Dagon
Судьба Говарда Лавкрафта поражает. Насколько он был никому не нужен при жизни, и какой вес его наследие постепенно приобрело в течение XX века, а особенно — после появления видеоигр. Почему-то именно здесь мифотворчество Лавкрафта, не слишком прижившееся в кино, заняло особое место... Небольшая игра Dagon — слегка интерактивная иллюстрация к одному из главных рассказов писателя — является лишь песчинкой в сонме игр, напрямую основанных на творчестве затворника из Провиденса. Те же игры, которые вдохновлены его творчеством, вообще трудно перечислить. Но мы здесь и не будем.
Если вы по какой-то причине не знакомы с произведениями Лавкрафта, то Dagon — отличный выбор для первого в них погружения.
#игры #книги #ужасы #freetoplay
Судьба Говарда Лавкрафта поражает. Насколько он был никому не нужен при жизни, и какой вес его наследие постепенно приобрело в течение XX века, а особенно — после появления видеоигр. Почему-то именно здесь мифотворчество Лавкрафта, не слишком прижившееся в кино, заняло особое место... Небольшая игра Dagon — слегка интерактивная иллюстрация к одному из главных рассказов писателя — является лишь песчинкой в сонме игр, напрямую основанных на творчестве затворника из Провиденса. Те же игры, которые вдохновлены его творчеством, вообще трудно перечислить. Но мы здесь и не будем.
Если вы по какой-то причине не знакомы с произведениями Лавкрафта, то Dagon — отличный выбор для первого в них погружения.
#игры #книги #ужасы #freetoplay
Flesh Water
Euphoric Brothers — мастера сюрреалистического хоррора. Иначе я, находясь под впечатлением от очередной их игры, сказать не могу. Героиня Flesh Water работает в компании, которая кормит существо, живущее в заброшенном бассейне. Нас, как и в играх He Needs His Medicine и Introvert, сразу ставят перед фактом — этот мир безумен. Он при этом совершенно логичен, но это — логика шизофреника. Например, чтобы переплыть бассейн, двум девушкам приходится использовать старый диван. Для обеих это — обыденность, как и живущий в глубине монстр, которого следует покормить в последний раз. Именно ощущением обыденности безумия игры Euphoric Brothers и подкупают.
#игры #ужасы #freetoplay
Euphoric Brothers — мастера сюрреалистического хоррора. Иначе я, находясь под впечатлением от очередной их игры, сказать не могу. Героиня Flesh Water работает в компании, которая кормит существо, живущее в заброшенном бассейне. Нас, как и в играх He Needs His Medicine и Introvert, сразу ставят перед фактом — этот мир безумен. Он при этом совершенно логичен, но это — логика шизофреника. Например, чтобы переплыть бассейн, двум девушкам приходится использовать старый диван. Для обеих это — обыденность, как и живущий в глубине монстр, которого следует покормить в последний раз. Именно ощущением обыденности безумия игры Euphoric Brothers и подкупают.
#игры #ужасы #freetoplay
Про фильм «Французский вестник» (2021)
Новый фильм Уэса Андерсона, который за годы в кино выработал свой совершенно особенный по нынешним временам стиль, повествует о вымышленном американском издании, которое выходит во Франции. И наверное главное достижение режиссёра здесь состоит в том, что посвящённая жизни выдуманной газеты картина и сама выглядит как газета — все её безупречно выстроенные кадры, за исключением, быть может, тех, где камера как бы следует за головой персонажа, совершенно плоски. Не метафорически — физически. Это почти двухмерный фильм о приключениях двухмерных людей в красочном двухмерном мире. И фильм совершенно волшебный и прекрасный.
#кино
Новый фильм Уэса Андерсона, который за годы в кино выработал свой совершенно особенный по нынешним временам стиль, повествует о вымышленном американском издании, которое выходит во Франции. И наверное главное достижение режиссёра здесь состоит в том, что посвящённая жизни выдуманной газеты картина и сама выглядит как газета — все её безупречно выстроенные кадры, за исключением, быть может, тех, где камера как бы следует за головой персонажа, совершенно плоски. Не метафорически — физически. Это почти двухмерный фильм о приключениях двухмерных людей в красочном двухмерном мире. И фильм совершенно волшебный и прекрасный.
#кино
О фильме «Прошлой ночью в Сохо» (2021)
Эдгар Райт — талантливый и довольно оригинальный режиссер. Тем больнее видеть то, что он решил принести себя в жертву тренда, который в нижнем интернете принято называть «повесточкой». «Прошлой ночью в Сохо» — фильм совсем не про Сохо, не про гламур 60-х и даже не про то, как индустрия ломает женщин. Это целиком и полностью картина о вине белых цисгендерных мужчин, которые за свои прегрешения должны страдать (отметим, что ровным счётом все белые мужчины в картине — мрази). Прогрессивные веяния не улучшают и без того очень средний фильм, который вполне мог бы стать одной из серий «Доктора Кто», и смотрелся бы в таком контексте очень органично.
#кино
Эдгар Райт — талантливый и довольно оригинальный режиссер. Тем больнее видеть то, что он решил принести себя в жертву тренда, который в нижнем интернете принято называть «повесточкой». «Прошлой ночью в Сохо» — фильм совсем не про Сохо, не про гламур 60-х и даже не про то, как индустрия ломает женщин. Это целиком и полностью картина о вине белых цисгендерных мужчин, которые за свои прегрешения должны страдать (отметим, что ровным счётом все белые мужчины в картине — мрази). Прогрессивные веяния не улучшают и без того очень средний фильм, который вполне мог бы стать одной из серий «Доктора Кто», и смотрелся бы в таком контексте очень органично.
#кино
Про фильм «Красный призрак» (2021)
Картина Андрея Богатырёва, отчётливо пытающаяся подражать фильмам Тарантино и Родригеса, едва не стала, как многие, жертвой пандемии. И если другие российские фильмы на тему Великих подвигов Ветеранов было бы не жалко, то эту независимую ленту — было бы. «Красный призрак» почти лишён привычного нам военного пафоса. Пафос в нём другого рода — пафос тысячеликого героя, вышедшего сразиться с монстрами. Это пафос персонажей Иствуда из «долларовой трилогии» Серджо Леоне.
Богатырёв успешно скрестил вестерн и привычный нам фильм о войне. В его картине почти нет патетики, только мы, они, и герой, который появляется из ниоткуда, когда он нужен, а потом точно так же растворяете в русской белизне. И в этой совершенно банальной метафоре смысла больше, чем во всех новейших фильмах о Великой отечественной.
#кино
Картина Андрея Богатырёва, отчётливо пытающаяся подражать фильмам Тарантино и Родригеса, едва не стала, как многие, жертвой пандемии. И если другие российские фильмы на тему Великих подвигов Ветеранов было бы не жалко, то эту независимую ленту — было бы. «Красный призрак» почти лишён привычного нам военного пафоса. Пафос в нём другого рода — пафос тысячеликого героя, вышедшего сразиться с монстрами. Это пафос персонажей Иствуда из «долларовой трилогии» Серджо Леоне.
Богатырёв успешно скрестил вестерн и привычный нам фильм о войне. В его картине почти нет патетики, только мы, они, и герой, который появляется из ниоткуда, когда он нужен, а потом точно так же растворяете в русской белизне. И в этой совершенно банальной метафоре смысла больше, чем во всех новейших фильмах о Великой отечественной.
#кино
SUCCUBUS
Если сравнить «Суккуба» с предыдущей игрой Madmind Studio Agony, которая, вопреки обещаниям, оказалась какой-то совершенно блёклой и беззубой, видна огромная работа. В Succubus, по крайней мере, появляется главный герой, вернее героиня. Персонаж, у которого есть личность и характер, пусть и совершенно неприятные и отталкивающие.
И всё же, игру тяжело назвать до конца удачной — Ад, который она рисует, перенасыщен однообразными деталями, наполнен одинаковыми клаустрофобскими коридорами, узкими козьими (намекнём на некое сходство героини с горной козой) тропками, выступами, на которые нельзя попасть, и поворотами, за которые нельзя заглянуть. Мы просто перемещаемся от арены к арене, и награда за бои на этих ристалищах — небольшая порция сюжетной прозы.
Сюжет, к слову, совершенно киселен — мы не очень понимаем, что нужно главной героине и почему она бесконечно лазает по своим выступам, отрывает грешникам конечности и иногда кого-то трахает. Понятно, что в этом биомеханическом Аду имени Ханса Гигера такое просто принято, но всё же... Succubus, при всех своих достоинствах, а они есть, застыла где-то между анимированной порнографией и игрой, и это не лучшее место на свете.
#игры
Если сравнить «Суккуба» с предыдущей игрой Madmind Studio Agony, которая, вопреки обещаниям, оказалась какой-то совершенно блёклой и беззубой, видна огромная работа. В Succubus, по крайней мере, появляется главный герой, вернее героиня. Персонаж, у которого есть личность и характер, пусть и совершенно неприятные и отталкивающие.
И всё же, игру тяжело назвать до конца удачной — Ад, который она рисует, перенасыщен однообразными деталями, наполнен одинаковыми клаустрофобскими коридорами, узкими козьими (намекнём на некое сходство героини с горной козой) тропками, выступами, на которые нельзя попасть, и поворотами, за которые нельзя заглянуть. Мы просто перемещаемся от арены к арене, и награда за бои на этих ристалищах — небольшая порция сюжетной прозы.
Сюжет, к слову, совершенно киселен — мы не очень понимаем, что нужно главной героине и почему она бесконечно лазает по своим выступам, отрывает грешникам конечности и иногда кого-то трахает. Понятно, что в этом биомеханическом Аду имени Ханса Гигера такое просто принято, но всё же... Succubus, при всех своих достоинствах, а они есть, застыла где-то между анимированной порнографией и игрой, и это не лучшее место на свете.
#игры
Про фильм «Не время умирать» (2021)
Глядя на последний фильм бондианы с участием Дэниела Крейга, трудно поверить, что когда-то вся эта серия, заглавием которой стало «Казино Рояль», началась с попытки углубить в принципе совершенно поверхностного персонажа. И ведь были в серии хорошие вещи вроде «Скайфолла», который столкнул между собой троих людей, сломанных службой на благо Родины.
В «Не время умирать» ничего подобного, конечно, нет. Это плоская, шаблонная история с совершенно незапоминаемыми персонажами, не исключая и самого Бонда, который выступает просто функцией. Да, он есть, он протагонист, и это как бы его драма, но в драме должен быть кто-то ещё, а вокруг только какие-то болванчики, включая главного злодея в исполнении Рами Малека. И точно так же — издевательски прямо и топорно — подаётся основной конфликт истории: Бонд архаичен, он должен уйти, его сексистские штучки уже не работают, потому что общество прогрессивно и не собирается терпеть настолько привилегированных протагонистов. До свидания, мистер Бонд. Теперь у нас мисс Бонд: чёрная, продвинутая, совершенно пресная и никому не нужная.
#кино
Глядя на последний фильм бондианы с участием Дэниела Крейга, трудно поверить, что когда-то вся эта серия, заглавием которой стало «Казино Рояль», началась с попытки углубить в принципе совершенно поверхностного персонажа. И ведь были в серии хорошие вещи вроде «Скайфолла», который столкнул между собой троих людей, сломанных службой на благо Родины.
В «Не время умирать» ничего подобного, конечно, нет. Это плоская, шаблонная история с совершенно незапоминаемыми персонажами, не исключая и самого Бонда, который выступает просто функцией. Да, он есть, он протагонист, и это как бы его драма, но в драме должен быть кто-то ещё, а вокруг только какие-то болванчики, включая главного злодея в исполнении Рами Малека. И точно так же — издевательски прямо и топорно — подаётся основной конфликт истории: Бонд архаичен, он должен уйти, его сексистские штучки уже не работают, потому что общество прогрессивно и не собирается терпеть настолько привилегированных протагонистов. До свидания, мистер Бонд. Теперь у нас мисс Бонд: чёрная, продвинутая, совершенно пресная и никому не нужная.
#кино
Mainlining
У этой игры об агентстве, которое борется с киберпреступлениями, есть ровно две проблемы — она скучна и она некрасива. Кто-то должен это сказать — современные пискельные инди-игры выглядят невероятно уродливо, потому что создавать красивую двухмерную анимацию очень тяжело и дорого.
В Mainlining почти нет какой-то анимации, это просто набор интерфейсов и картинок, изображающих операционную систему, но как же ублюдочно и примитивно он смотрится. Читать в Mainlining тексты — задача совершенно нетривиальная, а ведь на этом строится весь игровой процесс.
Словом, всем, кто хочет приобщиться к исследованию личных данных людей (с обязательным моральным выбором в процессе), можно скорее посоветовать Orwell: Keeping an Eye On You, а пример красивого компьютерного интерфейса можно увидеть в игре Her Story.
#игры #квест #расследование
У этой игры об агентстве, которое борется с киберпреступлениями, есть ровно две проблемы — она скучна и она некрасива. Кто-то должен это сказать — современные пискельные инди-игры выглядят невероятно уродливо, потому что создавать красивую двухмерную анимацию очень тяжело и дорого.
В Mainlining почти нет какой-то анимации, это просто набор интерфейсов и картинок, изображающих операционную систему, но как же ублюдочно и примитивно он смотрится. Читать в Mainlining тексты — задача совершенно нетривиальная, а ведь на этом строится весь игровой процесс.
Словом, всем, кто хочет приобщиться к исследованию личных данных людей (с обязательным моральным выбором в процессе), можно скорее посоветовать Orwell: Keeping an Eye On You, а пример красивого компьютерного интерфейса можно увидеть в игре Her Story.
#игры #квест #расследование
Про фильм «Асса» (1987)
После смерти Сергея Соловьёва пересмотрел «Ассу». Сам режиссёр говорил, что хотел снять нечто вроде индийского кино — драму, смешанную с криминалом, мордобоем, танцами и пением. Именно так оно и вышло. Но незамысловатый в свой сути фильм стал культовым, и произошло это по целому ряду причин.
Конечно, авангардизм картины, по тем временам совершенно прорывной, сейчас не выглядит чем-то сногсшибательным. Однако каким глотком свежего воздуха все эти «сны Бананана» под музыку Гребенщикова представлялись тогда. Привыкшему к застойному кино зрителю показали, с одной стороны, совершеннейшую сказку, в которой криминальный авторитет живёт в советской реальности 1980 года как какой-то олигарх, а милиция неспособна ничего с этим поделать, а с другой — знакомую всем правду жизни, где артист, чтобы выступить в ресторане, должен закончить консерваторию и предоставить миллион справок, а за серьгу в ухе могут бросить в обезьянник. Позднее похожую чем-то сказку, но злую, со знаком минус, показал в «Грузе 200» Алексей Балабанов.
#кино
После смерти Сергея Соловьёва пересмотрел «Ассу». Сам режиссёр говорил, что хотел снять нечто вроде индийского кино — драму, смешанную с криминалом, мордобоем, танцами и пением. Именно так оно и вышло. Но незамысловатый в свой сути фильм стал культовым, и произошло это по целому ряду причин.
Конечно, авангардизм картины, по тем временам совершенно прорывной, сейчас не выглядит чем-то сногсшибательным. Однако каким глотком свежего воздуха все эти «сны Бананана» под музыку Гребенщикова представлялись тогда. Привыкшему к застойному кино зрителю показали, с одной стороны, совершеннейшую сказку, в которой криминальный авторитет живёт в советской реальности 1980 года как какой-то олигарх, а милиция неспособна ничего с этим поделать, а с другой — знакомую всем правду жизни, где артист, чтобы выступить в ресторане, должен закончить консерваторию и предоставить миллион справок, а за серьгу в ухе могут бросить в обезьянник. Позднее похожую чем-то сказку, но злую, со знаком минус, показал в «Грузе 200» Алексей Балабанов.
#кино
О фильме «Отряд самоубийц: Миссия навылет» (2021)
Этот сиквел к одному из самых ужасных фильмов 2016 года и сам ни в коем случае не является безупречной картиной. Сценарно «Миссия навылет» безусловно сильнее — здесь есть живые персонажи, а не просто какие-то бегающие и дерущиеся сущности. Герои развиваются, как и отношения между ними. Ружья, появляющиеся в начале, в конце стреляют, а арки завершаются так, как должны в классическом каноне. Не выдержана только тональность: начинается фильм как трэш, продолжается как чёрная комедия, затем вдруг становится драмой, закрывающей какие-то кубинские гештальты Соединённых Штатов, потом снова вспоминает, что он, вроде бы, — полная самоиздёвки чёрная комедия. Наверное, таков почерк Джеймса Ганна, но нельзя сказать, что он здесь к месту. Опять же, эти смены настроения гораздо более топорны, чем в его «Стражах галактики», а чёрный тон и натуралистичность превалируют над юмором.
#кино
Этот сиквел к одному из самых ужасных фильмов 2016 года и сам ни в коем случае не является безупречной картиной. Сценарно «Миссия навылет» безусловно сильнее — здесь есть живые персонажи, а не просто какие-то бегающие и дерущиеся сущности. Герои развиваются, как и отношения между ними. Ружья, появляющиеся в начале, в конце стреляют, а арки завершаются так, как должны в классическом каноне. Не выдержана только тональность: начинается фильм как трэш, продолжается как чёрная комедия, затем вдруг становится драмой, закрывающей какие-то кубинские гештальты Соединённых Штатов, потом снова вспоминает, что он, вроде бы, — полная самоиздёвки чёрная комедия. Наверное, таков почерк Джеймса Ганна, но нельзя сказать, что он здесь к месту. Опять же, эти смены настроения гораздо более топорны, чем в его «Стражах галактики», а чёрный тон и натуралистичность превалируют над юмором.
#кино
Написал небольшую колонку о преследовании рэперов.
Teletype
Музыка протеста
История похожа на винтовую лестницу — мы и поднимаемся, и всё время ходим по кругу.
Итоги 2021 года от канала Gaming Days
Привет. В этом году вышло очень мало вещей, которые произвели на меня по-настоящему большое впечатление. Но парочка всё же была.
Первое — это Black Book. Мрачная, невероятно увлекательная и при этом познавательная игра. Строго рекомендуется всем, интересующимся народным творчеством, славянским язычеством и просто традициями. Но и остальные будут довольны до соплей.
Второе — картина Уэса Андерсона «Французский вестник». Мастерски созданный фильм, живой и насыщенный красками. В картине хочется буквально остаться насовсем, но это невозможно.
#итоги #игры #кино
Привет. В этом году вышло очень мало вещей, которые произвели на меня по-настоящему большое впечатление. Но парочка всё же была.
Первое — это Black Book. Мрачная, невероятно увлекательная и при этом познавательная игра. Строго рекомендуется всем, интересующимся народным творчеством, славянским язычеством и просто традициями. Но и остальные будут довольны до соплей.
Второе — картина Уэса Андерсона «Французский вестник». Мастерски созданный фильм, живой и насыщенный красками. В картине хочется буквально остаться насовсем, но это невозможно.
#итоги #игры #кино
Про фильм «Матрица: Воскрешение» (2021)
Лана Вачовски сняла вовсе не фильм. Она сама для себя записала затянутый сеанс терапии, причём даже поиронизировала над этим в рамках картины. И при этом нанесла упреждающий удар критикам — мол, что вы хотите, я фактически вынуждена снимать сиквел, потому что так хотят правообладатели. Но я, тем не менее, делаю это в первую очередь для себя, ведь я художник и отражаю реальность. Мы сняли законченную историю, но ведь прелесть историй в том, что они на самом деле никогда не кончаются, так?
Разумеется, не так. Прелесть историй в том, что они кончаются, и потом ты возвращаешься к ним, и заново переживаешь, а не хаваешь некое подобие той изначальной истории, которое тебе подсовывают в виде жидкой каши.
«Матрица: Воскрешение» — далеко не худший фильм на свете, это не самое ужасающее продолжение оригинальной истории. Его проблема в том, что оно никому не нужно в том виде, в котором существует. А существует оно в виде средней паршивости боевичка со средними спецэффектами, авторам которого постоянно приходится ссылаться на предыдущие фильмы, чтобы хоть что-то объяснить.
#кино #Матрица
Лана Вачовски сняла вовсе не фильм. Она сама для себя записала затянутый сеанс терапии, причём даже поиронизировала над этим в рамках картины. И при этом нанесла упреждающий удар критикам — мол, что вы хотите, я фактически вынуждена снимать сиквел, потому что так хотят правообладатели. Но я, тем не менее, делаю это в первую очередь для себя, ведь я художник и отражаю реальность. Мы сняли законченную историю, но ведь прелесть историй в том, что они на самом деле никогда не кончаются, так?
Разумеется, не так. Прелесть историй в том, что они кончаются, и потом ты возвращаешься к ним, и заново переживаешь, а не хаваешь некое подобие той изначальной истории, которое тебе подсовывают в виде жидкой каши.
«Матрица: Воскрешение» — далеко не худший фильм на свете, это не самое ужасающее продолжение оригинальной истории. Его проблема в том, что оно никому не нужно в том виде, в котором существует. А существует оно в виде средней паршивости боевичка со средними спецэффектами, авторам которого постоянно приходится ссылаться на предыдущие фильмы, чтобы хоть что-то объяснить.
#кино #Матрица
С первого взгляда A Warmer Shade of Summer похожа на обычную новеллу, но конечно, по тегам можно определить, что она держит в рукаве несколько тузов, и применяет их довольно быстро. Романтическая история про возвращение в родной городок быстро становится криминальной драмой, в которой благостный внешний вид героев несколько диссонирует с содержанием. Мы такое где-то уже видели, но не будем излишне придирчивы к этой незамысловатой игре.
#игры #freetoplay #новелла
#игры #freetoplay #новелла
Titan Chaser
Авторы не наврали в описании: это игра для тех, кто любит медитативные роуд-муви. В Titan Chaser много езды по ночным дорогам в атмосфере немного пугающей сказки. Мимо тянутся сонные лощины и поля, притихшие городки, а из магнитолы играет завораживающая электронная музыка. Но на этом плюсы игры заканчиваются, начинается один большой минус — она невероятно скучна и репетативна, как проигрываемая раз за разом кассета.
#игры #инди
Авторы не наврали в описании: это игра для тех, кто любит медитативные роуд-муви. В Titan Chaser много езды по ночным дорогам в атмосфере немного пугающей сказки. Мимо тянутся сонные лощины и поля, притихшие городки, а из магнитолы играет завораживающая электронная музыка. Но на этом плюсы игры заканчиваются, начинается один большой минус — она невероятно скучна и репетативна, как проигрываемая раз за разом кассета.
#игры #инди
Про фильм «Строго на запад» (2015)
Дебют шотландца Джона Маклина сильно похож на фильмы Коэнов. И самим построением кадра, и лёгкой чёрной иронией, которой наполнены все сцены. «Строго на запад» — трогательная, но довольно печальная сказка, шекспировская пьеса в антураже Дикого Запада, снятого в Новой Зеландии. Картина сильно напоминает коэновоскую «Железную хватку». Молодой человек по имени Джей с голубыми овечьими глазами разыскивает возлюбленную, с которой разлучился в Шотландии. Впрочем, говорить, что он её разыскивает, неверно. Это же сказка. Он просто движется к ней каким-то невероятным образом и по пути встречает головореза Сайласа в исполнении Фассбендера, а также множество других колоритных персонажей.
#кино
Дебют шотландца Джона Маклина сильно похож на фильмы Коэнов. И самим построением кадра, и лёгкой чёрной иронией, которой наполнены все сцены. «Строго на запад» — трогательная, но довольно печальная сказка, шекспировская пьеса в антураже Дикого Запада, снятого в Новой Зеландии. Картина сильно напоминает коэновоскую «Железную хватку». Молодой человек по имени Джей с голубыми овечьими глазами разыскивает возлюбленную, с которой разлучился в Шотландии. Впрочем, говорить, что он её разыскивает, неверно. Это же сказка. Он просто движется к ней каким-то невероятным образом и по пути встречает головореза Сайласа в исполнении Фассбендера, а также множество других колоритных персонажей.
#кино
Джон Лэнган, «Рыбак»
Роман Лэнгана очень сильно напоминает «Возрождение» Стивена Кинга, которое вышло двумя годами раньше. Книги объединяет общая тема — посмертное существование, а заодно несколько схожее развитие сюжета. У Кинга отчаявшийся священник, друг главного героя, начинает экспериментировать с запретными знаниями, чтобы увидеть погибших жену и детей. У Лэнгана потерявший семью товарищ протагониста решается на нечто схожее.
Конечно, весь багаж сакральных и оккультных знаний человечества, а также бессчётное число произведений, включая романы того же Кинга, учат нас, что после смерти люди заметно меняются, и возвращать их в царство живых — не лучшая затея. Лэнган подтверждает этот опыт. Ему удалось представить сюжет о воскрешении мёртвых по-своему, но, как и у Кинга, в его истории видно огромное влияние Лавкрафта (и не удивительно).
PS: К сожалению, и тут снова можно сравнить текст Лэнгана с «Возрождением», развязка истории выглядит несколько блёклой в сравнении с началом и серединой романа.
#книги #ужасы
Роман Лэнгана очень сильно напоминает «Возрождение» Стивена Кинга, которое вышло двумя годами раньше. Книги объединяет общая тема — посмертное существование, а заодно несколько схожее развитие сюжета. У Кинга отчаявшийся священник, друг главного героя, начинает экспериментировать с запретными знаниями, чтобы увидеть погибших жену и детей. У Лэнгана потерявший семью товарищ протагониста решается на нечто схожее.
Конечно, весь багаж сакральных и оккультных знаний человечества, а также бессчётное число произведений, включая романы того же Кинга, учат нас, что после смерти люди заметно меняются, и возвращать их в царство живых — не лучшая затея. Лэнган подтверждает этот опыт. Ему удалось представить сюжет о воскрешении мёртвых по-своему, но, как и у Кинга, в его истории видно огромное влияние Лавкрафта (и не удивительно).
PS: К сожалению, и тут снова можно сравнить текст Лэнгана с «Возрождением», развязка истории выглядит несколько блёклой в сравнении с началом и серединой романа.
#книги #ужасы
Microsoft покупает Activision Blizzard за какие-то безумные деньги. Впрочем, сделку может не одобрить антимонопольный регулятор. Но если она состоится, ничего хорошего игровой индустрии не несёт. Конкуренции, во всяком случае — между большими игроками, станет гораздо меньше, а монополии усилятся.
Я даже не хочу привязывать всю эту историю к скандалам с харрасментом в Activision Blizzard, потому что домогательства — последняя проблема компании. Различные аналитики сейчас также будут обсуждать, приведёт ли происходящее к отставке Бобби Котика (вот тогда то заживём, и игры пойдут!), который давно стал одним из главных врагов геймеров. Я не вижу разницы. Игры будут хуже, дороже и вторичней в любом случае. У этой медали две стороны — монополисты и то, что люди платят за продукт очень плохого качества.
#новости
Я даже не хочу привязывать всю эту историю к скандалам с харрасментом в Activision Blizzard, потому что домогательства — последняя проблема компании. Различные аналитики сейчас также будут обсуждать, приведёт ли происходящее к отставке Бобби Котика (вот тогда то заживём, и игры пойдут!), который давно стал одним из главных врагов геймеров. Я не вижу разницы. Игры будут хуже, дороже и вторичней в любом случае. У этой медали две стороны — монополисты и то, что люди платят за продукт очень плохого качества.
#новости
Forwarded from Слава Хэйт
Собачий полдень (1975)
Режиссёр: Сидни Люмет
Жанр: криминал, драма
Трое молодых парней решают ограбить банк. С самого начала всё идёт не по плану, когда один из них сбегает с места ещё даже не состоявшегося преступления, а двое других оказываются окружены полицией. Теперь неудачливым грабителям придётся придумать, как выбраться из сложившейся ситуации (кстати, сюжет картины основан на реальных событиях, произошедших за несколько лет до съёмок).
«Собачий полдень» не только рассказывает нам об одном из самых нелепых ограблений когда-либо показанных на экране. Фильм также поднимает важную для Америки семидесятых проблему инклюзивности в общественную жизнь разных слоёв населения, к примеру, таких полярных, как ветераны Вьетнама и гомосексуалисты, оказавшиеся одинаково чуждыми для окружающих.
Финальный аргумент в пользу просмотра этой картины - мощный актёрский перфоманс молодого Аль Пачино.
Режиссёр: Сидни Люмет
Жанр: криминал, драма
Трое молодых парней решают ограбить банк. С самого начала всё идёт не по плану, когда один из них сбегает с места ещё даже не состоявшегося преступления, а двое других оказываются окружены полицией. Теперь неудачливым грабителям придётся придумать, как выбраться из сложившейся ситуации (кстати, сюжет картины основан на реальных событиях, произошедших за несколько лет до съёмок).
«Собачий полдень» не только рассказывает нам об одном из самых нелепых ограблений когда-либо показанных на экране. Фильм также поднимает важную для Америки семидесятых проблему инклюзивности в общественную жизнь разных слоёв населения, к примеру, таких полярных, как ветераны Вьетнама и гомосексуалисты, оказавшиеся одинаково чуждыми для окружающих.
Финальный аргумент в пользу просмотра этой картины - мощный актёрский перфоманс молодого Аль Пачино.
FRAMED Collection
Должен сказать, что я ненавижу паззлы, и чтобы такая игра удостоилась моего внимания, она должна по-настоящему выделяться. FRAMED Collection — очень изобретательная и стильная головоломка, в которой нужно правильно сложить картинки комикса, чтобы сюжет продолжился и герои сумели добиться своих целей. Сам сюжет обсуждать смысла нет — это просто утрированная история про полицейских и воров в жанре нуар, персонажи которой то гоняются друг за другом по крышам, то пробираются куда-то под отличный джазовый саундтрек.
#игры #головоломка
Должен сказать, что я ненавижу паззлы, и чтобы такая игра удостоилась моего внимания, она должна по-настоящему выделяться. FRAMED Collection — очень изобретательная и стильная головоломка, в которой нужно правильно сложить картинки комикса, чтобы сюжет продолжился и герои сумели добиться своих целей. Сам сюжет обсуждать смысла нет — это просто утрированная история про полицейских и воров в жанре нуар, персонажи которой то гоняются друг за другом по крышам, то пробираются куда-то под отличный джазовый саундтрек.
#игры #головоломка