После созвона с Лёшей Томановым по вопросу использования DaVinci, я по его рекомендации посмотрел пару видосов о программе CapCut в разрезе сравнения функционала. Я только мобильную версию щупал до этого, а вот десктопная мимо меня прошла.

Мои заметки после просмотра:

То, что сразу очевидно - CapCut заточен на быстрый контент и конкурирует именно в этом сегменте:

- Минималистичный интерфейс и как следствие лёгкий порог входа. Всё на одном экране без разных вкладок, как в DaVinci, а часто используемые функции (маски, трекинг, эффекты) сразу на виду.

- Внутренняя библиотека футажей, чтобы накидывать поверх говорящей головы какие-то пруфы (хз, по мне сомнительная штука, ибо выглядит дёшево, а лучший пруф - задокументированный пруф или сам видос снимается в лайве и является пруфом), и библиотека музыки/звуков с удобным добавлением в избранное. База звуков - хорошее решение. Я его закрываю в Davinci через программу Soundly, хватает даже фунционала бесплатной версии и работает так же drag-and-drop, кстати.

- Эффекты работают быстро и их много. Применяя, к примеру, функцию Relight (использует карту глуины и позволяет источник света применить с учётом "рельефа" футажа) прога быстренько просчитывает сразу всё и гоняет по таймлайну без затыков. Все трендОвые эффекты тоже на месте, и зумчики и тряска и прочее. Применять быстро и можно в пресеты их паковать.

- Субтитры более гибкие и эффекты к ним натягиваются сразу из встроенной библиотеки. Опять же функция для контентмейкеров, когда надо шустрее и эффектнее.

В целом весь этот функционал есть и в DaVinci, только эти функции не так явно расположены или на них не заостряют внимание. Одноко есть вещи, в которых CapCut не силён, а это именно работа с большими проектами и систематизацией материала, которые я в недавнем ролике затронул.

Вообще, если по чесноку - я достаточно аскетичен в монтаже, люблю простоту, и если я не вижу смысла в эффекте (а чаще их используют чтобы скрасить дырявый монтаж, либо динамики навалить для удержания внимания), то я предпочту оставить прямую склейку и вести зрителя через историю и логику. Так же мне бесконечно интереснее использовать не стоковые треки, а искать аутентичное звучание. К примеру, при монтаже Сборок я использовал только треки которые там играли, либо треки этих исполнителей, чтобы сохранить атмосферу события. Это другой стиль, и мне в нём больше ускорителей и эффектов не нужно.

И как-то так получается, что в окружении многие, по итогу, всё равно ставят DaVinci и продолжают там монтировать свои творческие процессы.

Прикольная фишка в OBS, которую я обнаружил после обновления - это маркеры.

Полезно будет при длительной записи процесса, отмечая по ходу прикольные моменты. А при импорте этой записи в монтажку, в моем случае DaVinci, эти маркеры отобразятся на таймлайне и сократят время на поиск нужного материала.

Очень редко смотрю подкасты, но тут прямо афигенная беседа на Kuji с режиссёром Юрием Быковым про кино, от глобального изменения дистрибуции до "клиповости" современных фильмов. Живой разговор, рекомендую к просмотру.

За последние пару недель тема тотального засилия генеративом стала, пожалуй, самой обсуждаемой, в том числе среди моих друзей и знакомых.

Алексей Томанов писал про Spotify и Яндекс Музыку с их генерёнными треками. Антон Волков писал про генеративные 3D миры и вероятное развитие деградацию контент-модели YouTube в сторону генератива. У Алексея Гладкова вышел ролик про теорию мёртвого интернета.

Вишенка на тортике - выход модели Sora 2 с их приложением, которое, является по сути, генеративным тик-током. На эту тему мне очень понравилась аналогия одного блогера про гигантскую воронку с узким горлышком. И в эту огромную воронку будут сливаться тысячи часов помойного, быстродофаминового контента, а золотые крупицы будут изредка сквозь эту субстанцию просачиваться. Но шанс быть увиденным и услышанным с чем-то чуть более сложным и немейнстримным будет похож на лотерею, где платформы, дабы совсем не потерять аудиторию, будут периодически «награждать» просмотрами пользователей, поддерживая иллюзию честного креаторства.

Чтобы понять откуда растут ноги, предлагаю вспомнить появление разных социальных сетей. Нарастив со временем аудиторию, платформы предложили «бесплатно» двигать наш контент, что воспринималось как халявный ништяк. Но все мы со временем (точнее, с ушибленной опытом жопой) начинаем понимать, что у всего есть цена. И она стала очевидной, товар - это мы, а один из основных способов заработка компаний - реклама. Дальше вопрос времени и экспериментов со взломом гормональной системы по верхнему уровню терпимости пользователей. Реклама из явной превращалась в нативную, а потом и вовсе слилась с производимым контентом. Если раньше фильм включал в себя рекламные интеграции, то сейчас чаще всего - это реклама с интеграцией истории. Драматургия вызывает сильный эмоцинальный опыт, который отпечатывается в нашей голове с ярлычком бренда. Можно на Red Bull посмотреть, к примеру. У них весь контент - одна большая рекламная компания.

Благодаря новым технологиям производство контента становится дешевле и растёт конкуренция. Появляются нейронки и под соусом ещё большего облегчения и ускорения развиваются до такой степени, что требуют от тебя сейчас только ввести промт (я думаю и это оптимизируют и запрос будет рандомно создаваться, к примеру, по настроению) и ты получаешь за пару сек короткий тик-ток-шортс. Это пока, дальше фильмы и сериалы. И вместо сложных алгоритмов поиска интересного для тебя контента среди всех видосов, сделанных людьми, становится сильно проще и дешевле каждому нагенерить под его запрос. С музыкой то же самое. Ai артисты вовсю залетают в топ прослушиваний, «вдохновляясь» кожанными.

Как мы видим, прослойка в виде человеческого контента оказывается не у дел в такой системе. Креаторов высасывают как доноров, обучая алгоритмы на их контенте и пускают по ветру. Не сразу, конечно, постепенно просаживая просмотры, и смещая нормальность. И, собственно, куда ты денешься? Не важно, создатель ты или зритель, тебя уже подсадили на потребление, сформировали привычку бесконечно мозолить скролом большой палец и зависеть от цифр на счётчике подписок, лайков и просмотров (вообще не факт что реальных, кстати). Эта и есть та самая цена бесплатной дистрибуции, которую нам дальновидно предложили в момент знакомства с новой платформой.

Говорю как человек изнутри мира креаторов - уже очевидно прослеживается разделение на генеративный массмаркет и человеческий люкс. И это уже вопрос позиционирования каждого из нас. Конечно, весь этот бездушный контент будет только поднимать ценность настоящего мастерства, но проблема дистрибуции никуда не делась. Сейчас ты вынужден либо продаваться трендам и заливать количеством, либо сидеть на дне выдачи со своим авторским контентом. Как ответ этому, мне видится создание небольших локальных платформ в люксовом сегменте, оазисов адекватного живого общения где все свои, с возможностью поддержки рублём в качестве респекта за годноту. Ну, а пока в отсутствии альтернатив продолжать загружать на привычные площадки, и держать в уме все подводные камни такой бесплатной поляны.

Вот этот видос - идеальный для меня пример чистого, живого контента. Никаких эффектов и прочих свистоперделок. Это как родник с ключевой водой на фоне поющих разноцветных фонтанов. Люблю такое!

Чистил вкладки в браузере и вспомнил, как посмотрел трейлер китайского фильма "Нанкинский фотограф" по событиям 1937 года, известным как Нанкинская резня. Не уверен, что буду вообще смотреть этот фильм, но даже нескольких сцен достаточно, чтобы понять всю жесть, которая периодически происходит в нашем мире.

Как минимум, хорошее напомнинание, что всё очень хрупко и если большинству людей авторитетно разрешить безнаказанно творить дичь - мы будем удивлены количеству желающих расчехлить нас и применить насилие любого рода без особых на то причин. Страшно, но отрезвляюще работает.

Пока писал один из последних постов, случайно удалил описание к этому. Ну и фиг с ним, просто видосик прикольный можно посмотреть)