«Свет далёкой звезды», режиссер Иван Александрович Пырьев, киностудия Мосфильм, 1964 год.

В представлении многих людей, Иван Алексеевич закончился как популярный режиссер на «Кубанских казаках». Такие достойные картины, как «Испытание верности», «Белые ночи», «Наш общий друг» и обозреваемый в данной публикации фильм, прошли незаметно. Исключением, правда, стал «Идиот» («Настасья Филипповна»), довольно тепло принятый критикой.

В дальнейшем Пырьев, ведя себя довольно независимо, в качестве лауреата шести Сталинских премий, неожиданно для самого себя, стал объектом различных нападок со стороны «прессы» и не только. Сначала в 1960-м был по указанию ЦК снят с должности председателя Союза работников кинематографии СССР (СРК) (им же и созданного). Затем последовал «прилет» за «искаженную» картину советского села в «Нашем общем друге». На это режиссер парировал тем, что, к сожалению, показал все как есть. И отметил, что во времена «Кубанских казаков» дела в реальном селе были гораздо лучше… Такая пикировка не была пропущена, и после «Света далекой звезды» в «Известиях» (печатный орган Верховного совета) вышел фельетон «Звезды близкие, и далекие», в которой Пырьев был обвинен в «площадном мате» на съемках, и в том, что давно не платит профсоюзные взносы...

Разумеется, не только Пырьев ругался на съемках, и не в традициях советской печати было выносить на публику внутреннюю кухню в какой-либо области. Просто, пытались таким образом «поставить на место».

К счастью, режиссер «по-сибирски» не терял сил и ему удалось, в результате, «ответить» недоброжелателям своей последней картиной «Братья Карамазовы» в 1968 году. Лента, ставшая классикой не только среди экранизаций Достоевского, была удостоена номинации на «Оскар», получив призы Японской ассоциации любителей кино и МКФ.

Фильм «Свет далекой звезды» снят по одноименной повести известного советского писателя Александра Борисовича Чаковского. Также лауреата Сталинской премии, основателя журнала «Иностранная литература», а затем бессменного главреда «Литературной газеты». Материал повести богатый — острые вопросы оттепели, героизм советской авиации, восстановление страны после войны, самоотверженный труд, высокая мораль настоящей любви. Пырьевский стиль узнаваем — яркие человеческие образы, несдерживаемые искренние эмоции, быстрое движение по сюжету без оглядок на то, что зрителю якобы что-то непонятно. Мощный актерский ансамбль отлично справляется с ритмом фильма. Главные герои — молодые Лионелла Скирда (Пырьева) и актер МХАТа Николай Алексеев, при «поддержке» Евгения Вестника, Алексея Баталова, Владимира Коренева, и заслуженных мастеров Алексея Абрикосова, Ольги Викланд, Нины Сазоновой, Софьи Пилявской, мастерски реализуют широкий взгляд режиссера на людей и жизнь последних десятилетий.

Такой ансамбль в малоизвестном фильме смотрится неожиданно, но Пырьев никогда не терял своего уровня, даже при неблагоприятной обстановке. На его взгляд можно рассчитывать. Мнение настоящего патриота, опытного человека, глубоко знающего жизнь, и не предававшего искусства, знать уместно и поучительно. Надеюсь, что вы полюбите этот фильм, как и я. В нем мудрость жизни и уважение к согражданам, сила страны и борьба в единстве.

PS: К большому сожалению, фильм представлен в плохих копиях. Надеюсь, до него доберутся архивисты и реставраторы.

#unknown_soviet #barnfind
#Иван_Пырьев #Свет_далёкой_звезды

Оказаться на месте (Being There, 1979)

Садовник с психическим расстройством, всю жизнь не покидавший дома хозяина, после его смерти вынужден выйти на улицу.

Эшби наконец вернулся от оскарбейта к тому, что знает — к сатире про странных отчуждённых людей. Возможно, этот самобытнейший фильм и заигрывается с концепцией, переодически повторяя одну и ту же шутку, но при этом он переполнен толковыми мыслями. Начиная с того, что люди готовы слушать любой бред от человека с серьёзным лицом в дорогом костюме и с готовностью будут искать второй смысл там, где нет первого, заканчивая отсутствием эмпатии у того, кого растит один телевизор.

Хочется воспеть оду сделавшему неочевидный выбор Питеру Селлерсу — который не стал изображать идиота или даже шутить, построив вместо этого то ли образ блаженного, то ли став подсмотренным с телеэкрана кривым зеркалом человеческой жизни. С каким достоинством и умом он говорит глупость или банальщину, а окружающие в этой пустоте видят то, что хотят, попутно поднимая его персонажа раз за разом по социальной лестнице!

Похвалить надо и режиссёра, проявившего удивительную для себя сдержанность и выдержавшего тон до конца, сумев ради этого отказаться от любимых многозначительных песен на саундтреке. Несмотря на некоторую неторопливость и даже монотонность тут есть несколько очень ярких сцен, среди которых особенно выделяется постельная, ну и, конечно, сработавший на этот раз превосходно перевернутый финал его предыдущего фильма «Возвращение домой».

#Хэл_Эшби #Оказаться_на_месте
#Питер_Селлерс #Ширли_Маклейн #Джек_Уорден
#альманах_Сиповича #лучшие_фильмы_в_мире

A bit of inspiration

The West Wing (1999-2006, Aaron Sorkin)
Brazil (1985, Terry Gilliam)
The Apartment (1960, Billy Wilder)
L.A. Confidential (1997, Curtis Hanson)
Eyes Wide Shut (1999, Stanley Kubrick)
The Bishop’s Wife (1947, Henry Koster)
You’ve Got Mail (1998, Nora Ephron)
While You Were Sleeping (1995, Jon Turteltaub)
Dead of Night (1945)
Metropolitan (1990, Whit Stillman)

#daydreams_предметы

На удивление, обнаружил у себя заготовленные скриншоты кадров из картины Саймона Уинсера «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» (1991).

Публикую их, потому что они, как говорят, прекрасны. И я до сих пор отмечаю юбилей Дона Джонсона, прослушивая его музыку. Но одному празднику пора перетечь в череду других.

#юбилей #Дон_Джонсон
#Саймон_Уинсер #Микки_Рурк #Том_Сайзмор
#Харлей_Дэвидсон_и_ковбой_Мальборо