Об этой картине художника у нас есть отдельная статья https://dzen.ru/a/XwXykyVgs1-Zdj4v

Астолата - скромной второстепенной героине из "Легенд о короле Артуре и рыцарях Круглого Стола". Элейн была королевской дочкой и счастливо жила в отцовском замке. Но, как то раз, на большом рыцарском турнире она повстречала Ланселота и сразу же полюбила его. Она призналась рыцарю в своих чувствах, вот только он не ответил ей взаимностью и ускакал в Камелот служить королю Артуру. Прекрасная Элейн впала в такую печаль, что не могла ни есть, ни спать. Чувствуя приближение смерти, девушка попросила своего брата записать ее признание, а потом посадить в лодку и отправить по реке, текущей в Камелот. Так и случилось, что поутру рыбаки Камелота заметили лодку, плывущую по реке, а в ней мертвую красавицу с признанием любви в руках. В свитке, который Элейн сжимала в руках, не было ее имени, поэтому в народе ее стали звать Леди Шалотт (шалотом на старофранцузском именовалась небольшая рыбачья лодка).

Впоследствии Альфред Тенниссон скомбинировал этот сюжет с рядом народных баллад и на свет появилась совершенно новая героиня - Леди Шалотт. О ней у нас есть отдельная статья https://dzen.ru/a/YdlQnE3YuAeW6pEt

Несмотря на то, что и луна и вороны в стихотворении Лорки черны, когда произносишь эти стихи вслух, не думаешь ни о луне, ни о птицах, а видишь только небо, раскинувшееся над дорогой. Если и есть в мировосприятии художников цвет, который в разных культурах и странах ассоциируется с темой больших дорог и дальних странствий, так это синий - сумеречно-синий цвет осеннего неба в пору, когда вечер уже стоит на пороге ночи. Об истории синего цвета в мировой культуре у нас есть отдельная статья https://dzen.ru/a/YC6tJ_-i2GrkW2J1

Эта картина является одной из многочисленных вариаций темы Адама и Евы в райском саду, которые написал художник, а в период с 1508 по 1850 годы он написал на эту тему более десятка полотен. Картина стала первым из известных на сегодняшний день изображением северных мастеров, где люди изображены ню и в полный рост, поэтому ее можно смело считать стартом Северного Возрождения - моментом перехода довольно консервативной средневековой Германии к более свободным нравам Эпох гуманизма.


Итальянская поэтесса и Лукас Кранах современники, художник родился немного раньше знаменитой красавицы, но, зрелые годы их жизни совпадают - это первая половина XVI века. Но мы совместили работы художника и поэтессы в одном посте отнюдь не благодаря примерному совпадению дат создания. То умиротворение, которым веет от картины художника намекает, что он сожалел о грехопадении, наивно полагая, что не поддайся Ева на уговоры Змея, они могли бы жить с Адамом бесконечно счастливо. Так и Гаспара в своих стихах уверяет возлюбленного, что двое способны стать друг для друга всем миром ... Эта наивность мировоззрения роднит эти произведения.

О полях сражений Уилфред Оуэн (1893 - 1918) знал не понаслышке. Воспитанный мальчик из хорошей семьи в 1815 году он отправился добровольцем на фронт. Он успел проучиться в знаменитом колледже в Рединге всего пару недель и попал в окопы Первой мировой войны прямо с учебной скамьи. Почти все стихи Оуэна были вдохновлены войной и написаны в те пол года, которые он провел дома и в госпитале, оправляясь после ранения. Он вернулся на фронт в августе 1918 года, а 4 ноября около 11 часов утра был убит. Он умер ровно за неделю до окончания войны.


При жизни поэта было опубликовано только четыре его стихотворения. Слава (как и победа) пришла к Уилфреду Оуэну уже после смерти.