В начале эры космонавтики никто не мог представить, как скажется пребывание в космосе на здоровье человека, в частности, не сойдёт ли он с ума.
Поэтому для перевода корабля с автоматического на ручной режим управления была предусмотрена защита со вводом специального цифрового кода, который находился в запечатанном конверте.
Предполагалось, что в состоянии невменяемости Гагарин не сможет открыть конверт и понять код.
Правда, перед самым началом полёта код ему всё-таки сказали.
Поэтому для перевода корабля с автоматического на ручной режим управления была предусмотрена защита со вводом специального цифрового кода, который находился в запечатанном конверте.
Предполагалось, что в состоянии невменяемости Гагарин не сможет открыть конверт и понять код.
Правда, перед самым началом полёта код ему всё-таки сказали.
Во время Великой Отечественной войны художник внёс значительный вклад в агитационное искусство создав ряд едких сатирических плакатов направленных на деморализацию фашистов и укрепление боевого духа бойцов Красной Армии: «На Москву! Хох!» (1941), «Сталинград» (1942), «Красной Армии метла нечисть выметет дотла!» (1943),«Узнал фашистский стервятник, что у нас не ягнятник» (1944), «На восток! На запад!» (1944), «Линия иль вал, чтоб их чорт побрал! – красноармеец все попрал!!!» (1944), «Красной армии грозен шаг! Будет уничтожен в логове враг!» (1944), «С праздником на нашей улице!» (1945), «На суд всего мира фашистского изувера – вампира!» (1945) и так далее.
Подлинная народность, глубокая идейность, высокий профессионализм делают военные плакаты Дени нержавеющим разящим оружием, могучим средством психологического воздействия, как на врага, так и на советских людей.
Подлинная народность, глубокая идейность, высокий профессионализм делают военные плакаты Дени нержавеющим разящим оружием, могучим средством психологического воздействия, как на врага, так и на советских людей.
В. Дени написал книгу воспоминаний «Мои мыслишки в записной книжке», ряд статей о политическом плакате.
«Плакат есть стрела – молния к сознанию зрителя, будь зрителю вроде молниеносного учителя. Взглянул зритель – мыслью объят, вот это и есть плакат!» – так пишет Дени в своей книге.
Композиции художника всегда обладают яркостью и завершенностью.
«Чрезвычайно острый тематически, общедоступный по концентрированной простоте, лаконичный по форме, Дени – настоящий газетчик.
Это художник, который умеет распрямиться, как пружина, отвечая на тему дня», – писал о нем Дмитрий Моор.
Графические работы, оригинальные и тиражные плакаты В. Н. Дени хранятся во многих музеях бывшего СССР, в том числе во многих частных российских и зарубежных коллекциях.
«Плакат есть стрела – молния к сознанию зрителя, будь зрителю вроде молниеносного учителя. Взглянул зритель – мыслью объят, вот это и есть плакат!» – так пишет Дени в своей книге.
Композиции художника всегда обладают яркостью и завершенностью.
«Чрезвычайно острый тематически, общедоступный по концентрированной простоте, лаконичный по форме, Дени – настоящий газетчик.
Это художник, который умеет распрямиться, как пружина, отвечая на тему дня», – писал о нем Дмитрий Моор.
Графические работы, оригинальные и тиражные плакаты В. Н. Дени хранятся во многих музеях бывшего СССР, в том числе во многих частных российских и зарубежных коллекциях.
"Верные друзья", 1954 год
Интересные факты (2 часть)
Изначально академик Нестратов был не архитектором, а астрономом, и играть его должен был Николай Черкасов. Актёру сценарий не понравился, особенно сцена, в которой ему — члену обкома партии — предстояло пробежаться в трусах, и он отказался, в результате роль получил Василий Меркурьев. А Борис Чирков, игравший нейрохирурга Чижова, попросил взять в фильм его жену — актрису Людмилу Геника. Специально для неё была дописана сцена операции.
Съёмки московских и подмосковных сцен были закончены в сентябре — дальше погода уже не позволяла снимать летнее кино. Тогда плот аккуратно разобрали, пронумеровали каждое бревно и отправили в Ростов-на-Дону, где было ещё почти лето. Но как только съёмочная группа приехала — погода испортилась, резко похолодало и пошли дожди. Актёрам, снимавшимся в летней одежде под пронизывающим сырым ветром, приходилось изображать, что им очень тепло.
Интересные факты (2 часть)
Изначально академик Нестратов был не архитектором, а астрономом, и играть его должен был Николай Черкасов. Актёру сценарий не понравился, особенно сцена, в которой ему — члену обкома партии — предстояло пробежаться в трусах, и он отказался, в результате роль получил Василий Меркурьев. А Борис Чирков, игравший нейрохирурга Чижова, попросил взять в фильм его жену — актрису Людмилу Геника. Специально для неё была дописана сцена операции.
Съёмки московских и подмосковных сцен были закончены в сентябре — дальше погода уже не позволяла снимать летнее кино. Тогда плот аккуратно разобрали, пронумеровали каждое бревно и отправили в Ростов-на-Дону, где было ещё почти лето. Но как только съёмочная группа приехала — погода испортилась, резко похолодало и пошли дожди. Актёрам, снимавшимся в летней одежде под пронизывающим сырым ветром, приходилось изображать, что им очень тепло.
Живопись второй половины XX — начала XXI века.
После разоблачения культа личности Сталина на XX съезде КПСС появилась надежда на свободу творчества. Впрочем, власти еще не были готовы принимать альтернативное искусство, и выставки советских авангардистов подвергались суровой критике, а некоторым их авторам приходилось покидать СССР.
В сентябре 1974 года в районе Беляево 13 художников прямо на улице представили свои работы, их ожидали милиция, пожарники. Бульдозеры стали наезжать на картины, некоторые попали в грязь.
Среди участников той выставки были Виталий Комар (1943) и Александр Меламид (1945). Позднее они назовут себя основателями нового постмодернистского направления в искусстве.
Художники работали в русле соцреализма, создавая традиционные образы, но наполняя их иронией, доводя до абсурда.
Так на картине из цикла «Рождение соцреализма» изображен Сталин, которого обнимает полуодетая античная муза. Или Ленин в типичной для его памятников позе ловит такси.
После разоблачения культа личности Сталина на XX съезде КПСС появилась надежда на свободу творчества. Впрочем, власти еще не были готовы принимать альтернативное искусство, и выставки советских авангардистов подвергались суровой критике, а некоторым их авторам приходилось покидать СССР.
В сентябре 1974 года в районе Беляево 13 художников прямо на улице представили свои работы, их ожидали милиция, пожарники. Бульдозеры стали наезжать на картины, некоторые попали в грязь.
Среди участников той выставки были Виталий Комар (1943) и Александр Меламид (1945). Позднее они назовут себя основателями нового постмодернистского направления в искусстве.
Художники работали в русле соцреализма, создавая традиционные образы, но наполняя их иронией, доводя до абсурда.
Так на картине из цикла «Рождение соцреализма» изображен Сталин, которого обнимает полуодетая античная муза. Или Ленин в типичной для его памятников позе ловит такси.
Акимов Николай Павлович (1901–1968)
Советский художник-график, театральный режиссёр, сценограф, педагог, публицист.
Николай Акимов родился в г. Харькове.
С 1914 года учился в Санкт-Петербурге изобразительному искусству в Вечерних рисовальных классах Общества поощрения художеств.
В 1918 году, прервав учёбу, поступил на работу в мастерскую плаката Пролеткульта в Петрограде, но вскоре уехал в Харьков.
Весной 1919 года в Харькове он участвовал в Первой совместной выставке-продаже, на которой были представлены работы профессиональных художников и художников-самоучек.
С 1920–1922 год преподавал рисунок на Высших курсах политпросветработников в Харькове.
В 1921 году начал работать в качестве художника в Первом Государственном театре для детей.
Первой его театральной работой стало оформление спектакля «Подвиги Геркулеса» А. Белецкого; он начал работу и над спектаклем «Али-Нур», но в разгар работы покинул Харьков, и оформление спектакля завершил Б. В. Косарев.
Советский художник-график, театральный режиссёр, сценограф, педагог, публицист.
Николай Акимов родился в г. Харькове.
С 1914 года учился в Санкт-Петербурге изобразительному искусству в Вечерних рисовальных классах Общества поощрения художеств.
В 1918 году, прервав учёбу, поступил на работу в мастерскую плаката Пролеткульта в Петрограде, но вскоре уехал в Харьков.
Весной 1919 года в Харькове он участвовал в Первой совместной выставке-продаже, на которой были представлены работы профессиональных художников и художников-самоучек.
С 1920–1922 год преподавал рисунок на Высших курсах политпросветработников в Харькове.
В 1921 году начал работать в качестве художника в Первом Государственном театре для детей.
Первой его театральной работой стало оформление спектакля «Подвиги Геркулеса» А. Белецкого; он начал работу и над спектаклем «Али-Нур», но в разгар работы покинул Харьков, и оформление спектакля завершил Б. В. Косарев.
Акимов Н.П. осенью 1922 года вернулся в Петроград, поступил во ВХУТЕМАС и сблизился с Николаем Евреиновым – драматургом, режиссёром и теоретиком.
Евреинов познакомил его с режиссёром Георгием Крыжицким, он почувствовал в молодом художнике родственную душу, и в 1923–1924 годов оформил поставленные Крыжицким оперетты «Креолка» Ж. Оффенбаха и «Король комедиантов» Ж. Жильбера.
Евреинов представил его и Николаю Петрову, в то время режиссёру «Вольной комедии».
Оформление эксцентрического представления «Бунт времени» С. А. Тимошенко на сцене филиала «Вольной комедии» – ночного кабаре «Балаганчик» стало началом длительного сотрудничества Акимова с Петровым.
Работа художника в этом представлении была особо отмечена петроградским еженедельником «Театр».
По заказам издательства «Academia» оформлял и иллюстрировал произведения Жюля Ромена, Анри де Ренье, Пьера Боста.
Евреинов познакомил его с режиссёром Георгием Крыжицким, он почувствовал в молодом художнике родственную душу, и в 1923–1924 годов оформил поставленные Крыжицким оперетты «Креолка» Ж. Оффенбаха и «Король комедиантов» Ж. Жильбера.
Евреинов представил его и Николаю Петрову, в то время режиссёру «Вольной комедии».
Оформление эксцентрического представления «Бунт времени» С. А. Тимошенко на сцене филиала «Вольной комедии» – ночного кабаре «Балаганчик» стало началом длительного сотрудничества Акимова с Петровым.
Работа художника в этом представлении была особо отмечена петроградским еженедельником «Театр».
По заказам издательства «Academia» оформлял и иллюстрировал произведения Жюля Ромена, Анри де Ренье, Пьера Боста.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
"Летучий корабль" - А я не хочу (Песня царевны Забавы)
Музыка-Максим Дунаевский
Слова-Юрий Энтин
Поёт-Татьяна Шабельникова
Музыка-Максим Дунаевский
Слова-Юрий Энтин
Поёт-Татьяна Шабельникова