Роберту Редфорду с его сногсшибательной внешностью было не так-то просто доказать, что он еще и превосходный актер; он сам говорил, что внешность чаще ему мешала, чем помогала (между прочим, за свою карьеру, растянувшуюся на шесть десятилетий, он так и не получил ни одного актерского «Оскара», да и номинировался за игру лишь однажды).

И это на сто процентов была красота по-американски, просто воплощение Америки; как сказал кто-то еще, «словно кусок горы Рашмор засунули в джинсы». На Рашморе выбиты колоссальные скульптурные портреты американских президентов. Редфорд в конце концов стал символом своей страны, и более впечатляющим, чем каменные Джефферсон с Теодором Рузвельтом.

Он родился в 20 километрах от Малибу - в Санта-Монике, 18 августа 1936 года; был англо-шотландско-ирландского происхождения (предки эмигрировали в США из Британии в середине XIX века); его отец сначала был молочником, потом стал бухгалтером. Роберт очень средне учился в школе, водился с плохими ребятами, однажды был арестован за угон автомобиля - в котором еще, как назло, находились украденные драгоценности. В университет Колорадо его взяли, потому что он хорошо играл в бейсбол - и вышибли через полтора года за пьянство («этот университет был известен как школа вечеринок, искушения были слишком сильными» - оправдывался Редфорд много лет спустя). И примерно в это же время скончалась его мать, которой было всего сорок лет.

Это оказалось для него мощнейшим ударом, повернувшим жизнь в совершенно неожиданную сторону: он уехал в Европу и начал изучать искусство во Флоренции и Париже. Потом признавался, что после месяцев, проведенных на другой стороне Атлантики, стал смотреть на свою родину другими глазами. Вернувшись, учился живописи в бруклинском институте Пратта, а потом поступил в Американскую академию драматического искусства. Окончив ее в 1959-м, начал активно играть на Бродвее и в разнообразных телепостановках, а в кино дебютировал в 1960-м, в фильме «Большая история» (там же дебютировала Джейн Фонда, но ей, дочке знаменитого Генри Фонды, сразу дали главную роль, а Редфорд даже не упоминался в титрах. Но это ничего, потом они сравнялись, периодически снимаясь вместе и вдвоем став едва ли не главными голливудскими звездами 70-х).

Бесконечные съемки на телевидении принесли свои плоды - в 1962-м его номинировали на «Эмми». А в 1965-м он получил «Золотой глобус» как «Самый многообещающий новичок» (была тогда такая категория) за «Внутренний мир Дэйзи Кловер». И еще снялся в «Погоне» с Фондой и Марлоном Брандо - кажется, именно в этой не особо выдающейся картине Артура Пенна его впервые увидели советские зрители. Тут же Фонда снялась с ним в картине «Босиком по парку» - экранизации пьесы Нила Саймона, которая за несколько лет до того стала самым большим успехом Редфорда на Бродвее.

Внешность помешала ему сыграть Бенджамина Брэддока, юного неудачника и девственника в «Выпускнике», одном из главных американских фильмов 60-х годов. Режиссер Майк Николс сделал с Редфордом кинопробы, посмотрел, а потом сказал ему: «Тебе вообще знакома ситуация, когда ты подкатил к девчонке, а она тебя отшила?» Нет, похоже, такая ситуация ему знакома не была, и роль пришлось уступить никому не известному Дастину Хоффману. Но не беда - на подходе был шедевр Джорджа Роя Хилла «Бутч Кэссиди и Санденс Кид», легкая и светлая история про двух разбойников, грабивших банки и поезда (а потом начавших убивать людей - на чем, собственно, все легкое и светлое закончилось, вместе с их собственными жизнями). Это был триумф, а дуэт Редфорда и Пола Ньюмена оказался столь удачен, что Джордж Рой Хилл вскоре соорудил еще один фильм с их участием - «Аферу», ставшую лауреатом целых семи «Оскаров».

#farewell #Роберт_Редфорд https://www.kp.ru/daily/27752/5143777/

Песня из последнего фильма Роберта Редфорда ХХ века номинировалась на "Оскар". Довольно непритязательная, но – сколько страсти в руках у постановщика!
Автор и исполнительница тоже в кадре, рыженькая. У Сэма Нила позавчера был день рождения. Вот как всё обернулось...
Эллисон Мурер - A Soft Place To Fall
Заклинатель лошадей (The Horse Whisperer) / Роберт Редфорд 1998
#farewell #Роберт_Редфорд #нет_слов #гений_чистой_красоты
#Кристин_Скотт_Томас #когда_Оскары_что_то_значили

Всем привет!
В следующую среду 17 сентября мы проведем кинолекторий, посвященный научно - фантастическому кино и покажем с 35-мм кинопленки фильм «Терминатор» 1984г. режиссёра Джеймса Кэмерона.
Мероприятие будет проходить на площадке клуба кинолюбителей (Дом Романса) по адресу: Москва, улица Берзарина, 20 (15 мин пешком от ст. метро Октябрьское поле).

Формат встречи - кинолекторий
Подтвердите свое участие в мероприятии написав «+» чате
Для прохода на мероприятие может потребоваться паспорт - возьмите его с собой.

Дата: 17.09.25
Начало в 19:30

Вчера новость об уходе Роберта Редфорда меня расстроила. Следом я испытал нечто неприятное, был смущён и раздосадован (возможно, в этом сыграл роль и недосып из-за попыток охватить всю ретроспективу Кирилла Лаврова). Эта новость разлетелась, её не мог пропустить каждый второй тг-канал… Казалось, что всем есть дело, хотя почти все сообщения сводились к мантре "«Сандэнс Кид» (в лучшем случае: «Афера»-«Иеремия Джонсон»-«Вся президентская рать») - фестиваль - красавец", а последние значительные фильмы с ним выходили сроком в два раза превышающем возраст админов, многие из которых честно признавались, что знакомы с ним по паре-тройке фильмов. Но, как говорится, "пришло время их посмотреть"…

Дальше после этого духовного озарения почти все в кратчайшие сроки (кто-то на протяжении получаса) вернулись к ежедневной рутине: новостям из мира голливудского производства, сериалам, современной отечественной продукции, фестивалям, своим продажам и золотым яйцам. А я, вот, думал: не уж-то привязанного к спине Джека Блэка хряка нельзя было отложить хотя бы на день? Не то что скоробить и горевать, но как-то проводить/попрощаться, почтить память, осознать момент, немножко оторваться вот от этого всего наносного неважного, остановиться, посмотреть какую-нибудь жемчужину из коллекции Редфорда. Может быть, даже, чтобы не он в кадре был: например, «Телевикторину», его главное достижение в режиссёрском кресле.

Он был молекулой кино. Та разорвалась. Их осталось не так много. Уйдут Николсон, Войт, Пачино, Хоффман, Уоррен Бетти с сестрой Ширли, Дюваль, Форд, Фонда, Боярский, ещё с дюжину – и мы попрощаемся с (образами) духовным ликом кино ХХ века. Немного лет осталось для насмешек над Копполой и Михалковым, изгнания Полянского, осуждения Аллена, недовольства консерватизмом и политическими взглядами Иствуда, премудростям Кончаловского, обесценивания Де Пальмы фразой "подражатель Хичкока". В то же время, с нами, как бы, находятся, но давно потеряли хватку Скотт, Спилберг, Скорсезе, Лукас и Ву, а мастера девяностых и того гораздо раньше. И, опять же, ещё дюжина-другая имён – и мы попрощаемся с ХХ веком.

А когда их всех не будет – а они могут сгореть внезапно, как фитиль в начале «Миссия: невыполнима», на коротком отрезке времени, Редфорд ушёл через несколько месяцев после Хэкмана – произойдёт тоже самое, что произошло, когда не стало Майкла Джексона – станет очень скучно.
Но зато можно будет рассказывать, как в год выходит 182 выдающихся сериала, каждый день ездить по фестивалям, "анализировать" поток, льющийся в глаза со всех экранов. Потому что уже ни кто и ни что не будут напоминать о том, что кино когда-то являлось кинематографом, главным видом искусства ХХ века. Которое доставляло эстетическое удовольствие, заставляло думать, меняться, воодушевляло, сподвигло к чему-то, иногда вступало в умный содержательный диалог со зрителями, или, минимум, было хорошим развлечением.

И не так важно, что все эти люди находятся при делал или нет, сколько их присутствие рядом – осязаемая связь с волшебным миром, о котором мы скоро забудем, как о существовании единорогов, и незаметное этическое влияние. Да, останутся некоторые восьмидесятники. Костнер будет скакать на коне, Круз парить в небесах, Гибсон нести свой крест… На них одна надежда.

Песня из последнего суперхита семидесятых у РР. Не свою, но поёт от души вечный Уилли Нельсон, также снявшийся в картине «Электрический наездник» у Сиднея Поллака в 1979 году, – его дебют на большом экране ровно на середине жизненного пути в 46 лет.

#утренняя_почта #манифесто
#farewell #Роберт_Редфорд
#да_не_угаснет_надежда

В 50-е Грета Гарбо наконец стала гражданкой США и наконец получила свой единственный, почетный «Оскар». Опять же, вопреки легендам, затворницей она не была, в том смысле, что не жила совсем уж в келье; но, будучи клиническим интровертом, общалась лишь с избранными друзьями. С остальными разве что с переменным успехом поддерживала светские беседы.

С Ингрид Бергман (тоже шведкой, тоже голливудской суперзвездой, тоже великой актрисой) поговорила один раз в жизни, на Барбадосе, на вечеринке, случайно, неудачно. Подошла к ней и сказала: «Мне кажется, вы очарованы Барбадосом. Я слышала, вы хотите купить здесь участок земли? На вашем месте я бы этого не делала. Здесь все крадут. У вас украдут всю одежду». Бергман, для которой в давно ушедшей юности Гарбо была кумиром, растерянно ответила: «Одежду? Но я привезла на Барбадос только купальник, пару шорт и пару брюк. Пусть приходят те, кто на это позарится». Гарбо ничего не сказала, встала и ушла.

Хочется верить, что более содержательными были ее беседы с Уинстоном Черчиллем (с ним Гарбо каталась на яхте Аристотеля Онассиса, Черчилль все просил ее вернуться в кино, а так говорил в основном о войне и пытался заставить закурить сигару) или Джоном Ф. Кеннеди (в ноябре 1963-го он пригласил Гарбо на ужин в Белый дом, а через девять дней его застрелили).

Она коллекционировала живопись (в собрании было много ерунды, но были и Ренуар с Кандинским). В старости подолгу гуляла по Нью-Йорку, а за нею бегали фотографы (это был почти такой спорт, фотоохота на Гарбо). Много кто за нею бегал, но она оказывалась быстрее. Актриса Лив Ульманн, муза Ингмара Бергмана, рассказывала в интервью The Guardian: «Я играла на Бродвее Анну Кристи, увидела как-то Гарбо на улице, и побежала за ней. Я подумала: «Она должна знать, что я играю Анну Кристи!» Как будто ей было до этого дело! (Напомним, роль в экранизации Юджина О’Нила стала первой ролью Гарбо в звуковом кино; а Ульманн американские журналисты в 70-е называли «новой Гарбо». - Ред). В общем, она увидела, что за нею бежит какая-то женщина, и сама пустилась бежать, и в конце концов скрылась в Центральном парке. Ну да, она меня обогнала. Но в какой-то момент обернулась, я увидела по ее лицу, что она перепугана, и прекратила ее преследовать».

#юбилей #Грета_Гарбо https://www.kp.ru/daily/27753/5144596/

"С 26 сентября по 5 октября легендарный кинотеатр «Иллюзион» примет V Московский международный фестиваль архивных фильмов.

На Фестивале будут представлены четырнадцать программ. Откроет Фестиваль цифровая реставрация сказочной ленты Александра Роу «Конек-Горбунок» (1941), картина-закрытие - «Лермонтов» Николая Бурляева (1986).

В этом году особое внимание уделяется 80-летию Великой Победы. Тема Великой Отечественной войны пройдет «красной нитью» через весь Фестиваль. В рамках трех программ зрители смогут увидеть мультипликацию периода Великой Отечественной войны, а также отечественные и зарубежные фильмы, среди которых: «Крылья» Ларисы Шепитько (1966), «Мир входящему» Владимира Наумова и Александра Алова (1960), «Был месяц май» Марлена Хуциева (1970), «Чужестранец» Орсона Уэллса (1946).
В рамках Фестиваля состоятся показы фильмов, связанных с развитием мирового кинематографа, таких как «Марионетки» Якова Протазанова (1934), «Третий человек» Кэрола Рида(1949) и другие.

Зрители увидят не только широко известные шедевры мирового кино – такие как «Метрополис» Фрица Ланга (1927), «Голубой ангел» Джозефа фон Штернберга (1930), «Даму с собачкой» Иосифа Хейфица (1960), – но также откроют для себя уникальные редкие фильмы из коллекций Госфильмофонда и зарубежных архивов.

Кроме известных шедевров, гости смотра смогут ознакомиться с масштабным проектом по атрибуции китайских фильмов 1940-х годов, проведенным специалистами Госфильмофонда, – ранее оставшихся без перевода из-за ограничений конца XX века.

В рамках программ будут показаны ленты из золотого фонда отечественного кинематографа: экранизации известных литературных произведений, редкие картины эпохи немого кино, уникальные реставрации, мультипликационные фильмы, а также пройдут публичные лекции от авторов программ.

Часть кинопоказов пройдет с пленки 35 мм. Показы представят кураторы фестивальных программ — киноведы, киноархивисты и искусствоведы Аналитического департамента Госфильмофонда России. Программным директором фестиваля в этом году выступил советский и российский киновед и кинокритик Сергей Лаврентьев.

В этом году Фестиваль расширил географию участников и гостей – приглашены представители иностранных кинематографистов из дружественных стран, что способствует развитию межкультурного диалога и сотрудничества в сфере архивного кино.

Гостями Фестиваля станут специалисты из архивов, кинотек, фондов и институтов разных стран мира: архива Югославской кинотеки, Кубинского института кинематографического искусства и индустрии, Национального центрального архива Монголии, кинофонда Узбекистана, Фонда кино Армении, Центрального Государственного Архива кино-фотодокументов и звукозаписи Республики Казахстан, Белорусского государственного архива кинофотодокументов".

Появилось расписание. #скоро_в_кино #ретроспектива_на_плёнке

Такой дурак был, но с очень смешным «Мы – Миллеры» (Роусон Маршалл Тёрбер, 2013), ну и «Несносными боссами 1-2». А потом «Тед Лассо» совершенно поменял представление о человеке.
Джейсон Судейкис — 50.
актёрский ансамбль "Теда Лассо" - Never Gonna Give You Up акапелла
#поувековой_юбилей #великие_сериалы #утренняя_почта

Мэри Митчел – 85

Актриса из первого фильма Копполы, на который стоит обратить внимание. Мэри Митчел вместе со своим мужем Бартом Паттоном (в кадре за рулём) и Фрэнсисом учились в киновузе.

После окончания актёрской карьеры (через четыре года) работала в широком спектре киношных амплуа (сценарный супервайзер, художественный департамент, а для подготовки постановки студии Копполы «Хэмметт» проводила исследования).

Среди картин, на которых она оказывала разного рода помощь «Крёстный отец», «Апокалипсис наших дней», Moonwalker Майкла Джексона «Луни Тьюнз снова в деле» – фильм, нахождение которого наш редакционный совет не одобряет в десятке лучших картин Стива Мартина вместо его более сентиментальных постановок.

Юмор также в том, что она возвращается в актёрскую профессию спустя почти 60 лет в готовящемся режиссёрском дебюте Тома Арнольда.

Безумие 13 (Dementia 13) / Фрэнсис Форд Коппола 1963

#юбилей #Мэри_Митчел #Барт_Паттон

Пол Уильямс настолько легендарная всеобъемлющая личность в мире кино и музыки, что сегодня я даже ничего рассказывать не буду про него. И символически оставлю за кадром в этом эпизоде, как бы, провального творческого эксперимента Брайана Де Пальмы. Он будет присутствовать голосом, в движении руки и сочинённой песне.

Её исполняет постоянник режиссёра в его ранний период (плюс эпизодическое появление в «Чёрной Орхидее») гениальный артист Уильям Финли. Даже удивительно, что его не использовал в кино практически больше никто! Который родился на день позже Пола Уильямса, и также уже скоро начнёт праздновать 85-летие.

Уильям Финли - Фауст

Призрак Рая (Phantom of the Paradise) / Брайан Де Пальма 1974

#юбилей #Пол_Уильямс #Уильям_Финли
#гении_второго_плана #Брайан_Де_Пальма
#лучшие_фильмы_1974_года #утренняя_почта