ТикТок не просто преодолел планку в 1 миллиард ежемесячно активных пользователей, но и сделал это в рекордные сроки.

Время, затраченное на привлечение 1 миллиарда monthly active users (MAU):

TikTok – 5 лет и 1 месяц
Instagram – 7 лет и 7 месяцев
YouTube – 8 лет и 1 месяц
Facebook – 8 лет и 8 месяцев

Марку Цукербергу впору напрячься. На прошлой неделе The Wall Street Journal отрапортовал, что в США за последние два года количество подростков, пользующихся Фейсбуком, снизилось на 19%. Аналитики предрекают, что к 2023 году это число сократится еще на 45%.

В прошлом месяце студенческая газета The Harvard Crimson опубликовала данные, согласно которым среди первокурсников Гарварда аккаунт в Фейсбуке имеют только 26% учащихся, то есть каждый четвертый человек. На контрасте: в Snapchat проводят время 81% фрешменов, а 93% – сидят на YouTube.

Что это означает в долгосрочной перспективе? Инстаграм продолжит стремительно дегдрадировать и офейсбучиваться, потому что внимание Марка Цукерберга станет все чаще переключаться на более плодотворную почву одной из дочерних компаний. Больше кнопок, больше функций, больше ненужных сервисов.

Что касается ТикТока, то будет интересно увидеть, какое будущее ждет платформу впереди: такое же стремительное преодоление второго миллиарда MAU и погоня за YouTube или стагнация и повторение судьбы Инстаграма.

Влияние корейской культуры продолжает расти по экспоненте.

«Паразиты» берут 4 «Оскара», группа BTS выступает на Генассамблее ООН, а «Игра в кальмара» идет к тому, чтобы стать самым популярным сериалом в истории Netflix.

Отдельно о главных героях последнего корейского феномена.

Bucket Studio – агентство, представляющее исполнителя главной роли «Игры в кальмара» Ли Джон-джэ, выросло на 70%.

Три недели назад в Инстаграме актрисы Чон Хо-ён было 390 тысяч подписчиков. Сегодня – 16 миллионов.

Создатель «Игры в кальмара» Хван Дон Хёк написал сериал еще в 2009 году, но студии отвергали его проект 10 лет. Однажды режиссер был вынужден прекратить работу над сценарием и продал свой ноутбук из-за нехватки денег за $675.

Какой из этого напрашивается вывод?

На этой неделе один из самых влиятельных агентов Голливуда Патрик Уайтселл, который представляет Бена Аффлека, Мэтта Дэймона, Кристиана Бэйла и Хью Джекмана, дал интервью изданию Bloomberg. Автор материала попросил Уайтселла назвать топ стриминговых сервисов, которые платят его клиентам больше всего. Ответ был следующим: Netflix, Amazon, HBO Max и Apple. На вопрос, почему он не включил в свой лист Disney, агент ответил: «У них много интеллектуальной собственности. У Netflix нет ничего. У Apple нет ничего. У Amazon не было ничего до покупки MGM».

Именно в скудном каталоге и кроется одно из главных преимуществ Netflix, потому что отсутствие обширной интеллектуальной собственности побуждает компанию вкладываться в рискованные проекты. Сила – не в правах или количестве обладаемых персонажей, а в талантливых сценариях. В 1977 году «Звездные войны» тоже были фильмом по оригинальному сценарию, за которым не было ни книг, ни комиксов, ни игр.

Недавно сайт Foreign Policy опубликовал текст о главном противнике Джеймса Бонда на сегодняшний день – Китае.

Сюжет 60-летнего сериала всегда был привязан к геополитической реальности. Реальность сегодняшняя – холодная война с участием США, Китая и России.

Поскольку Китай является самым большим кинорынком на планете, к выбору злодеев Голливуд подходит особенно обходительно, так как в Поднебесной действует квота на иностранные фильмы (34 картины в год) и прокат любой нежелательной ленты будет немедленно забанен.

Аналитик Мэтт Шрайдер провел исследование, по итогам которого заключил, что последний раз Голливуд изображал Китай в негативном свете 24 года назад – в фильме «Семь лет в Тибете» с Брэдом Питтом.

Как ни странно, но за последние 15 лет оппонентом Дэниэла Крэйга ни разу не выступала и Россия. Последние раз русские злодеи противостояли Бонду в 1999 году. С тех пор в России успели побывать и Джейсон Борн, и Итан Хант. Некоторые фанаты бондианы со стажем даже испытывают по этому поводу огорчение, потому что лубочность и клюква всегда были частью ДНК сериала. Чего только стоит глава КГБ Анатолий Гоголь.

В мае этого года компания Amazon купила студию Metro-Goldwyn-Mayer, а вместе с ней и права на Джеймса Бонда. Отныне агенту 007 больше не нужно беспокоиться о конкуренции в кинотеатрах, кассовых сборах и стоимости продакт-плейсмента от Heineken. В реалиях безлимитного финансирования и исчезновения модели, при которой успешность фильма измеряется долларом, – кто будет оппонентом 007 в будущем? Русские? Китайцы? Владельцы стриминговых платформ?

Meta – это не новое название Фейсбука, а попытка убежать от своей запятнанной репутации.

Марк Цукерберг похож на писателя, которому не дано превзойти свой дебютный роман. Каждый продукт, которым сегодня владеет Фейсбук, был либо куплен, либо скопирован у конкурентов. Meta – последняя попытка Цукерберга спасти свой имидж и доказать, что он не автор одного произведения.

Сегодня Фейсбук является воплощением недоверия, а Марк Цукерберг все больше похож на дутую фигуру и человека, которому просто повезло оказаться в нужное время в нужном месте. С чего началась история Фейсбука? С сайта Facemash, на котором находящиеся в пубертатном периоде похотливые ученики Гарварда выбирали, какая студентка из двух горячее. В сегодняшнем мире Цукерберга закэнселили бы еще до того, как он отчислился из университета.

Как недавно емко сформулировал журнал The Economist: «Кому нужна метавселенная, созданная Фейсбуком? Это тоже самое, что доверить свое здоровье компании Philip Morris».

На этой неделе рыночная стоимость Tesla впервые превысила 1 триллион долларов и компания получила билет в высшую лигу. Причем сделала это в невероятно быстрые сроки.

Время, ушедшее на достижение капитализации в $1 трлн.:

Microsoft – 44 года
Apple – 42 года
Amazon – 24 года
Google – 21 год
Tesla – 18 лет

В списке самых богатых людей на планете первую половину этого года Илон Маск и Джефф Безос шли ноздря в ноздрю и несколько раз менялись местами. Теперь Маск ведет с отрывом почти в $100 млрд.

Уникальным достижением является не то, что текущее состояние Маска является самым большим в истории рейтинга Forbes, а тот факт, что Tesla является 6-й компанией в мире по рыночной стоимости и 196-й по объему выручки. Иными словами, Илон Маск смог стать самым богатым человеком на планете, не владея компанией с гигантской прибылью.

Происходящее можно объяснить двумя стихиями – наукой и мемами (которые Маск считает искусством).

Поскольку «Дюна» стала одним из самых обсуждаемых культурных событий этой осени, есть смысл обратиться к первоисточнику. В романе Фрэнка Герберта была фраза: «Who controls Spice, controls the universe». В июне 2020 года Маск поделился своей интерпретацией высказывания: «Тот, кто контролирует мемы, контролирует вселенную». С этим сложно спорить, учитывая, что саркастичные твиты Маска не только являются одним из главных маркетинговых орудий Tesla, но и двигают рынки.

С наукой все прозаичнее. Стремление двигать вперед технологии вызывает уважение, даже когда людям не нравится этот человек (а Маск не нравится многим). Люди искренне хотят видеть его преуспевающим.

В сознании большинства людей Илон Маск – остроумный изобретатель со смешными мемами, который двигает вперед науку. Джефф Безос же – лысый бумер с кринжовым смехом, который занимается логистикой.

Вопрос в том, как долго проживет нынешний образ Маска. Очевидно, что с дальнейшим прогрессом в области нейробиологии и имплантатов Маск все больше будет обвиняться в аморальности и неэтичности проводимых экспериментов.

В Financial Times вышел текст, наглядно и подробно объясняющий причины подъема корейской массовой культуры.

В 2012 году ориентированная на внутренний рынок песня Gangnam Style благодаря YouTube стала глобальным явлением и самым популярным клипом на планете, собрав миллиард просмотров. Спустя почти 10 лет благодаря Netflix аналогичная история произошла с «Игрой в кальмара».

Как можно объяснить мировой феномен K-pop? Корейская фан-культура всегда предполагала активное участие со стороны артистов, создание собственных видео, членство в фан-группах и участие в них. Это создает динамику, подобную спортивным командам, когда успех спортсменов становится и успехом болельщиков. Корейские фан-движения идеально вписались в YouTube и Твиттер, культурный взлет Кореи совпал с ростом технологий и развитием социальных сетей.

Немалую роль в нынешней популярности корейской поп-культуры сыграла и идеология. Если брать другие азиатские страны, то для японцев зарубежные рынки долго время были второстепенными, а Китай в принципе отрезан от остального мира. Корейцы же ориентированы на экспорт.

Японцы были правы, когда захотели быть причастными к Голливуду и компания Sony купила студию Columbia Pictures. Именно под японским покровительством начался бум супергероики, когда Columbia Pictures выпустила «Человека-паука» с Тоби Магуайером. Проблема в том, что глобальная популярность страны достигла зари слишком рано. Пик японской культуры пришелся на эпоху видеокассет («Покемон», Миядзаки, тамагочи), в то время как у корейской культуры есть YouTube и Netflix, которые помогают не только создавать, но и распространять контент. Нельзя полюбить что-то, если ты не может это найти.

Судя по всему, на достигнутом Южная Корея останавливаться не планирует. В мае этого года правительство страны учредило «Альянс Метавселенной», в который вошли более 200 компаний и учреждений. Из государственного бюджета на 2022 год Южная Корея выделила почти $8 млрд. на цифровую трансформацию страны.

​В последнее время американские журналисты все чаще стали писать о миграционном кризисе США. Для разных стран «миграционный кризис» понятие разное. Для Беларуси это нежелательные беженцы на границе, а для США – дефицит людей, каждый из которых может выкристаллизоваться в гения, который перепишет историю страны.

Как известно, Америка – страна, построенная иммигрантами. В США проживает более 50 миллионов иммигрантов – больше, чем в любой другой стране мира. По некоторым данным, с 2016 года количество иммигрантов в США упало вдвое. По другим данным, все гораздо хуже.

Альберт Эйнштейн, Никола Тесла, Джозеф Пулитцер, Сергей Брин, Илон Маск и многие другие люди, прославившие США и продолжающие делать это сегодня, родились не в США.

Наглядная статистика: 38% (40 из 104) американских лауреатов Нобелевской премии этого века в области химии были иммигрантами.

У Америки есть монополия на амбициозных иммигрантов и лучшие умы планеты, которые ищут благоприятные условия для жизни и ведения бизнеса. Если тенденция по снижению миграции не изменится, то в обозримом будущем с этим статусом придется попрощаться. «Страна возможностей», American Dream и другие пресловутые фразы остались в прошлом.

Если бы у Америки был KPI, то он бы выражался иммиграцией. В долгосрочной перспективе невыполнение этого KPI может привести к серьезным последствиям и ударить по главной силе страны – экономике и мягкой силе.

​После новости о том, что YouTube скроет дизлайки, прошло 3 недели. Что произошло за это время? Решение раскритиковали более-менее все (включая основателя Джаведа Карима), быстро успели смириться, а площадка стала вызывать больше отторжения.

Соотношение лайков и дизлайков – самый базовый способ узнать, стоит ли видео твоего потраченного времени. Теперь каждый ролик – кот в мешке, а это означает, что качество среднестатистической минуты, проведенной на YouTube, ухудшится, что, в свою очередь, проведет к тому, что пользователь просто станет проводить меньше времени на платформе.

Боссы YouTube почему-то рассматривают дизлайки только через призму буллинга, в то время как они являются фундаментальным стимулированием к улучшению контента. В 2019 году люди утопили в дизлайках трейлер экранизации «Соника». К чему это привело? Студия решилась на редизайн, Соника переделали, фильм избежал провала и стал хитом, а через несколько месяцев у него выйдет сиквел.

Своим решение YouTube показал, что в первую очередь заботится о блогерах, а не зрителях, причем блогерах только больших и топовых. Наткнувшись на маленький канал с 15 тысячами подписчиков раньше по соотношению лайков и дизлайков ты мог быстро сделать вывод о том, стоит ли подписываться на канал и смотреть другие видео. Теперь ты находишься в тумане, а раскручиваться маленьким блогерам станет еще тяжелее.

Скрывать общественную неприязнь – путь вникуда. Без обратной связи (со скрытыми дизлайками и возможностью отключить комментарии) YouTube превращается в телевизор уже не в фигуральном, а буквальном смысле.

В New York Times вышел серьезный материал о главной причине бешеной популярности ТикТока. Колумнист газеты Бен Смит получил откровенный и разоблачающий внутренний документ компании, объясняющий, как работает алгоритм самого успешного приложения в мире. Если отбросить банальные тезисы вроде китайской угрозы или цензуры, то получился жутковатый текст, ставящий перед читателем ни много ни мало экзистенциальные вопросы.

Люди сидят в ТикТоке потому что им нравится или потому что они не могут перестать это делать? Хотим ли мы, чтобы наши желания были раскрыты? Зачем ставить долгосрочные задачи, если тебя не увлекает с первых секунд?

Документ под названием TikTok Algo 101 был создан командой пекинских инженеров. Сотрудница платформы Хилари МакКуэйд подтвердила его подлинность и сказала, что он был написан для того, чтобы объяснить работу алгоритма нетехническим сотрудникам.

Алогритм ТикТока преследует 4 главных цели: ценность для пользователя, долгосрочная ценность для пользователя, ценность для создателя и платформенная ценность. Конечная задача — удержание пользователя и увеличение затраченного времени. Поведение пользователя суммируется по 3 критериям: лайки, комментарии и время воспроизведения ролика (настоящее уравнение гораздо сложнее, но логика та же). Рекомендательная система выставляет оценки всем видео на основе этой формулы и возвращает пользователям видео с наивысшими оценками.

Ни для кого не секрет, что алгоритмы знают о нас больше, чем друзья или родственники. Спустя несколько часов после регистрации в ТикТоке алгоритм приложения может определить твои музыкальные вкусы, физическое влечение, склонность к депрессии, пристрастие к наркотикам и другую конфиденциальную информацию, которая может быть использована против тебя. В прошлом году британский историк и публицист Нил Фергюсон не стесняясь в оценках назвал ТикТок «цифровым фентанилом».

Эта болезнь распространяется быстрее, чем коронавирус. Если бы это был микроорганизм, то это была бы Черная смерть. Но так как это приложение, то оно стоит 100 миллиардов долларов.

Самое забавное, что сотрудники ТикТока находятся в такой же темнице, как и его пользователи. Подчиненные используют корпоративную систему внутренних коммуникаций Lark с агрессивными функциями отслеживания производительности вплоть до учета количества прочитанных/непрочитанных сообщений в рабочих чатах.

В сентябре Павел Дуров назвал контент ТикТока «липкой грязью». Основателя Телеграма привычно обвинили в снобизме, но его слова не далеки от правды.

В Variety вышла занимательная колонка под названием «Эпоха зомбификации интеллектуальной собственности». Текст посвящен кризису идей в сфере сериалов, который полностью перекочевал из Голливуда с его сиквелами/ремейками/спин-оффами и повальной диджитализацией всего и вся через цифровое омоложение.

Осенью Warner Bros. выпустили полнометражный спин-офф «Клана Сопрано» с сыном Джеймса Гандольфини в главной роли. Следом автор сериала Дэвид Чейз подписывает соглашение с HBO, подразумевающее работу над большим количеством контента по мотивам «Сопрано». В этом месяце стало известно, что продолжение получит и другой культовый сериал золотой эпохи ТВ — «Клиент всегда мертв».

Самая же смехотворная ситуация произошла с недавним продолжением «Секса в большом городе».

[spoiler alert]

Хронология событий:

1) 9 декабря выходит первая серия сериала «И просто так», в которой Мистер Биг умирает от сердечного приступа после занятий на велотренажере Peloton. Акции компании падают на 17%.

2) В течение 48 часов после выхода эпизода рекламное агентство Райана Рейнольдса Maximum Effort Marketing снимает для Peloton ироничный ролик, в котором Мистер Биг жив. Соцсети и маркетологи салютуют авторам видео за выдающуюся реакционность и оперативность.

3) В следующие 72 часа исполнитель роли Мистера Бига Крис Нот обвиняется в сексуальных домогательствах 10-летней давности. Рекламный ролик удаляется из всех официальных аккаунтов Peloton и Maximum Effort Marketing.

Мы живем в удивительное время, когда персонажа можно считать одновременно живым и мертвым, поскольку его судьба связана с противоположными корпоративными интересами, а также с культурной повесткой.

Почему это важно?

Полнометражные фильмы люди смотрят по многим причинам – юмор, спецэффекты, диалоги и т.д. Сериалы же неразрывно связаны с сакраментальным словом «финал». С неуязвимыми и бессмертными персонажами, а также нежеланием отпускать то, с чем зритель уже попрощался, развязки сериалов ощутимо обесцениваются.

Netflix, кстати, зомбификация IP не грозит. Не только потому, что от кризиса идей их спасают локальные рынки, но и потому, что оригинальным сериалам Netflix еще нет и 10 лет. Им просто нечего воскрешать.

Одним из главных итогов прошедшего года в массовой культуре стало утверждение ностальгии в качестве одного из главных брендов на планете. Ностальгия нематериальна, и поэтому в разы сильнее любого существующего логотипа.

— Благодаря ностальгии новый «Человек-паук» собрал в прокате миллиард долларов и стал самым кассовым фильмом пандемии, а больше всего приятное чувство пыталась эксплуатировать студия Warner Bros., которая воссоединила «Друзей», кастинг «Гарри Поттера» и выпустила продолжение «Секса в большом городе».

— Продажи виниловых пластинок впервые с 1986 года превзошли продажи компакт-дисков. В этом году было продано на 20% больше кассет, чем в прошлом.

— Бренды Gap и Abercrombie and Fitch празднуют рост продаж на фоне повышенного интереса к их винтажным моделям. Совершили камбэк джинсы с заниженной талией.

— Проводные наушники снова в тренде.

Важную роль в нежной любви к раритету сыграл ТикТок. Для взрослых людей ностальгия является приятным чувством, а для зумеров — порталом в причудливые и диковинные времена, которые они не застали.

Ретрофетиш больше не нишевое движение, а новая мода. Когда вокруг штаммы, QR-коды, катаклизмы и войны, люди хотят заглядывать не в будущее, а в прошлое.

Криптовалютному сектору будет очень сложно стать обыденностью и новой нормальностью, пока он имеет столь большие проблемы с позиционированием и рекламой. В конце декабря болельщики «Лос-Анджелес Лейкерс» получили не самый лучший подарок на Рождество: легендарная арена «Стейплс-центр», на которой провели свои лучшие годы Шакил О'Нил и Кобе Брайант, получила новое название на следующие 20 лет — отвратительное глазу и уху Crypto.com Arena.

В начале января от все того же сайта Crypto.com в тренды обсуждений попал ролик, который был выпущен еще в октябре прошлого года. В очевидно не дешевом видео, который снял оператор «Темного рыцаря» и «Начала» Уолли Пфистер, Мэтт Дэймон с романтическим флером призывает равняться на первооткрывателей, путешественников и космонавтов: не будь трусом, рискуй, покупай криптовалюту и делай состояние.

В финале ролика Мэтт Дэймон произносит красноречивую мантру — «Фортуна благоволит отважным». Но не упоминает, что эту же фразу произнес древнеримский писатель и полководец Плиний Старший перед тем, как направить свой корабль на извержение Везувия, в результате чего погиб.

Когда голливудские звезды рекламируют парфюм, виски или автомобили — это нормально. Когда голливудские звезды, имеющие образ полубогов, призывают «рисковать» и «вкладываться» — они ничем не отличаются от лудоманов, гэмблеров и маргинальных блогеров, рекламирующих букмекерские конторы.

​Уроженцы Индии стали главным олицетворением интеллектуальных ресурсов. Профессор финансов Стэнфордской Высшей школы бизнеса Илья Стребулаев опубликовал данные о географическом происхождении учредителей компаний-единорогов (частные стартапы, оцененные в $1 млрд.).

Из 44% основателей единорогов, рожденных за пределами США, первое место по представительству занимает Индия (90). На второй строчке почти с двукратным отставанием расположился Израиль – 52.

И эта статистика касается именно основателей. Если посмотреть на директоров нынешних светил IT-индустрии, то можно увидеть следующую картину:

Google: Сундар Пичаи 🇮🇳
Microsoft: Сатья Наделла 🇮🇳
IBM: Арвинд Кришна 🇮🇳
Adobe: Шантану Нарайен 🇮🇳
Twitter: Параг Агравал 🇮🇳

В прошлом году Джефф Безос заявил, что 21 век принадлежит Индии. С ним можно согласиться: у Индии 1,3 миллиарда населения, самая большая диаспора в США и, что самое главное, нет коммунизма и тоталитарной диктатуры, как у Китая.

Если ты успешный предприниматель из Китая, то в сегодняшнем мире ты обречен столкнуться с проблемами по мере роста бизнеса. Тебе предъявит претензии либо Китай (за нежелание сотрудничать или самую безобидную критику государства), либо страна, в которой ты живешь (за шпионаж и нарушение политики конфиденциальности).

Где сегодня находится основатель Alibaba Group Джек Ма? Чем занимается основатель ТикТока Чжан Имин? Выходцам из Индии эти проблемы не грозят.

​Spotify, Джо Роган, Нил Янг и деплатформинг.

Поразительно, как подавляющее большинство изданий освещает конфликт, не видя за деревьями леса.

1) На Spotify Нил Янг имел 6 миллионов слушателей в среднем за месяц. Джо Роган — 200. Попытки людей сделать эти фигуры равнозначными для Spotify просто смехотворны.

2) Год назад Нил Янг продал за $150 млн. 50% своего каталога компании Hipgnosis Songs Fund, занимающейся инвестициями в музыкальную и интеллектуальную собственность. Таким образом, Spotify пытается шантажировать человек, который даже не владеет собственными песнями.

3) Hipgnosis Songs Fund принадлежит инвестиционному фонду Blackstone. В 2020 году Blackstone анонсировали назначение Джеффри Киндлера на пост главного советника компании (почитать об этом можно на официальном сайте). Джеффри Киндлер — бывший гендиректор Pfizer.

Эта история не о противостоянии Джо Рогана и Нила Янга. Это схватка между Big Pharma и ковид-диссидентами, которые приходят к Рогану в гости и являются слушателями его подкаста. Неужели кто-то всерьез думает, что 76-летний старик решил на ровном месте развязать PR-войну и поиграть в гражданский активизм?

В 1989 году Нил Янг планировал дать концерт в СССР, но из-за цензурной машины попытка не увенчалась успехом. Так Нил Янг придумал одну из своих самых известных песен Rockin’ in the Free World. Спустя 30 лет Нил Янг сам выступает за цензуру.

Как сказал Харви Дент в «Темном рыцаре»: «Ты умираешь героем или живешь до тех пор, пока не станешь злодеем».

@short_story_long

Глянец продолжает чахнуть и терять статус sexy job. На сайте Business Insider вышел текст о том, как Netflix массово хантит людей с топовых позиций не самых последних журналов.

Цель стримингового гиганта — усилить фандом и субкультуру любителей Netflix через внутренние СМИ: запущенный в декабре сайт Tudum (собственное развлекательное медиа с эксклюзивными интервью с актерами и видео со съемок), а также два печатных журнала — Queue и детский Netflix Jr.

Грейдон Картер, возглавлявший Vanity Fair с 1992 по 2017 год, назвал Queue «пропагандой в форме журнала»: «Нефтяные компании делали такие же вещи в 70-х и 80-х годах, чтобы донести до людей посыл, что нефть — это хорошо».

Авторы статьи приводят в пример Мишель Ли, которая прошлым летом после 6 лет во главе журнала Allure (Condé Nast) перешла на должность вице-президента Netflix по редакторским вопросам и теперь напрямую подчиняется директору по маркетингу.

Мишель Ли отнюдь не единственный пример перехода из издательского бизнеса в IT и Big Tech. За последние 2-3 года трансферов набралось достаточно.

Криста Смит: Vanity Fair => Netflix
Уэмбли Сьюэлл: Love => Netflix
Салли Сингер: Vogue => Amazon
Кэролин Килстра: Self => Google
Ванесса Крафт: ELLE => TikTok
Ева Чен: Lucky => Instagram
Айя Канаи: Marie Claire => Pinterest
Раджни Жак: Teen Vogue => Snapchat

«Все сводится к деньгам. Журналистика в кризисе, репортеры устали, компании продолжают сокращать рабочие места и урезать бюджеты. Если к тебе приходит Netflix и говорит: «Мы будем платить тебе больше прожиточного минимума и позволим писать о том, что тебе нравится», то почему ты должен отказываться?», — сказал Business Insider анонимный источник.

В постпандемийном мире кризис испытывает и глянцевая журналистика, и журналистика как институт в целом. Упадок глянца особенно заметен в России, где светская публицистика анонимных телеграм-каналов оставила не у дел бренды с мировым именем благодаря живому слогу, острому языку и саркастичному юмору.

​На этой неделе прошел 56-й Супер Боул, а вместе с ним и главный слет рекламных роликов в календарном году. В этом сезоне цена за 30-секундный слот в прямом эфире матча достигла почти $7 млн. Лучшей рекламой минувшего Супер Боула единогласно был признан минималистичный креатив за $14 млн. от криптобиржи Coinbase. Сам ролик обошелся компании примерно в 0$, деньги были заплачены только за размещение.

В течение минуты 100 миллионов зрителей смотрели на черный экран и рикошетящий от стен QR-код, который вел на сайт компании. Итоги рекламный кампании следующие: сайт не выдержал наплыва посетителей и упал, приложение Coinbase взлетело в App Store с 186 места на 2, а капитализация компании увеличилась на 2% ($1 млрд.).

QR-код как явление получил минуту славы и заслужил пересмотра своей исторической значимости.

2011: 14 миллионов американцев сканируют QR-коды за весь календарный год.

2022: 20 миллионов американцев сканируют QR-код за 60 секунд во время рекламы на Супер Боуле.

Сегодня QR-коды, которые были изобретены еще в 1994 году, ждут нас на продуктовых упаковках, инструкциях по применению, надгробиях, а также в музеях и меню ресторанов.

Лучше всего историю штрихов, которые появились на свет, когда мир еще не был к ним готов, описал в декабре венчурный капиталист Джей Капур:

«Когда вы будете беспокоиться о работе без публичного признания в следующий раз — вспомните QR-код. Этот маленький трудолюбивый парень больше 30 лет работал изо всех сил, чтобы его заметили, пока, наконец, не наступил момент проявить себя. А теперь посмотри на него!».

Не без помощи пандемии, но QR-код — главный технологический камбэк прошедшего десятилетия. Да, они уродливы и являются квинтэссенцией оруэлловской антиутопии, но, как и в случае со всеми достижениями, которые меняют повседневный быт человека, ругать их хочется ровно до тех пор, пока ты не сможешь представить свою жизнь без них.

​Первая Великая информационная.

Весь мир стал свидетелем первой в истории масштабной войны, задокументированной в режиме реального времени. Каким бы аполитичным пафицистом ты не был — вырваться из этого информационного пузыря невозможно.

Пользователи Patreon занимаются краудфандингом войны. По телевизору крутят агитки с QR-кодами для сбора средств в поддержку армии. В Тиндере люди со всего мира меняют геолокацию на место боевых действий, чтобы найти там «горячих телочек, которым нужна грин-карта». На YouTube десятки тысяч людей смотрят стримы с муниципальных камер горячих точек и жалуются в чате на скуку из-за отсутствия стрельбы и взрывов.

Военная журналистика стала гражданской, а бесчисленное количество фейков — отдельная тема, требующая научного изучения и написания учебника.

Мы любим критиковать социальные сети с алгоритмичной лентой. Но хронологические ленты превратили потребление информации в сущий кошмар: человек лунатично скроллит новости, становится узником FOMO, сходит с ума и не знает, как остановиться.

В эти трагические дни можно увидеть, как цифровой век вытащил наружу все худшее, что есть в человечестве. Любой человек, имеющий сегодня доступ в интернет, находится в нескольких кликах от эксплицитных фотографий сожженных, разорванных на части и изувеченных обломками трупов солдат с окровавленными и застывшими от боли лицами. И с тех пор, как главным постановщиком новостей с поля боя стал Телеграм, жуткие фотографии и видео с покойниками мы получаем в режиме реального времени и имеем возможность отреагировать на пост смайликом, стикером или гифкой.

В последние годы многие футуристы часто выражали мнение, что будущие войны перестанут быть кровопролитными, потому что воевать будут дроны, а побеждать в них — призеры олимпиад по алгербе и информатике. События последних двух недель показали, что до этих времен человечеству еще очень и очень далеко.

​Рано или поздно джинн из лампы с надписью Cancel Culture должен быть выйти на международную политическую арену. Теперь Россия пожинает все плоды коллективной ответственности.

Комическая отмена Достоевского, Чайковского, Гагарина и не отмена многих других людей говорят о том, что культура отмены имеет такое же избирательное правоприменение, как и авторитарные режимы, с которыми она сегодня борется.

Будет ли Америка отменять корпорацию Google, которую основал уроженец Москвы Сергей Брин? Станет ли Америка отменять песню God Bless America, написанную Ирвингом Берлином, рожденным в Российской Империи? Отменят ли американцы периодическую систему Дмитрия Менделеева?

Каждый бренд, публикующий пресс-релиз об уходе из России, — не выражает свою позицию, а просто конвертирует лайки и репосты в лояльность аудитории. А те, кто отказываются это делать, — сами подвергаются отмене под натиском общественного и политического давления.

Негласный закон культуры отмены, о котором никто не говорит вслух: культура отмены работает только в отношении субъектов одной культуры. Может ли Америка отменить Китай? Нет. Не только потому, что культура отмены — продукт капитализма, а американский капитализм сосредоточен в Китае (там собираются айфоны, шьются кроссовки Nike, а голливудские блокбастеры собирают больше денег, чем в любой другой стране мира), но и потому, что политически/культурно/идеологически Поднебесная является другим миром.

Наглядная иллюстрация последних дней. 25 февраля руководство «Формулы-1» отменило Гран-при России. Вчера же прошла квалификация Гран-при Саудовской Аравии, не смотря на ракетный удар по Джидде в 15 минутах от трассы, открытую войну с Йеменом и сметную казнь 81 человека 12 марта. Пытается ли кто-то отменить саудитов? Нет. Что это даст? Саудовская Аравия перестанет быть лидером по запасам нефти? В стране отменят смертную казнь? У женщин появится больше прав? Как и в случае с Китаем — это другая планета.

На днях Владимир Путин осудил культуру отмены. Не желая находиться с ним на одной скамье подсудимых общественного суда, главная жертва культуры отмены последних двух лет Джоан Роулинг выступила с порицанием президента России. Так Роулинг сделала огромный шаг для реабилитации своего образа, а ее трансофобные комментарии и антисемитские карикатуры на евреев в «Гарри Поттере» оказались засыпаны снегом истории.

Представьте, если бы Путин не осудил, а поддержал культуру отмены, остроумно заявив следующее: «Мне нравится культура отмены! Это интересная концепция». Это привело бы к мгновенной дискредитации движения. К счастью любителей отмены, Владимир Путин — все тот же старый КГБшник, который не сидит в интернете, не понимает массовую культуру и не умеет работать тонко. Даже с таким примитивным концептом, как культура отмены.

​Телеаудитория «Оскара» за последние 8 лет:

2014 — 43,7 млн.
2015 — 37,3 млн.
2016 — 34,4 млн.
2017 — 32,9 млн.
2018 — 26,5 млн.
2019 — 29,6 млн.
2020 — 23,6 млн.
2021 — 10,4 млн.
2022 — 13,5 млн.

Трехмиллионный прирост в сравнении с худшим для премии годом в истории едва ли можно назвать возрождением.

Весь последний год продюсеры церемонии ломали голову над тем, как вернуть былые рейтинги и привлечь молодое поколение. Учреждение номинации Fan Favorite с голосованием в Твиттере, сокращение категорий для уменьшения хронометража церемонии и — апогей бумерства и живое олицетворение мема How do you do, fellow kids? — приглашение для вручений наград Тони Хоука и Шона Уайта.

Реальность такова, что молодую аудиторию «Оскару» привлечь не по силам в силу своей архаичности, потому что институт славы, который зиждется вокруг вскрытия закрытого конверта, ей не интересен. Сегодняшняя молодая аудитория соревнуется друг с другом количеством подписчиков, охватами поста и ценами за рекламную интеграцию.

Другая горькая правда для руководителей академии заключается в том, что ни один внешний фактор (социальные сети, стриминговые платформы и т.д.) не нанес «Оскару» больший ущерб, чем награжденные им люди.

Пощечина Уилла Смита не получила бы столь обширный резонанс, если бы не то, что последовало после.

Миллионы люди, выросшие на фильмах «Люди в черном», «В погоне за счастьем», «Хэнкок» и «Я — легенда», испытали культурный шок, увидев, как их кумир с выпученными глазами яростно кричит матом в прямом эфире на весь Dolby Theatre. Застывший страх от того, какими оборотнями могут оказаться идолы поколений, прекрасно запечатлен операторами на лице Лупиты Нионго, сидевшей за актером. Уилл Смит стал героем греческой трагедии, в которой лучшей день в жизни антагониста совпал с худшим.

Благодарственная речь Уилла Смита без преувеличения стала одной из отвратительных в истории церемонии. Самодовольный мессианский бред со слезами на глазах и упоминанием Бога и Дьявола. И автор этого монолога, похожего по своему содержанию на проповедь лидера оккультной секты, получил стоячие овации. Нужны ли кому-то более убедительные доказательства того, что с Голливудом что-то не так?

Цивилизованные люди с красивыми лицами перестали быть моральными камертонами, потому что грань между актерской ролью и личностью актера/режиссера окончательно стерлась. Если посмотреть на победителей «Оскара» за последние 40 лет, то вы увидите среди лауреатов насильников, растлителей и сумасшедших саентологов. И если раньше от вручения статуэтки до разложения репутации могли проходить десятилетия, то Уилл Смит превзошел всех: он уничтожил собственное наследие за 40 минут до пика своей карьера. Самосожжение в прямом эфире.

Если вы пропустили последний «Оскар», то его резюме можно уместить в 170 знаков.

Уилл Смит оказался неуравновешенным психопатом, имя Деми Мур теперь является оскорблением, а «Оскар» за лучший фильм года взяла компания, которая производит телефоны.

Занавес.