Пчеловод (The Beekeeper) / Дэвид Эйр 2024

Пасечник с мрачным прошлым выходит на тропу войны после того, как мошенники обобрали давшую ему приют старушку.

Когда Стэйтем только набирал обороты, он раздражал тем, что был скучной, не харизматичной калькой идолов боевиков восьмидесятых. Но вот прошло двадцать лет, все кумиры или ушли в закат, или потеряли статус неприкасаемых, а среди разрешённого сейчас в мейнстриме "мужского" кино про терпил и киллеров на пенсии британец упорно остаётся последним оплотом золотых деньков жанра, вплоть до того, что превратился в мем. Этим он вызывает пусть не любовь, но хотя бы уважение.

Поначалу "Пчеловод" кажется стандартной поделкой, которую вокруг него собирают с покрывшихся мхом двухтысячных, однако разница постепенно становится заметной. Как к нему не относись, а Дэвид Эйр всё-таки квалифицированный режиссёр и "подкрутил" ключевые элементы вокруг своего всегда одинакового героя. Злободневная тема телефонного мошенничества, отлично заменившая дежурных наркобаронов, торговцев людьми и прочего, с чем нормальные люди никогда не сталкиваются, заставляет примитивную историю хорошо работать. Так же практически идеально для аудитории звезды выбраны и злодеи. Обычных бандитов заменили мальчики-мажоры, катающиеся по офису на скейтах и строящие из себя гангстеров, но в случае опасности бегущие к мамке под юбку. Конечно без традиционного кэгэбэшно-спецназовского набора мяса для Стэйтема не обошлось, но руководящий ими Джереми Айронс даже на таком неказистом материале прибавляет происходящему класса.

Сам экшен воображения не потрясает, зато все подводки к нему отличные, да и снят он качественно, а местами даже изобретательно, единственное - немного напрягает количество не связанных с мошенничествами прозвонов.
Но только ближе к концу, когда вся конструкция открылась, стало понятно, чем "Пчеловод" порождает такую симпатию. Это - классический архетип фильма Стивена Сигала: в своё время в недешёвых экшенах именно сэнсэй первым начал выбирать непогрешимые спецслужбы в качестве главного зла либо источника его породившего. Но тут бывший црушник, которому пришлось "запачкать руки" для страны, борется с дипстейтом из слившихся в единое бизнеса и власти на таком уровне, который Сигалу и не снился. В остальном же всё один в один: от восхищения совершенством протагониста до имени Джон Клэй, так легко рифмующемся с Мейсоном Штормом, Элайджей Кэйном и прочим "говорящими" псевдонимами Стивена. Даже убийство беспомощного последнего врага в финале есть, только обставлено оно тут искуснее.

В целом, такая амбициозность в подходе, попадания в важные мелочи вкупе с адекватным хронометражем мне милее часов впечатляющей, но пустой физкультуры Джонов Уиков.

#лучшее_из_двадцатых #фавориты_прошлого_года
#Дэвид_Эйр #Джейсон_Стэйтем #Джереми_Айронс
#Стивен_Сигал #альманах_Сиповича #2024_год

Главная собака / Суперпёс (Top Dog) / Аарон Норрис 1995

Попытка повторить успех "К-9" с Норрисом вместо Белуши завершилась с ожидаемым результатом. Чак по-прежнему не пригоден для комедий, а брат его так и не научился их снимать. В целом не так ужасно как могло быть, даже стрельба со взрывами неплохо смотрятся, но вторично настолько, что пересказать можно не глядя: с собакой общаются как с человеком, ведёт она себя умнее людей, за что постоянно собирает похвалы вместо Норриса, который получил этого "напарника" без какой-либо подготовки и пучит сердитое лицо, пока его холодное сердце не будет наконец растоплено.
По-настоящему забавно в Top Dog то, что врагами выступают нацики, и в семейном фильме соседствуют зиги с монтажами примерки собакой шляп, разговоры о превосходстве белой расы и Чак, расхаживающий в семейниках с сердечками под песню Bad Boys (Whatcha Gonna Do).

#юбилей #Чак #ретроспектива #основные_работы
#Аарон_Норрис #путь_дракона #альманах_Сиповича

Опасный пассажир (Flight Risk) / Мел Гибсон 2025

Федеральный маршал, поймавший беглого обнальщика, везёт его давать показания против босса мафии на самолёте из Аляски, лётчик которого послан их устранить.

Похоже, тяжелые времена потихоньку вынуждают относительно крупные студии переходить к практикам Рэндалла Эмметта, иначе объяснить появление этого "фильма" просто невозможно. Притворяясь горячим триллером из девяностых с постоянной сменой расклада и дюжиной тузов в рукаве, Flight Risk по факту оказывается путешествием в одной комнате с движущимся задником, который – как максимум – сойдёт за идиотическую комедию благодаря усилиям лысого Марки Марка, кривляющемся как ни в себя, и выданного ему дуэтом охающего и ахающего ботаника Тофера Грейса.

То, что сценарий этого находился в чёрном списке неэкранизируемых скриптов, либо бесстыжее враньё, либо катастрофа, случившаяся во время операции по перемене пола, превратившая пациента в овощ, поскольку единственный твист здесь в том – что их нет. Ни одного. Сюжет, подмигивая зрителю, и, как бы намекая, что, мол, вот сейчас всё начнётся, поддерживая тем самым хоть какой-то интерес, нагло прикатывает к финишу по прямым рельсам, выстроившись так ловко, что если бы вместо киллера на борту у пилота случился бы обычный инфаркт, то ничего бы не поменялось вообще.
Что касается бюджета в 25 миллионов, где он зарыт – загадка, если только его не выдали на руки Уолбергу с Гибсоном, поскольку ни одной дорогой или запоминающейся сцены тут нет, а в драматические моменты потчуют сток футаджем (stock footage — это предварительно записанные видеоклипы, которые доступны для лицензирования и использования в различных творческих проектах; прим. редакции) летящего кукурузника, и выглядит кино дешевле эпизода сериала.

Собственно, присмотревшись к поделке чуть внимательнее, можно легко заметить очертания гизер-тизера (чаще всего экшн-картины, снимаемые, как правило, для выпуска на видео, где заявлены старые известные мужчины-актёры – но появляются они, в основном, эпизодически или на втором плане; прим. редакции): звезда, сидящая на стуле почти весь хронометраж, регулярно выпадающая из происходящего на долгое время, и странно исчезающая в финале – из-за чего на полминуты введён дополнительный злодей, чтобы было кого победить, персонажи, много разговаривающие по рации (читай по телефону), редкие щепотки графики будто из "Крутого пике". И в таком качестве данная продукция вполне терпима. Однако ничего интересного помимо фамилии режиссёра, вокруг которой и был выстроен лучший рекламный ролик данной продукции (см. видео выше), тут нет.

#сейчас_в_кино #Мел_Гибсон #Марк_Уолберг
#альманах_Сиповича #2025_год

Лесной воин (Forest Warrior) / Аарон Норрис 1996

Экологические фильмы всегда становились тяжёлым испытанием для карьер героев боевиков, вот и "Лесной воин", не став исключением, похоронил обоих братьев Норрисов. Это ленивое и беспомощное "семейное" кино про детей, мешающих злым капиталистам уничтожать природу фокусами в стиле "Одного дома" с Чаком в роли Духа Леса, который помогает им своим карате, периодически превращаясь то в орла, то в волка, то в медведя. Всё это звучит ужасно, а реализовано ещё хуже.

Дети играют безобразно, как в прочем и почти все взрослые, их трюки в стиле Маколея Калкина крайне неизобретательны, а местами просто кринжовы, как например сцена, в которой рабочие, услышав по рации ванильный рок-н-ролл, бросают всё и начинают танцевать. Чак, по максимуму сократив своё экранное время, изредка являет себя ради отвратительно поставленных драк и наговаривания банальностей под восхищенные взгляды сов и енотов. Его трансформации в зверей реализованы из рук вон плохо, а единственная смешная сцена, где он пальцами остановил бензопилу, снята на уровне любительских фильмов.

Самое смешное, что сценарий этого экопамфлета за всё хорошее написал некто по имени Рон Свонсон – и я просто не могу поверить, что в "Парках и зонах отдыха" (Parks and Recreation, 2009-2015) по этому поводу ни разу не пошутили.

#юбилей #Чак #ретроспектива #основные_работы
#Аарон_Норрис #Роско_Ли_Браун #Уильям_Сэндерсон
#Илья_Баскин #путь_дракона #альманах_Сиповича