15 июля в Михайловском замке при генеральной поддержке Сбера откроется выставка «Итальянский футуризм из коллекции Маттиоли. Русский кубофутуризм из Русского музея и частных коллекций».
16 июля выставка откроется для посетителей.
Прямая трансляция открытия начнётся в 16:00 в аккаунте Русского музея в Instagram: https://www.instagram.com/russian_museum/.
Уникальный выставочный проект объединяет работы итальянских и русских футуристов и знакомит российских зрителей с этим интернациональным художественным движением.
Впервые в пространстве Михайловского замка важнейшие произведения итальянского футуризма будут показаны в диалоге с известными работами мастеров русского искусства, что дает возможность посетителям увидеть близость и различия этого художественного движения в искусстве двух стран.
Зрители познакомятся с многоликостью и самобытностью футуризма в России. Наряду с известными произведениями на выставке будут представлены и незнакомые ранее произведения живописи и графики из собрания Русского музея и частных коллекций Москвы. Среди авторов экспонируемых произведений: Наталья Гончарова, Давид Бурлюк, Казимир Малевич, Аристарх Лентулов, Любовь Попова, Ольга Розанова, Александра Экстер и другие представители русского авангарда.
Вошедшие в состав выставки 26 зарубежных работ в 1972 году были признаны национальным достоянием Италии. Коллекция Маттиоли, в основном состоящая из произведений футуристов, считается единой и неделимой. Именно в таком виде она экспонировалась с 1997 по 2016 год в коллекции Пегги Гуггенхайм (Венеция). С тех пор эти произведения впервые покинули Италию именно ради их демонстрации в Русском музее. После окончания выставки в Петербурге, коллекция Маттиоли войдет в состав Пинакотеки Брера.
Выставка продолжит работу до 4 октября.
Генеральный партнер выставки Сбер https://tttttt.me/sberbank
При участии Культурно-благотворительного фонда U-ART http://www.u-art.ru/
При сотрудничестве Культурного агентства CMS.Cultura.
При поддержке Компании Pirelli.
Под патронатом и при поддержке Посольства Италии в Москве, Генерального консульства Италии в Санкт-Петербурге, Итальянского института культуры в Санкт-Петербурге и Министерства Культуры Италии".
16 июля выставка откроется для посетителей.
Прямая трансляция открытия начнётся в 16:00 в аккаунте Русского музея в Instagram: https://www.instagram.com/russian_museum/.
Уникальный выставочный проект объединяет работы итальянских и русских футуристов и знакомит российских зрителей с этим интернациональным художественным движением.
Впервые в пространстве Михайловского замка важнейшие произведения итальянского футуризма будут показаны в диалоге с известными работами мастеров русского искусства, что дает возможность посетителям увидеть близость и различия этого художественного движения в искусстве двух стран.
Зрители познакомятся с многоликостью и самобытностью футуризма в России. Наряду с известными произведениями на выставке будут представлены и незнакомые ранее произведения живописи и графики из собрания Русского музея и частных коллекций Москвы. Среди авторов экспонируемых произведений: Наталья Гончарова, Давид Бурлюк, Казимир Малевич, Аристарх Лентулов, Любовь Попова, Ольга Розанова, Александра Экстер и другие представители русского авангарда.
Вошедшие в состав выставки 26 зарубежных работ в 1972 году были признаны национальным достоянием Италии. Коллекция Маттиоли, в основном состоящая из произведений футуристов, считается единой и неделимой. Именно в таком виде она экспонировалась с 1997 по 2016 год в коллекции Пегги Гуггенхайм (Венеция). С тех пор эти произведения впервые покинули Италию именно ради их демонстрации в Русском музее. После окончания выставки в Петербурге, коллекция Маттиоли войдет в состав Пинакотеки Брера.
Выставка продолжит работу до 4 октября.
Генеральный партнер выставки Сбер https://tttttt.me/sberbank
При участии Культурно-благотворительного фонда U-ART http://www.u-art.ru/
При сотрудничестве Культурного агентства CMS.Cultura.
При поддержке Компании Pirelli.
Под патронатом и при поддержке Посольства Италии в Москве, Генерального консульства Италии в Санкт-Петербурге, Итальянского института культуры в Санкт-Петербурге и Министерства Культуры Италии".
Telegram
Сбер
Канал Сбера в Telegram.
Рассказываем о финансах, сообщаем новости, делимся советами.
Рассказываем о финансах, сообщаем новости, делимся советами.
Сегодня для посетителей открывается выставка «Итальянский футуризм из коллекции Маттиоли. Русский кубофутуризм из Русского музея и частных коллекций».
Уникальный выставочный проект объединяет работы итальянских и русских футуристов и знакомит российских зрителей с этим интернациональным художественным движением.
Выставка продолжит свою работу до 4 октября.
Генеральный партнер выставки Сбер https://tttttt.me/sberbank
При участии Культурно-благотворительного фонда U-ART https://www.facebook.com/u.art.foundation
При сотрудничестве Культурного агентства CMS.Cultura.
При поддержке Компании Pirelli.
Под патронатом и при поддержке Посольства Италии в Москве, Генерального консульства Италии в Санкт-Петербурге, Итальянского института культуры в Санкт-Петербурге и Министерства Культуры Италии.
Уникальный выставочный проект объединяет работы итальянских и русских футуристов и знакомит российских зрителей с этим интернациональным художественным движением.
Выставка продолжит свою работу до 4 октября.
Генеральный партнер выставки Сбер https://tttttt.me/sberbank
При участии Культурно-благотворительного фонда U-ART https://www.facebook.com/u.art.foundation
При сотрудничестве Культурного агентства CMS.Cultura.
При поддержке Компании Pirelli.
Под патронатом и при поддержке Посольства Италии в Москве, Генерального консульства Италии в Санкт-Петербурге, Итальянского института культуры в Санкт-Петербурге и Министерства Культуры Италии.
Facebook
U-Art: Ты и искусство
U-Art: Ты и искусство, Москва. 2,394 likes · 1 talking about this · 6 were here. Культурно-благотворительный фонд U-Art: Ты и искусство Иветы и Тамаза Манашеровых
Сегодня, 22 июля, в корпусе Бенуа состоялось открытие выставки «Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения».
Имя Игоря Эммануиловича Грабаря (1871-1960) неразрывно связано с серебряным веком русской культуры. Один из ведущих мастеров русского импрессионизма, Грабарь оказал существенное влияние на развитие этого направления в отечественной живописи. Многие его пейзажи и натюрморты стали подлинной классикой искусства России начала ХХ века. Грабарь получил известность также благодаря своим искусствоведческим трудам (первая многотомная история русского искусства, монографии, посвященные Валентину Серову и Исааку Левитану) и созданию научной экспозиции Третьяковской галереи в середине 1910-х годов. Столь же важен его вклад как художника, ученого и организатора в развитие отечественного искусства в советское время. Наряду с пейзажем и натюрмортом Грабарь в 1920-30-е годы активно работает в сфере портрета, где создает ряд значительных произведений (портреты композитора С.С.Прокофьева и музыканта В.Г.Дуловой, «Портрет сына», серия портретов советских ученых).
На выставке, посвященной 150-летию со дня рождения Игоря Грабаря, представлено более 100 живописных произведений художника, выполненных в 1880-е — 1950-е годы. Экспозицию составили произведения из 17 российских музеев, а также из частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга.
Выставка продолжит работу до 20 сентября 2021.
Генеральный спонсор – Банк ВТБ (ПАО).
Имя Игоря Эммануиловича Грабаря (1871-1960) неразрывно связано с серебряным веком русской культуры. Один из ведущих мастеров русского импрессионизма, Грабарь оказал существенное влияние на развитие этого направления в отечественной живописи. Многие его пейзажи и натюрморты стали подлинной классикой искусства России начала ХХ века. Грабарь получил известность также благодаря своим искусствоведческим трудам (первая многотомная история русского искусства, монографии, посвященные Валентину Серову и Исааку Левитану) и созданию научной экспозиции Третьяковской галереи в середине 1910-х годов. Столь же важен его вклад как художника, ученого и организатора в развитие отечественного искусства в советское время. Наряду с пейзажем и натюрмортом Грабарь в 1920-30-е годы активно работает в сфере портрета, где создает ряд значительных произведений (портреты композитора С.С.Прокофьева и музыканта В.Г.Дуловой, «Портрет сына», серия портретов советских ученых).
На выставке, посвященной 150-летию со дня рождения Игоря Грабаря, представлено более 100 живописных произведений художника, выполненных в 1880-е — 1950-е годы. Экспозицию составили произведения из 17 российских музеев, а также из частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга.
Выставка продолжит работу до 20 сентября 2021.
Генеральный спонсор – Банк ВТБ (ПАО).
Мы никак не можем определиться, какая временная выставка в Русском музее этим летом впечатлила нас сильнее всего: настолько каждая из них уникальна. Советуем вам посетить все:
▫️ “Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения” в корпусе Бенуа (до 20 сентября);
▫️ “Иван Иванович Шишкин. 1832–1898” в корпусе Бенуа (до 30 августа);
▫️ “Итальянский футуризм из коллекции Маттиоли. Русский кубофутуризм из Русского музея и частных коллекций” в Михайловском замке (до 4 октября);
▫️ “Пейзаж в скульптуре. Скульптура в пейзаже” в Мраморном дворце (до 30 сентября);
▫️ “Айдан Салахова. Из цикла «Новые святые»” в Мраморном дворце (до 25 октября);
▫️ “Владимир Васильковский. К 100-летию со дня рождения” в Строгановском дворце (до 23 августа).
▫️ “Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения” в корпусе Бенуа (до 20 сентября);
▫️ “Иван Иванович Шишкин. 1832–1898” в корпусе Бенуа (до 30 августа);
▫️ “Итальянский футуризм из коллекции Маттиоли. Русский кубофутуризм из Русского музея и частных коллекций” в Михайловском замке (до 4 октября);
▫️ “Пейзаж в скульптуре. Скульптура в пейзаже” в Мраморном дворце (до 30 сентября);
▫️ “Айдан Салахова. Из цикла «Новые святые»” в Мраморном дворце (до 25 октября);
▫️ “Владимир Васильковский. К 100-летию со дня рождения” в Строгановском дворце (до 23 августа).
Какую выставку вы посетите в первую очередь?
Anonymous Poll
38%
Игорь Грабарь
53%
Иван Шишкин
14%
Итальянский футуризм и русский кубофутуризм
8%
Пейзаж в скульптуре. Скульптура в пейзаже
3%
Айдан Салахова
4%
Владимир Васильковский
В истории искусств пейзаж часто недооценивают, считая его скучным и однообразным жанром. Скульптура как вид художественного творчества и вовсе пребывает на перифирии арт-сцены со второй половины XX века.
Трансформации видов и жанров современного искусства посвящена выставка «Пейзаж в скульптуре. Скульптура в пейзаже». Скучно на ней точно не будет: только посмотрите, как живо изображены в этих работах свет, облака, леса и поля!
▫️Сергей Есаян. Марафон. 2001. Гипс, дерево. ГРМ.
▫️Кариена Михалева. Город. 1980. Шамот. 10 частей. ГРМ.
▫️Елена Брановицкая. Зеленые холмы Изборска. 2008. Каменная масса, глазури, эмали, сграффито. Собственность автора, Петербург.
▫️Людмила Шейко. В баобабовой деревне. 2018. Шамот, ангобы. Собственность автора, Петербург
▫️Александр Смирнов. Созерцатель. 2015 Дерево, бронза, камень. Собственность автора, Москва.
▫️Ольга Карелиц. Полевые работы. 2016. Керамика. Собственность автора, Москва.
▫️Валерий Бытка. Над просторами России. 2019. Камень, дерево, металл. Собственность автора, Петербург.
▫️Егор Плотников. Противоположный берег (2 части). 2017 Папье-маше, бетон, акрил. Собственность автора, Москва.
Желаем вам сегодня вырваться из каменных стен, очутиться среди деревьев и сделать остановку. Или уютно послушать дождь, глядя в окно. Или оказаться на выставке в Мраморном дворце!
Экспозиция организована при поддержке ПАО «Северсталь», АО «Силовые машины» и продолжит работу до 30 сентября 2021 года.
Трансформации видов и жанров современного искусства посвящена выставка «Пейзаж в скульптуре. Скульптура в пейзаже». Скучно на ней точно не будет: только посмотрите, как живо изображены в этих работах свет, облака, леса и поля!
▫️Сергей Есаян. Марафон. 2001. Гипс, дерево. ГРМ.
▫️Кариена Михалева. Город. 1980. Шамот. 10 частей. ГРМ.
▫️Елена Брановицкая. Зеленые холмы Изборска. 2008. Каменная масса, глазури, эмали, сграффито. Собственность автора, Петербург.
▫️Людмила Шейко. В баобабовой деревне. 2018. Шамот, ангобы. Собственность автора, Петербург
▫️Александр Смирнов. Созерцатель. 2015 Дерево, бронза, камень. Собственность автора, Москва.
▫️Ольга Карелиц. Полевые работы. 2016. Керамика. Собственность автора, Москва.
▫️Валерий Бытка. Над просторами России. 2019. Камень, дерево, металл. Собственность автора, Петербург.
▫️Егор Плотников. Противоположный берег (2 части). 2017 Папье-маше, бетон, акрил. Собственность автора, Москва.
Желаем вам сегодня вырваться из каменных стен, очутиться среди деревьев и сделать остановку. Или уютно послушать дождь, глядя в окно. Или оказаться на выставке в Мраморном дворце!
Экспозиция организована при поддержке ПАО «Северсталь», АО «Силовые машины» и продолжит работу до 30 сентября 2021 года.