Братство последних романтиков
233 subscribers
700 photos
117 links
Романтичные легенды, дерзкие поступки, невероятные биографии и, конечно, прекрасная живопись. Прерафаэлизм - это не просто искусство, это мировоззрение, частичка которого есть в каждом из нас.
Download Telegram
Несмотря на то, что и луна и вороны в стихотворении Лорки черны, когда произносишь эти стихи вслух, не думаешь ни о луне, ни о птицах, а видишь только небо, раскинувшееся над дорогой. Если и есть в мировосприятии художников цвет, который в разных культурах и странах ассоциируется с темой больших дорог и дальних странствий, так это синий - сумеречно-синий цвет осеннего неба в пору, когда вечер уже стоит на пороге ночи. Об истории синего цвета в мировой культуре у нас есть отдельная статья https://dzen.ru/a/YC6tJ_-i2GrkW2J1
Синьор, не тратьте ваших юных лет

На беспокойный труд погони страстной

За славой и почетом по опасной

Стезе отличий всяких и побед.

Исполните любви благой совет:

Давайте жить четой во всем согласной

В долине этой тихой и прекрасной,

Покуда нам сияет солнца свет.

Плоды честолюбивых всех усилий

Всегда горьки. И слава и почет

Навек забудутся в сырой могиле.

А тут, средь птиц, чей звонкий хор поет

Хвалу любви, мы радостно бы жили,

Сбирая розы и плоды весь год.


Стихотворение "Слава и любовь", которое написала Гаспара Стампа (а перевела Новелла Николаевна Матвеева) было проиллюстрировано картиной "Грехопадение" Лукаса Кранаха Старшего.
Эта картина является одной из многочисленных вариаций темы Адама и Евы в райском саду, которые написал художник, а в период с 1508 по 1850 годы он написал на эту тему более десятка полотен. Картина стала первым из известных на сегодняшний день изображением северных мастеров, где люди изображены ню и в полный рост, поэтому ее можно смело считать стартом Северного Возрождения - моментом перехода довольно консервативной средневековой Германии к более свободным нравам Эпох гуманизма.


Итальянская поэтесса и Лукас Кранах современники, художник родился немного раньше знаменитой красавицы, но, зрелые годы их жизни совпадают - это первая половина XVI века. Но мы совместили работы художника и поэтессы в одном посте отнюдь не благодаря примерному совпадению дат создания. То умиротворение, которым веет от картины художника намекает, что он сожалел о грехопадении, наивно полагая, что не поддайся Ева на уговоры Змея, они могли бы жить с Адамом бесконечно счастливо. Так и Гаспара в своих стихах уверяет возлюбленного, что двое способны стать друг для друга всем миром ... Эта наивность мировоззрения роднит эти произведения.
Когда размечет молния восток

И колесница смерти пронесется,

Судьба отбарабанит точный срок

И вечер в вечной бронзе отольется, —

Ужели Бог убитых воскресит?

Смерть одолев, осушит слезы вдовьи?

Живой водою раны окропит

И молодой наполнит вены кровью?

И поседевший век мне прошептал:

«Снежок мои вершины обметал».

А от земли я услыхал ответ:

«На мне живого места просто нет —

Сплошь выжжена огнем душа моя,

Лишь слезные не высохли моря».


"Конец" Уилфреда Оуэна (в Перевод Евгения Лукина) был проиллюстрирован картиной "Поля сраженных" Эвелин де Морган.
О полях сражений Уилфред Оуэн (1893 - 1918) знал не понаслышке. Воспитанный мальчик из хорошей семьи в 1815 году он отправился добровольцем на фронт. Он успел проучиться в знаменитом колледже в Рединге всего пару недель и попал в окопы Первой мировой войны прямо с учебной скамьи. Почти все стихи Оуэна были вдохновлены войной и написаны в те пол года, которые он провел дома и в госпитале, оправляясь после ранения. Он вернулся на фронт в августе 1918 года, а 4 ноября около 11 часов утра был убит. Он умер ровно за неделю до окончания войны.


При жизни поэта было опубликовано только четыре его стихотворения. Слава (как и победа) пришла к Уилфреду Оуэну уже после смерти.
Не нужно комнат привиденью,

Не нужно дома;

В твоей душе все коридоры

Ему знакомы.

Ужасна призрачная полночь,

И нет огня,

Но хуже, если гость приходит

Средь бела дня.

Глухая поступь в старом замке

Не так страшна,

Как стерегущая безлунной ночью

Вас тишина.

Пускай твое орудье грозно

И дверь прочна,

Она не остановит призрак,

Что бродит - в нас.


Стихотворение Эмили Дикинсон (в переводе Якова Бергера) было проиллюстрировано картиной "Призрак Клитемнестры, пробуждающий фурий", которую написал Джон Даунман.
Клитемнестра - сестра знаменитой Елены Троянской была женой царя Микен Агамемнона (именно он возглавлял войско греков, идущих войной на Трою). Во время отсутствия мужа Клитемнестра изменила ему с его братом. Когда же Агамемнон вернулся с войны с новой возлюбленной, то супруга убила его, а , впоследствии, была убита сама собственным сыном Орестом, который решил отомстить матери за смерть отца. Но, попав в загробный мир, Клитемнестра наслала на Ореста фурий, которые терзали его больше года, пока созванный Афиной Палладой и Аполлоном суд не оправдал несчастного.


Древнегреческие авторы были весьма лояльны к Клитемнестре и изображали ее, по большей части, как слабую, запутавшуюся в своих страстях женщину, но в современном искусстве она стала едва ли не символом внутренних противоречий, которые терзают каждого из нас.
О сокровищах и злате

Побеседуй мудро с нищим.

А голодному любезно

Расскажи о вкусной пище.

Намекни хотя бы взглядом

Заключенному о бегстве.

Даже ложь сладка бывает

Среди горестей и бедствий.


Стихотворение Эмили Дикинсон (в переводе Леонида Ситника) было проиллюстрировано картиной "Надежда в тюрьме Отчаяния" Эвелин де Морган.