#проискусство
Об этом художнике мы не знаем ровным счетом ничего, кроме того, что Бэнкси - британец. Это идеальный вариант для творца, потому что мы можем судить о нём только по его произведениям. На нас не влияет его образование, вероисповедание или образ жизни. Всё, что мы считываем с его работ - это лишь спектр наших собственных эмоций и ощущений.

Выставка на ВДНХ оформлена очень качественно. Можно не только напечатанные постеры посмотреть, но и целые инсталляции и скульптуры, воссозданные копии работ Бэнкси. В этом нет никакого обмана, так как стрит-арт это недолговечное искусство и многие оригиналы уже уничтожены.

Не смотря на это, Бэнкси, как и многие другие художники, считает, что искусство, запертое в музеях, не может способствовать изменению мира. Поэтому стрит-арт ( пусть и на грани вандализма и искусства ) служит, чтобы привлечь внимание людей к политическим и социальным проблемам: войны, загрязнение окружающей среды, потребительство...

Есть множество интересных историй, связанных с творчеством Бэнкси.
Например, известное изображение с надписью Всегда есть надежда, появившееся на стене в одном из районов Лондона в 2002 году.
В октябре 2018 года на аукционе Sotheby’s холст с девочкой был продан за миллион фунтов стерлингов. Но как только была объявлена максимальная цена, картина вдруг поползла вниз и стала самоуничтожаться. Оказалось, Бэнкси вставил потайной шредер в нижнюю часть рамы. Таким образом художник пытался высмеять коллекционеров, готовых выложить огромные суммы, чтобы заполучить желаемое. Но получилось наоборот: картина была переименована и выросла в цене, как новое произведение, созданное прямо во время аукциона.

Охотники за тележками
Современные люди не умеют охотиться и выращивать себе еду. Всё, что нам помогает выжить- это тележки из супермаркета. Именно бездумное потребительство высмеивает Бэнкси в этой работе. Кстати, картина была украдена с выставки в Торонто в 2018 году и не найдена до сих пор.

После этой инсталляции я вообще не захочу никогда никаких наггетсов

Карета
Разбитая карета и мертвая Золушка - это отсылка к гибели Принцессы Дианы. В наши дни, считает художник, личная жизнь знаменитостей лишь корм доя публики. Когда фотограф хочет запечатлеть что-то значимое для потомков, он не думает о том, что может случайно разрушить эту красоту.

#прогулкипогороду
Ранней весной бродили с подругой по набережной и подошли к первой в Ярославле каменной церкви. Какая она казалась нам заброшенная! Дыры в подполе, паутина на двери, окна заставлены чем-то. Посочувствовали ярославцам, что разрушается такое наследие.

Но оказалось, что это летний храм и зимой он просто закрыт или там ведутся реставрации. Но сейчас-то можно внутрь попасть. Не упустили мы эту возможность. Да ещё и послушали красноречивого экскурсовода из Ярославского Музея-заповедника.

400 лет в это году Церкви Николы Надеина
Про историю его создания и архитектурные особенности вы и сами прекрасно прочитаете. Скажу только, что меня впечатлило в нём.

Роспись в храме представляет собой более 60 сюжетов из жизни Николая Чудотворца. Все фрески читаемы слева направо с южной стены и если слушать историю от экскурсовода, прямо как в сказке побываешь.

Так много росписи я раньше не видела. Все стены наоса ( основной храм, где собираются люди) и притворы ( галереи вокруг наоса) расписаны православными сюжетами.
Почему раньше не было, да и сейчас нет пустых пространств на стенах? Ответ был таков: «А чтобы ум не отвлекался на пустое место».

Про иконостас
В нынешнем виде он появился в храме в 18 веке. Эскиз для него сделал местный прихожанин Фёдор Волков ( да-да, создатель первого русского театра). Наш известный земляк был искусным резчиком, позолотчиком и декоратором. Мог ли он сам участвовать в изготовлении иконостаса в Церкви Николы Надеина? Историки утверждают, что вполне мог. Ведь все декорации для своего театра он тоже оформлял сам.