Уже 30 лет идут поиски автора картины «Композиция (Рождение)». Высказаны десятки предположений, но пока ни одно из них не удалось подтвердить.
Подробнее о том, что изображено на полотне и кто может быть его автором, рассказываем в карточках.
Увидеть эту масштабную работу можно до 21 января на выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного». До встречи в музее!
Купить билет
Подробнее о том, что изображено на полотне и кто может быть его автором, рассказываем в карточках.
Увидеть эту масштабную работу можно до 21 января на выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного». До встречи в музее!
Купить билет
Картина из нашего собрания на гастролях в Санкт-Петербурге 🖼️
До 10 марта на выставке «Свет и воздух. Традиции импрессионизма в советской живописи» можно увидеть работу Георгия Савицкого «Улица в Сухуми». Музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков предлагает рассмотреть советскую живопись через ракурс и эстетику одного из наших любимых направлений.
«Улицу в Сухуми» Георгий Савицкий написал в счастливый для себя 1939 год. Мастер женился на художнице Марии Полищук, которая стала его музой и любимой моделью. Савицкий сделал супругу одним из героев и этой работы.
Зеленые кипарисы, прохладные тени пальм и неспешно прогуливающиеся отдыхающие — художнику удалось поймать настроение места и передать радостно-беспечную атмосферу жизни курортного города.
🎨 Георгий Савицкий. Улица в Сухуми. 1939. Холст, масло. Собрание Музея русского импрессионизма.
До 10 марта на выставке «Свет и воздух. Традиции импрессионизма в советской живописи» можно увидеть работу Георгия Савицкого «Улица в Сухуми». Музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков предлагает рассмотреть советскую живопись через ракурс и эстетику одного из наших любимых направлений.
«Улицу в Сухуми» Георгий Савицкий написал в счастливый для себя 1939 год. Мастер женился на художнице Марии Полищук, которая стала его музой и любимой моделью. Савицкий сделал супругу одним из героев и этой работы.
Зеленые кипарисы, прохладные тени пальм и неспешно прогуливающиеся отдыхающие — художнику удалось поймать настроение места и передать радостно-беспечную атмосферу жизни курортного города.
🎨 Георгий Савицкий. Улица в Сухуми. 1939. Холст, масло. Собрание Музея русского импрессионизма.
Ошибка в документах, реставрация и малоизвестность автора — к забвению создателя эту работу привел ряд причин.
Картина «Натюрморт» Александра Катышева поступила в Тобольский музей изящных искусств в 1920 году. В 1958 году работу передали в Областную картинную галерею в Тюмени. В акте передачи полотно значилось как «Натюрморт с бутылью и кувшином» с авторством Катышева, однако в книгу поступления художник был записан как неизвестный.
Работа стала произведением неизвестного автора на долгие годы. Запутала следы и реставрация в 1986–1987 годах: после дублирования холста не была перенесена надпись «Катышев» на обороте.
В 2019 году музею удалось получить копию акта передачи картины в Тобольск почти сто лет назад, где была указана фамилия автора. Биографию художника помогли восстановить два личных дела Александра Катышева из фондов Строгановского училища и Вхутемаса. Живописец учился у Василия Кандинского и Павла Кузнецова, был подмастерьем Аристарха Лентулова.
В 2022 году картина была переатрибутирована старшим научным сотрудником Тюменского музейно-просветительского объединения Еленой Рындиной.
Увидеть работу и узнать другие истории произведений неизвестных художников можно до 21 января на выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного».
Купить билет
🖼 Александр Катышев (атрибуция Елены Рындиной). Натюрморт. Не позднее 1919. Холст, масло. Тюменское музейно-просветительское объединение / Музейный комплекс им. И. Я. Словцова.
Картина «Натюрморт» Александра Катышева поступила в Тобольский музей изящных искусств в 1920 году. В 1958 году работу передали в Областную картинную галерею в Тюмени. В акте передачи полотно значилось как «Натюрморт с бутылью и кувшином» с авторством Катышева, однако в книгу поступления художник был записан как неизвестный.
Работа стала произведением неизвестного автора на долгие годы. Запутала следы и реставрация в 1986–1987 годах: после дублирования холста не была перенесена надпись «Катышев» на обороте.
В 2019 году музею удалось получить копию акта передачи картины в Тобольск почти сто лет назад, где была указана фамилия автора. Биографию художника помогли восстановить два личных дела Александра Катышева из фондов Строгановского училища и Вхутемаса. Живописец учился у Василия Кандинского и Павла Кузнецова, был подмастерьем Аристарха Лентулова.
В 2022 году картина была переатрибутирована старшим научным сотрудником Тюменского музейно-просветительского объединения Еленой Рындиной.
Увидеть работу и узнать другие истории произведений неизвестных художников можно до 21 января на выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного».
Купить билет
🖼 Александр Катышев (атрибуция Елены Рындиной). Натюрморт. Не позднее 1919. Холст, масло. Тюменское музейно-просветительское объединение / Музейный комплекс им. И. Я. Словцова.
Последняя неделя работы выставки «Автор неизвестен. Коснуться главного»!
До 21 января успейте познакомиться с работами неизвестных художников конца XIX–начала XX века. Редкая возможность увидеть картины, которые обычно скрыты от глаз публики в запасниках музеев. А еще узнайте порой детективные истории полотен Василия Кандинского, Роберта Фалька и Николая Милиоти, чье авторство было установлено только спустя годы.
Исследовать работы пока неизвестных художников помогают разделы экспозиции: свет, цвет, форма, композиция, фактура, точка и линия, звук и движение. В музее можно рассмотреть под лупой фактуру, послушать звучание картины и узнать больше о цвете и свете в живописи.
Благодарим за сотрудничество и поддержку стратегического партнера выставки — ОТП Банк, годового партнера музея — автомобильный бренд EXEED, магазины товаров для творчества «Передвижник» и завод художественных красок «Невская палитра».
🖼 Купить билеты
До 21 января успейте познакомиться с работами неизвестных художников конца XIX–начала XX века. Редкая возможность увидеть картины, которые обычно скрыты от глаз публики в запасниках музеев. А еще узнайте порой детективные истории полотен Василия Кандинского, Роберта Фалька и Николая Милиоти, чье авторство было установлено только спустя годы.
Исследовать работы пока неизвестных художников помогают разделы экспозиции: свет, цвет, форма, композиция, фактура, точка и линия, звук и движение. В музее можно рассмотреть под лупой фактуру, послушать звучание картины и узнать больше о цвете и свете в живописи.
Благодарим за сотрудничество и поддержку стратегического партнера выставки — ОТП Банк, годового партнера музея — автомобильный бренд EXEED, магазины товаров для творчества «Передвижник» и завод художественных красок «Невская палитра».
🖼 Купить билеты
С 8 февраля по 2 июня пройдет выставка «Группа "13". В переулках эпохи».
Предлагаем познакомиться с миром художников группы «13» — раннесоветских интеллектуалов и эстетов 1930-х годов. В противовес парадным сюжетам соцреалистов главной темой «Тринадцати» стала меняющаяся повседневность: спешащие трамваи и бегущие по делам люди, парки и ипподромы, водные станции и пляжи.
Приглашенный куратор Надежда Плунгян предлагает новое прочтение творчества Владимира Милашевского и Александра Древина, Татьяны Мавриной и Николая Кузьмина, Надежды Удальцовой и других мастеров. Рассказ о группе дополнят произведения Эдгара Дега, Жана-Франсуа Милле и Отона Фриеза, с которыми «Тринадцать» находились в мысленном диалоге.
Вас ждут более 300 произведений графики, живописи, декоративно-прикладного искусства и книг из 17 музеев и 16 частных коллекций, которые дадут представление о судьбе независимых советских художников.
В 2024 году партнером инклюзивной программы музея стал Благотворительный фонд «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд».
Билеты появятся в продаже в начале февраля. До встречи в музее!
#ГруппаТринадцать
🖼 Борис Рыбченков. Пейзаж с красным домом. Фрагмент. 1932. Холст, масло. Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера», Архангельск.
Предлагаем познакомиться с миром художников группы «13» — раннесоветских интеллектуалов и эстетов 1930-х годов. В противовес парадным сюжетам соцреалистов главной темой «Тринадцати» стала меняющаяся повседневность: спешащие трамваи и бегущие по делам люди, парки и ипподромы, водные станции и пляжи.
Приглашенный куратор Надежда Плунгян предлагает новое прочтение творчества Владимира Милашевского и Александра Древина, Татьяны Мавриной и Николая Кузьмина, Надежды Удальцовой и других мастеров. Рассказ о группе дополнят произведения Эдгара Дега, Жана-Франсуа Милле и Отона Фриеза, с которыми «Тринадцать» находились в мысленном диалоге.
Вас ждут более 300 произведений графики, живописи, декоративно-прикладного искусства и книг из 17 музеев и 16 частных коллекций, которые дадут представление о судьбе независимых советских художников.
В 2024 году партнером инклюзивной программы музея стал Благотворительный фонд «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд».
Билеты появятся в продаже в начале февраля. До встречи в музее!
#ГруппаТринадцать
🖼 Борис Рыбченков. Пейзаж с красным домом. Фрагмент. 1932. Холст, масло. Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера», Архангельск.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
4 дня до конца выставки «Автор неизвестен. Коснуться главного»!
Успейте увидеть работы неизвестных художников и недавно атрибутированные произведения. Например, эту двустороннюю картину Алексея Явленского из собрания Омского историко-краеведческого музея.
Долгое время она была записана в музейных документах как «Портрет неизвестного. Портрет неизвестной на красном фоне», а имя создателя полотна оставалось загадкой. Героев и датировку установила искусствовед Занфира Девятьярова.
На одной стороне холста художник изобразил свой портрет, а на другой — музы и жены Елены Незнакомовой.
В 1999 году атрибуцию подтвердили живущие в Швейцарии наследники мастера — Мария Явленски, Лючия Пьерони-Явленски и Анжелика Явленски-Бьянкони.
Купить билет
🖼 Алексей Явленский (атрибуция Занфиры Девятьяровой). Автопортрет. Эскиз
Около 1911. Картон, масло, темпера.
🖼 Оборот: Портрет Елены Незнакомовой. Около 1906–1908. Картон, масло. Омский государственный историко-краеведческий музей.
Успейте увидеть работы неизвестных художников и недавно атрибутированные произведения. Например, эту двустороннюю картину Алексея Явленского из собрания Омского историко-краеведческого музея.
Долгое время она была записана в музейных документах как «Портрет неизвестного. Портрет неизвестной на красном фоне», а имя создателя полотна оставалось загадкой. Героев и датировку установила искусствовед Занфира Девятьярова.
На одной стороне холста художник изобразил свой портрет, а на другой — музы и жены Елены Незнакомовой.
В 1999 году атрибуцию подтвердили живущие в Швейцарии наследники мастера — Мария Явленски, Лючия Пьерони-Явленски и Анжелика Явленски-Бьянкони.
Купить билет
🖼 Алексей Явленский (атрибуция Занфиры Девятьяровой). Автопортрет. Эскиз
Около 1911. Картон, масло, темпера.
🖼 Оборот: Портрет Елены Незнакомовой. Около 1906–1908. Картон, масло. Омский государственный историко-краеведческий музей.
Работы неизвестных художников чаще всего хранятся в запасниках музеев и показываются публике редко. А мы таким картинам посвятили целую выставку «Автор неизвестен. Коснуться главного»! 🖼 🙌🏼
За полотнами неизвестных мастеров скрываются тайны, некоторые из которых уже разгаданы. Проверьте искусствоведческую интуицию и угадайте, что из этих фактов — правда.
✍️ Пройти тест
За полотнами неизвестных мастеров скрываются тайны, некоторые из которых уже разгаданы. Проверьте искусствоведческую интуицию и угадайте, что из этих фактов — правда.
✍️ Пройти тест
Поэзия Иосифа Бродского и полотна знаменитых импрессионистов. Ждем вас в воскресенье на пластилиновом спектакле «Баллада о маленьком буксире» 🛳
Вместе с мечтательным буксиром Антеем вы увидите Санкт-Петербург на рассвете, окажетесь в цветущей Полинезии, так любимой Полем Гогеном, и насладитесь звездным небом, лихо закрученным Винсентом Ван Гогом. И все это под музыку Винченцо Беллини и Клода Дебюсси и стихи Иосифа Бродского.
После спектакля маленьких зрителей ждет мастер-класс по лепке.
👨👩👦 Для детей от 6 лет
🗓21 января в 17:00
🎟 Купить билет
Вместе с мечтательным буксиром Антеем вы увидите Санкт-Петербург на рассвете, окажетесь в цветущей Полинезии, так любимой Полем Гогеном, и насладитесь звездным небом, лихо закрученным Винсентом Ван Гогом. И все это под музыку Винченцо Беллини и Клода Дебюсси и стихи Иосифа Бродского.
После спектакля маленьких зрителей ждет мастер-класс по лепке.
👨👩👦 Для детей от 6 лет
🗓21 января в 17:00
🎟 Купить билет
«Манера работы у Туржанского была весьма своеобразна. Палитру он никогда не чистил. На ней всегда были горы грязных красок. Наблюдаешь за ним и поражаешься, откуда он берет чистые звонкие тона», — вспоминал один из учеников мастера.
Такие «звонкие тона» нашел Леонард Туржанский и для работы «Москва. Самотека» — редкий для художника городской вид.
По своему настроению полотно перекликается с рассказам Владимира Гиляровского: таинственная и опасная в свете фонарей Москва начала XX века.
Увидеть картину можно в нашей постоянной экспозиции на 2 этаже.
Купить билет
🖼 Леонард Туржанский. Москва. Самотека. 1910-1915 годы. Картон, темпера. Собрание Музея русского импрессионизма.
Такие «звонкие тона» нашел Леонард Туржанский и для работы «Москва. Самотека» — редкий для художника городской вид.
По своему настроению полотно перекликается с рассказам Владимира Гиляровского: таинственная и опасная в свете фонарей Москва начала XX века.
Увидеть картину можно в нашей постоянной экспозиции на 2 этаже.
Купить билет
🖼 Леонард Туржанский. Москва. Самотека. 1910-1915 годы. Картон, темпера. Собрание Музея русского импрессионизма.
Последний день работы выставки «Автор неизвестен. Коснуться главного»!
Проект дал возможность посмотреть на картины в отрыве от имен их создателей, разобраться, как устроены полотна, и узнавать захватывающие истории атрибуций из музейного закулисья.
Совсем скоро работы разъедутся по 30 музеям и 6 частным коллекциям, а мы приступим к монтажу выставки «Группа "13". В переулках эпохи».
Спасибо всем, кто посетил музей и кто еще придет увидеть выставку сегодня. Делитесь впечатлениями в комментариях ❤️
📅 Напоминаем: с 22 января по 7 февраля музей будет закрыт на смену экспозиции. Билеты поступят в продажу в начале февраля.
Проект дал возможность посмотреть на картины в отрыве от имен их создателей, разобраться, как устроены полотна, и узнавать захватывающие истории атрибуций из музейного закулисья.
Совсем скоро работы разъедутся по 30 музеям и 6 частным коллекциям, а мы приступим к монтажу выставки «Группа "13". В переулках эпохи».
Спасибо всем, кто посетил музей и кто еще придет увидеть выставку сегодня. Делитесь впечатлениями в комментариях ❤️
📅 Напоминаем: с 22 января по 7 февраля музей будет закрыт на смену экспозиции. Билеты поступят в продажу в начале февраля.
С 22 января по 7 февраля музей закрыт на смену экспозиции.
Мы готовимся к выставке «Группа "13". В переулках эпохи», на которой покажем графику и живопись художников 1930-х, главным сюжетом работ которых стали динамичные городские пейзажи.
С 8 февраля снова встречаемся в музее.
#ГруппаТринадцать
Мы готовимся к выставке «Группа "13". В переулках эпохи», на которой покажем графику и живопись художников 1930-х, главным сюжетом работ которых стали динамичные городские пейзажи.
С 8 февраля снова встречаемся в музее.
#ГруппаТринадцать