🔵 С Рождеством Христовым и наступившими Новым годом)
До 20 января всем, кто ещё не побывал, желаю успеть на ретроспективную выставку Михаила Фёдоровича Ларионова (1881–1964), одного из основоположников русского авангарда и его признанного лидера. Выставка проходит в Третьяковке на Крымском Валу.
🔵 Выставка довольно большая, творчество Ларионова невероятно многогранно и разносторонне, можно даже два раза сходить.
🔵 Ларионов родился и вырос на территории Российской Империи
🔵 После ранения в ходе Первой Мировой войны, в 1915 году был приглашён с супругой уже не в первый раз Дягилевым в Париж, для создания костюмов и декораций к постановкам «Русских балетов»
🔵 Из Парижа они больше никогда не вернулись в Россию
🔵 Примечательно то, что это чуть ли не единственный случай, когда в одной семье супруги были оба знаменательными художниками, прожившими всю жизнь вместе. Супруга Ларионова - не менее известный художник-авангардист - Наталья Гончарова.
🔵 «Художник необыкновенно широкого диапазона, блестящий, всегда неожиданный живописец, изысканный график, изобретательный театральный декоратор, книжный иллюстратор, стоявший у истоков футуристической книги, организатор выставок и художественных объединений, хореограф, историк балета, коллекционер — все это Михаил Ларионов» https://www.tretyakovgallery.ru/exhibitions/mikhail-larionov/
До 20 января всем, кто ещё не побывал, желаю успеть на ретроспективную выставку Михаила Фёдоровича Ларионова (1881–1964), одного из основоположников русского авангарда и его признанного лидера. Выставка проходит в Третьяковке на Крымском Валу.
🔵 Выставка довольно большая, творчество Ларионова невероятно многогранно и разносторонне, можно даже два раза сходить.
🔵 Ларионов родился и вырос на территории Российской Империи
🔵 После ранения в ходе Первой Мировой войны, в 1915 году был приглашён с супругой уже не в первый раз Дягилевым в Париж, для создания костюмов и декораций к постановкам «Русских балетов»
🔵 Из Парижа они больше никогда не вернулись в Россию
🔵 Примечательно то, что это чуть ли не единственный случай, когда в одной семье супруги были оба знаменательными художниками, прожившими всю жизнь вместе. Супруга Ларионова - не менее известный художник-авангардист - Наталья Гончарова.
🔵 «Художник необыкновенно широкого диапазона, блестящий, всегда неожиданный живописец, изысканный график, изобретательный театральный декоратор, книжный иллюстратор, стоявший у истоков футуристической книги, организатор выставок и художественных объединений, хореограф, историк балета, коллекционер — все это Михаил Ларионов» https://www.tretyakovgallery.ru/exhibitions/mikhail-larionov/
🔵 Морис Утрилло - пожалуй самый удивительный художник, изображавший Монмартр.
🔵 Не примкнувший ни к одному направлению, получавший уроки только у своей матери Сюзанны Валадон, Утрилло создал свой собственный уникальный образ Парижа, который не сравнить ни с Писсаро, ни с Коровиным, ни с Моне.
🔵 Родился 25 декабря 1883 года в Париже.
🔵 Его матерью была натурщица и художница Сюзанн Валадон, она позировала разным художникам, среди которых Огюст Ренуар и Берта Моризо.
🔵 Кто был отцом Сюзанна точно не знала, но предполагала, что либо Ренуар, либо Дега, но оба предполагаемых отца отказались от ребенка.
Сюзанна рассказала о своем положении малоизвестному испанскому художнику Мигелю Утрилло-и-Молин, который усыновил мальчика.
🔵 Дальше самое интересное и неразгаданное: французский писатель Франсис Карко создал образ Утрилло как заядлого пьяницы и психически больного человека. Однако в это мало верится, когда смотришь на его работы, полные воздуха и парижского счастья. Нам остается лишь гадать, то ли Морис действительно был с шаткими нервами с рождения и, как пишут исследователи, собственная бабушка пристрастила его еще ребенком к чрезмерному питью вина, то ли все же это был успешно созданный имидж, имевший коммерческий успех среди туристов на Монмартре.
🔵 Однако о том, что все-таки Утрилло действительно посещал психиатрические больницы свидетельствует резко выбивающаяся из его творчества работа «Безумие».
🔵 По характеру Утрилло был не очень уверенным в себе человеком. Во первых он не получил систематического художественного образования, что не могло не отражаться на его самооценке, а во вторых у него были не здоровые отношения со властной матерью.
🔵 «Рассматривая его, я с удивлением открывал, что он совершенно такой же, каким я его себе представлял по его произведениям. Во всем его существе сказывалось что-то пылкое до исступления — и тяжелое, мрачное; какая-то покорность, враждебность к себе самому, презрение; смесь естественности, скрытой чувствительности — и лукавства. Это трудно выразить словами». Франсис Карко
🔵 При знакомстве с работами Утрилло невольно возникает вопрос, почему только пейзажи? Отвечает сам художник: «Я слишком робок, чтобы рисовать портреты, я не могу разглядывать людей в лицо, и не сумел бы сделать ничего хорошего»
🔵 Не смотря на то, что еще при жизни работы художника хорошо раскупались, Критики оценили его творчество лишь в 1910-х годах. В 1920-х художник стал знаменитостью международного масштаба. В 1929 году правительство Франции наградило его орденом Почётного легиона.
🔵 В 50 лет, Утрилло женился (впервые) на вдове банкира и с нею уехал в парижский пригородных.
🔵 Художник умер в 72 года от воспаления легких 5 ноября 1955 года.
🔵 Экспрессивная, пронизанная тончайшими музыкальными ритмами, живопись Утрилло оказала несомненное воздействие на французский кинематограф, атмосфера его живописи проявляется в таких шедеврах, как «Под крышами Парижа» Рене Клера, «Набережная туманов» Марселя Карне, «Монпарнас, 19» Жака Фейдера.
🔵 Два маленьких пейзажа Мориса Утрилло находятся в Пушкинском музее, там где импрессионисты.
🔵 Не примкнувший ни к одному направлению, получавший уроки только у своей матери Сюзанны Валадон, Утрилло создал свой собственный уникальный образ Парижа, который не сравнить ни с Писсаро, ни с Коровиным, ни с Моне.
🔵 Родился 25 декабря 1883 года в Париже.
🔵 Его матерью была натурщица и художница Сюзанн Валадон, она позировала разным художникам, среди которых Огюст Ренуар и Берта Моризо.
🔵 Кто был отцом Сюзанна точно не знала, но предполагала, что либо Ренуар, либо Дега, но оба предполагаемых отца отказались от ребенка.
Сюзанна рассказала о своем положении малоизвестному испанскому художнику Мигелю Утрилло-и-Молин, который усыновил мальчика.
🔵 Дальше самое интересное и неразгаданное: французский писатель Франсис Карко создал образ Утрилло как заядлого пьяницы и психически больного человека. Однако в это мало верится, когда смотришь на его работы, полные воздуха и парижского счастья. Нам остается лишь гадать, то ли Морис действительно был с шаткими нервами с рождения и, как пишут исследователи, собственная бабушка пристрастила его еще ребенком к чрезмерному питью вина, то ли все же это был успешно созданный имидж, имевший коммерческий успех среди туристов на Монмартре.
🔵 Однако о том, что все-таки Утрилло действительно посещал психиатрические больницы свидетельствует резко выбивающаяся из его творчества работа «Безумие».
🔵 По характеру Утрилло был не очень уверенным в себе человеком. Во первых он не получил систематического художественного образования, что не могло не отражаться на его самооценке, а во вторых у него были не здоровые отношения со властной матерью.
🔵 «Рассматривая его, я с удивлением открывал, что он совершенно такой же, каким я его себе представлял по его произведениям. Во всем его существе сказывалось что-то пылкое до исступления — и тяжелое, мрачное; какая-то покорность, враждебность к себе самому, презрение; смесь естественности, скрытой чувствительности — и лукавства. Это трудно выразить словами». Франсис Карко
🔵 При знакомстве с работами Утрилло невольно возникает вопрос, почему только пейзажи? Отвечает сам художник: «Я слишком робок, чтобы рисовать портреты, я не могу разглядывать людей в лицо, и не сумел бы сделать ничего хорошего»
🔵 Не смотря на то, что еще при жизни работы художника хорошо раскупались, Критики оценили его творчество лишь в 1910-х годах. В 1920-х художник стал знаменитостью международного масштаба. В 1929 году правительство Франции наградило его орденом Почётного легиона.
🔵 В 50 лет, Утрилло женился (впервые) на вдове банкира и с нею уехал в парижский пригородных.
🔵 Художник умер в 72 года от воспаления легких 5 ноября 1955 года.
🔵 Экспрессивная, пронизанная тончайшими музыкальными ритмами, живопись Утрилло оказала несомненное воздействие на французский кинематограф, атмосфера его живописи проявляется в таких шедеврах, как «Под крышами Парижа» Рене Клера, «Набережная туманов» Марселя Карне, «Монпарнас, 19» Жака Фейдера.
🔵 Два маленьких пейзажа Мориса Утрилло находятся в Пушкинском музее, там где импрессионисты.
Каким образом Марк Захарович, русский еврей, родившийся на территории нынешней Белоруссии (а тогда Российской Империи) стал всемирно известным ФРАНЦУЗСКИМ художником? Именно этот вопрос возникает в голове, когда слышишь, что Шагал - французский художник.
🔵 Родился в Витебске в 1887 году, имя, данное родителями, звучало так: Моисей Хацкелевич - на идише מאַרק שאַגאַל
🔵 Родители приходились друг другу двоюродными братом и сестрой. Моисей был старшим из 7 детей.
🔵 Когда вам в следующий раз удастся побывать в парижской Grande opéra, обратите внимание на плафон. В одной из самых великих опер мира, в Париже, плафон расписал некогда русский еврей, по заказу министра культуры Франции. И надо отметить, что художник не просто расписал плафон, а его творением заменили старый, работы мастера 19 века.
🔵 Новый плафон художник завершил в 1964 году, интересно то, что за эту работу он не получил никакой оплаты.
🔵 Итак, маленький Шагал получил ортодоксальное иудейское образование и стал учиться рисовать у витебского художника
🔵 И потом конечно ему захотелось переехать учиться в столицу (тогда Петербург), его отец был резко против, но все же первые деньги на переезд дал, точнее швырнул на пол, что Моисею пришлось переступая гордость собирать их с пола...: «Слёзы и гордость душили меня, когда я подбирал с пола деньги — отец швырнул их под стол. Ползал и подбирал. На отцовские расспросы я, заикаясь, отвечал, что хочу поступить в школу искусств…» так пишет об этом эпизоде сам Шагал
🔵 В Петербурге в художественную школу, возглавляемую Рерихом, Шагала приняли сразу на 3 курс без экзаменов
🔵 С помощью друзей и знакомых Марк Шагал довольно быстро вошёл в круг молодой интеллигенции, увлечённой искусством и поэзией
🔵 Осенью 1909 года Шагал познакомился со свой женой Бертой (Беллой) Розенфельд. Это была любовь с первого взгляда, увидев ее, он сразу понял, что это его жена: «Она смотрит — о, её глаза! — я тоже. Как будто мы давным-давно знакомы, и она знает обо мне всё: моё детство, мою теперешнюю жизнь, и что со мной будет; как будто всегда наблюдала за мной, была где-то рядом, хотя я видел её в первый раз. И я понял: это моя жена».
🔵 После смерти Беллы Шагал не мог рисовать в течение девяти месяцев, повернув мольберты с эскизами к стене.
🔵 В мае 1911 года, получив стипендию, Шагал поехал учиться в Париж.
🔵 В начале 1913 года состоялась первая персональная выставка Шагала в «Académie Vassilieff» в Париже, а затем его работы были представлены в Осеннем Салоне в Берлине, откуда Шагал вернулся в Россию.
🔵 Затем началась революция, Шагал пытался выживать как мог, сотрудничая и участвуя в создании всевозможных организациях. Об этом периоде можно посмотреть странный фильм «Шагал-Малевич»
🔵 В итоге в 1922 году вместе с семьёй уехал в Литву, оттуда в Германию, а затем опять в Париж.
🔵 Во время Второй Мировой войны, спасаясь от нацистов, еврейская семья бежит в Нью-Йорк, где умерла Белла... Потом Шагал все же возвращается обратно во Францию.
🔵 Франция всегда любила и поощряла Шагала, в 1977—1978 году была устроена выставка работ художника в Лувре, приуроченная к его 90-летию. Вопреки всем правилам в Лувре были выставлены работы ещё живущего автора.
🔵 Умер в 1985 году на юге Франции.
🔵 Художественные приёмы Шагала основаны на визуализации поговорок на идише и воплощении образов еврейского фольклора.
🔵 Родился в Витебске в 1887 году, имя, данное родителями, звучало так: Моисей Хацкелевич - на идише מאַרק שאַגאַל
🔵 Родители приходились друг другу двоюродными братом и сестрой. Моисей был старшим из 7 детей.
🔵 Когда вам в следующий раз удастся побывать в парижской Grande opéra, обратите внимание на плафон. В одной из самых великих опер мира, в Париже, плафон расписал некогда русский еврей, по заказу министра культуры Франции. И надо отметить, что художник не просто расписал плафон, а его творением заменили старый, работы мастера 19 века.
🔵 Новый плафон художник завершил в 1964 году, интересно то, что за эту работу он не получил никакой оплаты.
🔵 Итак, маленький Шагал получил ортодоксальное иудейское образование и стал учиться рисовать у витебского художника
🔵 И потом конечно ему захотелось переехать учиться в столицу (тогда Петербург), его отец был резко против, но все же первые деньги на переезд дал, точнее швырнул на пол, что Моисею пришлось переступая гордость собирать их с пола...: «Слёзы и гордость душили меня, когда я подбирал с пола деньги — отец швырнул их под стол. Ползал и подбирал. На отцовские расспросы я, заикаясь, отвечал, что хочу поступить в школу искусств…» так пишет об этом эпизоде сам Шагал
🔵 В Петербурге в художественную школу, возглавляемую Рерихом, Шагала приняли сразу на 3 курс без экзаменов
🔵 С помощью друзей и знакомых Марк Шагал довольно быстро вошёл в круг молодой интеллигенции, увлечённой искусством и поэзией
🔵 Осенью 1909 года Шагал познакомился со свой женой Бертой (Беллой) Розенфельд. Это была любовь с первого взгляда, увидев ее, он сразу понял, что это его жена: «Она смотрит — о, её глаза! — я тоже. Как будто мы давным-давно знакомы, и она знает обо мне всё: моё детство, мою теперешнюю жизнь, и что со мной будет; как будто всегда наблюдала за мной, была где-то рядом, хотя я видел её в первый раз. И я понял: это моя жена».
🔵 После смерти Беллы Шагал не мог рисовать в течение девяти месяцев, повернув мольберты с эскизами к стене.
🔵 В мае 1911 года, получив стипендию, Шагал поехал учиться в Париж.
🔵 В начале 1913 года состоялась первая персональная выставка Шагала в «Académie Vassilieff» в Париже, а затем его работы были представлены в Осеннем Салоне в Берлине, откуда Шагал вернулся в Россию.
🔵 Затем началась революция, Шагал пытался выживать как мог, сотрудничая и участвуя в создании всевозможных организациях. Об этом периоде можно посмотреть странный фильм «Шагал-Малевич»
🔵 В итоге в 1922 году вместе с семьёй уехал в Литву, оттуда в Германию, а затем опять в Париж.
🔵 Во время Второй Мировой войны, спасаясь от нацистов, еврейская семья бежит в Нью-Йорк, где умерла Белла... Потом Шагал все же возвращается обратно во Францию.
🔵 Франция всегда любила и поощряла Шагала, в 1977—1978 году была устроена выставка работ художника в Лувре, приуроченная к его 90-летию. Вопреки всем правилам в Лувре были выставлены работы ещё живущего автора.
🔵 Умер в 1985 году на юге Франции.
🔵 Художественные приёмы Шагала основаны на визуализации поговорок на идише и воплощении образов еврейского фольклора.