Сегодня, 22 июля, в корпусе Бенуа состоялось открытие выставки «Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения».

Имя Игоря Эммануиловича Грабаря (1871-1960) неразрывно связано с серебряным веком русской культуры. Один из ведущих мастеров русского импрессионизма, Грабарь оказал существенное влияние на развитие этого направления в отечественной живописи. Многие его пейзажи и натюрморты стали подлинной классикой искусства России начала ХХ века. Грабарь получил известность также благодаря своим искусствоведческим трудам (первая многотомная история русского искусства, монографии, посвященные Валентину Серову и Исааку Левитану) и созданию научной экспозиции Третьяковской галереи в середине 1910-х годов. Столь же важен его вклад как художника, ученого и организатора в развитие отечественного искусства в советское время. Наряду с пейзажем и натюрмортом Грабарь в 1920-30-е годы активно работает в сфере портрета, где создает ряд значительных произведений (портреты композитора С.С.Прокофьева и музыканта В.Г.Дуловой, «Портрет сына», серия портретов советских ученых).

На выставке, посвященной 150-летию со дня рождения Игоря Грабаря, представлено более 100 живописных произведений художника, выполненных в 1880-е — 1950-е годы. Экспозицию составили произведения из 17 российских музеев, а также из частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга.

Выставка продолжит работу до 20 сентября 2021.

Генеральный спонсор – Банк ВТБ (ПАО).

И. Э. Грабарь. Дельфиниум. 1908.

Мы никак не можем определиться, какая временная выставка в Русском музее этим летом впечатлила нас сильнее всего: настолько каждая из них уникальна. Советуем вам посетить все:

▫️ “Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения” в корпусе Бенуа (до 20 сентября);
▫️ “Иван Иванович Шишкин. 1832–1898” в корпусе Бенуа (до 30 августа);
▫️ “Итальянский футуризм из коллекции Маттиоли. Русский кубофутуризм из Русского музея и частных коллекций” в Михайловском замке (до 4 октября);
▫️ “Пейзаж в скульптуре. Скульптура в пейзаже” в Мраморном дворце (до 30 сентября);
▫️ “Айдан Салахова. Из цикла «Новые святые»” в Мраморном дворце (до 25 октября);
▫️ “Владимир Васильковский. К 100-летию со дня рождения” в Строгановском дворце (до 23 августа).

В истории искусств пейзаж часто недооценивают, считая его скучным и однообразным жанром. Скульптура как вид художественного творчества и вовсе пребывает на перифирии арт-сцены со второй половины XX века.

Трансформации видов и жанров современного искусства посвящена выставка «Пейзаж в скульптуре. Скульптура в пейзаже». Скучно на ней точно не будет: только посмотрите, как живо изображены в этих работах свет, облака, леса и поля!

▫️Сергей Есаян. Марафон. 2001. Гипс, дерево. ГРМ.
▫️Кариена Михалева. Город. 1980. Шамот. 10 частей. ГРМ.
▫️Елена Брановицкая. Зеленые холмы Изборска. 2008. Каменная масса, глазури, эмали, сграффито. Собственность автора, Петербург.
▫️Людмила Шейко. В баобабовой деревне. 2018. Шамот, ангобы. Собственность автора, Петербург
▫️Александр Смирнов. Созерцатель. 2015 Дерево, бронза, камень. Собственность автора, Москва.
▫️Ольга Карелиц. Полевые работы. 2016. Керамика. Собственность автора, Москва.
▫️Валерий Бытка. Над просторами России. 2019. Камень, дерево, металл. Собственность автора, Петербург.
▫️Егор Плотников. Противоположный берег (2 части). 2017 Папье-маше, бетон, акрил. Собственность автора, Москва.

Желаем вам сегодня вырваться из каменных стен, очутиться среди деревьев и сделать остановку. Или уютно послушать дождь, глядя в окно. Или оказаться на выставке в Мраморном дворце!

Экспозиция организована при поддержке ПАО «Северсталь», АО «Силовые машины» и продолжит работу до 30 сентября 2021 года.