КИНО НОЯБРЯ
лучшие фильмы в мире
Мистер Дидс переезжает в город***** (Mr. Deeds Goes to Town) / Фрэнк Капра 1936
Ровно в полдень******** (High Noon) / Фред Циннеманн 1952
Большая страна**** (The Big Country) / Уильям Уайлер 1958
квинтэссенция восьмидесятых
Придорожное заведение******** (Road House) / Роуди Херрингтон 1989
почти шедевр
Боннер-младший**** (Junior Bonner) / Сэм Пекинпа 1972
10
Три тополя на Плющихе, раскраска / Татьяна Лиознова 1967
Сибирскıй цирюльникъ*** (Le barbier de Sibérie) / Никита Михалков 1998
современное искусство
Мегалополис (Megalopolis) / Фрэнсис Форд Коппола 2024
9
Друзья и годы / Виктор Соколов 1966
8,5
Королевская регата* / Юрий Чулюкин 1966
8
Отцы и дети...* (Padri e figli...) / Марио Моничелли 1957
Послесловие* / Марлен Хуциев 1983
Плохие парни до конца (Bad Boys: Ride or Die) / Адиль Эль Арби 2024
7
Неподдающиеся / Юрий Чулюкин 1959
Сделано в Италии (Made in Italy) / Нанни Лой 1965
Республика ШКИД / Геннадий Полока 1966
Экспресс миллионеров, полная версия / Саммо Хунг 1986
6
Шанс / Александр Майоров 1984
Как стать счастливым / Юрий Чулюкин 1985
Царская охота / Виталий Мельников 1990
Брюс Всемогущий* (Bruce Almighty) / Том Шэдьяк 2003
5
Помни имя своё / Сергей Колосов 1974
4
Козырной туз (I Quattro dell'Ave Maria) / Джузеппе Колицци 1968
Подземелье ведьм / Юрий Мороз 1989
Чрезмерное насилие (Excessive Force) / Джон Хесс 1993
Волки (Wolfs) / Джон Уоттс 2024
3
Бог простит... Я — нет! (Dio perdona... Io no!) / Джузеппе Колицци 1967
Легенда о Зорро* (The Legend Of Zorro) / Мартин Кэмпбелл 2005
2 в параллельной блаженной вселенной
Исходный код (Source Code) / Данкан Джонс 2011
Руки вверх! / Аскар Узабаев 2024
1
Чёрная канарейка (Canary Black) / Пьер Морель 2024
"*" - приблизительное кол-во предыдущих просмотров
#кино_месяца

Сначала Ли Пёнхон был для меня актером экшнов и триллеров, и помню, как поразилась, обнаружив его тягу к комедиантству. Очередная выходка на "Голубом драконе" 😀

Хорошо перевести трудновато, но, скажем, так:

"Лучшим актером становится… Ли Пёнхон! – Хотел бы я это услышать" 😁

Кстати, в таком раздельном произношении особенно хорошо слышно незвонкую согласную первого слога имени.

Разговор о жанре «комедия по-итальянски» неизбежно упирается в необходимость обозначить границы жанра, а в качестве эталонного образца часто приводят шедевр Моничелли «Злоумышленники, как всегда, остались неизвестны» 1958 года.

«Злоумышленники», определенно, обладают одним из главных качеств «комедии по-итальянски» - попытка интегрироваться в общество оборачивается для персонажей провалом.

В то же время, этот фильм всё ещё несёт на себе бремя неореалистического мировоззрения, которому претит разговор о среднем классе, в то время как центр внимания «комедии по-итальянски» сдвинут в сторону трансформаций именно этой социальной группы.

В этом смысле куда более удачным претендентом на звание «эталонной комедии по-итальянски» можно назвать фильм Дино Ризи 1962 года «Обгон» с Витторио Гасcманом в роли сорокалетнего змея-искусителя Бруно за рулем Lancia Aurelia B24 и Жан-Луи Трентиньяном в роли студента юрфака по имени Роберто.

Марка автомобиля важна, ведь именно «Обгон» задаст планку для всех «дорожных фильмов» на полвека вперед – как гласит легенда, работая над «Беспечным ездоком» Деннис Хоппер десять раз пересмотрел фильм Ризи, который шел в прокате США под названием «Беспечная жизнь».

Сами автомобили марки Aurelia B24 при этом получили прозвище «Америка» за форму лобового стекла и предназначались для экспорта на рынок США. Будучи машиной во многом “статусной” на момент своего появления, к 1962 году она уже успела выйти из моды и превратиться в признак легкого отставания.

Любопытно, что показывая характер новорожденного общества потребления «Обгон» совершает «петлю» - ведь фильм, ставший шаблоном для американских роуд-муви, и сам в какой-то мере принял эстафету от американского же «Бунтаря без причины» с его «куриными гонками» и превращением машины в расходный материал для утверждения социального статуса.

Только если возможность разбить автомобиль для демонстрации своей «крутости» у подростков в США пятидесятых была хоть и опасной, но всё же – игрой, то в конце «Обгона» Ризи переводит правила игры на совсем другой уровень.

Ризи уловил изменение характера отношений между человеком и его собственностью, а о том, как люди стали вступать со своей собственностью в отношения, жертвуя друг другом, дотошно рассказал Антониони в своей тетралогии.

Упоминание Антониони здесь неслучайно - в одной из сцен “Обгона” герой Гассмана вспоминает о его “Затмении”, говоря о чувстве отчуждения, которое рождает в нем звучащий по радио поп-шлягер. Правда, тут же он “сворачивает” на знакомые темы: “Антониони хорош. У него быстрая машина. Однажды мне пришлось гнать как психу, чтобы обогнать его”.

За 1 час 48 минут экранного времени автомобиль и его владелец почти сливаются и становится неясно – где заканчивается Бруно, с его настоящими желаниями и страхами, а где начинается Lancia Aurelia B24, чуждая всяких сантиментов.

В каком-то смысле, можно сказать, что именно видение Ризи позволило рассмотреть потенциал таких «телесных хорроров» как «Автокатастрофа» Кроненберга во внешне безобидном жанре «дорожного фильма», созданного Фрэнком Капрой в качестве средства от социальной депрессии (что-то тревожное «случилось однажды ночью»в тридцатых, отдаваясь эхом до сих пор…).

Второй важный момент в «Обгоне» - сама трасса. Строительство новых шоссе и дорог стало частью экономического бума и привело к резкому увеличению скоростей, а вместе с этим – к отдалению людей от среды своего обитания и друг от друга.

Мчащемуся по жизни стрелой Бруно неизбежно приходится столкнуться со своим прошлым лишь для того, чтобы вновь набрать обороты до степени смешения окружающего пейзажа в одно нечеткое пятно, где лишь смутно можно различить очертания проносящихся мимо людей, создавая новые иллюзии «беспечной жизни».

Третья деталь, дополняющая идею режиссера – время действия фильма. Бруно знакомится с Роберто 15 августа, когда в Италии отмечается праздник Феррагосто, знаменующий конец летних работ.

#кино_по_итальянски

«Так, показываю в последний раз. Специально для Толика».

Знаменитый коктейль от старшего лейтенанта милиции Владимира Казанцева🍹

Легендарный сериал «Улицы разбитых фонарей» весь свой флер и свою обожаемую атмосферу питерского неонуара заработал именно за первый сезон, где сошлось все — старание создателей при практически полном отсутствии бюджета, классный сценарий Андрея Кивинова и актеры, на месте которых уже трудно кого-либо представить.

Однако после ухода и Александра Лыкова с роли Казановы, и Андрея Кивинова с поста главного сценариста сериал потерял почти все, за что его полюбили, пусть даже и не сразу. Но первый сезон всем киноманам рекомендован к просмотру, ведь среди режиссёров отметились в том числе и Владимир Бортко, и Александр Рогожкин.


#УлицыРазбитыхФонарей
#АлександрЛыков
#ВеликиеСериалы

«Мегалополис» – загадка, на которую не стоит давать поспешный ответ, к тому же это единственный серьёзный фильм за последние годы, для понимания коего потребуется знание истории и богословия. В связи с выбитым глазом, к примеру, вспомните, у кого из персонажей «Откровения» Иоанна Богослова была смертельная рана и выжил. Подобных упоминаний и символов, во множестве рассыпано по всему пространству картины. Огромное поле деятельности для разгадывания смыслов любителям кино. Мегалон!
Все свойства материала показаны как-то мельком. Разумеется, сказано, что идея возникла в сознании главного героя в момент смерти его жены, но откуда у него явилась такая способность? У Теслы видения являлись от дьявола, так, во всяком случае, он утверждал. Вполне подходящая идея для аллегории, а если это планирование будущего? Не забывайте, господа, я – писатель в первую очередь, а потом уже киновед, о чём напомню ещё не раз, и вот вам вариант сюжета, приложимый к фильму Копполы в качестве объяснения способности героя заглядывать в информационное поле вселенной.
О некой компании, которая предлагает актёрам подписать документ на успех в Голливуде, после чего они обязуются покончить с собой в год и месяц на выбор хозяина договора, а учёным предоставляют наркотическое средство, нечто вроде адренохрома, позволяющее обострять умственные способности для создания материалов с невероятными свойствами, таких, как мегалон. К тому же, самому убивать не приходится, всё за вас сделают в лучшем виде: в ванне утопят или выбросят из окна небоскрёба. Поскольку актёры – растратчики, а учёные рассеянные, родственникам приобретённые виллы в наследство не достаются, компания за долги забирает. Неудачная попытка убийства освобождает жертву от договора, что вполне вписывается в канву фильма Копполы. Касаемо актёров, они не столь живучи. Очередной подписант убегает, и за ним охотятся, как во «Враге государства» Тони Скотта 98-го года и ещё в полусотне фильмов подобного рода, после чего поневоле начинаешь верить в то, что так и происходит. Но это – необязательное дополнение, господа! К тому же в наше гуманное время такого не может быть. Впрочем, не потому ли опус Копполы так зашифрован, что, глядя на то, как, Кубрик едва успев закончить «Широко закрытыми глазами», скоропостижно скончался.
Мегалон обладает способностью менять форму и свойства, подстраиваясь под желания потребителя. Даже новый глаз может взрасти из него. В Мегалополис не нужно даже идти, тебя понесёт самодвижущийся тротуар. Так это же коммунизм! Ничего делать не нужно, всё за тебя сделает мегалон. Да и сейчас уже можно автомобилем не управлять. Ии. Ии. всё за нас сделает.
Хотели бы вы жить в таком мире? Я – нет! Хотя нас настойчиво приглашают туда, на роли пацаков, правда. «И я, и я, и я!» – всё чаще звучит слоган инженеров человеческих душ. Остаётся добиться и нашего согласия. Без согласия Мефистофель не действует! Необходимо прикрепить цак, сунуть голову в бисер, как в фильме «Прекрасный Рим» Лидзани, и жить в праздности и слабоумии, пока не дойдет очередь прыгать в окошко, как в последней «Матрице», для чего достаточно будет загнать всех в «рай», изображенный в «Мегалополисе».

#кинематограф_чешской_весны + #мнения
#Фрэнсис_Форд_Коппола
#Мегалополис

Декабрь 24-го - Greed / Алчность (8 из 10)

Сан-Франциско, начало века. Зубодер Мактиг женится на нервической Трине - незадолго до свадьбы выясняется, что невеста выиграла в лотерею 5 тысяч долларов. По нынешнему курсу это 18 млн рублей - люди впиваются друг другу в глотки из-за куда как меньших сумм, так что дальнейшее развитие событий не удивляет.

Первая половина фильма выглядит невероятно. Типажи подобраны точно - герои Штрогейма, как всегда, отвратительны, наивны, глуповаты и добросердечны: обыкновенные люди! и прежних напоминают, и будущих.
Декорации, костюмы, жесты и, в особенности, невероятные стрижки кажутся предельно достоверными. Жизнеподобие подчеркивается с помощью постоянного движения. Броуновского - когда в кадре несколько суетящихся персонажей, целенаправленного - на крупных планах: открытая ладонь сжимается в кулак, мигает глазами кот, дрожат сапожки невысокой героини, ставшей на ноги мужу для поцелуя. Жизнь противоречива и поэтому в каждом эпизоде появляются очевидные (клетка с канарейками) и менее очевидные визуальные метафоры. Визуальный контрапункт создается и с помощью второго плана: за потрясенным героем, у которого отобрали деньги, маячит его помешавшаяся от алчности жена. Таким был эксцентрический реализм Гриффита, с которым работал Штрогейм, но у Гриффита все же не было настолько щедрого на детали фильма. У Гриффита будут учиться и советские кинематографисты - скоро для всех приемов Штрогейма они придумают термины вроде "интеллектуального монтажа".

Вторая половина фильма немного уступает первой - вместо достоверного отображения реальности с карикатурными нотками мы получаем очевидную аллегорию. Сложные, но в то же время достоверные мотивировки персонажей, сменяются незатейливыми мотивировками - порой патологическими, порой идиотическими. Триумфальный аллегорический финал - опустошенный герой пытается в пустыне хотя бы перед смертью сделать что-нибудь хорошее - не так уж и ужасен. В пустыне герой будет страдать несколько часов, а в аду повседневного быта, как в первой половине фильма, многие проживают десятки лет.

PS Пересматривал я двухчасовой вариант фильма: монтажеры студии "Метро-Голдвин", конечно, спасли фильм, сократив его до приемлемой длительности. Штрогейм наснимал десять часов хмури и не очень представлял, что делать с этим материалом: думаю, ему стало легче, когда он понял, что фильм ускользает из его рук и теперь ему можно будет обвинять во всех недостатках смиренных студийных работников.

PPS Чего в кино до Штрогейма точно не было - так это сверхкрупных планов кошачьей морды)

В качестве эксперимента и по случаю юбилея Джеффа Бриджеса разместим здесь картину, которая часто теряется в длительной 55-летней фильмографии артиста.

Для запуска подобного цикла мы хотели использовать другую энергичную (не джазовую) ленту, но почему бы не начать с шедевра.

Его постановщик дебютант Стив Клоувз после провала своего следующего фильма ушёл из режиссуры. Однако последнюю четверть века жизнь у него совершенно благоустроена, как сценариста «Гарри Поттера». — Вариант развития судьбы художника.

И ещё несколько причин: первая работа Клоувза для кино — сценарий для фильма с Ником Кейджем («Наперегонки с луной», 1984); здесь совершенно незабываемая магическая Мишель Пфайффер; картине недавно исполнилось 35 лет и в её названии моё любимое слово.

Великолепные ребята Бейкеры (The Fabulous Baker Boys) / Стив Клоувз 1989

#юбилей #Джефф_Бриджес
#шедевр #Мишель_Пфайффер
#Стив_Клоувз #Бо_Бриджес