Forwarded from ААРР – Ассоциация арт-резиденций России
Ежемесячно на канале выходит рубрика #художники_о_резиденциях. В марте мы поговорили с междисциплинарной художницей из Санкт-Петербурга Ярославой Комиссаровой.
Трансформация художественной практики: от классики к исследованию через личный опыт и диалог
Моя художественная работа началась с классического: «художник-реставратор» и «художник-график». Со временем я пришла к другому подходу и языку, поэтому многое сегодня основано на исследовании, общении, взаимодействии с пространством.
Я была в трёх арт-резиденциях: Архангельской области, Владивостока и Байкала. Первая — «Марьин Дом» на Пинеге. До нее я часто ездила в экспедиции, и потому труд в полевых условиях лег привычно. Работа в поездках дает возможность наблюдения разных социальных аспектов, вдумчивое понимание, чувствование.
Например, в 2019 году мы жили в деревне, исторически разделённой российско-финской границей. Восстанавливали объекты. Одна часть фамилии (в деревне было три семьи) осталась жить в Карелии, другая в Финляндии. Финны помогали, привозили лес, и я видела, как и о чем люди спорили, но находили компромисс в общем деле.
Мне важно не только прочитать об этом, изучить по бумагам, а прожить: куда-то поехать, увидеть, поговорить с людьми – и тогда я это более глубоко пойму.
То есть мобильность художника – это форма обучения на другом уровне.
Арт-резиденции — про обмен
Роль резиденции для художника видится сегодня как равный обмен. Ты приезжаешь со своим багажом знаний, но и сам получаешь опыт города, другой среды, иной точки зрения. Художник не сводится только к мастерству и технике, но в первую очередь формируется как человек.
О зрении и побочных эффектах в арт-резиденции
Я подавала заявку в ЦСИ «Заря» в конце 2022 года. Тогда накаленная ситуация оглушила и разговор, навык слушать, сошел на минимум. Сильнее открылись многие этические вопросы, в том числе и в профессии.
Приехав в Приморье, помимо основной заявленной работы, стала проводить занятия по самиздату. Неожиданно они стали главным результатом и разрешением запроса диалога. Встречи перерастали за границы резиденции: мы созванивались с художниками в любое время, ездили по городу и на ходу продумывали, доводили их идеи. В последний день на «Заре» каждый автор пришел и рассказал о себе и о своем получившимся зине.
У меня есть правило для новых мест: когда приезжаешь и пытаешься понять его, включаешь зрение ребёнка — ничего не оцениваешь загодя. Владивостокские друзья показывали споты заброшенных окраин, кладбища на сопках; водили по фортам, лодочным сараям, полуподвальным корейским кафе, китайским рынкам. В музеи, галереи, мастерские и по Японскому морю. И всё это разное и есть сама суть, а принимая, впитываешь в два раза сильнее.
#интервью_ААРР
#художники_о_резиденциях
Трансформация художественной практики: от классики к исследованию через личный опыт и диалог
Моя художественная работа началась с классического: «художник-реставратор» и «художник-график». Со временем я пришла к другому подходу и языку, поэтому многое сегодня основано на исследовании, общении, взаимодействии с пространством.
Я была в трёх арт-резиденциях: Архангельской области, Владивостока и Байкала. Первая — «Марьин Дом» на Пинеге. До нее я часто ездила в экспедиции, и потому труд в полевых условиях лег привычно. Работа в поездках дает возможность наблюдения разных социальных аспектов, вдумчивое понимание, чувствование.
Например, в 2019 году мы жили в деревне, исторически разделённой российско-финской границей. Восстанавливали объекты. Одна часть фамилии (в деревне было три семьи) осталась жить в Карелии, другая в Финляндии. Финны помогали, привозили лес, и я видела, как и о чем люди спорили, но находили компромисс в общем деле.
Мне важно не только прочитать об этом, изучить по бумагам, а прожить: куда-то поехать, увидеть, поговорить с людьми – и тогда я это более глубоко пойму.
То есть мобильность художника – это форма обучения на другом уровне.
Арт-резиденции — про обмен
Роль резиденции для художника видится сегодня как равный обмен. Ты приезжаешь со своим багажом знаний, но и сам получаешь опыт города, другой среды, иной точки зрения. Художник не сводится только к мастерству и технике, но в первую очередь формируется как человек.
О зрении и побочных эффектах в арт-резиденции
Я подавала заявку в ЦСИ «Заря» в конце 2022 года. Тогда накаленная ситуация оглушила и разговор, навык слушать, сошел на минимум. Сильнее открылись многие этические вопросы, в том числе и в профессии.
Приехав в Приморье, помимо основной заявленной работы, стала проводить занятия по самиздату. Неожиданно они стали главным результатом и разрешением запроса диалога. Встречи перерастали за границы резиденции: мы созванивались с художниками в любое время, ездили по городу и на ходу продумывали, доводили их идеи. В последний день на «Заре» каждый автор пришел и рассказал о себе и о своем получившимся зине.
У меня есть правило для новых мест: когда приезжаешь и пытаешься понять его, включаешь зрение ребёнка — ничего не оцениваешь загодя. Владивостокские друзья показывали споты заброшенных окраин, кладбища на сопках; водили по фортам, лодочным сараям, полуподвальным корейским кафе, китайским рынкам. В музеи, галереи, мастерские и по Японскому морю. И всё это разное и есть сама суть, а принимая, впитываешь в два раза сильнее.
#интервью_ААРР
#художники_о_резиденциях
❤19👍4🔥3❤🔥1
12 АПРЕЛЯ / 18:00 / СОВЕТСКАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ МУЗЫКА: ОТ ИЗОБРЕТАТЕЛЯ ЕВГЕНИЯ МУРЗИНА ДО УСПОКАИВАЮЩЕГО ИГОРЯ ЛЕНЯ / ЛЕКЦИЯ
Друзья, напоминаем, что в эту субботу пройдет лекция резидента «Зари» Антона Попова, посвящённая ключевым фигурам советской электронной музыки.
❕ С приходом новой советской власти начались философские размышления о том, каким должно быть звуковое сопровождение будущего. Музыка стала отражением эпохи — времени поисков, мечтаний и попыток нащупать новый вектор развития для всего человечества.
❕ Встреча будет посвящена как идеологическим и авангардным музыкальным концепциям, так и их звучащему воплощению. Антон Попов расскажет о главных фигурах жанра и предложит послушать их выдающиеся произведения: А. Шнитке, С. Губайдулиной, А. Зацепина, Э. Артемьева, группы «Новые композиторы», Свена Грюнберга, а также коллективов «Зодиак» и «Арго», ставших популярными на закате эпохи.
Вход свободный.
Друзья, напоминаем, что в эту субботу пройдет лекция резидента «Зари» Антона Попова, посвящённая ключевым фигурам советской электронной музыки.
Вход свободный.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18❤🔥7⚡3👍2
19 АПРЕЛЯ / 18:00 / АФРОФУТУРИЗМ: ЗВУК БУДУЩЕГО ИЗ МИНУВШЕГО / ЛЕКЦИЯ
❕ Афрофутуризм — это не просто жанр, а преобразующее видение, которое бросает вызов ограничениям и заново конструирует представления о будущем. Через музыку афрофутуризм помогает расширить восприятие, поставить под сомнение устоявшиеся нарративы и использовать звук как форму мышления за пределами привычной реальности.
На лекции резидент «Зари» Антон Попов поговорит о том, как африканская диаспора переосмысливает прошлое и конструирует будущее с помощью музыки — от джаза и фанка до техно и нойза. От мифов Sun Ra до подводной Атлантиды Drexciya — афрофутуризм создаёт звуковые вселенные, где тело, машина и космос переплетены.
Послушаем записи и обсудим, как работают эти стратегии:
— как музыка становится архивом и утопией,
— как в ней живёт опыт стирания и сопротивления,
— и как афрофутуризм предлагает новые формы чувствовать, мечтать и быть в мире.
Будем слушать, думать и перемещаться сквозь время и ритм. Вход свободный.
На лекции резидент «Зари» Антон Попов поговорит о том, как африканская диаспора переосмысливает прошлое и конструирует будущее с помощью музыки — от джаза и фанка до техно и нойза. От мифов Sun Ra до подводной Атлантиды Drexciya — афрофутуризм создаёт звуковые вселенные, где тело, машина и космос переплетены.
Послушаем записи и обсудим, как работают эти стратегии:
— как музыка становится архивом и утопией,
— как в ней живёт опыт стирания и сопротивления,
— и как афрофутуризм предлагает новые формы чувствовать, мечтать и быть в мире.
Будем слушать, думать и перемещаться сквозь время и ритм. Вход свободный.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15👍9🔥5
19 АПРЕЛЯ / 18:00 / АФРОФУТУРИЗМ: ЗВУК БУДУЩЕГО ИЗ МИНУВШЕГО / ЛЕКЦИЯ
Вторая лекция Антона Попова про электронную музыку опирается на культурное движение афрофутуризма.
❕ Несмотря на то, что афрофутуризм имеет глубокие корни, уходящие в начало 20-го века, со временем становившиеся все более видимыми, общепринятое название феномена появилось лишь в 90-е годы, когда американский писатель Марк Дери обозначил его в своем эссе «Черное в будущее».
Опираясь на историю континента, концептуально афрофутуризм давал его населению возможность показать обнадеживающее и позитивное афроамериканское будущее через темы научной фантастики и межпланетных путешествий.
🐾 Например, что было бы, если бы потомки африканцев, выброшенных за борт работорговческих кораблей, вдруг основали собственную подводную цивилизацию? Именно такой миф создал электронный детройтский дуэт Drexciya и дал ему голос через быстрый ударный каркас, кусачие ритмы техно, шум воды и гул машин.
✨ А вот космическую тематику активно использовал классик афрофутуризма, авангадрист и новатор джаза Sun Ra, одним из первых включивший электрический бас и клавишные в джаз и ставший пионером в групповых импровизациях произвольной формы и в использовании экзотических ладов и гамм. Яркие живые выступления были сродни театру: группа была одета в сложные футуристические костюмы, часто в сопровождении танцоров, пожирателей огня и драматического освещения.
На субботней встрече поговорим, как афрофутуризм превращает звук в инструмент памяти и сопротивления — от подводных легенд до межгалактических оркестров.
Вход свободный.
Вторая лекция Антона Попова про электронную музыку опирается на культурное движение афрофутуризма.
Опираясь на историю континента, концептуально афрофутуризм давал его населению возможность показать обнадеживающее и позитивное афроамериканское будущее через темы научной фантастики и межпланетных путешествий.
На субботней встрече поговорим, как афрофутуризм превращает звук в инструмент памяти и сопротивления — от подводных легенд до межгалактических оркестров.
Вход свободный.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥11❤9👍6💘1
Forwarded from Тотальный диктант во Владивостоке
🗓 19 апреля (суббота) в 16 часов
Итоги Тотального диктанта на Заре!
5 апреля 2025 на площадке Центра современного искусства «Заря» снова состоялся Диктант. Диктовала для вас Мария Попова, актриса, со-основатель театральной студии «Театр +1».
И теперь мы приглашаем не только отличников, но и всех-всех, чтобы получить свои работы, послушать разбор трудных случаев и ошибок от Натальи Сергеевны Милянчук, кандидата филологических наук и руководителя филологического совета Диктанта во Владивостоке.
Заглядывайте в гости к Центру современного искусства.
#ДержимКурсНаГрамотность
#ПортПрипискиВладивосток
#HomePortVladivostok
Итоги Тотального диктанта на Заре!
5 апреля 2025 на площадке Центра современного искусства «Заря» снова состоялся Диктант. Диктовала для вас Мария Попова, актриса, со-основатель театральной студии «Театр +1».
И теперь мы приглашаем не только отличников, но и всех-всех, чтобы получить свои работы, послушать разбор трудных случаев и ошибок от Натальи Сергеевны Милянчук, кандидата филологических наук и руководителя филологического совета Диктанта во Владивостоке.
Заглядывайте в гости к Центру современного искусства.
#ДержимКурсНаГрамотность
#ПортПрипискиВладивосток
#HomePortVladivostok
❤11👍7🔥5
25—30 АПРЕЛЯ / ИЗМЕНЕНИЕ ГРАФИКА РАБОТЫ
Друзья, с 25 по 30 апреля включительно ЦСИ «Заря» временно не работает. На майские праздники работаем в штатном режиме: с 12:00 до 20:00 ежедневно (коворкинг + книжный магазин).
📍Выставочный зал «Заря» закрыт на смену экспозиции, новая выставка откроется 17 мая — в «Ночь музеев». Следите за нашими анонсами, вас ждет много нового и интересного!
Друзья, с 25 по 30 апреля включительно ЦСИ «Заря» временно не работает. На майские праздники работаем в штатном режиме: с 12:00 до 20:00 ежедневно (коворкинг + книжный магазин).
📍Выставочный зал «Заря» закрыт на смену экспозиции, новая выставка откроется 17 мая — в «Ночь музеев». Следите за нашими анонсами, вас ждет много нового и интересного!
❤🔥16❤11👍3🔥1
10 МАЯ / 13:00—14:00 / КУБИКИ / СЕМЕЙНЫЙ МАСТЕР-КЛАСС / 5+
✨ В субботу приглашаем детей от 5 лет и их родителей на семейный мастер-класс с художницей Ольгой Городенской, где участники создадут игровой набор из четырёх деревянных кубиков с ручной росписью. Основная идея — придумать простых персонажей или предметы (животные, растения, фрукты, овощи, времена года и т.д.) и изобразить их на разных сторонах кубиков, чтобы после из них можно было складывать разные комбинации (набор можно будет забрать домой).
Это простое, но увлекательное занятие, которое помогает развить воображение и умение работать в рамках небольшого проекта, где нужно будет решить ряд творческих задач, например, продумать композицию и придерживаться общего стиля. А самое приятное — можно играть во время занятия!
📎 Т.к. мастер-класс рассчитан на детскую аудиторию, маленьким участникам потребуется помощь родителей. Отличная возможность весело и интересно провести время вместе!
🔔 Занятие бесплатное. Количество мест ограничено, запись по телефону 231-71-00 (ежедневно с 12:00 до 19:50).
Это простое, но увлекательное занятие, которое помогает развить воображение и умение работать в рамках небольшого проекта, где нужно будет решить ряд творческих задач, например, продумать композицию и придерживаться общего стиля. А самое приятное — можно играть во время занятия!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14👍3🔥3
10 МАЯ / 14:00—18:00 / ДЕНЬ ОТКРЫТЫХ ДВЕРЕЙ В АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ «ЗАРЯ»
🗣 В эту субботу, 10 мая, наши резиденты Ольга Городенская и Антон Попов готовы открыть двери своих мастерских всем желающим.
Приглашаем пообщаться в неформальной обстановке и посетить мастерскую художницы и рабочее пространство саунд-артиста, где уже вовсю готовятся их будущие проекты, вдохновленные Владивостоком. Ольга и Антон будут рады знакомству с гостями и жителями города, неравнодушными к искусству и современной культуре.
Антон родился и вырос во Владивостоке: дальневосточная память — это часть его собственной карты воспоминаний. В своем проекте он работает со звуковыми сигналами из прошлого, воссоздавая технические интерфейсы пройденных эпох — умирающих магнитных пленок и автомагнитол.
Ольга работает с найденными объектами, архивными материалами, зеркалами и стеклом, обработанными с помощью различных техник, будь то гравировка или пайка с помощью олова, спекание стекла, витраж и мозаика. Выставка, которую художница готовит во Владивостоке, будет включать серию ручных калейдоскопов с приморскими элементами.
📎 Также напоминаем, что в субботу в 13:00 Ольга Городенская проводит семейный мастер-класс, в котором могут участвовать дети дошкольного и школьного возраста, их родители, бабушки и дедушки. Занятие бесплатное, количество мест ограничено, запись здесь.
Для посещения Дня открытых дверей запись не требуется.
Приходите в гости и следите за новостями резиденции🖤
Приглашаем пообщаться в неформальной обстановке и посетить мастерскую художницы и рабочее пространство саунд-артиста, где уже вовсю готовятся их будущие проекты, вдохновленные Владивостоком. Ольга и Антон будут рады знакомству с гостями и жителями города, неравнодушными к искусству и современной культуре.
Антон родился и вырос во Владивостоке: дальневосточная память — это часть его собственной карты воспоминаний. В своем проекте он работает со звуковыми сигналами из прошлого, воссоздавая технические интерфейсы пройденных эпох — умирающих магнитных пленок и автомагнитол.
Ольга работает с найденными объектами, архивными материалами, зеркалами и стеклом, обработанными с помощью различных техник, будь то гравировка или пайка с помощью олова, спекание стекла, витраж и мозаика. Выставка, которую художница готовит во Владивостоке, будет включать серию ручных калейдоскопов с приморскими элементами.
Для посещения Дня открытых дверей запись не требуется.
Приходите в гости и следите за новостями резиденции
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥16❤🔥8❤8👍1
17 МАЯ С 12:00 ДО 02:00 18 МАЯ / «НОЧЬ МУЗЕЕВ» НА «ЗАРЕ» 2025
Центр современного искусства «Заря» в двенадцатый раз примет участие в культурно-образовательной акции «Ночь музеев»!
📌 Расписание по ссылке 📌
Программа этого года включает в себя открытие интерактивной инсталляции «Ре:троспекция звука» резидента «Зари» Антона Попова, кинопоказы и мастер-классы для детей и взрослых, в т.ч. МК по мозаике с резиденткой Ольгой Городенской, вертеп от творческого объединения «Приамурские цыгане», диджей-сеты, видеопопурри и лайвы от дальневосточных музыкантов и художников. Помимо этого, представим новую выставку «Великая свадьба», а к ней — танец поэтов, медиацию с художниками и лекцию ментора арт-резиденции «Заря», преподавателя истории ДВФУ Глеба Акулича.
🗣 Вход на все мероприятия бесплатный.
Центр современного искусства «Заря» в двенадцатый раз примет участие в культурно-образовательной акции «Ночь музеев»!
Программа этого года включает в себя открытие интерактивной инсталляции «Ре:троспекция звука» резидента «Зари» Антона Попова, кинопоказы и мастер-классы для детей и взрослых, в т.ч. МК по мозаике с резиденткой Ольгой Городенской, вертеп от творческого объединения «Приамурские цыгане», диджей-сеты, видеопопурри и лайвы от дальневосточных музыкантов и художников. Помимо этого, представим новую выставку «Великая свадьба», а к ней — танец поэтов, медиацию с художниками и лекцию ментора арт-резиденции «Заря», преподавателя истории ДВФУ Глеба Акулича.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤24🔥8👍6
17 МАЯ / ТВОРЧЕСКИЕ МАСТЕР-КЛАССЫ / ОТ 7 ЛЕТ, ВЗРОСЛЫЕ
🗣 В рамках акции «Ночь музеев 2025» приглашаем всех желающих от 7 лет и старше принять участие в бесплатных мастер-классах! Количество мест ограничено. Запись на занятия по ссылке.
◆ 12:00–13:00 / Трафаретная графика / От 7 лет, взрослые
Поговорим о зарождении и развитии трафаретной техники, её видах и проявлении в различных мировых культурах. Поработаем со способом создания иллюстраций «пошуар».
◆ 13:15–15:00 / Пластилиновый Я / От 7 лет, взрослые
Используя пластилин в качестве красок, «нарисуем» автопортрет, передав настроение, возраст и характерные черты.
◆ 15:15–17:00 / Краеугольный камешек / От 10 лет, взрослые
Мастер-класс с резиденткой «Зари» Ольгой Городенской в технике прямого набора (классической мозаики), но с акцентом на найденные объекты, например, кусочки старой посуды, красивый осколок зеркала или ракушки. Поговорим об истории мозаики и её связью с советским периодом и современностью, обсудим мозаику во Владивостоке и посмотрим на слайдах главные памятники в этом медиуме. Для создания собственного панно выберем акцентный предмет и цветовую палитру, поработаем над сочетанием оттенков и текстур и композиции в целом.
📎 Обратите внимание: данный мастер-класс рассчитан на участников от 10 лет.
⏰ Потоковые ВЕЧЕРНИЕ мастер-классы (запись не требуется):
◆ 21:30–22:30 / Трафаретная графика / 16+
Поговорим об истории применения различных форм трафаретов и создадим собственное многослойное произведение.
◆ 23:15–00:15 / Копицентр магнитное поле / 16+
Мгновенная фиксация действительности (или все же воображения?) в виде магнитов ручной работы. По желанию можете приносить свои рисунки и блокноты, чтобы сыграть в дальневосточную игру «Линия горизонта».
◆ 12:00–13:00 / Трафаретная графика / От 7 лет, взрослые
Поговорим о зарождении и развитии трафаретной техники, её видах и проявлении в различных мировых культурах. Поработаем со способом создания иллюстраций «пошуар».
◆ 13:15–15:00 / Пластилиновый Я / От 7 лет, взрослые
Используя пластилин в качестве красок, «нарисуем» автопортрет, передав настроение, возраст и характерные черты.
◆ 15:15–17:00 / Краеугольный камешек / От 10 лет, взрослые
Мастер-класс с резиденткой «Зари» Ольгой Городенской в технике прямого набора (классической мозаики), но с акцентом на найденные объекты, например, кусочки старой посуды, красивый осколок зеркала или ракушки. Поговорим об истории мозаики и её связью с советским периодом и современностью, обсудим мозаику во Владивостоке и посмотрим на слайдах главные памятники в этом медиуме. Для создания собственного панно выберем акцентный предмет и цветовую палитру, поработаем над сочетанием оттенков и текстур и композиции в целом.
◆ 21:30–22:30 / Трафаретная графика / 16+
Поговорим об истории применения различных форм трафаретов и создадим собственное многослойное произведение.
◆ 23:15–00:15 / Копицентр магнитное поле / 16+
Мгновенная фиксация действительности (или все же воображения?) в виде магнитов ручной работы. По желанию можете приносить свои рисунки и блокноты, чтобы сыграть в дальневосточную игру «Линия горизонта».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤17🔥7👏4👍2🥰1
17 МАЯ / 20:00 / РЕ:ТРОСПЕКЦИЯ ЗВУКА / ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА АНТОНА ПОПОВА
В «Ночь музеев» открываем интерактивную инсталляцию нашего резидента Антона Попова. Отличная возможность лично пообщаться с автором!
Проект «Ре:троспекция звука» работает с пластами памяти о 1990-х, связанными с первыми японскими автомобилями. Для дальневосточников они не были экзотикой, а привычной с детства нормой, хотя со стороны воспринимались как маркер «извне».
В рамках резиденции художник вспоминает детские поездки на море и по городу, когда в конце 1990-х — начале 2000-х детское восприятие не поспевало за устремлениями взрослых. Мелькающие за окном картины сливались в абстракцию, а звуковое пространство внутри японского автомобиля отделяло от окружающей действительности, позволяя оставаться в безопасности детства.
Инсталляция демонстрирует, как реальность и память взаимодействуют подобно звуку и его эху. Звук здесь — не просто вибрация воздуха, а инструмент исследования, где память, как изменчивое эхо, постоянно пересобирается через новые слои опыта, стирая границы между источником и отражением.
Ретроспекция — это взгляд в прошлое через призму современного восприятия. Музыка из прошлого не просто повторяется, но пересоздаётся в контексте выставочного пространства, позволяя зрителю найти ритмы, которые помогают сформировать новый опыт при столкновении с семейными аудиоархивами художника.
Исходный материал Антона — аудиозаписи отца, найденные в архиве, покрытые пылью забвения, — становится инструментом возвращения и потенциального поиска новых смыслов. На отдельных кассетах нет даже названий, они помечены как «без названия», но каждая оказывается чем-то знакомым из того самого далёкого прошлого.
Таким образом, в проекте прошлое, наполненное уютом семейных поездок и перипетиями истории, становится воспоминанием, звучащим из глубины лет. Те самые звуки из отцовского автомобиля превращаются в портал, позволяющий вернуться в эпоху открытий — иногда грустных, иногда трагических, но всегда содержащих в себе ту самую дальневосточную смесь любви, доброты и свежего ветра перемен.
Вход свободный.
В «Ночь музеев» открываем интерактивную инсталляцию нашего резидента Антона Попова. Отличная возможность лично пообщаться с автором!
Проект «Ре:троспекция звука» работает с пластами памяти о 1990-х, связанными с первыми японскими автомобилями. Для дальневосточников они не были экзотикой, а привычной с детства нормой, хотя со стороны воспринимались как маркер «извне».
В рамках резиденции художник вспоминает детские поездки на море и по городу, когда в конце 1990-х — начале 2000-х детское восприятие не поспевало за устремлениями взрослых. Мелькающие за окном картины сливались в абстракцию, а звуковое пространство внутри японского автомобиля отделяло от окружающей действительности, позволяя оставаться в безопасности детства.
Инсталляция демонстрирует, как реальность и память взаимодействуют подобно звуку и его эху. Звук здесь — не просто вибрация воздуха, а инструмент исследования, где память, как изменчивое эхо, постоянно пересобирается через новые слои опыта, стирая границы между источником и отражением.
Ретроспекция — это взгляд в прошлое через призму современного восприятия. Музыка из прошлого не просто повторяется, но пересоздаётся в контексте выставочного пространства, позволяя зрителю найти ритмы, которые помогают сформировать новый опыт при столкновении с семейными аудиоархивами художника.
Исходный материал Антона — аудиозаписи отца, найденные в архиве, покрытые пылью забвения, — становится инструментом возвращения и потенциального поиска новых смыслов. На отдельных кассетах нет даже названий, они помечены как «без названия», но каждая оказывается чем-то знакомым из того самого далёкого прошлого.
Таким образом, в проекте прошлое, наполненное уютом семейных поездок и перипетиями истории, становится воспоминанием, звучащим из глубины лет. Те самые звуки из отцовского автомобиля превращаются в портал, позволяющий вернуться в эпоху открытий — иногда грустных, иногда трагических, но всегда содержащих в себе ту самую дальневосточную смесь любви, доброты и свежего ветра перемен.
Вход свободный.
❤17❤🔥6🔥5👍2
17 МАЯ / ВИДЕОМУЗЫКАЛЬНАЯ ПРОГРАММА «НОЧИ МУЗЕЕВ» НА «ЗАРЕ»
🎶 ВИДЕО🔴 Кинозал
• 21:35–23:00 — Видеопопурри от дальневосточных художников и музыкантов:
Никита (г. Хабаровск), Apus apus, MUJO, Алена Калещук, Захар Кулишов , Степан Овчаренко [rydglek], Филипп Учаев, Фёдор Чичков
🎶 ДИДЖЕЙ-СЕТЫ🔴 Читальный зал
• 21:00–22:00 — Alyoenok (Idm, tech house, minimal techno)
• 22:00–23:00 — Сны про свет (electronic, jazz, experimental, ambient)
• 23:00–00:30 — Sokolova (rhythmic mutations of ambient)
• 00:30–02:00 — Workpop (ordered alternating sound patterns)
🎶 LIVE🔴 Кинозал
• 23:15–23:45 — Вячеслав Чибисов / Ambient live
• 00:00–00:30 — Антон Попов / Ре:троспекция звука / Аудиовизуальный перформанс
• 01:00–01:30 — Лев Коротич / Live-импровизация на синтезаторах с интерактивом
• 21:35–23:00 — Видеопопурри от дальневосточных художников и музыкантов:
Никита (г. Хабаровск), Apus apus, MUJO, Алена Калещук, Захар Кулишов , Степан Овчаренко [rydglek], Филипп Учаев, Фёдор Чичков
• 21:00–22:00 — Alyoenok (Idm, tech house, minimal techno)
• 22:00–23:00 — Сны про свет (electronic, jazz, experimental, ambient)
• 23:00–00:30 — Sokolova (rhythmic mutations of ambient)
• 00:30–02:00 — Workpop (ordered alternating sound patterns)
• 23:15–23:45 — Вячеслав Чибисов / Ambient live
• 00:00–00:30 — Антон Попов / Ре:троспекция звука / Аудиовизуальный перформанс
• 01:00–01:30 — Лев Коротич / Live-импровизация на синтезаторах с интерактивом
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥18❤9❤🔥4👍3🍓2💯1
17 МАЯ / 18:15 / ВЕЛИКАЯ СВАДЬБА / ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ
В предстоящую «Ночь музеев» открываем еще один выставочный проект! А в рамках презентации вас ждет лекция про коллектив «Дальневосточные разлучницы», незабываемый танец поэтов и общение с авторами. Вход свободный.
Дальний Восток — пространство, которое культуролог Леонид Бляхер метко называет «зоной проточности», где люди, идеи и ресурсы находятся в постоянном движении, создавая особую социальную динамику. Суровые условия жизни сформировали здесь свою культуру отношений — с пониманием условности социальных границ, постоянным обменом ресурсами и практикой дарения. В таком контексте искусство в своем высшем проявлении перестает быть просто объектом созерцания, превращаясь в инструмент сопереживания и взаимной поддержки.
❤️ Выставка «Великая Свадьба» художников-«уссурийцев» ярко выражает эту философию. Группа авторов, входящих в арт-объединение ДВР, создала дом-резиденцию в уединённом таёжном посёлке Горноводное, в котором искусство сочетается с самобытным образом жизни. Уже сейчас географический диапазон работ расширяется до Верхоленска и Омска. Художественная практика участников воплощает концепцию «форма-жизнь» — состояние, при котором искусство не отделено от повседневности, а органично вплетено в ткань реальности. Именно благодаря этой концепции искусство становится жизнью, а жизнь — искусством.
В философии «уссурийцев» художник становится живым воплощением «формы-жизни» — не отдельным творцом, а органичным элементом самоплетущегося узора общности. Его индивидуальность проявляется не в изолированных жестах, а в перекличке мотивов, где каждая работа отзывается в другой, создавая единое смысловое поле. Воля художника в этой системе подобна грибнице: она прорастает из личного опыта, но принадлежит всей сети, превращая индивидуальный жест в коллективное высказывание.
Произведения здесь не просто экспонируются, а естественно проживаются: художественные вышивки становятся частью одежды, керамика используется в быту, графика украшает жилое пространство. Сознательное стирание границ бросает вызов устоявшемуся автономному пониманию искусства.
🔴 «Великая свадьба» — не единичное событие, а перманентный процесс празднования самой возможности соединения в общность. Свадебная метафора здесь становится символом бесконечного создания связей — соединения с окружающей жизнью и слияния искусства с бытием. Это преодоление тех разрывов, которые исторически образовались между жизнью и искусством, между людьми и между человечеством и природой.
◾ Объекты, живопись, графика, видео.
В предстоящую «Ночь музеев» открываем еще один выставочный проект! А в рамках презентации вас ждет лекция про коллектив «Дальневосточные разлучницы», незабываемый танец поэтов и общение с авторами. Вход свободный.
Дальний Восток — пространство, которое культуролог Леонид Бляхер метко называет «зоной проточности», где люди, идеи и ресурсы находятся в постоянном движении, создавая особую социальную динамику. Суровые условия жизни сформировали здесь свою культуру отношений — с пониманием условности социальных границ, постоянным обменом ресурсами и практикой дарения. В таком контексте искусство в своем высшем проявлении перестает быть просто объектом созерцания, превращаясь в инструмент сопереживания и взаимной поддержки.
В философии «уссурийцев» художник становится живым воплощением «формы-жизни» — не отдельным творцом, а органичным элементом самоплетущегося узора общности. Его индивидуальность проявляется не в изолированных жестах, а в перекличке мотивов, где каждая работа отзывается в другой, создавая единое смысловое поле. Воля художника в этой системе подобна грибнице: она прорастает из личного опыта, но принадлежит всей сети, превращая индивидуальный жест в коллективное высказывание.
Произведения здесь не просто экспонируются, а естественно проживаются: художественные вышивки становятся частью одежды, керамика используется в быту, графика украшает жилое пространство. Сознательное стирание границ бросает вызов устоявшемуся автономному пониманию искусства.
◾ Объекты, живопись, графика, видео.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤21❤🔥9👍7💯3💊3🔥2⚡1😁1🍓1💘1
Ментор арт-резиденции, преподаватель истории ДВФУ Глеб Акулич проследит эволюцию коллектива «Дальневосточные разлучницы». ДВР — арт-группа, создавшая уникальный язык высказывания через различные медиа: поэзию, музыку, текстиль и изобразительное искусство. За годы деятельности коллектив получил признание в российском художественном пространстве и стал известен далеко за пределами Владивостока.
В чём заключается феномен ДВР? Разлучницы прошли путь от арт-панка через перформансы и хэппенинги к форме-жизни, где искусство становится способом существования. Их творческая траектория отражает постоянное преодоление границ, характерное для искусства второй половины XX — начала XXI веков.
Спартак Голиков и Таня Олгесашвили-Каганская: «Танец двух поэтов происходит внутри "выставки": эта встреча — "свадебка" внутри свадьбы, фрагмент самоподобного фрактала, где рифма проявляется в своей наиболее ожидаемой форме — в стихотворении. На выставке также представлены несловесные рифмы: между произведениями, событиями жизни, рифмы-переклики внутри сообщества. Танец двух поэтов порождает новые витки самоплетущегося узора, протяжённые и воплощённые в со-бытии великого праздника. Обращённость нашего внимания к этим повторам сама по себе становится самодостаточным произведением искусства, основывающемся на индивидуальном фокусе каждого».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16🔥6👍5❤🔥3✍1
17 МАЯ / 20:50 / ЛИСИЙ БЫТ / ВЕРТЕП*
Представляем еще одно яркое событие в рамках «Ночи музеев».
Постановка «Лисий быт» коллектива «Приамурские цыгане» (к слову, осенних резидентов «Зари») по одноимённому сюжету приморского автора Давида Загирова — это экзистенциальная драма о влиянии принимаемых решений на нашу судьбу. Приходите смотреть, чтобы узнать, чем все закончится✨
*Вертеп — народный кукольный театр, представляющий собой двухэтажный деревянный ящик, напоминающий сценическую площадку.
Вход свободный.
Представляем еще одно яркое событие в рамках «Ночи музеев».
Постановка «Лисий быт» коллектива «Приамурские цыгане» (к слову, осенних резидентов «Зари») по одноимённому сюжету приморского автора Давида Загирова — это экзистенциальная драма о влиянии принимаемых решений на нашу судьбу. Приходите смотреть, чтобы узнать, чем все закончится
*Вертеп — народный кукольный театр, представляющий собой двухэтажный деревянный ящик, напоминающий сценическую площадку.
Вход свободный.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18❤🔥4🍓4👍1👎1🔥1👾1
Друзья, мы уже открылись: мастер-классы, лекция. музыка и новые выставки ждут вас! Вход свободный.
📍 17 МАЯ / 14:55–17:00 / АМЕЛИ / КИНОПОКАЗ
Как полет крошечной мухи может вызвать где-то далеко мощный ураган, так и странные и, на первый взгляд, непонятные поступки тихой одинокой девушки, живущей в мире своих фантазий, могут навсегда изменить жизнь совершенно разных людей, подарив им счастье и раскрасив окружающий мир яркими красками. Эту девушку зовут Амели Пулен.
◇ Мелодрама, комедия. Франция, Германия, 2001 / 18+
📍 17 МАЯ / 14:55–17:00 / АМЕЛИ / КИНОПОКАЗ
Как полет крошечной мухи может вызвать где-то далеко мощный ураган, так и странные и, на первый взгляд, непонятные поступки тихой одинокой девушки, живущей в мире своих фантазий, могут навсегда изменить жизнь совершенно разных людей, подарив им счастье и раскрасив окружающий мир яркими красками. Эту девушку зовут Амели Пулен.
◇ Мелодрама, комедия. Франция, Германия, 2001 / 18+
🔥19❤5🍓2❤🔥1
24 МАЯ / 18:00 / МИНДАЛЬНИЙ ВОСТОК / ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА ОЛЬГИ ГОРОДЕНСКОЙ
✨ В субботу художница Ольга Городенская представит выставку «Миндальний Восток» — серию авторских калейдоскопов, созданных во время арт-резиденции во Владивостоке. А в воскресенье в 17:00 ждем вас на авторскую экскурсию. Вход свободный.
Проект предлагает зрителю новый взгляд на Дальний Восток через призму калейдоскопического восприятия, где городская среда и природные элементы складываются в постоянно меняющиеся визуальные паттерны. Ольга исследует хрупкое равновесие между человеком и окружающим пространством, показывая, как любые фрагменты реальности — будь то природные материалы или следы человеческого присутствия — могут трансформироваться в художественные образы.
📍 Мастерская арт-резиденции «Заря» (Цех ЦРМ, вход 4). Для посещения выставки обращайтесь на ресепшн ЦСИ «Заря».
Проект предлагает зрителю новый взгляд на Дальний Восток через призму калейдоскопического восприятия, где городская среда и природные элементы складываются в постоянно меняющиеся визуальные паттерны. Ольга исследует хрупкое равновесие между человеком и окружающим пространством, показывая, как любые фрагменты реальности — будь то природные материалы или следы человеческого присутствия — могут трансформироваться в художественные образы.
📍 Мастерская арт-резиденции «Заря» (Цех ЦРМ, вход 4). Для посещения выставки обращайтесь на ресепшн ЦСИ «Заря».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤17🔥16🍓5👍3🥰1🙏1💯1