Yulyao' music squad
421 subscribers
614 photos
137 videos
1 file
490 links
Добро пожаловать в наше уютное коммьюнити
🎶 Делимся любимой музыкой, обсуждаем новинки, старые альбомы и винил

Присоединяйся!
Download Telegram
Ну или 2 недели подряд
🥳
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
The Smashing Pumpkins – Adore

К концу 90-х громкий бэнд под управлением Билли Коргана достиг вершины своего успеха, один за другим выпуская успешные релизы. После грандиозного альбома «Mellon Collie and the Infinite Sadness» планка ожиданий от следующей работы группы была высока

Коргану хотелось расширять границы стиля группы. Во время интервью он как-то сказал, что смотрит в будущее The Smashing Pumpkins с новыми музыкальными идеями и планирует эксперименты. Это привлекло еще больше внимания к группе, а MTV признал «Adore» одним из самых ожидаемых альбомов 1998 года

Однако получилось не совсем то, что многие ожидали. Эксперименты действительно были, но в сторону более электронного звучания. В Adore «тыквы» отошли от гранжевого звука в пользу медленных приглушенных синтезаторов

К тому же альбом записан без постоянного барабанщика, так как с Джимми Чемберлином пришлось расстаться из-за его злоупотребления веществами

Заменить драммера оказалось труднее, чем подразумевалось, и к записи альбома привлекались несколько сессионных барабанщиков, в том числе Мэтт Кемерон из распавшихся тогда Soundgarden (правда, в альбом вошла лишь одна песня с его участием – «For Martha»). Большинство композиций записаны с использованием драм-машины, удивительным образом дополнившей звучание ансамбля

«Adore» – важная работа в дискографии группы, знаменующая «начало конца», недооцененная современниками, но однозначно заслуживающая внимания

🎧
Spotify / YouTube / VK
Желаю всем любовную любовь
И принимаю валентинки 💌

Хо-Хо ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Фасоле вчера тоже валентинка перепала 💝
Чето давно у нас не было интересных историй, да?
Бряканье консервными банками или новое видение музыки?

Я о третьем альбоме Depeche Mode – Construction Time Again

В 1982 году к группе впервые присоединился Алан Уайлдер. Поскольку он был профессиональным музыкантом, прокаченным по части аранжировок, DM доверили ему работу со звуком и со всевозможной аппаратурой в их студии. Алан привнес в звучание группы новое дыхание. С ним аранжировки стали богаче, насыщенней, появилось больше басовых партий и ударных.

Как раз в те годы в продаже появились семплеры, которые «Де́пеши» оперативно заимели себе. Благодаря этому оборудованию группа смогла использовать в своих аранжировках почти любой звук, который можно было извлечь из окружающего мира. Записать его, загнать в семплер и делать с ним всё, что душе угодно.

Но на будущее звучание повлияли не только эти обновления, а еще одно событие, без которого, наверное, мы не знали бы DM такими затейниками…

Как-то Мартин Гор посетил концерт немецкого индустриального коллектива Einstürzende Neubauten. Они прославились тем, что получали свою музыку из различных подручных инструментов, помимо обычных музыкальных. EN колотили по листам железа и пластиковым бочкам или семплировали шум дорожно-строительных машин
Для более четкого представления о чем я, посмотрите этот кусочек с лайва Einstürzende Neubauten 1983 года
Мартину идея вкатила и он принес её в группу в качестве эксперимента по совмещению их синтпопа с окружающими звуками.

*ЭЭЭЭЭЭЭЭЭЭЭксперимнты*

В «Construction Time Again» можно услышать звон перекатывающихся цепей, глухое эхо труб, стук кувалды, промышленный грохот. В этот шум стройки неожиданно вклинивается акустическая гитара и плавный вокал Дэйва Гаана. Слушается это довольно занятно благодаря грамотной работе Уайлдера.

Чего только стоят «Pipeline» и «Work Hard», для которых парни записывали звуки, бегая по улицам с молотком, гремя ящиками на стройках и свалках и круша все, что попадалось на пути
Несмотря на свой экспериментальный дух, альбом звучит достаточно плавно. Возможно, он создает неоднозначное впечатление, но эти исследования звука сформировали образ Depeche Mode на несколько лет вперед и «Construction Time Again» достоин нашего внимания!

🎧
Spotify / YouTube / VK
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Ребятттааааа
Пересмотрели вчера с подружкой Круэллу

Как же все-таки круто подобран треклист.

Отметили интересный факт:
Почти все исполнители, чьи песни звучали в фильме, из Великобритании, как и сюжет

Собрали плейлист на Яндекс.музыке

Есть у вас фильмы, которые обожаете за саундтреки? Пишите в комменты❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вы: «Юля, почему давно не было контента?»

Юля:
Jean-Michel Jarre – Rendez-Vous (1986)

«Свидание» – один из самых успешных альбомов кудесника-синтезаторщика Жана-Мишеля Жарра, но он бы так и остался просто очередным его творением, если бы не предыстория:

В 1985 году руководитель Хьюстонского концертного зала «Гранд Опера» предложил Жарру организовать грандиозное шоу в честь празднования тройной даты: 150-летие штата Техас, 150-летие города Хьюстона и 25-летие ассоциации NASA, штаб-квартира которой располагалась в Хьюстоне

Жан-Мишель с воодушевлением отнесся к этому предложению. Благодаря участию NASA в проекте он познакомился с астронавтом Рональдом МакНейром, который, в свою очередь, имел не только докторскую степень по физике, а был еще и прекрасным джазовым саксофонистом

МакНейр готовился к полету на шаттле «Челленджер», и у Жарра родилась идея. Он решил написать композицию, в которой Рон сыграл бы на саксофоне, будучи на околоземной орбите, а запись видео проецировалась бы на гигантский экран небоскреба во время праздничного концерта в Хьюстоне. Это был бы первый случай записи музыки в космосе

Старт «Челленджера» был назначен на 23 января 1986 года. В тот день весь мир стал свидетелем ужасной катастрофы. На 73-й секунде полета космический корабль взорвался на глазах у миллионов зрителей, унеся жизни всего экипажа

Потрясенный случившимся, Жарр решил было отменить свой концерт, но астронавты NASA уговорили его не отменять выступление, объяснив, что концерт должен состояться – теперь уже как дань уважения «Челленджеру»

Концерт под названием «Рандеву Хьюстон: город в концерте» проходил перед небоскребами в центре города. По разным подсчетам собралось от одного до полутора миллиона зрителей, и мероприятие попало в Книгу рекордов Гиннесса как самый большой концерт в истории

На следующий день был выпущен альбом под названием «Rendez-Vous» – шесть инструментальных композиций, звучащих как музыкальное путешествие, заполняющее пространство футуристической атмосферой

Поначалу альбом кажется тревожным и беспокойным, но мрачная атмосфера разгоняется мощным хитом «Fourth Rendez-Vous», ставшим синглом альбома. А завершает запись композиция «Last Rendez-Vous», где бодро звучит соло на саксофоне, которое должен был играть Рональд МакНейр…

🎧
Spotify / YouTube / VK
.