​Про фильм «Под Сильвер-Лэйк» (2018)

Картина Дэвида Митчелла «Под Сильвер-Лэйк» похожа на смесь «Малхолланд Драйв» Линча и «Большого Лебовски» Коэнов, но большая разница заключается в том, что Линч и братья Коэны снимали так, как им хотелось снять, а Митчелл, судя по ощущениям, снимал кино исключительно для критиков. И провальные сборы фильма подтверждают эту мысль.

Это фестивальное кино, созданное специально для того, чтобы поразить бесконечно уставших от кинематографа людей огромным количеством отсылок. И в этом смысле оно работает, но в остальном нет. Это, как и «Петровы в Гриппе» —бесконечное хождение по кругу и цитаты только ради цитат. Поздний Пелевин. Обидно, что эту манную кашу снял автор действительно нестандартного ужастика «It Follows».

#кино #ужасы

​World War Z

Похорошела Москва за время локдауна. Затянулось оно конечно, так что теперь некоторых улиц не узнать. Да и пустовато как-то стало, опять же. Зато просторно. Наконец нормальный человек может зайти в ГУМ и выбрать что-то по душе, прямо как при коммунизме. Конечно, остаются некоторые проблемы — толпы мигрантов бегают: налетают, всё ценное срывают... Но это дело поправимое. Хорошо, что под Кремлём с советских времён остался завод по производству «Новичка» — солдат НАТО травить. Наконец, пригодится.

#игры #стрелялка

​Kill It With Fire — затянувшийся мем, в котором несчастных и совершенно безобидных пауков убивают самыми разными способами вплоть чуть ли не до ядерной бомбы. Словом, можно почувствовать себя Хрущёвым, который стучит по сандалией по трибуне. Что-что, а стучать, долбить и разламывать в этой игре придётся много, потому что пауки, к несчастью или к счастью, заметно меньше вьетнамского гука и могут прятаться где угодно. Вообще, хороший тон геноцида — уничтожать тех, кто не может ответить, и в этом Kill It With Fire получает десять баллов из десяти.


#игры #инди

Первый выпуск моего культурного подкаста. Поговорим о 90-х, цитатах в искусстве, творчестве Пелевина и пиве «Туборг». Приятного прослушивания.

Пилотный (нулевой) выпуск подкаста можно послушать здесь: https://www.youtube.com/watch?v=yB7icG44nkI

#подкаст #книги

​Dagon

Судьба Говарда Лавкрафта поражает. Насколько он был никому не нужен при жизни, и какой вес его наследие постепенно приобрело в течение XX века, а особенно — после появления видеоигр. Почему-то именно здесь мифотворчество Лавкрафта, не слишком прижившееся в кино, заняло особое место... Небольшая игра Dagon — слегка интерактивная иллюстрация к одному из главных рассказов писателя — является лишь песчинкой в сонме игр, напрямую основанных на творчестве затворника из Провиденса. Те же игры, которые вдохновлены его творчеством, вообще трудно перечислить. Но мы здесь и не будем.

Если вы по какой-то причине не знакомы с произведениями Лавкрафта, то Dagon — отличный выбор для первого в них погружения.

#игры #книги #ужасы #freetoplay

​Flesh Water

Euphoric Brothers — мастера сюрреалистического хоррора. Иначе я, находясь под впечатлением от очередной их игры, сказать не могу. Героиня Flesh Water работает в компании, которая кормит существо, живущее в заброшенном бассейне. Нас, как и в играх He Needs His Medicine и Introvert, сразу ставят перед фактом — этот мир безумен. Он при этом совершенно логичен, но это — логика шизофреника. Например, чтобы переплыть бассейн, двум девушкам приходится использовать старый диван. Для обеих это — обыденность, как и живущий в глубине монстр, которого следует покормить в последний раз. Именно ощущением обыденности безумия игры Euphoric Brothers и подкупают.

#игры #ужасы #freetoplay

​Про фильм «Французский вестник» (2021)

Новый фильм Уэса Андерсона, который за годы в кино выработал свой совершенно особенный по нынешним временам стиль, повествует о вымышленном американском издании, которое выходит во Франции. И наверное главное достижение режиссёра здесь состоит в том, что посвящённая жизни выдуманной газеты картина и сама выглядит как газета — все её безупречно выстроенные кадры, за исключением, быть может, тех, где камера как бы следует за головой персонажа, совершенно плоски. Не метафорически — физически. Это почти двухмерный фильм о приключениях двухмерных людей в красочном двухмерном мире. И фильм совершенно волшебный и прекрасный.

#кино

​О фильме «Прошлой ночью в Сохо» (2021)

Эдгар Райт — талантливый и довольно оригинальный режиссер. Тем больнее видеть то, что он решил принести себя в жертву тренда, который в нижнем интернете принято называть «повесточкой». «Прошлой ночью в Сохо» — фильм совсем не про Сохо, не про гламур 60-х и даже не про то, как индустрия ломает женщин. Это целиком и полностью картина о вине белых цисгендерных мужчин, которые за свои прегрешения должны страдать (отметим, что ровным счётом все белые мужчины в картине — мрази). Прогрессивные веяния не улучшают и без того очень средний фильм, который вполне мог бы стать одной из серий «Доктора Кто», и смотрелся бы в таком контексте очень органично.

#кино

​Про фильм «Красный призрак» (2021)

Картина Андрея Богатырёва, отчётливо пытающаяся подражать фильмам Тарантино и Родригеса, едва не стала, как многие, жертвой пандемии. И если другие российские фильмы на тему Великих подвигов Ветеранов было бы не жалко, то эту независимую ленту — было бы. «Красный призрак» почти лишён привычного нам военного пафоса. Пафос в нём другого рода — пафос тысячеликого героя, вышедшего сразиться с монстрами. Это пафос персонажей Иствуда из «долларовой трилогии» Серджо Леоне.

Богатырёв успешно скрестил вестерн и привычный нам фильм о войне. В его картине почти нет патетики, только мы, они, и герой, который появляется из ниоткуда, когда он нужен, а потом точно так же растворяете в русской белизне. И в этой совершенно банальной метафоре смысла больше, чем во всех новейших фильмах о Великой отечественной.

#кино

​SUCCUBUS

Если сравнить «Суккуба» с предыдущей игрой Madmind Studio Agony, которая, вопреки обещаниям, оказалась какой-то совершенно блёклой и беззубой, видна огромная работа. В Succubus, по крайней мере, появляется главный герой, вернее героиня. Персонаж, у которого есть личность и характер, пусть и совершенно неприятные и отталкивающие.

И всё же, игру тяжело назвать до конца удачной — Ад, который она рисует, перенасыщен однообразными деталями, наполнен одинаковыми клаустрофобскими коридорами, узкими козьими (намекнём на некое сходство героини с горной козой) тропками, выступами, на которые нельзя попасть, и поворотами, за которые нельзя заглянуть. Мы просто перемещаемся от арены к арене, и награда за бои на этих ристалищах — небольшая порция сюжетной прозы.

Сюжет, к слову, совершенно киселен — мы не очень понимаем, что нужно главной героине и почему она бесконечно лазает по своим выступам, отрывает грешникам конечности и иногда кого-то трахает. Понятно, что в этом биомеханическом Аду имени Ханса Гигера такое просто принято, но всё же... Succubus, при всех своих достоинствах, а они есть, застыла где-то между анимированной порнографией и игрой, и это не лучшее место на свете.

#игры

​Про фильм «Не время умирать» (2021)

Глядя на последний фильм бондианы с участием Дэниела Крейга, трудно поверить, что когда-то вся эта серия, заглавием которой стало «Казино Рояль», началась с попытки углубить в принципе совершенно поверхностного персонажа. И ведь были в серии хорошие вещи вроде «Скайфолла», который столкнул между собой троих людей, сломанных службой на благо Родины.

В «Не время умирать» ничего подобного, конечно, нет. Это плоская, шаблонная история с совершенно незапоминаемыми персонажами, не исключая и самого Бонда, который выступает просто функцией. Да, он есть, он протагонист, и это как бы его драма, но в драме должен быть кто-то ещё, а вокруг только какие-то болванчики, включая главного злодея в исполнении Рами Малека. И точно так же — издевательски прямо и топорно — подаётся основной конфликт истории: Бонд архаичен, он должен уйти, его сексистские штучки уже не работают, потому что общество прогрессивно и не собирается терпеть настолько привилегированных протагонистов. До свидания, мистер Бонд. Теперь у нас мисс Бонд: чёрная, продвинутая, совершенно пресная и никому не нужная.

#кино

​Mainlining

У этой игры об агентстве, которое борется с киберпреступлениями, есть ровно две проблемы — она скучна и она некрасива. Кто-то должен это сказать — современные пискельные инди-игры выглядят невероятно уродливо, потому что создавать красивую двухмерную анимацию очень тяжело и дорого.

В Mainlining почти нет какой-то анимации, это просто набор интерфейсов и картинок, изображающих операционную систему, но как же ублюдочно и примитивно он смотрится. Читать в Mainlining тексты — задача совершенно нетривиальная, а ведь на этом строится весь игровой процесс.

Словом, всем, кто хочет приобщиться к исследованию личных данных людей (с обязательным моральным выбором в процессе), можно скорее посоветовать Orwell: Keeping an Eye On You, а пример красивого компьютерного интерфейса можно увидеть в игре Her Story.

#игры #квест #расследование

​Про фильм «Асса» (1987)

После смерти Сергея Соловьёва пересмотрел «Ассу». Сам режиссёр говорил, что хотел снять нечто вроде индийского кино — драму, смешанную с криминалом, мордобоем, танцами и пением. Именно так оно и вышло. Но незамысловатый в свой сути фильм стал культовым, и произошло это по целому ряду причин.

Конечно, авангардизм картины, по тем временам совершенно прорывной, сейчас не выглядит чем-то сногсшибательным. Однако каким глотком свежего воздуха все эти «сны Бананана» под музыку Гребенщикова представлялись тогда. Привыкшему к застойному кино зрителю показали, с одной стороны, совершеннейшую сказку, в которой криминальный авторитет живёт в советской реальности 1980 года как какой-то олигарх, а милиция неспособна ничего с этим поделать, а с другой — знакомую всем правду жизни, где артист, чтобы выступить в ресторане, должен закончить консерваторию и предоставить миллион справок, а за серьгу в ухе могут бросить в обезьянник. Позднее похожую чем-то сказку, но злую, со знаком минус, показал в «Грузе 200» Алексей Балабанов.

#кино

​О фильме «Отряд самоубийц: Миссия навылет» (2021)

Этот сиквел к одному из самых ужасных фильмов 2016 года и сам ни в коем случае не является безупречной картиной. Сценарно «Миссия навылет» безусловно сильнее — здесь есть живые персонажи, а не просто какие-то бегающие и дерущиеся сущности. Герои развиваются, как и отношения между ними. Ружья, появляющиеся в начале, в конце стреляют, а арки завершаются так, как должны в классическом каноне. Не выдержана только тональность: начинается фильм как трэш, продолжается как чёрная комедия, затем вдруг становится драмой, закрывающей какие-то кубинские гештальты Соединённых Штатов, потом снова вспоминает, что он, вроде бы, — полная самоиздёвки чёрная комедия. Наверное, таков почерк Джеймса Ганна, но нельзя сказать, что он здесь к месту. Опять же, эти смены настроения гораздо более топорны, чем в его «Стражах галактики», а чёрный тон и натуралистичность превалируют над юмором.

#кино

Написал небольшую колонку о преследовании рэперов.

​Итоги 2021 года от канала Gaming Days

Привет. В этом году вышло очень мало вещей, которые произвели на меня по-настоящему большое впечатление. Но парочка всё же была.

Первое — это Black Book. Мрачная, невероятно увлекательная и при этом познавательная игра. Строго рекомендуется всем, интересующимся народным творчеством, славянским язычеством и просто традициями. Но и остальные будут довольны до соплей.

Второе — картина Уэса Андерсона «Французский вестник». Мастерски созданный фильм, живой и насыщенный красками. В картине хочется буквально остаться насовсем, но это невозможно.

#итоги #игры #кино

Про фильм «Матрица: Воскрешение» (2021)

Лана Вачовски сняла вовсе не фильм. Она сама для себя записала затянутый сеанс терапии, причём даже поиронизировала над этим в рамках картины. И при этом нанесла упреждающий удар критикам — мол, что вы хотите, я фактически вынуждена снимать сиквел, потому что так хотят правообладатели. Но я, тем не менее, делаю это в первую очередь для себя, ведь я художник и отражаю реальность. Мы сняли законченную историю, но ведь прелесть историй в том, что они на самом деле никогда не кончаются, так?

Разумеется, не так. Прелесть историй в том, что они кончаются, и потом ты возвращаешься к ним, и заново переживаешь, а не хаваешь некое подобие той изначальной истории, которое тебе подсовывают в виде жидкой каши.

«Матрица: Воскрешение» — далеко не худший фильм на свете, это не самое ужасающее продолжение оригинальной истории. Его проблема в том, что оно никому не нужно в том виде, в котором существует. А существует оно в виде средней паршивости боевичка со средними спецэффектами, авторам которого постоянно приходится ссылаться на предыдущие фильмы, чтобы хоть что-то объяснить.

#кино #Матрица

​С первого взгляда A Warmer Shade of Summer похожа на обычную новеллу, но конечно, по тегам можно определить, что она держит в рукаве несколько тузов, и применяет их довольно быстро. Романтическая история про возвращение в родной городок быстро становится криминальной драмой, в которой благостный внешний вид героев несколько диссонирует с содержанием. Мы такое где-то уже видели, но не будем излишне придирчивы к этой незамысловатой игре.

#игры #freetoplay #новелла

​Titan Chaser

Авторы не наврали в описании: это игра для тех, кто любит медитативные роуд-муви. В Titan Chaser много езды по ночным дорогам в атмосфере немного пугающей сказки. Мимо тянутся сонные лощины и поля, притихшие городки, а из магнитолы играет завораживающая электронная музыка. Но на этом плюсы игры заканчиваются, начинается один большой минус — она невероятно скучна и репетативна, как проигрываемая раз за разом кассета.

#игры #инди

​Про фильм «Строго на запад» (2015)

Дебют шотландца Джона Маклина сильно похож на фильмы Коэнов. И самим построением кадра, и лёгкой чёрной иронией, которой наполнены все сцены. «Строго на запад» — трогательная, но довольно печальная сказка, шекспировская пьеса в антураже Дикого Запада, снятого в Новой Зеландии. Картина сильно напоминает коэновоскую «Железную хватку». Молодой человек по имени Джей с голубыми овечьими глазами разыскивает возлюбленную, с которой разлучился в Шотландии. Впрочем, говорить, что он её разыскивает, неверно. Это же сказка. Он просто движется к ней каким-то невероятным образом и по пути встречает головореза Сайласа в исполнении Фассбендера, а также множество других колоритных персонажей.

#кино