Давно мы не наведывались ко второкурсникам в сценарную комнату мастерскую Алены Званцовой и Дмитрия Константинова. Оказалось, многое пропустили: студенты уже вовсю работают над тем, чтоб сказку сделать былью. Буквально. О том, как мастера ведут будущих коллег через тернии фантазии, рассказывает Даша Астамонова:

В первую же встречу в мастерской виртуальное пространство зума стало обретать совершенно новую, невиданную прежде форму. Думаю, будь у нас возможность изучить эту реакцию под микроскопом, то частицы во время встреч с Аленой и Дмитрием двигались бы с бешеной скоростью и в хаотичном направлении. 

Так, после наших занятий и обсуждений сценарных перипетий, «Золушка» поселилась в средневековом вымышленном королевстве, а вскоре она прошла службу в ФСБ. Сначала она ищет виновника в убийстве своей мамы, а потом вдруг попадает на конкурс красоты. А сразу после оказывается перед выбором: бывший муж или новая жизнь…

Все эти первый следования за фантазией ведутся под чутким руководством Алены и Дмитрия. Они — наши проводники, ведущие неведомыми тропами. Как же увлекательно следовать за ними,  когда они наперебой засыпают нас идеями, выводя за рамки нашей фантазии. И знаете, совсем не страшно спотыкаться и разбивать коленки о несовершенство своих сюжетов. Мы идем на голос, мы в безопасности, а значит, нас бережно выведут туда, где форма сценария начнет обретать стройный вид. 

Мастера поделились секретом: важно понимать, кто ты в своей истории, в эту самую минуту времени. Так вот: я — студент сценарной мастерской Алены З. и Дмитрия К. И как же здорово, что каждое второе воскресение у нас есть возможность осознавать это.

Праздник на нашей улице: сегодня день рождения у дорогой Елены Николаевны Грачёвой, бессменного педагога по отечественной литературе в нашей школе!

Нужно есть лук и чеснок, чтобы не болеть. Так научили бабушки! Берём большую луковицу и чистим, слой за слоем снимаем всю шелуху. Глаза на мокром месте, становится горько-горько, а луковица сладкая-сладкая.

Я бы не хотела ни с кем делиться этой луковицей. Но всё же, для всеобщего организма была бы невероятная польза, настоящее лекарство от хворей, людских болезней, если бы все только подбирались к этой луковице…

Такие же для меня и лекции Елены Николаевны — полезные, но одновременно и очень непростые. Требуется время расчистить всю шелуху, которая до Школы годами скапливалась вокруг текстов и писателей.

Конечно, мы все читаем книжки, любим читать и были бы рады посвящать этому больше времени, но дело совсем не в этом. Лекции и семинары Елены Николаевны — самый большой концентрат мысли. Иногда хочется налить нечто полученное — настоящее вино из одуванчиков — во фляжку, чтобы потреблять маленькими глоточками и, главное, всегда иметь при себе в качестве оберега от невежества.

С занятиями у Елены Николаевны мы начинаем смотреть на вещи как бы с высоты птичьего полёта: видим бег времени и сломы, размах и величину, а при этом — изучаем микротрещины в земной породе, полуулыбку на лице прохожего, узоры на ковре. Каждую букву.

И если даже автор или период оказываются не близки, можно наблюдать движение мысли и чувств самой Елены Николаевны. Ведь самое удивительное, самое ценное, что только может быть в обучении — это сама Елена Николаевна.

— Наталия Герасимчук,
студентка второго курса

В среду у нас прошёл семинар с Любовью Юрьевной. Тема обсуждения — фильм ЛЮ «Антон тут рядом». Встреча, которая планировалась как 1,5-часовая, продлилась до самой ночи. Но разве могло быть иначе, когда предмет разговора настолько веский?

Не бояться людей, не избегать столкновений с человеком, а протягивать ему свое сердце на ладони — главный импульс, который я получила на встрече с Любовью Юрьевной.

Мне кажется, нам сейчас страшно не хватает близости, душевности, да просто человека рядом. Мы нетерпеливы, боимся открываться, боимся отвержения, того, что называют «сложным характером» — всё это кажется невыносимым. За этими страхами прячем своего «сокровенного человека». И не видим его в других. Начинаем бояться жизни, да и кажется, так теряем самих себя.

Перед встречей мы все смотрели фильм «Антон тут рядом». Первый раз я посмотрела его пару лет назад на Ленфильме — тогда было очень много людей, но страшно — не было. Наоборот, в полном зале родилось глубокое чувство нежности. В этот раз я смотрела его одна. Отчего-то мне хотелось спрятаться. Или даже от кого-то — думаю, что от себя. Человек в этом фильме оголенный, и это вскрывает твою собственную уязвимость.

На семинаре с Любовью Юрьевной ребята сначала спрашивали про Антона, про то, как фильм собирался, про судьбы его героев. Потом стали задавать личные вопросы, от себя сокровенных. Мне кажется, в этот момент случилась встреча — человека с человеком. Вместе смотреть друг в друга теперь не так страшно, ведь можно, как в детстве, просто сказать: «привет, давай дружить», — бояться, но действовать из любви. А на меньшее мы не согласны.

— Александра Голикова, студентка 1 курса мастерской кинокритики

«Алания», практически наш родной кинофестиваль, основанный в 2025 году студентами Школы «Сеанс», открыл приём заявок.

В этом году на «Алании» будет представлено три конкурсных программы:

1) Международный конкурс
2) Национальный конкурс Северного Кавказа
3) Международный конкурс экспериментального кино

К участию рассматриваются игровые, документальные и анимационные картины хронометражем до 180 минут. Все подробности — на сайте фестиваля. Заявку можно подать двумя способами:

— Через форму на сайте
— Через FilmFreeway

Признаться, перечитав материалы о прошлогодней программе, уже сейчас захотелось вернуться во Владикавказ, в один из старейших кинотеатров страны «Пате», где и проходит фестиваль. Но придётся подождать до сентября.

• Текст о программе №1
• Текст о программе №2
• Итоги фестиваля

Пока кругом обсуждают премьеру нового «Гамлета» в МХТ им. Чехова, студенты Школы обращаются к рекомендациям, полученным на занятиях по истории театра. О неожиданной постановке не менее признанной классики рассказывает Марта Никоян:

Курс по истории театра закончился, а вот список рекомендаций Елены Иосифовны Горфункель — нет. По этой исключительной причине случилась поездка в Петербург. Цель — постановка «Преступления и наказания» Мотои Миуры в БДТ.

Пятый ряд, место ровно посередине. С первых секунд спектакль действует как гипнотический сеанс, как транс. Затягивает зрителя в глубины больного сознания Раскольникова, в страшный кошмар, выхода из которого нет.

На одной из лекций Елена Иосифовна дала важную подсказку к спектаклю: Миура запретил артистам пользоваться руками «просто так». Почти все время руки спрятаны в карманах, неподвижны, выключены из существования. И только когда чувство, мысль или действие становятся по-настоящему необходимыми, руки начинают жить.

Потому любой жест воспринимается почти физически. Рука, появляющаяся из кармана, становится событием. Указанием. Приговором. Попыткой остановить, удержать, спасти. Иногда кажется, что мизансцена буквально подчиняется движению ладони.

Одновременно хорошо и плохо. Плохо — почти физически. Но оторваться невозможно. На сцене живет все: люди, свет, паузы, кирпичная стена декорации. Выделенные слова из романа превращаются едва ли не в пароли, в навязчиво повторяющиеся сигналы сознания: «Я знаю!», «Пойдем!», «Я видел!», «Хочется знать!», «Господи сохрани!». Они звучат как словесные ключи к каждому персонажу и одновременно как внутренние голоса самого этого мира. И еще эти короткие звуки — «а», «о» — с которых начинаются реплики; словно настройка дыхания спектакля, его ритма. И дирижерские руки персонажей, способные остановить сцену одним движением.

В какой-то момент возникает ощущение, будто ты больше не сидишь в театральном зале. Будто проваливаешься внутрь самого текста романа, между его пожелтевших страниц, в пространстве без
времени, без воздуха, без возможности проснуться.

А потом выходишь из БДТ — и вокруг вновь Петербург. Темные улицы, влажный воздух, крики чаек. И кажется, что спектакль не закончился, а просто продолжился где-то за стенами театра.

/фото взято с сайта театра/

Пишу, чтобы поделиться радостью.

Студенты моей мастерской документального кино наконец перешли к учебным съемкам. До этого они проходили курс фотографии с Денисом Клеблеевым.

Вместе с заданием я попросила их написать небольшое эссе о процессе съемок и о том, что они думали и чувствовали, какие у них были наблюдения, какие выводы они для себя сделали. Студенты написали отличные эссе с очень точно подмеченными деталями и важными наблюдениями.

Настя: “Когда человек попадает в кадр, ты чувствуешь всё хрупкость человеческой жизни… Я искала людей с рассеянным взглядом. Смотреть и всматриваться тем более – это большой труд сейчас. Все отвыкли”.
Лиза: “Я включала камеру, как только чувствовала намерение к событию”.
Ильяс: “Как бы научиться чувствовать, когда можно снимать человека, а когда нет”.
Мила: “Я скользила камерой по лицам, иногда задерживаясь – и надолго. Потом я поняла, что те, кто проходят мой внутренний отбор - это часть меня”.
Полина: “Мне гораздо легче снимать на камеру, чем фотографировать, потому что фотографировать - это убить и утащить, загарпунить момент, как прекрасную рыбу, а в видео рыба продолжает плыть, и я вместе с ней”.
Женя: “В этих толпах самое важное для меня – было добыть живых”.

Сегодня поздравляем с днем рождения Владу Ясинскую — наставника в сценарной мастерской, вместе с Бакуром Бакурадзе ведущую студентов по тропе драматургии.

Великий Габриэль Гарсия Маркес как-то писал, что «идти по своей дороге — это значит идти туда, куда влечёт сердце». В коем-то веки тревожное сердце подсказало мне нужную дорогу: в мастерскую Бакура Лериевича и Владиславы Валерьевны, и это было одним из немногих блистательных моментов в моей жизни. Достаточно было зайти на первый урок, чтобы понять это.

Владислава Валерьевна всегда поможет, всегда найдет тактичный и осторожный подход к самым мелким трудностям и проблемам. Обнаружив одну оплошность в тексте, мы вместе можем решить сразу три. Я, честно признаться, при поступлении побаивался, что мои тексты нелепы и жалки, а диалоги постыдны. Но вместе с моими новыми наставниками я понимаю, что нет таких текстов, которые нельзя исправить, а все проблемные навыки мы доработаем.

С днем рождения, Владислава Валерьевна. С вами и Бакуром Лериевичем это будет счастливый год.

- Иван Нейманд,
студент II курса, сценарная мастерская

Без библейских отсылок в современном кино никуда. Да и не в современном тоже. Скоро наши студенты поднатореют и в этом вопросе, ведь на днях у них стартовал новый спецкурс «Библия: сюжеты и образы».

Автор и лектор курса: Андрей Сергеевич Десницкий, ученый-библеист, в чьём послужном списке есть собственный перевод главной книги планеты.

На первом занятии обсудили общие сведения о Библии, основные свойства библейских нарративов и методы интерпретации священных текстов.

Примеры творческого (пере)осмысления библейских нарративов в искусстве, включая кинематографическое, конечно же, не обошли стороной. Так и до сравнения Тарковского со Снайдером доберёмся.

9 июня — день рождения Ирины Марголиной, киноведа, историка кино, «иногда заходящего на территорию кинокритики», опытного преподавателя и человека, готового говорить о немецком экспрессионизме и цвете в кино бесконечное количество часов. Немного добрых слов от благодарных студентов дорогому преподавателю:

Александр Усков, студент 1 курса мастерской кинокритики:

Виктор Тёрнер писал, что связи, сформированные в моменты переходных — лиминальных — периодов, самые прочные. С Ириной мы перешагнули из кино дореволюционного в кино послереволюционное; и стало понятно: связь установлена. Лекция, семинар, ещё семинар и каждый раз — событие! Так точно, чутко, с любовью и погружением в тему. И каждого мало, особенно в предвкушении немецкого экспрессионизма. Ирина, с днём рождения! Ergo bibamus!

Арсений Григорьев, студент 1 курса мастерской документального кино:

Помню свой первый доклад на нашем семинаре по истории отечественного кино. Отчаянно бормочу что-то про композицию кадра у Евгения Бауэра и очень волнуюсь, что несу чушь. Перевожу взгляд на «окошко» Ирины Сергеевны в поисках одобрения — и она начинает улыбаться, будто почувствовав, как для меня это важно. Значит, еще не все потеряно, и доклад можно продолжать. Нам повезло, что у Ирины Сергеевны есть еще один талант помимо киноведческого — умение одним выражением лица и интонацией расположить студента к разговору. Ирина Сергеевна, спасибо за Вашу улыбку и с днем рождения! Как хорошо, что Вы с нами!

Филипп Бельдюшкин, студент 1 курса мастерской кинокритики:

Дорогая Ирина, приходить на Ваши семинары — большое удовольствие! Спасибо за то, что Вы заряжаете нас своим дружелюбием, энтузиазмом и любовью к кино. Вы мотивируете лучше учиться и открывать для себя немой кинематограф. Поздравляю Вас с днем рождения! Желаю Вам здоровья, счастья и осуществить всё задуманное!