23 января 1783 года родился Анри Мари Бейль — писатель, вошедший в историю мировой литературы под именем Стендаль.

Впрочем, это был лишь один из десятков его псевдонимов.

Он подписывался как Анастаз де Серпьер, Уильям Крокодайл, Старый Хаммус, Барон Патаут и даже Доминик (в личных дневниках), поэтому подлинное авторство некоторых текстов удалось установить лишь спустя десятилетия.

Имя Стендаль Бейль взял во время путешествия по Германии — по названию городка Штендаль, связанного с именем его кумира, искусствоведа Иоганна Винкельмана. Под этим именем он и стал автором «Красного и чёрного», «Пармской обители», «О любви», «Ванины Ванини».

Бейль не получил систематического официального образования: окончил лишь несколько классов школы, затем служил в армии Наполеона. В 1812 году он оказался в России — был в Смоленске, Вязьме, Орше, стал свидетелем Бородинского сражения и пожара Москвы, хотя сам боевого опыта не имел.

После отставки он жил в Италии, писал книги об искусстве и культуре, сблизился с революционными кругами, из-за чего позже был вынужден скрывать своё имя и печататься под псевдонимами.

Кстати, роман «Красное и чёрное» (1830) вырос из газетной криминальной хроники — типичный для Стендаля поворот от факта к психологическому анализу.

Широкому читателю его открыл Оноре де Бальзак.

«Гений, открывающий другого гения, — эта картина согревает душу, особенно когда вспоминаешь, что в ту пору ни тот, ни другой ещё не были в полной мере оценены критикой».
— писал об этом Андре Моруа.

Произведения Стендаля высоко ценили русские писатели. Александр Пушкин признавался в письме к Е. М. Хитрово:
«Умоляю вас прислать мне второй том “Красного и чёрного”… Я от него в восторге».

Стендаль умер в 1842 году. На его могиле в Париже высечено:

«Арриго Бейль. Миланец.
Писал. Любил. Жил».

И не поспоришь.

Картина: Портрет Стендаля кисти Сёдермарка (1840 г.)

«Так вышло, что со стихами Николая Рубцова я познакомилась 16‑летней школьницей, задолго до появления его книги «Звезда полей» и публикаций в журналах «Октябрь» и «Юность».

Нашим литобъединением при областной молодёжной газете руководил Геннадий Хомутов, однокурсник Рубцова по Литинституту. Он и привёз в Оренбург пачку стихов своего друга, большинство из которых знал и с удовольствием читал нам наизусть.

Вслед за руководителем тотчас запомнили эти стихи и мы, разновозрастные участники лито: «Стукнул по карману – не звенит. / Стукнул по другому – не слыхать. / В коммунизм, в заоблачный зенит, / Полетели мысли отдыхать»…

— вспоминает Надежда Кондакова.

Читайте большую статью-рассуждение поэтессы к 90-летию Николая Рубцова на сайте «Литературной газеты».

24 января 1776 года родился Эрнст Теодор Амадей Гофман, и в этом году исполняется 250 лет со дня появления на свет одного из самых странных и притягательных гениев Европы.

Гофман был одним из самых ярких и незаурядных людей своего времени, родился он как Эрнст Теодор Вильгельм, но в 1805 году добровольно «переименовал» себя в Амадея — в честь Моцарта, которому поклонялся почти религиозно. Музыка для Гофмана была равноправной частью жизни: он писал оперы («Ундина», «Аврора»), балеты, сонаты и музыкальную критику, скрываясь за образом эксцентричного капельмейстера Иоганнеса Крейслера (своего литературного двойника).

По настоянию семьи Гофман получил юридическое образование и долгие годы служил на государственной службе советником юстиции, не сильно любя эту профессию.

Попытки жить только искусством почти всегда заканчивались бедностью. Лишь после 1813 года, получив небольшое наследство и место в Берлине, он смог позволить себе «ночи за письмом, музыкой» и, как признавался сам, «бесконечные часы в винных погребках». Вино и бессонница расстроили нервы писателя, а воображение создавало ужасы, пугающие его самого. В подобном состоянии он садился писать и часто работал всю ночь.
К 46 годам такой образ жизни окончательно истощил Гофмана, но даже на смертном одре он сохранил, по свидетельствам современников, остроумие и ясность фантазии до последних дней.

Из всех сказок Эрнста Гофмана самой известной остается «Щелкунчик и Мышиный король», со множеством адаптаций для балета, театральных постановок и экранизаций.

Германия при жизни принимала его настороженно, зато Россия прочитала и поняла: Белинский называл Гофмана «живописцем внутреннего мира», а Достоевский часто перечитывал и на русском, и в оригинале.

25 января 1938 года родился актер, поэт, автор-исполнитель песен Владимир Высоцкий.

Чтобы узнать Высоцкого чуть лучше, предлагаем вам фрагменты его анкеты по вопросам Анатолия Меньшикова, работавшего с ним в Театре на Таганке:

Самый любимый писатель: - Булгаков.

Самый любимый поэт: - Б. Ахмадулина.

Любимый художник, картина: - Куинджи «Лунный свет».

Любимый композитор, музыкальное произведение, песня: - Шопен, «12-й-этюд», песня: «Вставай, страна огромная».

Идеал мужчины: - Марлон Брандо.

Идеал женщины: - Секрет.

Самая замечательная историческая личность: - Ленин, Гарибальди.

Кто твой друг: - Золотухин.

За что ты его любишь: - Если знать, за что, тогда это уже не любовь, это — хорошее отношение.

Чего тебе недостаёт: - Времени.

Каким человеком считаешь себя: - Разным.

Что бы ты подарил любимому человеку, если бы был всемогущ: - Ещё одну жизнь.

Городская морозная лирика, для начала утра понедельника:

***
Город холодом набит,
Как мешок хрустящей ватой.
Не туманит, не знобит,
Но пылаешь виновато:

На рождественский мороз,
На крещенские оковы
Столько радости пришлось –
Нестерпимой, родниковой,

Обжигающей уста,
Занимающей дыханье,
Как дитя, или звезда,
Или свет под слабой тканью

Ежедневной суеты,
Наспех сотканной вручную
За мгновенье до беды,
За полшага в жизнь иную…

Нина Ягодинцева, поэт, член СПР

Картина: Константин Горбатов «Старый город. Зима» (1911)

26 января 1891 года родился писатель, критик, переводчик Илья Эренбург.

Писатель, парижанин с советским паспортом, публицист, которого одновременно читали, боялись и запрещали. Киев, Москва, гимназия, первая революция, арест — и уже в 1908 году побег в Париж.

На Монпарнасе он превратился из юного революционера в писателя, который переводит Вийона, дружит с Пикассо и Модильяни. Париж научил его смотреть на всё скептически: и на власть, и на идеи, и на самого себя. Илья Эренбург умел дружить с великими и оставаться собой.
Его лично знали Ленин и Сталин. Гитлер приказывал его повесить. Хемингуэй ездил с ним на фронт в Испании.

«В 1948 году, после Вроцлавского конгресса, мы были в Варшаве. Пикассо сделал мой портрет карандашом; я ему позировал в номере старой гостиницы «Бристоль». Когда Пабло кончил рисовать, я спросил: «Уже?..» Сеанс показался мне очень коротким. Пабло рассмеялся: «Но ведь я тебя знаю сорок лет…»

— Илья Эренбург.

В Европе его считали слишком советским, в СССР — слишком европейским. Внешность тоже работала на миф: неряшливые шляпы, берет, трубка, лицо вечного скептика.
«Берущий в зубы трубку должен обладать невозмутимостью шулера», — писал он, и это была автобиография в одной фразе.

Писал он хлёстко и запоминающе: фраза «Увидеть Париж и умереть», название «Оттепель», статьи военного корреспондента, — Эренбург умел попадать точно в нерв эпохи. Его печатали огромными тиражами и тут же громили за цинизм, космополитизм, недостаточную лояльность.

Он умер в 1967 году, оставив после себя книги, статьи, споры… И память о себе, как о человеке, который всё делал по-своему.

На картине, кстати, тот самый портрет Пабло Пикассо, написанный за 5 минут.

27 января 1932 года в Севастополе родилась поэтесса Римма Казакова.

Интересно, что изначальное ее имя Рэмо («революция, электрификация, мировой Октябрь»), имя она сменила сама в 20 лет, после окончания исторического факультета в Ленинграде и распределения на Дальний Восток. Как позже писала поэтесса, родители были «увлеченными коммунистами», но с таким необычным именем она не хотела преподавать в глубинке.

На Дальнем Востоке она издала свой первый сборник стихотворений и признала поэзию, как призвание. Уже через год ее приняли в Союз писателей СССР, а в 1976 году талантливую и уже популярную поэтессу назначили секретарем правления Союза писателей. На этой должности Казакова проработала пять лет.

Прекрасная литературная карьера, общественная и эстрадная деятельность (на стихи Риммы Казаковой написаны такие песни как «Ты меня любишь», «Мадонна», «Музыка венчальная», «Нет пути назад», «Игра», «Ариадна», «Поздняя женщина»)

Поэтессу часто связывают именно с любовной лирикой, а мы предлагаем вам послушать юмористическую поэзию Риммы Казаковой.