalm Death (на обложке Чаппел Роан, звучит довольно консервативно), Gnod (преимущественно инструментальный релиз, интересно) и Холли Хамберстоун (выглядит как музыка ушедшей тейлорсвифт-эпохи).

Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке (у меня часы перевели)

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Джоанна Ньюсом в 24 года записала удивительно взрослый и сложный альбом, который получился абсолютно вневременным. В чем его секрет? Разбираемся в спецвыпуске «Альбомов по пятницам» с Лерой Лазаревой и Пашей Борисовым.

🎥 ютуб

🔈 все платформы

Teen Suicide — Nude descending staircase headless

Группа с таким названием не может не пугать, и музыка Teen Suicide всегда была пугающей — слишком откровенной, слишком тихой, слишком громкой, слишком неустоявшейся. Культовый проект, родившийся из демок вокалиста Сэма Рэя, закрывался, менял название, возвращался к прежнему, переезжал из города в город, превратился в дуэт с его женой Китти, забивал на концерты на три с лишним года (виноват ковид, но не только), и сейчас, кажется, устаканился. Похожий путь совершал Уилл Толедо из Car Seat Headrest и пришел к арт-року. Teen Suicide на новом альбоме звучат самой простой и самой понятной формой себя: минимум экспериментов, только честные и довольно болезненные тексты, понятные риффы и перспектива появиться где-нибудь у Фэллона. Ну, заслуженно.


TOMORA — COME CLOSER

Индустриально-танцевальный альбом дуэта поп-певицы Авроры и электронщика Тома Роуленда (чувак в очках из Chemical Brothers), который на деле звучит куда лучше, чем на бумаге. В первую очередь потому, что это не поп-альбом, спродюсированный известным электронным музыкантом, это прямо полноценный арт-проект, который звучит как путешествие куда-то, где странные люди танцуют странные танцы.


Jessie Ware — Superbloom

Исследовательница диско закапывается все глубже и глубже в историю и возвращает дух студии 54 и Глории Гейнор. Наверное, самый приятный альбом Уэр на моей памяти — мне сложно находить с ней контакт именно из-за ее исследовательского подхода к поп-музыке, но тут все срослось.


Yaya Bey — Fidelity

Сильный соул про то, что далеко не всегда надо бороться за что-то недостижимое, но понять это сразу не получается, приходится fuck around and find out.


Nine Inch Nails — Nine Inch Noize

По сути, студийная версия живого сета новой версии Nine Inch Nails (Резнор, Росс, жена Резнора Марикуин Маандиг из West Indian Girl и электронщик Boys Noize), в которой ничего нового, только переработанные старые треки. Но как же круто звучит, а.


Kathryn Mohr — Carve

Второй альбом Кэтрин Мор, записавшей один из лучших дебютов прошлого года. Первая песня обманывает ожидания: там глитч-электроника, но дальше Кэтрин возвращается к тому, за что ее полюбили — песням под примитивную гитару в духе ранней Пи Джей Харви о болезненных вещах. Песни прекрасные, но метод записи (гитара в пульт, никакого пространства) их сушит и лишает той спонтанности, что была на дебюте.


Cutouts: Variations — Cutouts: Variations

Десять версий саундтрека к видеопроекту Милы Коршуновой Cutouts. Бывает, что у одной песни несколько клипов, а тут у одного клипа несколько песен: вот версия самой Милы, вот еще одна. Что-то из мира экспериментального кино и современного искусства, но при этом отлично слушается как альбом, потому что за кадром у каждого композитора один и тот же источник вдохновения. Было очень интересно разобраться в этой работе.


Баста/Гуф — 2026

Интересно хотя бы ради первой песни, которая называется «Из песни слов не выкинешь», потому что оба артиста свои песни просто изнасиловали по требованию российских властей — и как-то это все осмысляют. «В пустых местах за нас допишешь ты сам», — резюмируют рэперы, а дальше размышляют о своей дружбе, месте в индустрии и вспоминают былое. Любопытный артефакт времени.



тейк недели — про то, почему именно Geese стали главным объектом критики за работу с тикток-ботофермой

Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Friko — Something Worth Waiting For

Группа из Чикаго, которая пару лет назад влюбила в себя все инди-сообщество музыкой в духе раннего радиохеда и не по годам взрослым текстам Нико Капетана, на втором альбоме делает примерно все то же самое. Есть взрослая философская песня о то, что мы все связаны (Seven Degrees), есть мощный хук (Choo Choo), и мощная лирическая композиция (Certainty). И каждая песня, каждый хук, каждая строчка немного серьезнее, профессиональнее, вывереннее, чем раньше. Friko практически театральны — надрыв везде максимальный, эмоции на 150%, каждый удар по струнам как в последний раз.

Gia Margaret — Singing

Эмбиент-звезда с треками на 50 миллионов прослушиваний всегда сочиняла песни, только петь не получалось из-за повреждения связок. На альбоме, который красноречиво называется «Пение», Маргарет впервые в карьере поет — и поет великолепные, глубокие песни от лица человека, который наблюдает пролетающую перед глазами жизнь, но не чувствует себя ее участником (Everyone Around Me Dancing). А еще у нее удается сочинять волшебные по звучанию песни о совершенно простых историях: она в Чикаго, любимый человек заболел где-то далеко, и что делать, непонятно (Good Friend).

CREAM SODA — Истерика

Эталонный грустный хаус. «Сегодня ничего не случилось, и слава богу», — уже первая песня попадает в нерв времени, ну и звук великолепный.

Loukeman — Sd-3

Если раньше инструментарий этого канадского электронщика можно было описать как «портер робинсон плюс фор тет», то к третьему он разбавил палитру спокенворд-приемчиками фред эгейна. Стало только лучше.

The Saddest Landscape — Alone With Heaven

Джулиен Бейкер на фите у скримо-группы, мимо такого не проходим. The Saddest Landscape — уважаемая, но не слишком популярная группа с культового лейбла Topshelf Records, которая с 2015 года ничего не выпускала. Новый альбом — самый большой по продакшену и по уровню гостей (кроме Бейкер тут еще и Джереми Болм из Touche Amore, с которым Бейкер тоже, кстати, пела). Никакого нового слова в жанре, но круто.

Нотэбёрд — Как же не верится

Дебютный альбом вполне уже состоявшейся арт-рок группы, который закрепляет все, чем она занималась последние шесть лет: писали где получится, что-то в студиях, что-то дома, в самых разных составах. Подход очень соответствует музыке — непостоянной, как будто незаконченной, оброванной на полуслове.

Нелюдимка — Вечно зелёные аллеи

Певица с классного лейбла цк, на котором, например, выпускается «коньюнктура». Нелюдимка Ульяна пишет песни под пианино с лирикой, которая никак не укладывается в музыкальную форму — и это плюс, подчеркивающий важность пропетых слов, которые она то шепчет, то поет что Регина Спектор, то рычит и воет. Довольно выдающийся сонграйтинг.

Portrayal of Guilt — ...Beginning of the End

Заслуженная тяжелая группа на своем, пожалуй, самом разнообразном альбоме звучит так, как в идеальном мире звучали бы Korn в 2026 году.

Опять очень много музыки! Новый альбом фу файтерс я не осилил, может на стриме заценю пару песен, metric классные, Carla dal Forno звучит как фотография из автобусной турпоездки в Италию в 98 году. Келани не успел послушать.

Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Запись стрима, в котором мы с вами слушаем все новые альбомы этой пятницы — от Friko до «Крем соды» — уже на ютубе

https://youtube.com/live/g9XgcSE0uDw?feature=share

American Football — American Football (LP4)

Самый экспериментальный и разнообразный по звучанию альбом группы, которую никто не задумывал как что-то серьезное. Больше пост-рок, чем эмо, больше Owen (сольный проект Майка Кинселлы) по сонграйтингу, чем American Football, и сонграйтинг этот посвящен личным передрягам пьющего мужчины средних лет, который все еще не чувствует себя комфортно и с собой, и с миром. Тексты, балансирующие на грани кринжа из-за откровенности, но не переходящие ее: это совсем не та группа, что записала Never Meant, но и мы уже не те. И эта новая группа мне очень нравится.


Lurmish — Эпидемия женского одиночества

Болезненный альт-поп про обреченные ситуации в личной жизни с очень точными и цепкими рефренами, взять хотя бы песню «Сердце» со строчками «Я не сошла с ума, так надо», пропетыми на грани истерики.


Kacey Musgraves — Middle of Nowhere

Кажется, Кейси окончательно забила на попытки записать свой Red (то есть кроссовер-альбом, который превратит ее в поп-звезду) и вернулась к более традиционному кантри — и слава богу, отличный альбом получился. «Что я люблю в этом месте, так это что тут нет берассудных мужчин, которые не знают, чего хотят», — поет Кейси в титульной песне и проникает в мое сердечко.


Jesca Hoop — Long Wave Home

Легкомысленный и игривый на первый взгляд, но глубокий по лирике фолк о том, что жизнь — это бесконечное путешествие, в котором ты все время теряешь и приобретаешь. В основном Джеска поет про людей в своей жизни, которые ее покинули. Первый альбом в ее карьере, который певица спродюсировала сама, а записывал ее, помимо прочих, давний соавтор Джона Хопкинса Лео Абрахамс.


Lip Critic — Theft World

Нойз-рэп группа, которую почему-то называют электро-панком (у них куда больше общего с clipping, чем с панком), записала альбом о похищении личности. Причем о вполне реальном: их поклонник искал в музыке группы тайные знаки и почему-то решил, что лучший способ разобраться в теории заговора — выдавать себя за вокалиста Брета Кейзера. Дико некомфортный альбом, в котором Брет примеряет на себя образ человека, живущего в мире иллюзий. Круто.


Ana Roxanne — Poem 1

Второй альбом эмбиент-композиторки, которая специализируется на песнях под пианино, звучащих как музыкальный фон, а не как непосредственно песни. Умение найти ту самую гармонию, от которой хочется закопать себя в сыру землю, и подобрать ноты ангельского голоса, делающие этот процесс как никогда приятным, особенно не подводит Анну в композиции Untitled ||.


Tori Amos — In Times Of Dragons

Как только Тори начинает под пианино повторять по кругу строчку «девушки с Юга знают, что это значит», понятно, что нас ждут интересный час с лишним. Альбом посвящен бегству жены миллиардера по имени Демон-Ящер на юг Америки, и многочисленным приключениям на этом пути, и, по крайней мере по первому впечатлению, нарратив в нем музыку не перевешивает: припевы на месте, рефрены запоминаются, голос гипнотизирует, даже если не лезть в лирику, но образы, конечно, слишком прямолинейны. Насколько это работает на протяжении всех 72 минут, так сходу не скажешь, конечно.


Lolina — Monopoly of Mistakes

Алина Астрова (Она же Инга Коупленд из Hype Williams) в своей последней инкарнации под псевдонимом Lolina играет в афекс твина: музыка, деконструирующая танцевальные жанры (в первую очередь всякий эйсид). Как всегда у Алины, крайне странная и примитивная музыка, лучше всего раскрывается на вокальных треках типа You Ask Me?




Стрима сегодня не будет, зато в среду — подкаст про альбомы апреля! Ну и наверное про что-то из первомайского придется поговорить.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Новый эпизод подкаста «Альбомы по пятницам» снова с вами. Как всегда, Паша Борисов и Лера Лазарева ставят друг другу новую музыку и разговаривают про нее. В новом выпуске — о главных релизах апреля и немножко мая, потому что терпеть еще месяц, чтобы поговорить об American Football, совершенно невозможно.

🎥 ютуб

🔈 все платформы

У нашего выпуска есть партнер — сервис Yourtunes.net, который помогает музыкантам публиковать свою музыку на цифровых площадках по всему миру. А еще предоставляет услуги мастеринга, помогает с продвижением, не покушается на роялтис и авторские права, а самое главное, говорит на одном с вами языке. Сервис создан музыкантами, которые понимают, через что мы все проходим в отношениях с музыкальной индустрией. В выпуске мы слушаем трех артистов, которые публикуют свою музыку с помощью Yourtunes.net. Среди них, например, ре-релиз группы Kunteynir: спешите видеть, как Лера слушает Пашу Техника!

Broken Social Scene — Remember The Humans

В Канаде, как известно живет 12 человек, но от 6 до 19 из них играют в группе Broken Social Scene. Все в этой группе нелогично — и толком непонятно, кто фронтмен, и какой жанр, и как так выходит, что в любой песне, где на бэк-вокале Файст, ее партия становится основной. Первый за девять леть альбом коллектива, в котором постоянным остается только душеспасительный голос Кевина Дрю, достигает невозможного: на улице вдруг 2002-й, мир добрый, вокруг Канада и все хорошо.

Cola — Cost Of Living Adjustment

Сегодня день Канады. Самая английская по звучанию канадская постпанк-группа Cola возвращается с третьим альбом Cost of Living Adjustment, который расшифровывает их название. И это, наверное, самый интересный по звучанию ее альбом — одновременно легкий и дисгармоничный, тяжелый и вдохновляющий.

Loraine James — Detached From The Rest Of You

Глитч-песни одной из самых интересных электронщиц Британии (Hyperdub веников не вяжет) о постоянном сомнении в себе и попытке разобраться в том, каково это — быть человеком. На фитах, среди прочих, Алан Спархоук из Low, поющий о том, что не надо воевать. Самый простой для восприятия альбом Лорейн Джеймс, который приглашает к диалогу с самим собой.

затворница — Затворница

Исповедальный рок с саксофоном (дух виндмилл-сцены с нами), который располагает к себе с первого же трека «Еще не поздно» — нервного, злого и протяжного.

Aldous Harding — Train on the Island

Пока Пи Джей Харви отдыхает, ее частый соавтор Джон Пэриш пишет музыку вместе с ее важной последовательницей Олдос Хардинг. Новый альбом Хардинг выделяется минималистичной композицией и загадочными текстами — то возвышенными, то приземленными, например о том, как она встретилась с Джоном Кейлом, а он молчал и ел рис.

Future Teens — Still Life

Одна из лучших эмо-групп поет про простые истины, которые не очень приятно слышать. Ты не становишься моложе, а достижений нет, и с этим надо как-то жить. Горе тебя уничтожает, и если ты ничего с этим не сделаешь, то будет хуже. Если не говорить о проблемах, то они никуда не денутся, и только закопают тебя глубже. И все это — с потрясающими мелодиями. Терапевтическая музыка.

гёрги — четвёртый альбом

Экзистенциальные песни под дабстеп с вайбом советской эстрады. Очень интересно следить за развитием герги, который от альбома к альбому все лучше и лучше понимает, что и как хочет сказать. Также приятно, что дело муджуса живет: никаких других внятных последователей вспомнить и не получится.

Basement — WIRED

Простой и понятный рок британской группы, которая звучит как идеальная версия Foo Fighters — жаль, что такой версии никогда не существовало. Песни про то, как лирический герой ощущает себя прямо сейчас, без сюжета, только эмоции: он интересуется, есть ли жизнь после любви, сможет ли он собрать себя по кусочкам, и хватит ли сил. Вроде хватает.

Dervish Taxi — Against All... Odds

Джазово-нойзроковый инструментальный альбом от ветеранов инди-сцены Москвы, в котором гитары и синтезаторы отвечают за структуру и порядок, а барабаны устраивают хаос.


Modern Woman — Johnny’s Dreamworld

Группа, о которой в лондонском андеграунде говорят еще с доковидных времен, наконец выпустила первый альбом, и это крайне интересная пластинка, сочетающая рок рокешный и фолк тишайший. Софи Харрис, та самая современная женщина, успела перепридумать себя не раз и не два — сначала угорала по Gilla Band, потом увлеклась Cat Power, потом, когда Modern Woman стали полноценной группой, а не сольным проектом, намешали Тома Уэйтса и Slint. И все это слышно на альбоме, который с лирической стороны проще всего охарактеризовать как фолк-хоррор. С толку сбивает жанровое разнообразие и некая театральность действия, но живьем все встает на свои места: от Софи невозможно отвести глаз.


MUNA, Макса Купера и The Lemon Twigs не успел послушать.

Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Kevin Morby — Little Wide Open

Альбом уставшего мужчины, который возвращается в родной дом после жизни в Большом Городе, и пытается найти себя вновь — примерить на себя более спокойную и тихую жизнь. Очень американский альбом очень американского сонграйтера, который, впрочем, затрагивает общие для любого человека средних лет темы.

миктлан — миктлан

Истеричный и очень искренний пост-панк (не в формате ровный бас и хтонь, а в его изначальном понимании). Лейбл охарактеризовал мне эту запись как «веселый и смешной альбом», но у меня с лейблом «Ниша», видимол, очень разные представления о веселье: от музыки «миктлана» хочется закопать себя в землю. Лирический герой описывает себя фразой «где слезы, там лицо», и уже первом треке задает тон записи нервным рефреном «Я-я-я-я-я-я-я обезвожен, я-я-я-я-я порезы на коже». Альбом довольно хорошо передает ощущение от 2026 года — и не стесняется говорить о том, что происходит в окружающем мире (песня «птsр», например).

Dua Saleh — Of Earth & Wires

Деконструкция альтернативного арэнби (хотя казалось бы, куда дальше) при участии Бон Ивера. Дуа Салех рассуждает о том, как, будучи человеком из совершенно другой культуры (ее семья переехала в США из Судана) не вписывается в окружающую действительность, и эта тема отражена в музыкальном оформлении: оно тоже никуда не вписывается.

Touch Girl Apple Blossom — Graceful

Группа, названная по строчке из песни Beat Happening, издается на лейбле чувака из Beat Happening, что может быть лучше. Лоу-фай инди, приглушенное, записанное на утюг, вдохновленное поп-музыкой 50-х и похожее на The Vaselines: такую музыку очень любил Курт Кобейн.

Martyna Basta — Winged in Collapse

Польская композиторка создает тревожный эмбиент с помощью классических струнных инструментов и ASMR-шепота: результат выглядит как если бы ее подруга Клэр Раузи имела бы классическое музыкальное образование (которое у Мартины имеется).

SALEM — Red Dragon

Набор демок и ауутейков группы в честь коллаборации со скейт-брендом Supreme. Надо сказать, что и обычные альбомы Salem звучат как набор демок и ауттейков (за это и любим), так что норм.

Dolphin — Хлопок и Нейтрино

Электронный альбом Дельфина, главный вопрос к которому — а стал бы я его слушать, если бы не знал, что это Дельфин. Ну так вот, стал бы, вполне себе в моем стиле эмбиент-электроника, поздний Хопкинс, хотя, конечно, немного базовая.




Тейк — про игру Mixtape

Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае

Пятничный стрим, на котором были прослушаны и обсуждены все новые релизы

https://youtube.com/live/DXR-uA_x5vw?feature=share

Что объединяет Нину Симон, Эдит Пиаф, Led Zeppelin, барабанщика Tool, группу Bad Brains, Cocteau Twins, Radiohead и Леонарда Коэна? Правильно, Джефф Бакли, музыкант с невероятным потенциалом, который не смог его раскрыть из-за загадочной смерти, главная загадка которой — это отсутствие этой загадки. Паша и Лера обсуждают единственный альбом Бакли и крайне интересную историю его жизни.

🎥 ютуб

🔈 все платформы

Это спецвыпуск «Альбомов по пятницам». В таких эпизодах мы рассказываем о разных культовых (для нас) альбомах прошлого раз в месяц. Спецвыпуски выходят в раннем доступе для тех, кто нас поддерживает донатом на бусти.

Ecca Vandal — LOOKING FOR PEOPLE TO UNFOLLOW

Прямолинейная и грубая, панк-певица Экка Вандал поет от лица сильной девочки, которая повидала некоторое дерьмо, которой хотят воспользоваться (Molly), которая использует месячные как метафору способности выдерживать трудности (Bleed But Never Die), которой не нравится окружающий мир. Но ее героиня не ищет жалости — она нашла свой путь в этом мире, где она, дочь тамильских беженцев, не может быть своей нигде, и просто танцует, ничего от этого мира не ждя (Okay not to be okay). Второй альбом Экка писала 9 лет и не разочаровала.

Felicette — Plasticine Heart

Дебютный альбом лондонской инди-группы, названной в честь первой кошки в космосе. Песни про вечное и актуальное (одна из песен называется «Я слышала ты смотришь "Наследников"» с рефреном "Ненавидь меня"), которые звучат так, будто записаны в 1991 году в городе Олимпия, штат Вашингтон.

My Precious Bunny — A Moment In My Eyes

Сольный проект Лили Уолтер из брайтонской группы Penelope Isles, на котором она поет о маленьких вещах и маленьких моментах в жизни — и сопровождает лирику такими же камерными аранжировками, записанными как будто в игрушечной студии на игрушечных инструментах. Куда меньше дрим-поп, чем можно ожидать от лейбла Bella Union, который издает «Моего драгоценного кролика», но дрим тут не в гитарных педалях, а в общей атмосфере сонного летнего дня на даче в окружении игрушек, из которых ты вырос. Песня Wack особенно выделяется.

JPEGMAFIA — EXPERIMENTAL RAP

Агрессивный рэп с гитарами, который сводит с ума уже на первом треке (Пегги читает текст в духе «Когда я трахаю арийку, это репарации, что, слишком, да?» под вокальный сэмпл, чем создает ощущение голосов в голове). Альбом скорее провокационный, чем экспериментальный — в треке GYB, например, он читает «Я расист, и мне это не нравится» под «Что шумишь, березонька», но судя по комментариям, его аудитория слышит только первую часть фразы.

Хадн дадн — Эжен. Часть 1

Первая часть двухсоставного альбома «Хадн дадна», на котором группа возвращается к более простым по форме песням по сравнению с предыдущим альбомом. Лирика прежняя — наблюдения за миром в фирменной для Варвары Краминовой манере. Следующая часть осенью, ждем, а то обрывается на полуслове.

Hyd — Hold Onto Me Infinity

Самая поп-ориентированная выпускница лейбла PC Music возвращается со вторым альбомом. Главный плюс — каждый раз, когда кажется, что обычный синти-поп, врубается гиперпоповая ебанинка (что неудивительно, там Хадсон Мохоук в соавторах). Песня Makeover — на музыку Софи, и это один из лучших треков альбома.

Bladee — Sulfur Surfer

Внезапный альбом шведского артиста, которого вы знаете, даже если его не слушаете — по коллабам с Oklou, Чарли и многими другими артистами из нашего с вами поля зрения. А тут еще и коллаба с Дэвидом Тибетом на альбоме! Очень, что называется, вайбовый альбом чувака, который вместе с янг лином и другими придумал свой собственный рэп.

Marmozets — CO.WAR.DICE.

«Paramore из Йоркшира» распались прямо перед ковидом и вернулись так, будто, никакого ковида не было, да и вообще на дворе 2014-й. В этом и главная проблема возвращения: альбом звучит как артефакт из другой эпохи, особенно на синглах. На более тихих и лиричных песнях типа Swear I'm Alive и Dandy зато виден рост, и они хватают за сердечко сильнее.

Ed O'Brien — Blue Morpho

Главный специалист в Radiohead по педалькам дает себе развернуться в области звука и на сольном альбоме: взять хотя бы трек Solfeggio, название которого с болью отзовется выпускникам музыкальных школ. На своем первом сольнике Эд пел песни, на этом сочиняет аудиополотна, но неизменным остается то, как у него удается передать ощущение заземленности и принятия себя: альбом О'Брайен писал как способ победить депрессию, и у него, кажется, получилось.

Тейк — про то, было ли раньше лучше.

Еще вышел fakemink (не моя тема, не понимаю) и перезаписанный Teens of Denial.

Стрима сегодня не будет, дела вечером.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Boards of Canada — Inferno

Внезапный новый альбом от загадочной шотландской группы, которая, казалось, давно перестала существовать. Альбому предшествовали таинственные тизеры, сессии совместного прослушивания по всему миру и даже попадание в ролик Белого дома — все в стиле Boards of Canada, за исключением последнего. Это немного другая музыка, чем мы привыкли: более коллажная, более ровная, но требующая дешифровки и погружающая в альтернативную реальность. Звучит как саундтрек к неснятому фильму Адама Кертиса — об ужасах ИИ-революции, например.

feeble little horse — bitknot

Песня Doorway группы «маленькая хилая лошадь» из Питтсбурга рассказывает о ситуации, когда ты стоишь в дверном проеме и боишься расстаться с прежней жизнью. По альбому не скажешь: feeble little horse после удачного Girl With Fish (альбом 2023 года по версии канала «канал») потеряли гитариста-основателя, но не стали гнаться за прошлым и перепридумали себя. Гитариста заменил компьютер, сэмплирование и глитч-эффекты в духе Jane Remover, цепких строчек навалом, но каждую, например про то, что зазноба лирической героини совсем не Кобейн и не Дэвид Берман (песня Dior), нужно внимательно ловить. Тем интереснее.

Paul McCartney — The Boys of Dungeon Lane

Великий сонграйтер вспоминает былое в ретро-песнях. Звучит как мастер-класс от маэстро, который показывает, как надо делать песни в духе The Wings. Лично мне его предыдущий сольник, который McCartney III, больше понравился благодаря упору на музыкальные эксперименты.

TURBOANX — Turboanx

Новая группа важного деятеля российской панк-сцены Антона Образины (Jars): теперь преимущественно на английском и из Португалии. Звучит как продолжение наследия Jars, недаром есть даже песня Jars, и звучит максимально круто. У Антона всегда удавалось передавать минимальными средствами широкий спектр негативных эмоций, преимущественно по отношению к окружающему миру: от песни Grief, например, в концовке просто физически нехорошо.

Iceage — For Love of Grace & the Hereafter

Датская группа, переигравшая весь британский рок одновременно, записала шестой альбом так, будто это первый, а они новые Arctic Monkeys или Fontaines DC. От Iceage всегда веяло чем-то порочным — на одном из концертов, который я видел, вокалист прямо посреди сета пытался вырубить стимуляторов, это слышно было и в музыке — до сих пор. Декадентская поэзия Элиаса Ронненфелта теперь существует в более легковесной и даже танцевальной оболочке, и ей это идет.

меня зовут маша — послезавтра

Маша пишет простые и тихие песни об обычных переживаниях — тоске по дому, ощущении, когда ты едешь на электричке непонятно куда, от которого она, как многие из нас в эмиграции, не может уже который год избавиться. Идеальная поп-музыка со словами, которые рассказывают об очень личных переживаниях самой Маши, но достаточно универсальны для всех нас.

Kurt Vile — Philadelphia's been good to me

Говорят, лучший альбом Курта Вайля. Сложно сравнивать, у него все лучшие: важны не отдельные песни, а общее настроение, и на этом альбоме Вайль вспоминает старых друзей, хорошие моменты в родном городе, в основном связанные с музыкой: такой дневник человека, который не ищет эскапизма в прошлом, а черпает в нем силу.

Morphtables — Absurdance

Вневременная гик-электроника из Тюмени, в которой можно услышать и музыку приставок, и классику, и афекса, и Boards of Canada, и самого автора. Рекомендую врубить сразу после BoC сегодня.

Copycat Department — Locked Ground

Ретро-техно, через которое музыкант Александр Кьеза осознает события в личной жизни — переезд из Италии в Россию в смену тихого спокойного окружающего мира на шумную и суетную Москву. Традиционным электронным звукам тут аккомпанирует окружающий Александра шум, результат затягивает.

Тейк недели — про DIY

Оч много всего еще вышло, например Frances of Delirium, Les Attitudes Spectrales и Static Dress. Новый «тима ищет свет» не понравился

Стрим в 17:00 BST | 19:00 MSK по ссылке.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Новый эпизод подкаста «Альбомы по пятницам» снова с вами. Как всегда, Паша Борисов и Лера Лазарева ставят друг другу новую музыку и разговаривают про нее. В новом выпуске — о главных релизах мая, среди которых, например, альбом титанов эзотерической электроники Boards of Canada.

🎥 ютуб

🔈 все платформы

Modest Mouse — An Eraser And A Maze

Айзек Брок звучит на новом альбоме Modest Mouse как человек, повидавший многое: в конце концов, его группа прошла путь от никому не нужной банды до группы с хитом из рекламы и Джонни Марром в составе, а теперь устраивает свой собственный круиз. «Жизнь — это мечта», — меланхолично и непривычно низко поет Брок, но мечта такая, с нюансами, потому что уже следующая песня посвящена смерти сооснователя Modest Mouse Джеремайи Грина. Альбом, после которого хочется записаться на круиз с Броком.

Death Cab for Cutie — I Built You A Tower

Альбом-ретроспектива и творчества Бена Гиббарда, и его жизни — туры в честь культовых альбомов DCFC и The Postal Service и развод заставили вспомнить былое. Звучит как выставка достижений Death Cab For Cutie — тут и тихие песни, которым хочется подсвистывать, и более шумные (и все это динамическое богатство раскрывается в первых двух треках), но ничего нового. Впрочем, не факт, что нужно.

ear — Rumspringa

Слоукор в глубоко цифровую эпоху звучит как группа «ухо»: шепот в окружении синезаторно-сэмплированных звуков, которые одновременно отсылают к Sparklehorse и Lali Puna и к инструментарию Jane Remover. И тексты, которые написаны явно не для тебя, дорогой слушатель: ты в них ничего не понимаешь, ты тут наблюдатель. Один из самых интересных альбомов первой половины года.

Утешение — Прощай

Пост-панк с фолк-вайбом из Петербурга. Альбом рассказывает о потере и принятии этой потери в довольно замороченной литературной форме с отсылками к Хлебникову в музыкальном оформлении из, как говорится в био группы, из фольклорных напевом и аниме-опенингов. Очень цельное и цепкое произведение.

Vince Staples — Cry Baby

Самый рок-альбом заметного рэпера, который с первых строчек раздает по заслугам всему, что ему не нравится — империям, построенным на крови, Канье Уэсту, телевизору, институциональному расизму и многому другому.

Osiyanie — Зияющая тишина

«Когда меня не станет, я растворюсь в природных массивах», — ключевая строчка на альбоме Ксении Osiyanie, который объединяет нерукотворное (все тексты про природу и ее вечность на фоне сиюминутности человеческой жизни) и рукотворное в виде нетанцевальной электроники. Очень по-хорошему расфокусированная музыка.

horsegiirL — NATURE IS HEALING

Как минимум любопытная стилизация под хэппи-хардкор (природа настолько очистилась, да), которая расцветает, впрочем, в те моменты, когда horsegiirL отходит от танцпольной электроники. В любом случае, очень позитивный танцевальный альбом, целиком посвященный природе и тому, как важно трогать траву.

Hammok — When Does This Place Become Our Scene

Неглупый и незашоренный нойз-хардкор (участники любят и The Chariot, и Скриллекса с Софи) из Норвегии. Группа одновременно звучит жанрово и неортодоксально: песни в духе Retox сменяются медленными мелодичными композициями (Tap Water) и треками с драм-машиной и синт-басом. Ну и название клевое.

Skrillex — SOMA

Довольно неэкспериментальный по стандартам Скриллекса альбом, который, впрочем делает свою работу: исправно развлекает и служит агрессивным фоном для трудовых будней. Пика своего достигает довольно рано — когда в треке Noche Without You слышишь мелодию Гарика Сукачева в обработке Роберта Майлза (не перестану угорать с этого факта).

Converge — Hum of Hurt

Второй за год альбом великой тяжелой группы после почти десяти лет (с перерывом на прекрасный коллаб с Челси Вулф) молчания. Такой же хороший, как и первый за год альбом: по первым ощущениям, больше по хардкору.




Тейк недели — про то, почему мне не стоит присылать ИИ-музыку. А мне присылают.

Стрима не будет, дела. Слушайте подкаст.

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Olivia Rodrigo — you seem pretty sad for a girl so in love

Любимая певица Роберта Смита цитирует его уже в первой строчке («ты знаешь все слова Just Like Heaven») и в целом продолжает заниматься все тем же — ретро-поп-роком, наполненным сознательными и несознательными интерполяциями всей уважаемой музыки сразу. Родриго работает как мостик между поколениями, она — символ того вневременья, в котором мы живем, когда все музыкальные эпохи происходят одновременно. Работает отлично: прекрасно написанные и спетые песни о любви с оглядкой на дух времени, в которых довольно сложно не найти что-то привлекательное для себя. Иногда кажется, что песни даже слишком идеальные.

MONO — Snowdrop

Меланхоличный пост-рок с оркестром, посвященный давнему коллаборатору MONO Стиву Альбини, с которым они близко дружили и постоянно записывались на его студии под его руководством. Студия, кстати, осталась, именно в ней альбом и записан, а вот Стива нам никто не заменит. Вне контекста — просто классический пост-рок со струнными.

YHWH Nailgun — Magazine

На первом альбоме группа «Гвоздомет Господа нашего» брала неконвенциональные музыкальные приемы (за риффы, например, отвечали барабаны) и делала из них конвенциональные песни. В итоге в прошлом году их обсуждали не только «Альбомы по пятницам», но и Ник Кейв. На новом альбоме YHWH забили на условности и не стали докручивать идеи до традиционных песен, поэтому все треки по минуте. На содержательности никак не сказывается. «Ебанина недели».

Jessica Lea Mayfield — Miss Obliteration

В детстве Джессика играла в семейной блюграсс-группе, потом стала любимицей Pitchfork благодаря мяукающему вокалу в духе модного фрик-фолка на альбоме With Blasphemy so Heartfelt, потом записала откровенный альбом о перенесенных годах домашнего насилия — и пропала. Оказывается, три года назад записала классный и мечтательный альбом о нестабильных отношениях, который никто не хотел выпускать. В итоге дропнула сама — и молодец, крутой альбом, если любите Кортни Барнетт, не пропустите.

BIG|BRAVE — in grief or in hope

Одна из лучших тяжелых групп на свете продолжает исследовать возможности своих инструментов. Вроде бы прежняя схема: репетативные риффы, стена перегруженного звука и тонкий голос вокалистки Робин Уотти, но каждый раз небольшие изменения (в данном случае — более богатые аранжировки и меньше реверба на голосе) показывают этот звуковой канадский бриллиант с новых сторон.

Zoh Amba — Eyes Full

Квир-фолк в духе Big Thief от исполнителя, которого больше знают как представителя фри-джаз сцены Нью-Йорка. Отдельного шарма добавляет запись: как будто всего на пару микрофонов в деревенском доме.

Ульи — Одиссей мёртв

Новый альбом группы, которую я слушал еще в школе, причем не в старшей. Ваван Родионов на московской инди-сцене отвечал за добрый юмор и умение смотреть на мир, каким бы ужасным он ни был, с улыбкой. Среди песен про диджейку и туристов всегда находилось место треку про Чечню или про будни солдата — этим, а также хуковыми припевами, и брали. На первом за 13 лет альбоме «Ульев» все еще слышно, как Ваван улыбается («Имитация панк-рока», хотя бы), но куда больше тут грустных и злых песен про дорогу в ад, про российское общество — ну и про любовь. Это, конечно, совсем другая группа, чем та, что записала 26 лет назад песню «Я все сбрил», но, как говорится, не мы такие, жизнь такая.

Ambrose Akinmusire, Mary Halvorson — Slo-Mo Neon Luminate Hoverings

Важная джазовая гитаристка и не менее важный трубач на совместном альбоме похожи на диалог двух людей, которые говорят одновременно, но при этом не перебивают друг друга — настолько крепка их синергия.

Стрим в 17:00 BST 19:00 MSK по ссылке на ютубе. Слушаем Оливию Родриго!

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах

Ультимативный альбом о твоей жизни, когда тебе около 20, вся жизнь впереди, и не очень понятно, что в этой жизни происходит — но в целом весело! Что такого особенного в дебюте Arctic Monkeys, почему они влюбили в себя весь мир, и удалось ли им закрепить успех первого альбома, разбираются Лера Лазарева и Паша Борисов.

🎥 ютуб

🔈 все платформы

Pond — Terrestrials

Одни из героев австралийской психоделической революции не стали поп-феноменом, как Tame Impala (Pond основаны бывшим участником живого состава группы Паркера), и не превратились в культ, как King Gizzard & The Lizard Wizard, а просто записывали альбомы один за другим — стабильно нормальные альбомы. Новый больше всего радует, когда от психоделики переходит к романтическому пост-панку.

Warning — Rituals of Shame

Крайне влиятельная дум-метал группа берет не объемом, а качеством — перед нами всего лишь третий альбом и первый за 20 лет. Главная фишка Warning —тяжесть и атмосфера достигается не стеной звука, формально это довольно конвенциональная музыка, просто очень медленная и выверенная.

море кризисов — Спокойствие и естественность в природных тонах

Автор моего любимого российского эмбиент-проекта «море кризисов» уехал в деревню и записал об этом альбом — из звуков природы, скрипов и шелеста. С музыкальной точки зрения похоже на медитационные работы Джона Хопкинса: Олег создает пространство, в которое помещает слушателя, и старается передать состояние безмятежности, которое словил сам. Получается.

Graham Coxon — Castle Park

Неизданный альбом Грэма Коксона 2011 года, который достали с антресолей в честь переиздания его дискографии. Очень простая стилизация про поп-музыку 1960-х, от которой ничего не ждешь. Название — в честь локации рядом с местом, где вырос Грэм, музыкально он отсылает к той музыке, на которой он вырос, в первую очередь мод-сцене.

Рябь — Если бы

Название группы идеально соответствует музыке — шугейз-гитары и утопленный вокал позволяют увидеть общую картинку песен, но не разобрать детали. Главное, что хочется вернуться и дорассмотреть.

Swim Deep — Hum

Взрослый дрим-поп от группы среднего эшелона — не слишком заметная, но достаточно хорошая, чтобы пожить какое-то время с ее альбомами. Новая пластинка вдохновлена родительским опытом вокалиста и поэтому очень заземленная.

Стрима не будет, я на рейв седня

Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах