искусство несет на себе проклятие. такую червоточину. увечье отсутствующей памяти и опыта. травму «неиспытанного наяву». чем бездарнее, травояднее и глупее живет оранжерейное поколение, тем острее ему требуются переживания. тем больше кетчупа брызгает в экран, тем сложнее и многовекторнее гендерные многоугольники сюжета, тем злее клиффхэнгеры.
гибнущие без реальных острых ощущений цивилизации занимаются своего рода культурным самоудовлетворением, пытаясь простимулировать увядающую энергию самым запретным, самым ужасным, самым отвратительным. все это уже было в истории. и я сейчас вовсе не об исторической ретроспективе, наоборот, о будущем:

задумался, а чем в действительности сегодня по-настоящему интересен художник? зачем он нужен? что в нём ценно? в чем состоит его суперспособность?

художественный навык? - нет.
способность имитировать живое? - нет.
внутренний его мир выложенный на холст? - скука.
обслуживание идеологии? - тлен.
инвестиционная привлекательность? - только для мертвых классиков.

что же тогда?

убежден, что эта суперспособность состоит в умении превратить идею в форму. в образ. это и есть то единственное, что имеет ценность в художнике, то что отличает его от дизайнера, делающего форму ради самой формы.

идея не может быть испытана наяву, однако может быть выражена в художественной вещи. такая вещь становится Вещью, вестью, известием.

работа Александра Цыпкова.

Как сохранить прошлое в настоящем? Как перенести его из музейных фондов в пространство современной галереи? Чем привлекательно русское традиционное искусство сегодня? Что оно может дать художнику и зрителю?

Мы попытались найти ответы на эти вопросы и собрали на выставке работы, в которых традиция выступает одним из ключевых источников вдохновения. Наши художники — исследователи, которые переносят старые смыслы в новый контекст, экспериментируют с подачей, ищут новые пути диалога со зрителем о привычном, о том, что заложено в нашем культурном коде.

Мы покажем множество интерпретаций традиции и заодно зададим вопросы: из чего же состоит культурный код? Как он живет в современности?

Взглянуть по-новому на вещи, понятные каждому, кто сформировался в культурной среде России, помогут Юханн Никадимус и Самария Нурулова, Анна Самойлова и Дмитрий Чекучинов, Светлана Чепрова и Ксения Дронова, Екатерина Лапина и Екатерина Буранова.

Когда: 11-15 мая
Где: Галерея Catacomba, Малый Власьевский переулок, д. 5 стр. 2

Святые Пётр и Феврония Муромские Чудотворцы | Saints Peter and Fevronia of Murom Miracle Workers
Бумага, ручка | paper, pen
21x30
2022

Друзья, напоминаю, что 12.05 (чт.) открывается моя небольшая персональная выставка в центре Арт терапии Villa Artis в Санкт - Петербурге. Открытие выставки состоится в 18:30 по адресу: ул. Гороховая д. 55.
Всех очень жду!
Ссылка на мероприятие ⬇️
https://vk.com/wall-204326520_330

Что же может в современной информационной реальности быть таким «камнем провернутым через мясорубку»? искусство самостоятельно создающее инофомационный прецедент? Пусси Райот не отстали от повестки, они ее формировали создавая один за другим информационные поводы. Но хотим ли мы этой постмодернистской логики в нашем дискурсе?

проблема в том (кажется, я слишком часто начинаю посты с этой подводки), что «идея в образ» сегодня очень часто превращается уже на стадии самоочевидности этой идеи и акцептованности её всеми иными возможными способами.

и ладно бы проблема была только в том, что искусство нонче создаётся перво-наперво с прицелом на информационный выхлоп, так ведь оно на этом поле ещё и неконкурентно, в сравнении с прочим.

у меня вот сложные отношения с любым остросоциальным и повесточным искусством вовсе не из-за идейных расхождений, я просто никак не могу понять, как искусство сегодня может быть остросоциальным и повесточным, оно же, блин, медленное! как минимум куда медленнее, чем любой другой способ передачи и разжёвывания информации, в 99% случаев.

для повестки нет разницы между повесточным искусством и повесточным не-искусством, она перекрутит и то и другое на равных правах.

и всякий раз когда условный автор спустя месяц после события выходит с условным Высказыванием и при этом распространяет его по тем же каналам, которые это событие уже миллион раз прожевали, все крепче подозрение, что повестка без такого искусства-то проживет, а вот наоборот — уже нет.

и вопрос даже не «зачем тогда?», а «что вместо?» — и понятно, что тут неизбежно проклюнутся тейки про break the wheel (c) и призывы заткнуть мясорубку камнем, но в этом как раз тоже не будет ничего нового, камень просто будет подвергнут деплатформингу, you know.

а вот искусство как камень, провернутый через мясорубку — уже перспективнее звучит. дело за прецедентами.

Дмитрий Зарва | 2018
«Вечная память героям-победоносцам».

«Нет больше той любви, как если кто положит душу свою за друзей своих». (Евангелие от Иоанна, 15:13) Это как раз о них, о всех тех, кто отдал жизнь, защищая свою землю.
Об этих известных
и неизвестных героях, смотрящих на нас со старых фотографий.
О наших с вами прадедах и дедах.​ Это поколение практически утрачено.
С каждым годом все меньше тех, кто видел ту войну, кто сражался плечом к плечу,
кто мог бы рассказать об этом. Но пока мы будем помнить каждого из них, мы будем помнить, какая цена отдана
за нашу с вами жизнь…

В основе композиции — известная фотография советского поэта Евгения Долматовского.

Ника Клецки говорит:

Александр Цыпков. Архангел #постикона #послеиконы #aftericonproject

Христос во гробе. работа Ники Клецки на выставке «После Иконы» в подземном музее парка «Зарядье». Выставка продлится до начала июня. #послеиконы #постикона #aftericonproject #зарядье

телега для связи: 8 926 328 5925 Антон.

Ничего не могу сказать лично о Светлане Чепровой, но её рисунки и рельефы мне удалось увидеть и почему они оказались на канале «После Иконы» тоже понятно – мне вот лично кажется, что это действительно тот самый шаг, который мог быть сделан после той Иконы, к которой мы все привыкли и которая, у нас с этим словом ассоциируется. Ну да, сразу ведь скажем «Андрей Рублев», как только спросят, назовите самого уважаемого иконописца, хотя был ли такой человек или нет – никто и не знает. Так что – просто моё почтение Светлане и тому что она делает. Ну и чтобы не рассказывать о том, почему католики вешают чулки на Рождество (а ведь это потому, что Святой Николай золото в окна для приданного бедным девушкам бросал, чтобы их отец, у которого не было денег на приданное не пустил бы их зарабатывать приданное другим способом), наверное, стоит просто упомянуть о том, что на Руси почитание «повсюду чествуемаго» Николая Чудотворца было очень распространено, а количество посвящённых ему храмов и написанных икон было самым большим после Богородицы. Ну а его имя вплоть до начала двадцатого века было в России одним из самых популярных при наречении младенцев. Собственно, Святитель Николай является самым почитаемым святым и в современной России. По состоянию на 2021 год, в России существует около 5400 храмов и часовен, не считая монастырей, освящённый в честь святителя Николая, что составляет около 12 % от их общего числа (на втором месте ― храмы и часовни в честь Покрова Пресвятой Богородицы ― тут их около 1800). С 21 мая по 28 июля 2017 года во время временного перенесения частицы мощей святителя Николая из базилики святителя Николая в Бари в Россию им поклонилось около 2,5 млн человек. Вообще, такие договоренности между Папой и Православным Патриархом произошли впервые за 930 лет пребывания честных мощей Святителя Николая в Бари, в течение которых они никогда не покидали города.
https://tttttt.me/fotonsveta/128