День четвертый.
С самого утра раскалывается голова — лег поздно, зависнув за пересмотром «Офиса», а проснулся довольно рано и сел смотреть свежий эпизод «Мира Дикого Запада» (пишу рекапы для «Амедиатеки», вот ссылка на сегодняшний). Будто этого было мало — решил досмотреть брошенный пару дней назад «Мой ужин с Андре» (My Dinner with Andre), неуемно болтливый фильм Луи Маля по пьесе Уоллеса Шоуна и Андре Грегори. Оба драматурга играют главные роли (и, по сути, самих себя) — автобиографическое кино о разговоре двух интеллектуалов в манхэттенском ресторанчике, полтора часа бесперебойного бубнежа об экспериментальном театре Ежи Гротовского, мистических путешествиях по Индии и Тибету и антиутопичности жизни в начале 1980-х. Сам режиссер заявлял в интервью (прочитать можно в изданной на русском книжке «Беседы с Луи Малем» Филипа Френча), что пытался сделать не-театр. Получилось симпатично, но Маль, как по мне, с задачей справился так себе. Зато «Мой ужин с Андре» оказал большое влияние на зарождение мамблкора, за это, разумеется, спасибо большое. Жалко, что этот факт не может как-то сгладить головную боль.
Куда лучше зашел польский фестивальный хит «Тело Христово» (Boze Cialo), в этом году номинировавшийся на «Оскар» как лучший иностранный фильм. Это такая не слишком натужная история молодого набожного зэка, решившего стать священником (не окончив семинарию, а попросту присвоив рясу) в маленьком городке. Немного смешно, очень грустно, центральный актер Бартош Беленя своими безумными глазами напоминает молодого Кристофера Уокена. До «Тайной жизни» Малика (тоже житие святого в формате кино) не дотягивает, зато забавно смотрится как анти-«Дневник сельского священника» Брессона – зэк-батюшка тут может запросто снюхать пару дорожек, а наутро пойти вещать с кафедры в храме.
Однако все эти фильмы-сериалы никак не могут побороть нарастающую скуку. Как жить без любимых бургеров в «Сити Гриле», вкусного крафта из «Редрама», обволакивающей душевной темноты «Варшавы», чудо-настоек «бримбориума» и гула вперемешку с водкой и клюквой в «Хрониках». Никак. Но приходится. А ракия потихоньку покидает свои бутылки.
Скуку — не буду тянуть, тщетно — попытался развеять видеоиграми, чего не делаю почти никогда. За прошлый год прошел только дико мрачный «Pathologic 2», российский атмосферный шедевр про тяготы жизни во время, не поверите, чумы, и цветастый, но однообразный фоллаут в космосе «The Outer Worlds». Сегодня решил попытать счастья и поиграть в расхваленную моим приятелем-игрокритиком «Disco Elysium»; скис через минут десять, продираясь сквозь шизофренические диалоги с зеркалом. Потом открыл первого «Ведьмака» — и сразу же заскучал, вяло помахивая мечом. Успокоиться помог только «Plague Inc.», великий и довольно пошлый для нынешних месяцев симулятор пандемии. Кажется, если видеоигры все-таки потеснят кино, как самый актуальный визуальный медиум, то мне в этом мире будет делать совсем нечего.
Спокойной ночи.
#28днейгрустя
С самого утра раскалывается голова — лег поздно, зависнув за пересмотром «Офиса», а проснулся довольно рано и сел смотреть свежий эпизод «Мира Дикого Запада» (пишу рекапы для «Амедиатеки», вот ссылка на сегодняшний). Будто этого было мало — решил досмотреть брошенный пару дней назад «Мой ужин с Андре» (My Dinner with Andre), неуемно болтливый фильм Луи Маля по пьесе Уоллеса Шоуна и Андре Грегори. Оба драматурга играют главные роли (и, по сути, самих себя) — автобиографическое кино о разговоре двух интеллектуалов в манхэттенском ресторанчике, полтора часа бесперебойного бубнежа об экспериментальном театре Ежи Гротовского, мистических путешествиях по Индии и Тибету и антиутопичности жизни в начале 1980-х. Сам режиссер заявлял в интервью (прочитать можно в изданной на русском книжке «Беседы с Луи Малем» Филипа Френча), что пытался сделать не-театр. Получилось симпатично, но Маль, как по мне, с задачей справился так себе. Зато «Мой ужин с Андре» оказал большое влияние на зарождение мамблкора, за это, разумеется, спасибо большое. Жалко, что этот факт не может как-то сгладить головную боль.
Куда лучше зашел польский фестивальный хит «Тело Христово» (Boze Cialo), в этом году номинировавшийся на «Оскар» как лучший иностранный фильм. Это такая не слишком натужная история молодого набожного зэка, решившего стать священником (не окончив семинарию, а попросту присвоив рясу) в маленьком городке. Немного смешно, очень грустно, центральный актер Бартош Беленя своими безумными глазами напоминает молодого Кристофера Уокена. До «Тайной жизни» Малика (тоже житие святого в формате кино) не дотягивает, зато забавно смотрится как анти-«Дневник сельского священника» Брессона – зэк-батюшка тут может запросто снюхать пару дорожек, а наутро пойти вещать с кафедры в храме.
Однако все эти фильмы-сериалы никак не могут побороть нарастающую скуку. Как жить без любимых бургеров в «Сити Гриле», вкусного крафта из «Редрама», обволакивающей душевной темноты «Варшавы», чудо-настоек «бримбориума» и гула вперемешку с водкой и клюквой в «Хрониках». Никак. Но приходится. А ракия потихоньку покидает свои бутылки.
Скуку — не буду тянуть, тщетно — попытался развеять видеоиграми, чего не делаю почти никогда. За прошлый год прошел только дико мрачный «Pathologic 2», российский атмосферный шедевр про тяготы жизни во время, не поверите, чумы, и цветастый, но однообразный фоллаут в космосе «The Outer Worlds». Сегодня решил попытать счастья и поиграть в расхваленную моим приятелем-игрокритиком «Disco Elysium»; скис через минут десять, продираясь сквозь шизофренические диалоги с зеркалом. Потом открыл первого «Ведьмака» — и сразу же заскучал, вяло помахивая мечом. Успокоиться помог только «Plague Inc.», великий и довольно пошлый для нынешних месяцев симулятор пандемии. Кажется, если видеоигры все-таки потеснят кино, как самый актуальный визуальный медиум, то мне в этом мире будет делать совсем нечего.
Спокойной ночи.
#28днейгрустя
День пятый.
Фильм дня — «Чемоданы Тульса Люпера» (The Tulse Luper Suitcases), самый большой проект Питера Гринуэя, его не вполне удавшийся опус магнум. Это биография никогда не существовавшего антрополога, режиссера, фотографа Тульса Люпера — идеального узника, десятки раз сидевшего в самых разных уголках мира. Она разложена на три полнометражных фильма, несколько романов и выставок (ну, почти «Дау») — а сам Люпер раскладывает свою жизнь, а заодно и историю ХХ века на 92 чемодана с углем, парфюмом и кинопленкой. 92 — потому что такой атомный номер носит уран. В биографию коллекционера вплетены кусочки снятых им фильмов (которые, понятное дело, принадлежат самому Гринуэю, включая отрывки из восхитительного «Зед и два нуля»). Этот проект вдохновлен Борхесом, но у меня в голове возникла параллель с недавно прочитанным Зебальдом — те же фотографии, открытки и записки, существующие на равных правах с движущимися в кадре актерами. Выводов не будет, лучше приложу скриншоты — смотрится чудно, но пока дальше первого фильма («Моабская история») двигаться никуда не хочется.
Событие дня — очень теплая погода в Санкт-Петербурге. Гулять по улице, держась подальше от прохожих, никто не запрещал, а ВОЗ даже рекомендуют разгонять кровь по телу, поэтому мы вышли буквально за территорию дома. Хорошо, что там открывается восхитительный вид — недостроенные ЖК, синяя рябь Невы, свежие, недавно высаженные елочки и огромное небо над головой. Было так непривычно дышать свежим воздухом, что голова закружилась куда сильнее, чем от лицезрения всех гринуэевских чудес.
#28днейгрустя
Фильм дня — «Чемоданы Тульса Люпера» (The Tulse Luper Suitcases), самый большой проект Питера Гринуэя, его не вполне удавшийся опус магнум. Это биография никогда не существовавшего антрополога, режиссера, фотографа Тульса Люпера — идеального узника, десятки раз сидевшего в самых разных уголках мира. Она разложена на три полнометражных фильма, несколько романов и выставок (ну, почти «Дау») — а сам Люпер раскладывает свою жизнь, а заодно и историю ХХ века на 92 чемодана с углем, парфюмом и кинопленкой. 92 — потому что такой атомный номер носит уран. В биографию коллекционера вплетены кусочки снятых им фильмов (которые, понятное дело, принадлежат самому Гринуэю, включая отрывки из восхитительного «Зед и два нуля»). Этот проект вдохновлен Борхесом, но у меня в голове возникла параллель с недавно прочитанным Зебальдом — те же фотографии, открытки и записки, существующие на равных правах с движущимися в кадре актерами. Выводов не будет, лучше приложу скриншоты — смотрится чудно, но пока дальше первого фильма («Моабская история») двигаться никуда не хочется.
Событие дня — очень теплая погода в Санкт-Петербурге. Гулять по улице, держась подальше от прохожих, никто не запрещал, а ВОЗ даже рекомендуют разгонять кровь по телу, поэтому мы вышли буквально за территорию дома. Хорошо, что там открывается восхитительный вид — недостроенные ЖК, синяя рябь Невы, свежие, недавно высаженные елочки и огромное небо над головой. Было так непривычно дышать свежим воздухом, что голова закружилась куда сильнее, чем от лицезрения всех гринуэевских чудес.
#28днейгрустя
День шестой.
Снились кошмары про запоротый дедлайн, пообещал вести какую-то новую рубрику в «Сеансе», но все обернулось какой-то полной кафкой. Поэтому проснулся и сел немного поработать, сладко поспал днем, а потом смотрел фильмы Никиты Лаврецкого. И тут я должен написать про них что-то, но это было бы преждевременно — потому что я продолжу смотреть дальше. Поэтому ухожу в ночь с очередным кадром из «Офиса».
#28днейгрустя
Снились кошмары про запоротый дедлайн, пообещал вести какую-то новую рубрику в «Сеансе», но все обернулось какой-то полной кафкой. Поэтому проснулся и сел немного поработать, сладко поспал днем, а потом смотрел фильмы Никиты Лаврецкого. И тут я должен написать про них что-то, но это было бы преждевременно — потому что я продолжу смотреть дальше. Поэтому ухожу в ночь с очередным кадром из «Офиса».
#28днейгрустя
День седьмой.
Режиссер дня — Никита Лаврецкий.
C творчеством Никиты я знаком в первую очередь благодаря его гениальному перфомансу на белорусском ТВ — герой Лаврецкого, режиссер-фрик, грустит от недостатка друзей, зато безошибочно угадывает всех победителей премии «Оскар» (обязательно посмотрите это видео и его сиквел). Во вторую очередь знаю Никиту как кинокритика и коллегу по RussoRosso. И только вчера добрался до новой для меня ипостаси — режиссерской. Лаврецкий фанатеет по мамблкору и мамблгору — именно поэтому его «Белорусский психопат» напоминает одновременно Джо Свонберга и гениальный хоррор «Ублюдок». В 2015 году фильм победил в национальном конкурсе белорусского фестиваля «Листопад», а об онлайн-премьере «Психопата» даже написали в Cineticle, уравняв Никиту с Хон Сан-су и все тем же мамблкором.
Игровой полнометражный «Сашин ад» в прошлом году показали в программе ММКФ «Фильмы, которых здесь не было» (Линн Рэмзи одобряет). Онлайн-премьера ожидается в скором времени, пока могу только подогреть интерес к ней. Это очень фактурное кино, снятое на аутентичный VHS. Портрет молодого хиккана (в главной роли — крайне естественный Алексей Свирский, редактор RussoRosso и еще один талантливый белорусский режиссер), а вместе с тем и страны, которая застряла в проклятом прошлом; неловкий мамблкор об онлайн- и оффлайн-разговорах; оккультный хоррор о сошествии в ад.
Логическим продолжением «Сашиного ада» стал фильм… «Никита Лаврецкий» — собранная воедино видеохроника детства и отрочества режиссера, показанная как нескончаемый ужас взросления и попыток стать режиссером (маленький мальчик постоянно пытается взять камеру в руки и отобрать у родителей привилегированную операторскую позицию).
Все три фильма — это, так или иначе, портрет, слепок молодого режиссера, который двигается буквально на ощупь (об этом сам Лаврецкий говорил в интервью «Сеансу»). Это очень неправильное, искреннее, ультрабюджетное и грандиозное, жуткое и смешное зрелище. Фильмография Никиты соткана из драмедийных веб-сериалов, документальных зарисовок (почитайте про «Несколько сцен с моей девушкой Олечкой Ковалёвой» все в том же Cineticle) и причудливых перфомансов. Такого режиссера быть не должно — но он есть. Выпадая из системы мэйнстримного кинематографа (без кинопроката, рекламы, протекции Квентина Тарантино), Никита будто бы не существует, но он все равно есть. Зайдите на его youtube-канал, где есть почти все снятые им фильмы, и вы найдете россыпь маленьких и больших сокровищ.
#28днейгрустя
Режиссер дня — Никита Лаврецкий.
C творчеством Никиты я знаком в первую очередь благодаря его гениальному перфомансу на белорусском ТВ — герой Лаврецкого, режиссер-фрик, грустит от недостатка друзей, зато безошибочно угадывает всех победителей премии «Оскар» (обязательно посмотрите это видео и его сиквел). Во вторую очередь знаю Никиту как кинокритика и коллегу по RussoRosso. И только вчера добрался до новой для меня ипостаси — режиссерской. Лаврецкий фанатеет по мамблкору и мамблгору — именно поэтому его «Белорусский психопат» напоминает одновременно Джо Свонберга и гениальный хоррор «Ублюдок». В 2015 году фильм победил в национальном конкурсе белорусского фестиваля «Листопад», а об онлайн-премьере «Психопата» даже написали в Cineticle, уравняв Никиту с Хон Сан-су и все тем же мамблкором.
Игровой полнометражный «Сашин ад» в прошлом году показали в программе ММКФ «Фильмы, которых здесь не было» (Линн Рэмзи одобряет). Онлайн-премьера ожидается в скором времени, пока могу только подогреть интерес к ней. Это очень фактурное кино, снятое на аутентичный VHS. Портрет молодого хиккана (в главной роли — крайне естественный Алексей Свирский, редактор RussoRosso и еще один талантливый белорусский режиссер), а вместе с тем и страны, которая застряла в проклятом прошлом; неловкий мамблкор об онлайн- и оффлайн-разговорах; оккультный хоррор о сошествии в ад.
Логическим продолжением «Сашиного ада» стал фильм… «Никита Лаврецкий» — собранная воедино видеохроника детства и отрочества режиссера, показанная как нескончаемый ужас взросления и попыток стать режиссером (маленький мальчик постоянно пытается взять камеру в руки и отобрать у родителей привилегированную операторскую позицию).
Все три фильма — это, так или иначе, портрет, слепок молодого режиссера, который двигается буквально на ощупь (об этом сам Лаврецкий говорил в интервью «Сеансу»). Это очень неправильное, искреннее, ультрабюджетное и грандиозное, жуткое и смешное зрелище. Фильмография Никиты соткана из драмедийных веб-сериалов, документальных зарисовок (почитайте про «Несколько сцен с моей девушкой Олечкой Ковалёвой» все в том же Cineticle) и причудливых перфомансов. Такого режиссера быть не должно — но он есть. Выпадая из системы мэйнстримного кинематографа (без кинопроката, рекламы, протекции Квентина Тарантино), Никита будто бы не существует, но он все равно есть. Зайдите на его youtube-канал, где есть почти все снятые им фильмы, и вы найдете россыпь маленьких и больших сокровищ.
#28днейгрустя