Третьяковка официально
48.5K subscribers
8.35K photos
78 videos
2.59K links
Официальный Telegram-канал Государственной Третьяковской галереи.
Заявление № 4825379579

Новости, анонсы событий, истории и другая информация о жизни музея.
Download Telegram
Скульптор Константин Симун, автор памятника «Разорванное кольцо», принадлежит к поколению художников, чье детство пришлось на годы Великой Отечественной войны.

Монумент, посвященный Дороге жизни и прорыву блокады Ленинграда, был открыт на берегу Ладожского озера 29 октября 1966 года и стал одним из самых значительных мемориалов Второй мировой войны. На выставке «1418 дней. К 80-летию Великой Победы» представлена его одноименная модель.

Произведение является примером сложной метафоры подвига жителей города на Неве, измученных блокадой. Две арки символизируют вражеское окружение, а разрыв между ними – Дорогу жизни. Она стала единственной надеждой на спасение для сотен тысяч ленинградцев. Через Ладожское озеро – летом по воде, зимой по льду – эвакуировали истощенных голодом людей, шла доставка продовольствия и грузов с самым необходимым. Ряд факторов делал Дорогу жизни чрезвычайно опасной, поэтому передвижение по ней было одной из сложнейших операций Великой Отечественной войны.

Историческое значение защиты Ленинграда огромно. В результате Тихвинской оборонительной, а затем наступательной операций 1941 года был сорван план немецкого командования полностью изолировать Ленинград от страны. Советские войска неоднократно предпринимали попытки прорвать кольцо блокады, в том числе в ходе Синявинских операций 1941 и 1942 годов, а также Любанской операции 1942 года. Эти усилия увенчались успехом 18 января 1943 года, и в феврале в Ленинград пошли поезда с продовольствием, сырьем, боеприпасами. В результате Ленинградско-Новгородской операции 27 января 1944 года блокада была снята полностью.

➡️ Купить билет на выставку
📸: ГТГ / Федор Лавров
Партнеры проекта: ПАО «Банк ПСБ» и ПАО «Транснефть»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥64🙏4331👏4
24 декабря 1862 года родился художник Василий Бакшеев.

Путь Бакшеева в искусстве начался с жанровой живописи, в которой мастер продолжил традицию старшего поколения передвижников. Учителями художника были Илларион Прянишников, Владимир Маковский и Алексей Саврасов. Также особое влияние на творчество Бакшеева оказали выдающийся мастер рисунка Евграф Сорокин и Василий Поленов, сумевший передать своему ученику интерес к пленэрной живописи.

Полученные от наставников знания Бакшеев воплотил в картине «Житейская проза» – одном из наиболее известных своих жанровых произведений. В нем художник показал конфликт между самыми близкими людьми – отцом и дочерью, затронув важную социальную проблему: противоречия старого и нового мировоззрения. Мастер изобразил на картине девушку: она отвернулась от отца и в горестных раздумьях смотрит в окно. Мужчина же продолжает давать житейские наставления. У дальнего края стола старушка-мать печально склонила голову, она не имеет права высказывать свое мнение – в семье царит патриархальный уклад.

Сам художник объяснял главную мысль произведения так:
«Я взял для своей картины семью, где отец старый бюрократ, проповедующий, что жить надо только для себя, любя свою профессию и свою семью, не принося окружающим людям никакого вреда, и тогда всем людям будет хорошо. Дочь его глубоко убеждена, что личная жизнь должна быть на втором плане, надо жить только для народа, помогая ему совершенствоваться в моральном отношении, и тогда настанет царство небесное на земле, мечи перекуются на плуги, и на земле настанет мир».


В день рождения мастера предлагаем не только поразмышлять о конфликте отцов и детей, но и полюбоваться его работами из собрания Галереи.
132👏39👍23❤‍🔥10🥰4🕊1
В залах постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» на Крымском Валу открывается выставка-маршрут «Авангард и икона».

В основе концепции выставки лежит идея, что русское средневековое и народное искусство стало одним из важных источников вдохновения художников русского авангарда начала XX века. К христианским мотивам в своем творчестве обращались Кузьма Петров-Водкин, Наталья Гончарова, Павел Филонов, Василий Кандинский, Марк Шагал, Владимир Татлин, Казимир Малевич.

Некоторые авангардисты получали начальное художественное образование или работали в иконописных мастерских, выполняли церковные заказы. Благодаря этому они были осведомлены об особенностях современного церковного искусства, а также русской средневековой живописи, заново открытой во второй половине XIX века – начале XX века. Увидеть древние иконы уже было возможно в Третьяковской галерее, Румянцевском музее, а также в частных собраниях.

Научным осмыслением иконописной традиции как источника вдохновения для искусства авангарда занимались художники и исследователи той эпохи. Специалисты отмечали особое значение художественных особенностей русского средневекового искусства для современной живописи. Однако, черпая вдохновение в яркости колорита и чистоте форм древнерусского искусства, мастера начала XX века строили собственные уникальные художественные миры.

➡️По билетам в экспозицию «Искусство XX века»

📍Крымский Вал, 10,
Залы 1–13
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
147👏47🔥33👍7❤‍🔥5💯3
В постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке открывается фокус-выставка «Братья Чернецовы. К новым берегам». Этот проект, приуроченный к 220-летию со дня рождения Никанора Чернецова – первый персональный показ работ братьев в стенах музея.

На выставке можно будет увидеть около 30 живописных и графических произведений, как известных, так и редко покидающих фонды Галереи, выполненных братьями в разные периоды жизни. Небольшая, но разноплановая экспозиция раскрывает многогранность творчества двух мастеров XIX столетия, внесших существенный вклад в историю отечественного искусства.

📍Лаврушинский переулок, 10, зал 11

➡️По билетам в постоянную экспозицию
📸: ГТГ / Федор Лавров
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
89👍23❤‍🔥20🔥10👏5🤓2
Друзья, вы уже распланировали свои новогодние каникулы?
На случай, если вы собираетесь посетить один из филиалов Третьяковской галереи, мы составили для вас дайджест мероприятий, которые пройдут в Третьяковских галереях в Калининграде, Самаре и Владивостоке со 2 по 11 января.

КАЛИНИНГРАД

Со 2 по 10 января
Спектакль-путешествие «Сказка про притаившегося Люта и огненного Коня» от театра «Пух и Прах».

С 7 по 9 января, в 20.00
Зимний фестиваль Pianissimo

Кинопоказы проекта TheatreHD
Для всей семьи:
2, 4, 8 и 10 января – «Щелкунчик»
6 января – балет «Снежная королева» (6 января
7 января – спектакль «Рождественская история»

Для взрослой аудитории:
3 января – спектакль «Двенадцатая ночь»
5 января – опера «Риголетто»
9 января – спектакль «Женитьба»
11 января – спектакль «Собачье сердце»

Подробности и билеты на сайте филиала

САМАРА

03 января, 12:00; 04 января, 16:00
Мастер-класс по созданию ватной игрушки

08 января, 12:00, 09 января, 12:00
Живописный мастер-класс «Пленэр в сугробе»

07 января, 12:00
Новогодний живописный мастер-класс для детей 4-6 лет

С 3 по 9 января
Мастер-классы по созданию новогодних сувениров

03 января, 16:00; 08 января в 16:00
Живописный мастер-класс «Красная лошадка»

04 января, 12:00
Мастер-класс «Игрушка-марионетка»

07 января, 16:00; 09 января, 16:00
Живописный мастер-класс «Открыточная»

Подробности и билеты на сайте филиала

ВЛАДИВОСТОК

4 января: мастер-классы «Зимний пейзаж по мотивам творчества Николая Рериха», отдельные занятия:
12:00 мастер-класс для детей

15:00 мастер-класс для взрослых

3, 8 и 11 января: показы новогодних мультфильмов от студии «Союзмультфильм»:
Бесплатно, по предварительной регистрации

1 января с 12:00 и далее ежедневно с 10:00 до 19:00 (кассы работают до 18:30): посещение выставки видео-арта «Гимны города» в Музее Города во Владивостоке.

Желаем вам прекрасных новогодних каникул и ждем в гости в Третьяковских галереях!
👍3325👏173🆒2
27 декабря 1832 года родился предприниматель, меценат и коллекционер Павел Третьяков.

Для многих современников, которые никогда прежде не были знакомы с Третьяковым лично, меценат представал лишь как собирательный образ богатого купца-коллекционера. Однако, это было большим заблуждением — даже при беглом знакомстве с Третьяковым многих поражали его аскетизм, сдержанность, скромность и молчаливость, а также удивительная проницательность в суждениях о русском искусстве.

Первая встреча Павла Третьякова с Ильей Репиным произошла, когда будущий художник был еще студентом Академии. Репин вспоминал об этом так:
«Приходит ко мне человек, очень скромный, в барашковой шубе и спрашивает: “Можно посмотреть?” Я удивился. Меня тогда никто не знал. Спрашиваю: “Откуда Вы?” – “Москвич”. Надо было видеть, как этот скромный, тихий человек стал рассматривать картины, этюды. Он впивался глазами в каждый из них <...> только потом я узнал, что это был Павел Михайлович Третьяков».


Литератор Петр Полевой рассказывал:
«Я ожидал встретить человека обычного коммерческого типа: рослого, осанистого и плотного, с твердою поступью и с смелою уверенностью во взгляде, и вдруг увидел перед собою высокого, но очень худощавого человека неопределенных лет, несколько сутулого, с небольшою бородою и небольшим хохолком, от которого его длинное лицо казалось еще более длинным и узким».


Художник Михаил Нестеров делился своими воспоминаниями об одной из встреч с Третьяковым:
«Помню, как сейчас, стук в дверь, мое “войдите”. <…> Я знал, что Павел Михайлович не любитель говорить. Он прямо приступил к делу, к осмотру картины. Смотрел “Пустынника” долго, сидя, стоя, опять сидя, подходил, отходил, задавал односложные вопросы, делал замечания всегда кстати, умно, со знанием дела. Пробыл около часу, сообщил, что был у того-то и того-то, неожиданно, вставая, спросил: “Не могу ли я уступить вещь для галереи?” <…> я степенно ответил, что “могу”. Следующий вопрос самый трудный: “Что вы за нее хотите?”... Что хочу? — ничего не хочу, кроме того, чтобы “Пустынник” был в галерее <…>, а я, безумный, назначил... 500 руб. и Павел Михайлович не возмутился, а, прехладнокровно выслушав меня, сказал: “Я оставлю картину за собой” <…> В первый же день, поднимаясь по широкой лестнице дома Боткина на Сергиевской, я встретился с Павлом Михайловичем; он был очень ласков со мной <…>. Потом я узнал, что ему передали о моих “переживаниях“».
246👍67❤‍🔥30👏13🔥5🥰2🙏2👌2🤓1