Музыкальные итоги 2021. Лучшие рок-пластинки

Говорят, рок-музыка никому не нужна. Мой список, скорее, говорит о том, что она нужна определенным возрастным группам. Так уж получилось, что в этом году добротные рок-релизы в основном выдавали представители олдскула.

Jerry Cantrell — Brighten

Честно говоря, эта работа стала для меня лучшим музыкальным подарком года. Ибо последний сольный альбом Джерри Кантрелла выходил почти 20 лет назад. Прошло более 30 лет с тех пор, как Кантрелл впервые вышел на музыкальную сцену Сиэтла в составе Alice In Chains. Дух кантри-музыки пронизывал его песни еще на старых записях коллектива. Более отчетливо американский фолк стал проявляться на сольных альбомах музыканта и поздних пластинках Alice In Chains.

На новом альбоме Brighten мужик дает волю своим кантри-увлечениям. Здесь он не связан глубокой меланхолией Alice In Chains и может самовыражаться как захочет. Естественно, Джерри не ударяется в кантри на полную катушку. Как и во всех его работах, на Brighten слышны элементы разных стилей: от хард-рока до психоделики.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Black Label Society — Doom Crew Inc.

Песни с нового, 11-го альбома Black Label Society могли бы быть исполнены как лидером коллектива Заком Уайлдом, так и Оззи Осборном. И немудрено, ведь за период сотрудничества двух музыкантов (c 1988 по 2007 год), Уайлдом было сочинено большинство композиций из сольного каталога Короля Тьмы. Black Label Society традиционно валит глубокими хард-рок риффами с элементами южного рока, акустическими пассажами, балладами и конечно же — гитарными соло Зака.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Foo Fighters — Medicine At Midnight

Foo Fighters — субстанция нестабильная. Их ранние альбомы (примерно до One By One 2002 года) — образец грязного гаражного рока, честного и простого, но не примитивного. В середине нулевых, господин Дейв Грол, видимо, почувствовал себя в роли фронтмена и местами начал клепать довольно примитивный арена-рок.

Альбом Medicine At Midnight продолжает этот арена-рок фестиваль, но с многочисленными приятными изменениями в саунде. Песни стали более разнообразными, обросли аранжировками и дополнительными инструментами. Будем надеяться, что в 2022 году Дейв Грол не подведет и запишет с Foo Fighters какой-нибудь альбом "возвращение к корням".

Apple| Yandex | Youtube | Spotify

Chevelle — NIRATIAS

В 2021 году много вспоминался ню-метал. Chevelle — каноничные представители так называемой альтернативной сцены. Коллектив уникален мастерской работой с мелодикой. Именно нетривиальные мелодии и способность сделать что-то вне рамок довольно узкого "альтернативного" направления и отличает их от многочисленных коллег по цеху.

NIRATIAS — концепутальный альбом о футуризме и космических путешествиях. В нем много красивых мелодий и его стоит послушать хотя бы потому, что в данный момент на альтернативной сцене крайне мало команд, которые прошли бы череду изменений и спустя более чем двадцать лет карьеры могли бы предложить что-то стоящее. NIRATIAS — один из лучших рок-релизов года.

Apple| Yandex | Youtube | Spotify

Garbage — No Gods No Masters

No Gods No Masters — это два диска (19 треков) мрачных, политизированных остросоциальных песен. Несмотря на общую минорную направленность, в плане стилистики — это разнообразная работа. Мрачный готик-рок, шугейз, элементы трип-хопа и индастриала — все за что мы любим Garbage.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Выбор читателей:

1. Garbage — No Gods No Masters

2. Royal Blood — Typhoons

3. Weezer — Van Weezer

4. Poppy — Flux

5. Foo Fighters — Medicine At Midnight

Музыкальные итоги 2021. Лучшие тяжелые пластинки

В уходящем году тяжелая сцена нещадно радовала риффами и гитарными запилами. Во-первых, было приятно видеть возвращение любимых Gojira и Mastodon. Самый неожиданный сюрприз — это Limp Bizkit (десять лет ждали как-никак!). В целом, было много кандидатов, но так как сегодня мы выбираем пятерки лучших, пришлось немного сократить список.

Gojira — Fortitude

Собственно, полноценная рецензия на Годжиру лежит здесь.

Apple | Yandex | Youtube | Spotify

Limp Bizkit — Still Sucks

А рецензия на Лимп Бизкит — здесь.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Mastodon — Hushed and Grim

Безумно приятно смотреть за тем, как любимая команда рестет и развивается. На последнем альбоме чуваки реально показали, что можно облегчать саунд, становиться мелодичными, но не уходить в попсу.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Converge — Bloodmoon I

Эта чудесная коллаборация Converge честно говоря взорвала мозг. Шикарный дуэт с Челси Вульф. Вышла отличная тягучая тяжелая и одновременно мелодичная запись.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Carcass — Torn Arteries

Последний полноформатный альбом Surgical Steel выходил в 2013 году. До него был Swansong 1996 года. На “разорванных артериях” музыканты не сбавляют оборотов — делают драйвовый мелодик дет-метал. Соляки, риффы, плавные переходы, бешеная энергетика — здесь все на месте.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Выбор читателей:

1. Gojira — Fortitude

2. Limp Bizkit — Still Sucks

3. Mastodon — Hushed and Grim

4. Architects — For Those That Wish To Exist

5. Iron Maiden — Senjutsu

Тяжелые пластинки 2021: альтернативное мнение

На этот раз по тяжелым релизам у нас будет альтернативное мнение. Предоставлю слово человеку, который занимается вопросом углубленно. Итак, список лучших тяжелых релизов от Павла из подкаста "Тяжеловато".

Diablation — Allégeance

Если вы до сих пор думаете, что крутой блэк-метал должен обязательно быть родом из Норвегии и Швеции, и звучать, как глухая стена шума, то рад развеять стереотипы в лице французской группы Diablation. Их дебютный альбом Allégeance сполна воспользовался современными достижениями звукозаписывающей индустрии. Альбом не просто качественно записан и сведён, он – филигранно чист. При этом масштаба и пафоса, которые так блэк-металу необходимы тут хватает. К тому же, французский язык очень подходит для столь агрессивного направления.

Прелесть «Верности» (пер. альбома с фр.) ещё заключается в его излишней фаталистичности. Участники коллектива неоднократно подчёркивали в своих интервью свои идеи о внутреннем демоне и разложении личности, которые так или иначе отразились на музыке. Холодные риффы, много гармонических перестроений, благодаря вкраплению акустической гитары, виолончели и арфы, но эти инструменты не перетягивают одеяло на себя, а, наоборот, прекрасно создают музыкальную массовку для электрогитар и барабанов.

Пластинка очень театральна, вокалист правильно расставляет акценты в исполнении, он даже не сколько поёт, а читает текст, и перед нами блэк-метал предстаёт в обличье музыкальной пьесы с одним актёром. В общем, «Allégeance» – приятное открытие этого года.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Trivium — In The Court Of The Dragon

Последние шесть лет группу знатно лихорадило. То они записывают радийный и лёгкий, но абсолютно пустой хэви-метал на «Silence In The Snow» (2015), то резко возвращаются к своему метал-коровому прошлому на «The Sin and the Sentence» (2017). Такой контраст пугает и интригует одновременно, потому что не знаешь, чего ждать от коллектива в дальнейшем. С наступлением пандемии ковид-19 и отмены гастролей Trivium переключились на создание нового материала. Альбом «What The Dead Men Say» 2020-го года снова продемонстрировал слушателям творческий поиск коллектива, когда от блэк-метал риффов до олд-скулльного трэша вас отделяет буквально парочка аккордов, но весь этот метал-салат получился пресным. Собственно, а чего хотел сказать автор? Непонятно.
Тем удивительнее, что Trivium решились на выпуск следующего лонгплэя через год! Мы уже забыли о такой периодичности в выпуске новой музыки. Таким обычно балуются молодые банды, а не мастодонты метал-сцены. От того становится ещё приятнее, ведь группа записала свой лучший альбом с 2013 года – «In the Court of the Dragon».

Trivium наконец-то нашли свой идеальный рецепт, как уместить личные музыкальные предпочтения в своё творчество. Тут нет и единого намёка на слащавый метал-кор середины нулевых. Мэтт Хифи (вокал/гитара) полноценно раскрыл свой талант вокалиста. Ему прекрасно удаётся совмещать классическую (чистую) манеру пения образца 80-х, и параллельно американец использует агрессивный харш. Музыкально коллектив балансирует на грани хэви-метала и трэша с обилием бласт-битов от Алекса Бента. Группа угодила как преданным поклонникам, так и новичкам, потому что альбом буквально кишит разнообразием, где нашлось место сногсшибательным боевикам (No Way Back Just Through, Like A Sword Over Damocles) и стадионным гимнам (The Phalanx, Feast Of Fire).

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Volbeat — Servant Of The Mind

Одна из самых новаторских групп XXI века очень быстро стала заложницей своего успеха. Умелое вплетение кантри, рокабилли и классических гитарных аккордов рок-н-ролла 50-х в жёсткий грувовый хэви-метал датчан слишком быстро приелось слушателям, и Volbeat не нашли ничего лучше, как просто выкинуть из своего творчества тяжёлый звук в стиле Pantera и Slayer. Альбомы второго десятилетия звучали в разы легче, сделав группу приятным саундтреком для домашних вечеринок.
Казалось бы, так будет и дальше; уж слишком долго Volbeat тянут эту лямку, но на новом альбоме «Servant Of The Mind» скандинавы дали знатно слушателям под дых. Вернулся плотный «нулевой» риффинг, придавший песням забытые элементы злости и маскулинности, как в «Say No More», где внимательные метал-слушатели могут найти отсылку к риффу к одной из американских трэш-метал групп. При этом любовь Микаэля Поульсена к музыке 50-х по-прежнему сильна, что он продемонстрировал, пожалуй, в лучшей песне альбома – «The Devil Rages On». Она выстроена на основе сёрф-рока под пышное звучание барабанов. Вот за такое мы и любим Volbeat!

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Skepticism — Companion

Каждый новый альбом данной финской формации сродни явлению Христа народу. «Companion» стал всего лишь четвёртым альбомом за последние двадцать лет. Однако патриархам фьюнерал-дума простительна такая неспешность, потому что представленный результат стоил шестилетних ожиданий. Что точно покажется необычным – увеличение скорости. Правда! У Skepticism на новом альбоме удары по рабочему барабану звучат уже, условно говоря, не раз в час, а практически на каждую третью долю. Какая-то невиданная роскошь по меркам дума!
Поклонники могут быть спокойны, потому что остальные атрибуты на месте – монументальные мажорные пассажи, сыгранные Иэро Пойро на органе на месте. Современное молодое поколение даже может сказать, что они слушают более тяжёлую версию саундтрека Говарда Шора к фильму «Властелин колец». Утробный гроул Маттаса Тилеуса не претерпел никаких изменений, как и лирика, посвящённая различным проявлениям смерти. В результате мы получили лучший музыкальный облик старухи с косой в 2021 году.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

Cradle Of Filth — Existence Is Futile

От одного только упоминания этой группу у некоторых может свести скулы от злости. Cradle Of Filth вместе с Dimmu Borgir привыкли винить в уничтожении классического блэк-метала. Мол, его страшно опопсили с этими вашими оперными вставками женского вокала и тотальным использованием инструментов академической музыки. Но если одни видели в таком развитии жанра лишь его смерть, то другой фланг поддерживал тезис о разнообразии. Да, совсем другое, но интересное. Как и положено, у Cradle Of Filth были взлёты и падения. Творчество 90-х и первой половины 2000-х относят к разряду классических, а вот дальнейший материал вызывал слишком много нареканий, но лидер коллектива Дэни Филт лишь отмахивался и продолжал гнуть свою линию.

К 2021 году его коллектив готовы были списать за профнепригодность, а он возьми и выпусти альбом, после которого критики и поклонники воодушевлённо сказали: «А что, они ещё так могут?» В «Existence Is Futile» чувствуется, что материал не высосан из пальцев, и группа не собирается слушателя утомлять композиция свыше шести минут. Да, звучание полегчало, но такой ход обоснован по причине создания более объёмных песен. Композиции «Crawling King Chaos» или «Existential Terror» наглядно раскрывают замысел коллектива. Песни буквально поделены на части, где есть стадия «выжигаем искры из инструментов» и поиграем в Рихарда Вагнера одновременно. Именно такой подход «по частям» позволил британцам избежать несобранности, разорванности сюжета, а следовать заданной концепции от начала до конца. Приятным бонусом служит и обложка альбома, основанная на картине Иеронима Босха.

Apple |Yandex | Youtube | Spotify

О чем писал Shuffle Chamber в 2021

В жизни канала происходили разные события. Например, радостные — был запущен замечательный подкаст. Или немного печальные (но все же поучительные) — канал чуть не заблокировали. Предлагаю скоротать этот вечер и вспомнить основные материалы Shuffle Chamber, которые выходили в 2021. В следующем году будет интересно.

Главные материалы и события:

— канселлинг музыканта Ariel Pink

— шляпное кантри — крутой тренд!

— Pearl Jam: саундтрек начала пандемии и предсказание событий

— как отечественные музыканты пережили первую волну пандемии ♫ ИМИ.Журнал

— умер Ларри Кинг

— Генри Роллинзу 60

— гитаристу Alice In Chains Джерри Кантреллу 55 лет + его сольный альбом

— Смерть DMX

— Вторая Поправка и Pearl Jam

— Megadeth, кансельнули басиста Дэвида Эллефсона

— Крис Корнелл

— Умер Джои Джордисон

— Майк Паттон отменил туры из-за ментального здоровья. Вспоминаем работы маэстро: Tomahawk и Mike Patton & Jean-Claude Vannier

Автор Shuffle Chamber на другом подкасте

Фичер: фильмы в жанре неонуар и саундтреки к ним:

1. Thief

2. Miami Vice / Полиция Майами

3. To Live and Die in L.A. / Жить и умереть в Лос-Анджелесе

4. Manhunter / Охотник на людей

5. Heat / Схватка (1995)

Песня Металлики — «The God That Failed»

Рандомные рецензии:

Weezer — Blue Album (1994)

Red Hot Chili Peppers — Freaky Styley (1985)

Metallica — Black Album (1991)

Pearl Jam — No Code (1996)

Pearl Jam — Ten (1991)

System Of A Down — Toxicity (2001)

Статьи:

75 лет Фредди Меркьюри: статья на Esquire

30 лет Nevermind: статья на Esquire

Как жил и умер ню-метал, самый ненавидимый музыкальный жанр на земле, и почему он важен?

95 лет со дня рождения Джона Колтрейна

Гранж — последняя революция в популярной музыке?

Пожалуй, это самая атмосферная новогодняя песня. Всех с наступившим!

https://youtu.be/V5wyXZh0ENk

Композиция Дэвида Боуи «Bring Me the Disco King» была впервые записана для пластинки Black Tie White Noise в 1993 году, а потом ещё раз — уже для альбома Earthling 1997 года. Но трек так и не попал ни на одну из этих работ. В 2003 году песня была записана в третий раз и вышла на альбоме Reality.

Но я предлагаю послушать ремикс песни, который был записан бывшим бас-гитаристом Nine Inch Nails Дэнни Лохером для фильма Underworld ("Другой Мир"). Также в записи участвовали Мейнард Джеймс Кинан (Tool) Mила Йовович и Джон Фрущанте (RHCP).

Кстати, сегодня Боуи могло бы исполниться 75 лет. По этому случаю предлагаю послушать подкаст Shuffle Chamber, в котором Николай Грунин из канала “Признаки Жизни” поясняет в чем суть Боуи, как музыкант влиял на разные жанры и вообще зачем его слушать. Получилось круто.

Друзья, праздники закончились, съедены все салаты, выпит алкоголь, подведены итоги, намечены планы. Естественно, потихоньку начинаем вышибать двери (с двух ног) крутейшим контентом. А пока — предлагаю в последний раз вспомнить 2021 и освежить в памяти лучшие музыкальные альбомы и события ушедшего года.

— лучшие поп-пластинки

— лучшие рок-пластинки

— лучший тяжеляк и лучший тяжеляк (альтернативное мнение)

О чем писал Shuffle Chamber в 2021

Дальше будет круче — не отключайтесь!

У Дейва Грола сегодня 53-й День Рождения

Постоянное присутствие Foo Fighters в медиа, бесконечные награды и коллаборации, возможно, уже успели набить оскомину. Но весь этот стадионный рок и четыре аккорда не умаляют музыкальных достоинств Грола. Поэтому предлагаю вспомнить инструментал под названием «Play», записанный в 2018 году.

На создание одного из самых сложных проектов в карьере, Дейва вдохновил творческий процесс музыкальных школ: постоянные репетиции, оттачивание каждого момента и безупречная игра перед публикой. Грол все сделал именно по этим канонам и поставил себе условие: сыграть партию каждого инстумента без ошибок за один дубль. То есть, если ошибёшься — начинай сначала. Остаётся только догадываться, сколько дублей было записано. Возможно, учитывая крутость музыканта, — ни одного.

Приятно видеть Джерри Кантрелла в добром уме и памяти. Особенно приятно слушать лайвы в отличном качестве. Кстати, на этой записи (как и на последней сольной пластинке), на бэк вокале — Грег Пучиато из The Dillinger Escape Plan. Напоминаю, белокурый кантри-гранж реднек (я про Кантрелла) выпустил в прошлом году шикарную сольную пластинку, в которой он полностью окунулся в кантри-фолк.

Дебютное живое исполнение песни "Culling Voices" с последнего альбома Tool. В начале барабанщик Дэнни Кэри подыгрывает коллегам на гитаре.

https://www.youtube.com/watch?v=EPHhpfVl92Y

Подкаст Shuffle Chamber. Второй сезон, первый выпуск: про группу Metallica

Возможно вы уже подумали, что подкаст Shuffle Chamber куда-то делся. Но нет, не буду вас долго терзать. Начинаем второй сезон! Я решил убрать назойливый музыкальный фон — теперь мой звонкий голос вы будете слышать еще отчетливее.

На этот раз мы с музыкальным журналистом Николаем Груниным (канал "Признаки Жизни") поговорили про группу Metallica. Тему мы раскрыли нетривиально — в этом подкасте не будет биографической хронологии и энциклопедических справок. Ибо это никому не интересно. Мы решили подробно проговорить важные и спорные моменты из жизни коллектива: от треш-метал корней, до блюз-рока 90-х и аранжировок с симфоническим оркестром. Ну и не забыли обсудить "тот странный альбом с Лу Ридом" (спойлер: он не отстой, а смелый экспериментаторский шаг). А еще мы выяснили:

— откуда появился термин "большая четверка треш-метала"

— почему Металлика уже 40 лет на острие атаки

— почему Дейв Мастейн не может простить свое увольнение из коллектива

— чего ожидать от группы в ближайшем будущем

Ну и без love-hate-love сантиментов в сторону Ларса Ульриха, естественно, не обошлось. Слушайте, наслаждайтесь, комментируйте.

Spotify

Yandex Music

Deezer

Apple

Google

Ссылка на канал гостя: https://xn--r1a.website/signs_0f_life

NFT и музыкальная индустрия

С момента изобретения звукозаписи в конце 19 века музыкальная индустрия была тесно связана с технологиями.

2021 год — год всемирного бума криптовалюты. Если детальный и углубленный мир блокчейна слишком сложен для обывателя, то NFT стал куда более понятной и доступной формой самовыражения для артистов и музыкантов. О NFT трубят буквально на каждом шагу, их пиарят знаменитости, ими интересуются простые пользователи, а сами NFT-токены приносят огромные доходы своим владельцам. Так что же такое NFT и почему они сейчас так популярны?

NFT расшифровывается как Non-fungible token — невзаимозаменяемый, а если еще проще — уникальный токен. Такой токен дает право собственности на цифровой актив, такой как песня, фотография, видеоклип или цифровое произведение искусства.

В 2021 известные артисты начали массово создавать свои NFT: Граймс, Kings Of Leon, Серж Танкян, Оззи Осборн и многие другие — все они быстро сели на прибыльный поезд блокчейн-искусства. Продавая токенизированные версии своих треков, некоторые из этих исполнителей увеличили доходы на миллионы. Довольно быстро рынок стал переполнен, а сами NFT стали превращаться из уникального способа монетизировать искусство в уже приевшийся и быстро устаревающий тренд.

Что вы думаете по поводу создания NFT музыкантами? Актуально ли делать NFT или поезд ушел? И главный вопрос: может ли NFT революционизировать то, как создается и потребляется искусство?

А что бы сказал Курт?

https://www.kerrang.com/rare-nirvana-images-to-be-sold-as-nfts-on-kurt-cobains-55th-birthday

Тут в одном из интервью Деймон Албарн сказал, что Тейлор Свифт не пишет сама свои песни. Точнее, пишет, но в сотрудничестве с продюсерами. Тейлор обиделась, Албарн извинился (за что?).

Вот и возник вопрос: важно ли для вас, чтобы музыкант писал свои песни самостоятельно? Или пофиг?

Дензел Карри — один из представителей новой волны хип-хопа, которую я называю “прогрессив хип-хоп”. Не знаю, существует ли такой термин, но пора бы его уже вводить в обиход. Круто, когда рэперы отходят от привычного стандарта 4/4, текстов про сук, экспериментируют с размерами и работают с симбиозами различных жанров.

Новый клип на песню «Walkin» — прекрасное сочетание яркого психоделик-соул бита, крутой читки и постапокалиптического космик-вестерн видеоряда с небольшими реверансами на тарантиновскую стилистику.

Альбом Melt My Eyez, See Your Future должен выйти в этом году.

Канье объявил, что Donda 2 выйдет 22 Февраля. Надеюсь, на второй части будет ещё больше безумия.

RHCP тизерят новым материалом. Внутренний голос говорит, что будет хорошо.