Государственный Русский музей
1.69K subscribers
511 photos
31 videos
53 links
Самые актуальные новости крупнейшего в мире музея русского искусства
Download Telegram
to view and join the conversation
Картина, опубликованная выше, принадлежит художнику круга Казимира Малевича – Льву Юдину.

За свою недолгую творческую судьбу (Лев Юдин погиб под Ленинградом во время Великой Отечественной войны в 38 лет) художник успел оставить довольно значимый след в истории искусства, «сказать – свое».

Немногие пытались идти различными путями в искусстве, у Юдина же этих путей было множество: по «лестнице» мирового искусства (импрессионизм, сезаннизм, кубизм, супрематизм), по которой своих учеников учил «подниматься» Казимир Малевич, художник «взобрался» довольно высоко, финальной для себя точкой избрав кубизм. Несмотря на это, в коллекции Юдина и множество супрематических опытов.

Их, а также кубистические работы, графику, иллюстрации к детским книгам, уникальные фотографии бумажных скульптур, созданных художником, натюрморты и пейзажи позднего периода творчества, для которых характерен пластический реализм с сюрреалистическими элементами, можно увидеть на выставке «Лев Юдин: „Сказать – свое…“» в Михайловском замке до 14 июня.

🖼Лев Юдин. Кубизм. Начало 1920-х.
13 мая картину американского художника неоэкспрессиониста Жана-Мишеля Баския "In this case" ("В этом случае") на торгах Christie’s продали более чем за 93 миллиона долларов. Информация о сделке размещена на сайте аукционного дома.

Торги начались с 40 миллионов долларов, за несколько секунд стоимость достигла 50 миллионов. Борьба за работу Баскии шла среди шести международных дилеров около десяти минут. Финальная ставка составила 81 миллион долларов, с учетом всех выплат новый владелец произведения заплатит около 93,105 миллиона долларов.

В коллекции Музея Людвига в Русском музее тоже есть картина Ж.-М. Баския “Без названия” (1984). В 1983 году по инициативе швейцарского галериста Бруно Бишофбергера началось сотрудничество трех художников — Баскии, Клементе и Уорхола: авторы по очереди работали над холстами. Позже Клементе вышел из группы, а Баския и Уорхол продолжали экспериментировать и совместно создали более ста картин. В работе «Без названия» каждый из художников старался откликнуться на работу, сделанную другим, не теряя при этом собственного характерного стиля. Яркие цветные и черные буквы и цифры, а также элементы, напоминающие шелкографию (как, например, два шницеля и их цена), резко выделяются на фоне экспрессивно написанных масок и зачеркнутых слов. Образы поп-артиста Уорхола представляют повседневность общества потребления, граффитистские приемы и зачеркнутые слова Баскии — гаитянскую магию и субкультуру мегаполиса.
Жан-Мишель Баския, Энди Уорхол. Без названия. 1984. Холст, акрил, масло.
Выставка «Преображенная природа» – переливы красок русского пейзажа 🏞

Изменчивость природы всегда привлекала художников – благодаря ее непостоянности с помощью кисти и красок можно создать аллегорию, в которой будет скрыто настроение, царящее в душе и в окружающем человека мире. Кому-то из мастеров пейзажа близки яркие краски и солнечные переливы, а кто-то находит себя в грозовых раскатах и таинственной красоте ночного неба. То, как свое состояние посредством пейзажа выражают русские художники, можно увидеть в Корпусе Бенуа до 21 июня.

Генеральный спонсор выставки - Банк ВТБ (ПАО).
#преображеннаяприрода #втб
В день рождения Ивана Крамского (1837-1887) – выдающегося мастера портретной живописи – мы хотим рассказать об одном из полотен, написанных этим художником – о портрете, на котором изображен Иван Шишкин.

Для Крамского Шишкин не только неоспоримый в своем мастерстве пейзажист, но и очень хороший друг, с которым он тесно общался на протяжении всей жизни в Петербурге. Портрет сразу же удивляет выразительностью образа – внимательный взгляд, проникающий в душу зрителю, вызывает доверие к изображенному. От героя исходит тепло и естественность. Серый фон, который оттеняет темный силуэт, позволяет сконцентрироваться на приеме психологизма – во внешнем облике явно заключена попытка передать суть образа внутреннего. Эту задачу Крамскому помогает воплотить его опыт ретушера (именно с работы в фотоателье и начался путь Крамского-художника), поэтому портрет написан очень фотографично. Интересна выбранная поза рук – Шишкин их прячет в карманах, что придает образу естественности. На самом деле, это небольшая «уловка» со стороны автора: Крамскому не всегда удавалось четко прописать руки своих героев, поэтому подобный недостаток художник превращает в достоинство – в психологическую деталь образа великого пейзажиста.

Лучше понять натуру изображённого художника и особенности его творчества можно, посетив выставку, посвящённую уникальному мастеру русского пейзажа.

🍃Выставка «И.И. Шишкин. 1832-1898» будет открыта в корпусе Бенуа 23 июня.

Выставка организована при поддержке Благотворительного фонда «ЛУКОЙЛ»

🖼И.Н. Крамской. Портрет И.И. Шишкина. 1880.

#историяодногопортрета
Какая из поэтесс Серебряного века изображена на портрете?
Anonymous Quiz
8%
Зинаида Гиппиус
8%
Марина Цветаева
83%
Анна Ахматова