This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Лариса Мондрус - Костёр на снегу
Самая первая песня в соавторстве с Леонидом Дербенёвым у А. Зацепина вышла 60 лет назад.
На завтрашней улице / Фёдор Филиппов 1965
#гений #Александр_Зацепин #Леонид_Дербенёв#реабилитация_воды #Лариса_Мондрус #утренняя_почта
🔥6❤🔥3💘1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Джеки Чан – Project A ThemeЛюбимый фильм Джеки в возрасте до десяти лет. Картина, в которой он максимально приблизился к героям немой комической – Гарольду Ллойду и Бастеру Китону. Никогда не обращал внимание на эту песню, но она теперь есть с переводом. Правда, сейчас также сложно скользнуть глазами на субтитры в то время, когда ребята выполняют невероятные трюки в этом монтаже неудачных дублей.
Проект "А" ('A' gai wak / Project A) / Джеки Чан и Саммо Хунг 1983
#гений #Джеки_Чан #величайший #Саммо_Хунг
#Юэнь_Бяо #1983_год #счастливое_детство #утренняя_почта
🔥7😱2🤩1
Вчера Фрэнсису Форду Копполе исполнилось 86. Лучшая картина у патриарха?
Anonymous Poll
5%
Люди дождя (1969)
36%
Крёстный отец (1972)
12%
Разговор (1974)
7%
Крёстный отец: Часть II (1974)
21%
Апокалипсис наших дней (1979)
0%
Изгои (1983)
7%
Бойцовые рыбки (1983)
0%
Такер: Человек и его мечта (1988)
12%
Дракула Брэма Стокера (1992)
0%
Тетро (2009)
👍5🔥1 1
Ваш любимый "п-п-плохой" фильм Копполы?
Anonymous Poll
11%
Безумие 13 (1963)
0%
Радуга Финиана (с Фредом Астером, 1968)
11%
От всего сердца (1981)
11%
Клуб Коттон (1984)
0%
Капитон ИО (с Майклом Джексоном, 1986)
29%
Крёстный отец: Часть III (1990)
0%
Джек (с Робином Уильямсом, 1996)
4%
Благодетель (с Мэттом Дэймоном, 1997)
21%
Между (с Вэлом Килмером, 2011)
14%
Мегалополис (2024)
🔥5😱2 2❤1
В статье Дениса про забытый период по конец ХХ века в пути Роберта Дауни-младшего:
…Потом была комедия «Ох уж эта наука» (Джон Хьюз, 1985), которую должны помнить люди, посещавшие видеосалоны в СССР – она там стала мегахитом, даже большим, чем в американском прокате. Понемножечку, с переменным успехом Роберт карабкался к статусу звезды: если его работа в популярнейшем телешоу Saturday Night Live была единодушно признана катастрофой, то роль в фильме «Меньше нуля» (1987) по Брету Истону Эллису вызвала столь же всеобщее одобрение. Проблема была в том, что Дауни был наркоманом не только на экране.
С одной стороны, фильмы становились всё солиднее. «Эйр Америка» (1990) с Мелом Гибсоном, «Чаплин» (1992) Ричарда Аттенборо, «Короткие истории» (1993) Роберта Олтмана. За заглавную роль в «Чаплине» он получил номинацию на «Оскара», а режиссёр назвал его «Томом Крузом и великим романтическим персонажем в одном лице». Живой классик Олтман просто объявил его «лучшим современным американским актёром». С другой стороны, поначалу невидимой массовому зрителю, его жизнь неслась под откос.
Арестовывали Роберта всё чаще. Он пышно объяснял судьям, как у него складываются отношения с наркотиками. Но вновь, и вновь, и вновь он оказывался то в реабилитационных клиниках, то просто за решёткой. Он лишился роли в сериале «Элли МакБил», в комедии «Любимцы Америки» (2001) с Джулией Робертс, в фильме Вуди Аллена «Мелинда и Мелинда» (Аллен мечтал поработать с актёром, но как раз тогда ему отказали в страховке, – как и его предполагаемой партнерше Вайноне Райдер, у которой тоже были некоторые проблемы с законом и психикой).
В начале 2000-х дела вообще кое-как пошли на лад. Дауни снялся в фильме «Поющий детектив» (2003) (только потому, что Мел Гибсон, ставший его другом еще на «Эйр Америка», выступил в качестве страховщика лично). Считается, что именно благодаря жене он смог завязать окончательно: вот уже почти 22 года, с июля 2003-го, Дауни-младший просто не прикасается к наркоте и алкоголю. Сам он говорит, что ему помогли классическая программа реабилитации «12 шагов», йога, медитация и, как ни странно, занятия кун-фу.
Конечно, роль Льюиса Штраусса актёр его уровня мог бы сыграть во сне, да и «Оппенгеймер» (2023), признаться, без этой роли спокойно бы обошёлся, но академики наградили Дауни сразу за всё. За его предыдущие фильмы, за победу над наркотиками, за щелчок пальцами в «Мстителях». В конце концов, за харизму: может, Роберт и правда, как говорил Олтман, лучший актёр в США, а может, и нет, – но точно один из самых обаятельных в истории Голливуда.
#юбилей #Роберт_Дауни_младший #баловень_судьбы
#Роберт_Олтман #Мел_Гибсон #Чаплин #Аттенборо
https://www.kp.ru/daily/27682.5/5071576/
…Потом была комедия «Ох уж эта наука» (Джон Хьюз, 1985), которую должны помнить люди, посещавшие видеосалоны в СССР – она там стала мегахитом, даже большим, чем в американском прокате. Понемножечку, с переменным успехом Роберт карабкался к статусу звезды: если его работа в популярнейшем телешоу Saturday Night Live была единодушно признана катастрофой, то роль в фильме «Меньше нуля» (1987) по Брету Истону Эллису вызвала столь же всеобщее одобрение. Проблема была в том, что Дауни был наркоманом не только на экране.
С одной стороны, фильмы становились всё солиднее. «Эйр Америка» (1990) с Мелом Гибсоном, «Чаплин» (1992) Ричарда Аттенборо, «Короткие истории» (1993) Роберта Олтмана. За заглавную роль в «Чаплине» он получил номинацию на «Оскара», а режиссёр назвал его «Томом Крузом и великим романтическим персонажем в одном лице». Живой классик Олтман просто объявил его «лучшим современным американским актёром». С другой стороны, поначалу невидимой массовому зрителю, его жизнь неслась под откос.
Арестовывали Роберта всё чаще. Он пышно объяснял судьям, как у него складываются отношения с наркотиками. Но вновь, и вновь, и вновь он оказывался то в реабилитационных клиниках, то просто за решёткой. Он лишился роли в сериале «Элли МакБил», в комедии «Любимцы Америки» (2001) с Джулией Робертс, в фильме Вуди Аллена «Мелинда и Мелинда» (Аллен мечтал поработать с актёром, но как раз тогда ему отказали в страховке, – как и его предполагаемой партнерше Вайноне Райдер, у которой тоже были некоторые проблемы с законом и психикой).
В начале 2000-х дела вообще кое-как пошли на лад. Дауни снялся в фильме «Поющий детектив» (2003) (только потому, что Мел Гибсон, ставший его другом еще на «Эйр Америка», выступил в качестве страховщика лично). Считается, что именно благодаря жене он смог завязать окончательно: вот уже почти 22 года, с июля 2003-го, Дауни-младший просто не прикасается к наркоте и алкоголю. Сам он говорит, что ему помогли классическая программа реабилитации «12 шагов», йога, медитация и, как ни странно, занятия кун-фу.
Конечно, роль Льюиса Штраусса актёр его уровня мог бы сыграть во сне, да и «Оппенгеймер» (2023), признаться, без этой роли спокойно бы обошёлся, но академики наградили Дауни сразу за всё. За его предыдущие фильмы, за победу над наркотиками, за щелчок пальцами в «Мстителях». В конце концов, за харизму: может, Роберт и правда, как говорил Олтман, лучший актёр в США, а может, и нет, – но точно один из самых обаятельных в истории Голливуда.
#юбилей #Роберт_Дауни_младший #баловень_судьбы
#Роберт_Олтман #Мел_Гибсон #Чаплин #Аттенборо
https://www.kp.ru/daily/27682.5/5071576/
kp.ru -
Как кун-фу и йога помогли Роберту Дауни-младшему завязать с наркотой
Исполнилось 60 лет одному из самых популярных голливудских актеров
👏6 2💘1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Ермек Серкебаев - Надо мною небо синееСамую раннюю песню для кинофильма, где композитором был А. Зацепин, я нашёл для картины 1957 года. На слова писателя, драматурга и сценариста Якова Зискинда. Он написал как данную картину, так и уже знакомого нам "Ангела в тюбетейке".
Наш милый доктор / Шакен Айманов, Александр Карпов 1957 "Казахфильм"
#гений #Александр_Зацепин #дебют #утренняя_почта
🔥6🕊1💘1
Forwarded from Госфильмофонд / Иллюзион
14 апреля в 10:00 состоится показ, приуроченный к празднованию Дня войск противовоздушной обороны. Будет продемонстрирован фильм Наума Бирмана «Хроника пикирующего бомбардировщика» (1967).
Трое мальчишек, со студенческой скамьи попавшие на фронт, гоняют консервную банку по взлетному полю в перерывах между боями, изобретают ликер «шасси», вступаются за честь оскорбленной девушки. Вскоре перед летчиками эскадрильи ставится задача по обнаружению замаскированного немецкого аэродрома, цена выполнения которой — собственная жизнь, но экипаж готов рискнуть…
📌 Вход бесплатный по предварительной регистрации
Трое мальчишек, со студенческой скамьи попавшие на фронт, гоняют консервную банку по взлетному полю в перерывах между боями, изобретают ликер «шасси», вступаются за честь оскорбленной девушки. Вскоре перед летчиками эскадрильи ставится задача по обнаружению замаскированного немецкого аэродрома, цена выполнения которой — собственная жизнь, но экипаж готов рискнуть…
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7👍1🔥1
Посвящается столетию со дня рождения Войцеха Хаса.
Условность – знак чешского кинематографа. Приёмы, опробованные в кино новой волны, проявились и в Польше, и в Венгрии, и даже в Румынии. Только в ГДР, СССР, Болгарии и Монголии киношники оставались верну реалистическим методом воспроизведения реальности. Хотя, согласитесь, искусство заключается в добавлении к тому, что уже имеется в жизни чего-то невидимого, красоты, затаённых смыслов и даже ужасов, особенно, если они пародийные, как в «Рукописи, найденной в Сарагосе» 1965 года выпуска польского режиссёра Войцеха Хаса.
Уже по названию становится ясно, что нам предстоит что-то необычное, ибо только в старину что-то происходило в жизни особенное и странное, а сейчас у нас сплошная обыденность. Чехи, правда, и обыденность умудряются превратить в нечто смешное до колик. Примером тому может стать «Бал пожарных» Милоша Формана, обсуждение которого намечено на нынешнюю субботу. Сам автор Ян Потоцкий, опережая время, создал в 1804 году пародию на всё и вся: на мистику, детективы, рыцарские романы, на «Сказки Шехиризады», на философские рассуждения в духе мыслителей века своего и даже на ещё не появившиеся модернистские романы Алена Роб-Грийе. Перед вами шедевр.
Советская цензура умудрилась внести поправки в роман Потоцкого и без того нерелигиозный по смыслу. В прокатной версии фильма вместо фразы священника псевдо-бесноватому: «Пачеко, начинай рассказывать о себе!» – было сказано какая-то смешная фраза, которую я не запомнил, но её предназначение сводилось к удалению слов «именем Господа нашего». Даже на уровне отдельных фраз советская власть вела сражение с Богом, и поплатилась за это изгнанием. В приведённой версии соблюдена истинная фраза.
Не верьте ни одному объяснению того, что приводят персонажи фильма, объясняя одно нелепое происшествие за другим. В этом как раз и заключается модернистская установка романа и фильма. Как видите модернизм существовал вона в какие ещё времена. Прочтите «Золотой осёл» Апулея, чтобы в том убедиться. Не стоить пересказывать изысканно-изощренный сюжет фильма, его нужно просто смотреть и восхищаться мастерству автора и режиссёра. Привожу только один отрывок для привидения читателей к соответственному настрою.
Прошу обратить внимание на красавицу в исполнении Беаты Тышкевич рядом с очередным фальсификатором с книгой в руках. Каждый участник лжёт по-своему: книга своим содержанием, красавица вызывающим декольте и доверительными интонациями, а обманщик, вопреки очевидному, врёт самым наглым образом. Все манипулируют главным героем, как и в жизни, когда окружающие пытаются заставить вас вести себя по их правилам. Шаг в сторону, вы - враг номер три! Кто, спросите, первый и второй? Вы - первый, второй и третий одновременно. Потому столько недоразумений в мире.
Рукопись, найденная в Сарагосе (Rekopis znaleziony w Saragossie) / Войцех Хас 1965
#кинематограф_чешской_весны + #мнения
#вековой_юбилей #Войцех_Хас
Условность – знак чешского кинематографа. Приёмы, опробованные в кино новой волны, проявились и в Польше, и в Венгрии, и даже в Румынии. Только в ГДР, СССР, Болгарии и Монголии киношники оставались верну реалистическим методом воспроизведения реальности. Хотя, согласитесь, искусство заключается в добавлении к тому, что уже имеется в жизни чего-то невидимого, красоты, затаённых смыслов и даже ужасов, особенно, если они пародийные, как в «Рукописи, найденной в Сарагосе» 1965 года выпуска польского режиссёра Войцеха Хаса.
Уже по названию становится ясно, что нам предстоит что-то необычное, ибо только в старину что-то происходило в жизни особенное и странное, а сейчас у нас сплошная обыденность. Чехи, правда, и обыденность умудряются превратить в нечто смешное до колик. Примером тому может стать «Бал пожарных» Милоша Формана, обсуждение которого намечено на нынешнюю субботу. Сам автор Ян Потоцкий, опережая время, создал в 1804 году пародию на всё и вся: на мистику, детективы, рыцарские романы, на «Сказки Шехиризады», на философские рассуждения в духе мыслителей века своего и даже на ещё не появившиеся модернистские романы Алена Роб-Грийе. Перед вами шедевр.
Советская цензура умудрилась внести поправки в роман Потоцкого и без того нерелигиозный по смыслу. В прокатной версии фильма вместо фразы священника псевдо-бесноватому: «Пачеко, начинай рассказывать о себе!» – было сказано какая-то смешная фраза, которую я не запомнил, но её предназначение сводилось к удалению слов «именем Господа нашего». Даже на уровне отдельных фраз советская власть вела сражение с Богом, и поплатилась за это изгнанием. В приведённой версии соблюдена истинная фраза.
Не верьте ни одному объяснению того, что приводят персонажи фильма, объясняя одно нелепое происшествие за другим. В этом как раз и заключается модернистская установка романа и фильма. Как видите модернизм существовал вона в какие ещё времена. Прочтите «Золотой осёл» Апулея, чтобы в том убедиться. Не стоить пересказывать изысканно-изощренный сюжет фильма, его нужно просто смотреть и восхищаться мастерству автора и режиссёра. Привожу только один отрывок для привидения читателей к соответственному настрою.
Прошу обратить внимание на красавицу в исполнении Беаты Тышкевич рядом с очередным фальсификатором с книгой в руках. Каждый участник лжёт по-своему: книга своим содержанием, красавица вызывающим декольте и доверительными интонациями, а обманщик, вопреки очевидному, врёт самым наглым образом. Все манипулируют главным героем, как и в жизни, когда окружающие пытаются заставить вас вести себя по их правилам. Шаг в сторону, вы - враг номер три! Кто, спросите, первый и второй? Вы - первый, второй и третий одновременно. Потому столько недоразумений в мире.
Рукопись, найденная в Сарагосе (Rekopis znaleziony w Saragossie) / Войцех Хас 1965
#кинематограф_чешской_весны + #мнения
#вековой_юбилей #Войцех_Хас
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
❤6🔥6👏2🎉1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Это мой любимый рекламный ролик за всю историю кино.
Жан-Поль Бельмондо восхищается своей (да и постановщика) последней выдающейся картиной — "Маршрутами баловня" (в нашем прокате: "Баловень судьбы").
Сегодня неисправимому великолепному асу из асов, нежному проходимцу и профессионалу номер один, который совсем не чудовище и не вор наших щедрых сердец, а скорее – обезьянка зимой, но мы знаем кто есть кто – он никогда не взвешивает весь риск и играет в четыре руки… должно было исполниться 92.
Маршрутами баловня (Itinéraire d'un enfant gâté) / Клод Лёлюш 1988
#гений #Жан_Поль_Бельмондо
#Клод_Лёлюш #Ришар_Анконина
#лучшие_рекламные_киноролики
Жан-Поль Бельмондо восхищается своей (да и постановщика) последней выдающейся картиной — "Маршрутами баловня" (в нашем прокате: "Баловень судьбы").
Сегодня неисправимому великолепному асу из асов, нежному проходимцу и профессионалу номер один, который совсем не чудовище и не вор наших щедрых сердец, а скорее – обезьянка зимой, но мы знаем кто есть кто – он никогда не взвешивает весь риск и играет в четыре руки… должно было исполниться 92.
Маршрутами баловня (Itinéraire d'un enfant gâté) / Клод Лёлюш 1988
#гений #Жан_Поль_Бельмондо
#Клод_Лёлюш #Ришар_Анконина
#лучшие_рекламные_киноролики
❤🔥12💔5💘2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дмитрий Харатьян - Хэллоу, Америка!Из позднего — по контрасту, спустя 35 лет после "милых докторов" и "синего неба" над Ермеком Серкебаевым и всем Казахстаном.
На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди / Леонид Гайдай 1992
#гений #Александр_Зацепин #Гайдай
#Дмитрий_Харатьян #утренняя_почта
❤🔥8 2👏1🕊1 1
Позволю себе перед отзывом небольшое вступление.
В последних числах марта на семьдесят шестом году жизни умерла личность, оказавшая серьёзное влияние на поджанр боевиков, связанных с боевыми искусствами. Актёр, каскадер, постановщик драк, тренер и телохранитель звёзд, а так же просто хороший человек Ричард Нортон.
Перечислять имена всех людей, с которыми он сотрудничал в диапазоне от Мика Джаггера и АББЫ до Скарлетт Йоханссон и Чака Норриса так же бессмысленно, как и его регалии мастера единоборств, в одном из которых у него десятый дан. Достаточно просто включить любую из его работ в Гонконге, куда его звали охотно, поскольку он один из немногих белых мог работать на уровне с местными звёздами (Джеки Чаном, Само Хунгом, Энди Лау и прочими), и восхититься его пластикой, скоростью, убедительностью ударов в каждом поединке.
Красавец мужчина - статный, импозантный, всегда в прекрасной форме и с ярким типажом: камера его очень любила, но только до того момента, как он начинал разговаривать на своём австралийском наречье. Именно поэтому он почти всю карьеру находился на втором плане в качестве финальных злодеев, а иногда лучших друзей (чаще всего в проектах ещё одной подзабытой легенды – Синтии Ротрок), но встречались, хоть и не часто, главные роли, которые он преимущественно получал в дешёвых проектах на периферии – на Филиппинах или в своей родной Австралии. Именно таким фильмом мы сегодня и почтим его память.
Меч Бусидо (The Sword of Bushido) / Эдриан Карр 1990
Американский солдат в третьем поколении пытается выяснить судьбу деда, пропавшего в последние дни войны на одном из островов в Тихом океане.
Я очень люблю Ричарда Нортона, но первым признаю, что с главными ролями ему всегда не везло, и эта австралийско-гонгконгская бэшка не стала исключением. Для роли он не подходит темпераментом, к тому же с таким акцентом сложно изображать американца.
И без этого "Мечу Бусидо" хватает проблем, поскольку, пытаясь скрестить единоборства с приключениями, режиссёр явно не понимал, как снимать второе. Поиск деда занимает пять минут стучания по клавиатуре, которые Нортон проводит в домогательствах к будущей жене (в жизни), на острове немедленно оказывается втянут в какие-то разборки местных с контрабандистами, а, найдя останки родственника, сообщает, что интересуется не дедом, а украденным им древним мечом, удобно лежащим неподалеку в случайной коробке.
К счастью, игры в "Индиану Джонса" удалось уравновесить старанием, с которым тут поставлен экшен. Несмотря на дешевизну, некоторые сцены сняты изобретательно, стрельба на удивление приличная, ну, а в драках обладатель десятого дана не терялся даже в самой отмороженной компании. К тому же, Нортон отлично сработал в качестве постановщика боёв, которые отличаются от американских контактностью, а от гонконгских – пониженным темпом ради придания значения каждому движению.
Очень запомнились две сцены: первая – неожиданная, в ней человек, не умеющий обращаться с холодным оружием, случайно зарезал себя катаной, а вторая – забавная, поскольку в ней Нортон преследует бандитов по городу на карте, но при этом она ещё и выстроена достаточно хорошо.
В общем: не шедевр, но вполне достойно, особенно для не слишком искушенных в тематике австралийцев.
#farewell #Ричард_Нортон
#мастера_единоборств
#бэшки #ниндзя #1990_год
#путь_дракона #альманах_Сиповича
В последних числах марта на семьдесят шестом году жизни умерла личность, оказавшая серьёзное влияние на поджанр боевиков, связанных с боевыми искусствами. Актёр, каскадер, постановщик драк, тренер и телохранитель звёзд, а так же просто хороший человек Ричард Нортон.
Перечислять имена всех людей, с которыми он сотрудничал в диапазоне от Мика Джаггера и АББЫ до Скарлетт Йоханссон и Чака Норриса так же бессмысленно, как и его регалии мастера единоборств, в одном из которых у него десятый дан. Достаточно просто включить любую из его работ в Гонконге, куда его звали охотно, поскольку он один из немногих белых мог работать на уровне с местными звёздами (Джеки Чаном, Само Хунгом, Энди Лау и прочими), и восхититься его пластикой, скоростью, убедительностью ударов в каждом поединке.
Красавец мужчина - статный, импозантный, всегда в прекрасной форме и с ярким типажом: камера его очень любила, но только до того момента, как он начинал разговаривать на своём австралийском наречье. Именно поэтому он почти всю карьеру находился на втором плане в качестве финальных злодеев, а иногда лучших друзей (чаще всего в проектах ещё одной подзабытой легенды – Синтии Ротрок), но встречались, хоть и не часто, главные роли, которые он преимущественно получал в дешёвых проектах на периферии – на Филиппинах или в своей родной Австралии. Именно таким фильмом мы сегодня и почтим его память.
Меч Бусидо (The Sword of Bushido) / Эдриан Карр 1990
Американский солдат в третьем поколении пытается выяснить судьбу деда, пропавшего в последние дни войны на одном из островов в Тихом океане.
Я очень люблю Ричарда Нортона, но первым признаю, что с главными ролями ему всегда не везло, и эта австралийско-гонгконгская бэшка не стала исключением. Для роли он не подходит темпераментом, к тому же с таким акцентом сложно изображать американца.
И без этого "Мечу Бусидо" хватает проблем, поскольку, пытаясь скрестить единоборства с приключениями, режиссёр явно не понимал, как снимать второе. Поиск деда занимает пять минут стучания по клавиатуре, которые Нортон проводит в домогательствах к будущей жене (в жизни), на острове немедленно оказывается втянут в какие-то разборки местных с контрабандистами, а, найдя останки родственника, сообщает, что интересуется не дедом, а украденным им древним мечом, удобно лежащим неподалеку в случайной коробке.
К счастью, игры в "Индиану Джонса" удалось уравновесить старанием, с которым тут поставлен экшен. Несмотря на дешевизну, некоторые сцены сняты изобретательно, стрельба на удивление приличная, ну, а в драках обладатель десятого дана не терялся даже в самой отмороженной компании. К тому же, Нортон отлично сработал в качестве постановщика боёв, которые отличаются от американских контактностью, а от гонконгских – пониженным темпом ради придания значения каждому движению.
Очень запомнились две сцены: первая – неожиданная, в ней человек, не умеющий обращаться с холодным оружием, случайно зарезал себя катаной, а вторая – забавная, поскольку в ней Нортон преследует бандитов по городу на карте, но при этом она ещё и выстроена достаточно хорошо.
В общем: не шедевр, но вполне достойно, особенно для не слишком искушенных в тематике австралийцев.
#farewell #Ричард_Нортон
#мастера_единоборств
#бэшки #ниндзя #1990_год
#путь_дракона #альманах_Сиповича
👍7👏3❤🔥2
Неутомимые исследования наиболее прекрасных галстуков мирового кинематографа вновь приводят нас в уютные и цепкие объятия джалло-индустрии, – на этот раз в детективную ленту “Хвост скорпиона” (1971) Серджо Мартино, где благородно седеющий Луиджи Пистилли играет инспектора греческой полиции Ставроса, на досуге любящего собирать пазлы и щеголять в безупречных деловых костюмах.
Впрочем, сей странноватый лопатообразный образец на шее инспектора, выбранный для нашей рубрики, идеально характеризует и сам фильм – как удивительный микс импозантности и нелепости, что вроде бы отталкивает поначалу, но от которого тем не менее тяжело оторвать взгляд.
Сюжет, что вертится вокруг расследования страховой выплаты по случаю подозрительной кончины в авиакатастрофе английского богатея Боумера для его безутешной вдовушки, которую занесло получать куш в благословенную Грецию, безусловно, изобилует всеми минусами палп-контента, но вот красивых женщин (например, фантастической Аниты Стриндберг), цепляющей музыки Бруно Николаи или внезапных беспричинно-этстетских операторских ракурсов
(см. напр. кадр 2) у этого фильма совершенно точно никто не отнимет.
В общем, галстук Луиджи Пистилли – это, пожалуй что, лучшая на это кино рецензия.
Просто взгляните на него и решите: подходит ли вам этот стиль?
Хвост скорпиона (La coda dello scorpione) / Серджо Мартино 1971
#лучшие_галстуки_в_кино
Впрочем, сей странноватый лопатообразный образец на шее инспектора, выбранный для нашей рубрики, идеально характеризует и сам фильм – как удивительный микс импозантности и нелепости, что вроде бы отталкивает поначалу, но от которого тем не менее тяжело оторвать взгляд.
Сюжет, что вертится вокруг расследования страховой выплаты по случаю подозрительной кончины в авиакатастрофе английского богатея Боумера для его безутешной вдовушки, которую занесло получать куш в благословенную Грецию, безусловно, изобилует всеми минусами палп-контента, но вот красивых женщин (например, фантастической Аниты Стриндберг), цепляющей музыки Бруно Николаи или внезапных беспричинно-этстетских операторских ракурсов
(см. напр. кадр 2) у этого фильма совершенно точно никто не отнимет.
В общем, галстук Луиджи Пистилли – это, пожалуй что, лучшая на это кино рецензия.
Просто взгляните на него и решите: подходит ли вам этот стиль?
Хвост скорпиона (La coda dello scorpione) / Серджо Мартино 1971
#лучшие_галстуки_в_кино
👍9😱2❤🔥1