silence resounded
450 subscribers
75 photos
13 videos
9 files
271 links
дневник композиторки
Download Telegram
Forwarded from What's That Noise?
Elisabeth Lutyens – The Golden Age Of Horror Vol. 1 (2025)
Dragon's Domain Records

Начну этот большой текст с нескольких неприятных фактов.

1) Женщинам и по сей день непросто сделать карьеру в области академического композиторства, а в середине прошлого века все было еще хуже: даже такие легенды, как Полин Оливерос и Элиан Радиг, по-настоящему прославились относительно недавно - до того их новаторские произведения были известны лишь узкому кругу посвященных.

2) В киномузыке ситуация совсем печальна: просто попробуйте вспомнить хотя бы пару классических мэйнстримных саундтреков, написанных женщинами. Сейчас положение меняется к лучшему (привет Хильдюр Гуднадоттир), но не то чтобы быстро и решительно.

3) В академической среде киномузыка чаще всего не считается серьезным искусством - эти области существуют параллельно друг другу. Да, в СССР для кино сочиняла вся элита композиторского авангарда, но делалось это не от хорошей жизни, а ради возможности заработать и сделать свое творчество услышанным. Да, "серьезные" произведения Нино Роты и Эннио Морриконе сегодня имеют какое-никакое признание - но это, скорее, из-за масштаба их личностей, от которого уже не так просто отмахнуться. Ну а редкие исключения вроде Филипа Гласса, прославившегося сразу в обеих ипостасях, обычно пишут музыку для интеллектуального авторского кино.

На этом фоне карьера Элизабет Лаченс выглядит особенно уникально. В середине двадцатого века она развивала в Британии идеи Шенберга и Веберна, работая в двенадцатитоновой технике. Благодаря сочинениям тех лет Лаченс удалось добиться признания в академической среде - почитателем ее творчества был, например, Игорь Стравинский, с которым у нее также сложились дружеские отношения. Ну а затем Элизабет стала писать музыку еще и для кино - причем не только для утонченного артхауса, но и для чуть ли не самого презираемого тогдашними ценителями "высокого искусства" жанра: фильмов ужасов. Таким образом, Лаченс удалось сделать одинаково успешные карьеры как в академическом авангарде, так и в мэйнстримном кино - и это в те времена, когда женщин-композиторов мало кто воспринимал всерьез в принципе.

Сегодня имя Элизабет Лаченс едва ли на слуху у многих, но шаги к исправлению ситуации все же делаются: например, лейбл Dragon's Domain Records открыл свою серию компиляций с музыкой из золотой эры хорроров релизом, полностью состоящим из ее сочинений. Сюда вошли саундтреки к трем британским фильмам шестидесятых годов: "Дом ужасов доктора Террора", " Череп" и "Параноик".

К счастью, эти записи дошли до нас в более-менее полном виде с минимумом посторонних звуков: тут собраны развернутые композиции без заглушающих музыку диалогов, а эпизодически встречающиеся звуковые эффекты из фильмов только добавляют атмосферы. Эти произведения однозначно идентифицируются как саундтреки с соответствующими характерными мотивами, но в то же время как минимум отдельные части могут восприниматься и как самостоятельные сюиты - например, впечатляющая до мурашек концовка из "Черепа".

Такие моменты звучат как своего рода промежуточное звено между филармоническим и кинематографическим композиторством. И тут мы можем слышать, как авангардные техники (нововенская музыка на тот момент уже не была чем-то невиданным для академистов, но для широкой публики все еще звучала весьма радикально) находят свое применение в "прикладной" области. Все эти непривычные звукосочетания, бросающие вызов классическим представлениям о гармонии, эффектно вписываются в хоррор-сеттинг, создавая у зрителя чувство тревоги и дискомфорта. Нагнетанию атмосферы также способствует инструментальный состав: струнный ансамбль и "готический" орган. Словом, эта музыка все еще способна как пощекотать нервы, так и порадовать композиторскими ходами. Мастхэв для ценителей жанра.

P.S. Еще один неприятный факт заключается в том, что этого альбома нет ни на российских стримингах, ни на бэндкемпе, ни на ютубе, ни даже в вк. Из относительно доступных тут площадок есть лишь спотифай - плюс сомнительной легальности плейлист на саундклауде.

Spotify / SoundCloud

#composers #ost #year2025
2
все кто в москве – не пропустите 2 классных события
"ну невозможно не бред написать про предстоящее действо, мы ж ну мистериальную делаем штуку, она априори бредова с точки зрения вот слов , смыслового чего-то. смысла там никакого ведь нет, ну, понимаешь, во внеязыковом же плане лежит на самом деле головинская тема, в этом кстати с Джэмалем не могу согласиться насчёт языковой практики Головина как алхимической. думаю, у Е.В. это как-то разделено было -- на слова и собственно Работу, которой жизнь его отдавалась полностью."

документальная мистерия памяти Евгения Головина

"идём учиться плавать"

информация и билеты
32
Forwarded from кп пыль
Приглашаем на серию писательских корайтингов в нашем местечке в ЦТИ Фабрика 🌪

Писательство зачастую ассоциируется с трудом в одиночестве и изоляции, и корайтинги — классный способ внести совместность, обогатить писательские процессы кажд:ой участни:цы и сделать вклад в настройку писательской рутины.
Первая встреча — 16 августа в 16:00.

Что будет?
Будем собираться и вместе писать по таймеру, делая перерывы на обсуждения и обратную связь (по желанию). На первой встрече поговорим о том, зачем нам корайтинги, поделимся опытом и вместе выстроим планы. Возможно, в дальнейшем кто-то из участни:ц захочет провести тематический корайтинг или предложить упражнения (у нас тоже есть идеи).

Кто инициатор:ки?
Аксинья и Дюша — писательницы и подруги, коллежанки по проекту «делай культуру» и выпускницы курсов WLAG.

Как присоединиться?
Зарегистрироваться тут! (Даже если вы сможете прийти не на все встречи из заявленного нами сезона). После регистрации мы свяжемся с вами и добавим в общий чат корайтингов в Пыли. Ждём!
3
я в учебной эмиграции (🇩🇪). эта запись уже стала музыкой для тоскования по р*дине (💔)

https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kdUu12Ke8r15hqpcR_v6H4e0vvngPzzUc&si=hEF_yO31kr_EVDJ8
113
микро-фестиваль-открытие пространства «пыль», которое мы с друзьями с начала года придумывали и готовили к запуску. очень жаль, что не смогу быть на открытии 7-го сентября. рекомендую посетить всем, кто в москве!
6
Forwarded from кп пыль
Спасибо всем, кто откликнулся и предложил стать частью нашей музыкальной программы в день микро-мини-фестиваля!

Рады познакомить вас с участни_цами и расписанием лайнапа:

15:00 foresteppe
16:00 artemidiane
17:00 vishs grup
18:00 mutantgeorge
19:00 Evelina Gumilev
19:40 Управляющая Компания Муравьед
20:30 d minor sonata for violin and flute
21:20 сине сине небо

Приходите в это воскресенье, 7-го сентября, послушать пыльную музыку с 15:00 до 22:00!

Вход свободный <:•)
11
https://www.nts.live/shows/early-bird-show-jack-rollo/episodes/early-bird-show-jack-rollo-5th-september-2025

часто возникает ощущение что жизнь идет куда-то не туда но потом раз и натыкаюсь на себя в хорошем миксе, становится повеселее. тут наш с дианчиком трек
115
🫏🐕🐈🐓

весточка из загнивающего запада. я в бремене, учусь в магистратуре digital media, hfk. спустя 3 года попыток найти какое-либо финансирование заграницей в этом году я получила грант; напишите мне в личку, если вам нужна инфа про стипендию.

конечно же, есть нюансы::

1) без первого музыкального образования нереально попасть в музыкальную магу, поэтому пришлось искать альтернативную программу, где я могла бы заниматься тем что мне важно и интересно. но я не сожалею (см следующий пункт);

2) в моём универе есть музыкальный факультет, который по факту консерватория. и я надеялась что arts (к ним относится моя программа) и music здесь мирно сосуществуют и дополняют друг друга. в реальности же между ними такой мощный теншн, что кажется – мы учимся в разных университетах. напряжение например выражается в том, что на музыкальном факультете в основном работают профессора-мужчины, которые даже джазовое пение преподают в сооветствии с жёстким стандартом (инфа от студентки направления). я побывала и на их регулярном джазовом джеме – увы, «джем» игрался полностью по нотам и это всё был исключительно джазовый стандарт. я не знаю это по-моему бред, но мб я чего-то фундаментально не понимаю про джаз (вряд ли).

даже здание музыкального факультета грандиозно. i have a dream за свою жизнь увидеть как эти два конфликтующих мировоззрения artistic worlds vs musical world мирятся, и может быть им помочь.

сейчас я вижу, что киномузыка это как раз место их встречи. по крайней мере моя цель сейчас это взять лучшее от каждого.
295
а ещё комменты а бэк!
6
при игре на фортепиано буквально чувствую как альцгеймер отступает 💆‍♀️
12
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
9
могу порекомендовать супер преподку фортепиано в москве которая работает и онлайн 🙇‍♀️
silence resounded
Roger_Hickman_Reel_Music_Exploring_100_Years_of_Film_Music_2017.pdf
продолжаю читать про киномузыку, интересное про вурлитцер (прикладываю гугл-перевод страницы 76):

В 1910-х и 1920-х годах большинство американцев посещали небольшие кинотеатры, где играла музыка на одном клавишном инструменте. В кинотеатрах среднего размера мог выступать ансамбль из пяти-десяти музыкантов, как правило, включая пианиста. Начиная с 1912 года, было создано несколько крупных кинотеатров, называемых «кинодворцами», в основном для более состоятельных посетителей в крупных городах, таких как Нью-Йорк. В «дворцах» часто выступали симфонические оркестры, насчитывавшие более пятидесяти музыкантов. Возможно, самым впечатляющим из «дворцов немого кино» был театр «Рокси» в Нью-Йорке, вмещавший 5920 зрителей. По иронии судьбы, «Рокси» открылся в 1927 году — в том же году, когда вышел фильм «Певец джаза», ознаменовавший конец эпохи немого кино.

Отвечая на растущие потребности театров и музыкантов, Wurlitzer, крупнейший производитель органов в Соединенных Штатах, начал производить специальные инструменты, предназначенные для кинотеатров. Органы уже были способны воспроизводить больший звук и разнообразие тембров, чем любой другой инструмент; теперь были созданы дополнительные механические устройства, чтобы музыканты могли создавать немузыкальные звуковые эффекты, такие как крик петуха, автомобильный гудок или выстрел. Сложность этих инструментов очевидна из описаний и фотографий органа в театре Roxy, который имел пять клавиатур, педальную клавиатуру и ряд фиксаторов (маленьких рычагов на боковой стороне инструмента) для изменения тембров и звуков. Используемый как в малых, так и в больших театрах, орган к середине 1920-х годов стал наиболее распространённым типом музыкального сопровождения фильмов.
64
кстати коллеги давно хотела спросить:: стриминги – за против. что думаете?
2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
65