Мы вошли в лонг-лист Премии The Art Newspaper Russia сразу в двух номинациях — «Музей года» (второй раз ❤️) и «Выставка года».
В 2023-ем исследовали европейские поездки и привезенные из них работы молодых мастеров — выпускников Академии художеств, рассказывали об одной из первых российских галеристок Надежде Добычиной и учились смотреть на картины неизвестных художников без давления авторитета громких имен.
«Темы их выставочных проектов так оригинальны, что порой, до того, как к ним прикоснулся музей, были терра инкогнита», — отмечают коллеги из The Art Newspaper Russia.
В номинации «Выставка года» музей представлен проектом «Выбор Добычиной». Все прошлое лето и начало осени рассказывали о галеристке, которая открыла миру Марка Шагала и впервые показала «Черный квадрат» Казимира Малевича, но была забыта потомками. А еще разбирались, какие выставки проходили в Художественном бюро Надежды Добычиной и какие работы коллекционировала сама галеристка.
Поздравляем всех номинантов! Лауреаты будут объявлены 13 марта. Ждем 🤞🏻
Полный список номинантов
В 2023-ем исследовали европейские поездки и привезенные из них работы молодых мастеров — выпускников Академии художеств, рассказывали об одной из первых российских галеристок Надежде Добычиной и учились смотреть на картины неизвестных художников без давления авторитета громких имен.
«Темы их выставочных проектов так оригинальны, что порой, до того, как к ним прикоснулся музей, были терра инкогнита», — отмечают коллеги из The Art Newspaper Russia.
В номинации «Выставка года» музей представлен проектом «Выбор Добычиной». Все прошлое лето и начало осени рассказывали о галеристке, которая открыла миру Марка Шагала и впервые показала «Черный квадрат» Казимира Малевича, но была забыта потомками. А еще разбирались, какие выставки проходили в Художественном бюро Надежды Добычиной и какие работы коллекционировала сама галеристка.
Поздравляем всех номинантов! Лауреаты будут объявлены 13 марта. Ждем 🤞🏻
Полный список номинантов
Цирк и балет — главные темы в творчестве Даниила Дарана 🎪🩰
Как и другие художники группы «13», он любил рисовать с натуры фигуры в движении. Чаще художник наблюдал за своими героями из зрительного зала или из-за кулис, как Эдгар Дега и Анри де Тулуз-Лотрек. Легкими касаниями палочки, спички или пера Даран создавал формы-облака.
Стиль художника почти не менялся с годами: он считал, что нужно всякий раз воспринимать натуру, как впервые, не допуская автоматизма движений. Порой, чтобы затруднить себе работу, он даже брал кисть в левую руку.
Увидеть работы Даниила Дарана и больше узнать о «Тринадцати» можно на выставке «Группа "13". В переулках эпохи».
🎟 Купить билеты
🖼 Даниил Даран. Циркачи. 1932. Бумага, акварель, тушь. Собрание Александра Чапкина, Москва.
Как и другие художники группы «13», он любил рисовать с натуры фигуры в движении. Чаще художник наблюдал за своими героями из зрительного зала или из-за кулис, как Эдгар Дега и Анри де Тулуз-Лотрек. Легкими касаниями палочки, спички или пера Даран создавал формы-облака.
Стиль художника почти не менялся с годами: он считал, что нужно всякий раз воспринимать натуру, как впервые, не допуская автоматизма движений. Порой, чтобы затруднить себе работу, он даже брал кисть в левую руку.
Увидеть работы Даниила Дарана и больше узнать о «Тринадцати» можно на выставке «Группа "13". В переулках эпохи».
🎟 Купить билеты
🖼 Даниил Даран. Циркачи. 1932. Бумага, акварель, тушь. Собрание Александра Чапкина, Москва.
Музей для двоих ❤️
Кажется, у нас есть идеальный подарок ко Дню всех влюбленных — сертификат на свидание с искусством. Он действует полгода и дает право сходить на наши выставки в любой удобный день и время.
Для тех, кто решит провести 14 февраля с нами, есть несколько идей музейного свидания. Можете придерживаться плана или довериться ощущениям — влюбленное сердце подскажет.
🌷 Цветы дня: гиацинты
Подарите их дорогому человеку, а в постоянной экспозиции посмотрите, как размашистыми мазками цветы написал Михаил Шемякин.
👩❤️👨 История дня: Валентин Серов и Ольга Трубникова
Послушайте в бесплатном аудиогиде историю трепетных отношений художника и его супруги и узнайте, почему картина «Окно» — тоже о любви.
🖼 Работа дня: «Автопортрет с Николаем Кузьминым» Татьяны Мавриной
Их свела группа «13». Пара прожила долгую совместную и творческую жизнь, создавая работы и влияя друг на друга.
Купить сертификат
Татьяна Маврина. Автопортрет с Николаем Кузьминым. 1939 Бумага, гуашь, акварель. Собрание Александра Шелудченко, Москва.
Кажется, у нас есть идеальный подарок ко Дню всех влюбленных — сертификат на свидание с искусством. Он действует полгода и дает право сходить на наши выставки в любой удобный день и время.
Для тех, кто решит провести 14 февраля с нами, есть несколько идей музейного свидания. Можете придерживаться плана или довериться ощущениям — влюбленное сердце подскажет.
🌷 Цветы дня: гиацинты
Подарите их дорогому человеку, а в постоянной экспозиции посмотрите, как размашистыми мазками цветы написал Михаил Шемякин.
👩❤️👨 История дня: Валентин Серов и Ольга Трубникова
Послушайте в бесплатном аудиогиде историю трепетных отношений художника и его супруги и узнайте, почему картина «Окно» — тоже о любви.
🖼 Работа дня: «Автопортрет с Николаем Кузьминым» Татьяны Мавриной
Их свела группа «13». Пара прожила долгую совместную и творческую жизнь, создавая работы и влияя друг на друга.
Купить сертификат
Татьяна Маврина. Автопортрет с Николаем Кузьминым. 1939 Бумага, гуашь, акварель. Собрание Александра Шелудченко, Москва.
Колоритная обнаженная героиня на обороте семейного портрета. С разницей в 20 лет Борис Кустодиев создал две работы на одном и том же холсте.
«Русскую Венеру» художник написал за год до смерти, в 1926 году, на обороте картины 1906 года «На террасе». Лишь большой холст старой картины подошел для воплощения давнего замысла Кустодиева — изображения настоящей русской красоты.
«На террасе» мастер изобразил семью в любимом загородном поместье «Терем». Кустодиев запечатлел себя вполоборота, жену Юлию Евстафьевну, сестру Александру и ее мужа Василия Кастальского, детей — трехлетнего Кирилла и годовалую Ирину, а также девушку, помогавшую по хозяйству.
🖼 Борис Кустодиев. Русская Венера. 1926. Холст, масло. Нижегородский государственный художественный музей.
🖼 Борис Кустодиев. На террасе.1906. Холст, масло.
«Русскую Венеру» художник написал за год до смерти, в 1926 году, на обороте картины 1906 года «На террасе». Лишь большой холст старой картины подошел для воплощения давнего замысла Кустодиева — изображения настоящей русской красоты.
«На террасе» мастер изобразил семью в любимом загородном поместье «Терем». Кустодиев запечатлел себя вполоборота, жену Юлию Евстафьевну, сестру Александру и ее мужа Василия Кастальского, детей — трехлетнего Кирилла и годовалую Ирину, а также девушку, помогавшую по хозяйству.
🖼 Борис Кустодиев. Русская Венера. 1926. Холст, масло. Нижегородский государственный художественный музей.
🖼 Борис Кустодиев. На террасе.1906. Холст, масло.
Новая выставка — новые ароматы к картинам 🖼✨
Лучше прочувствовать настроение четырех работ проекта «Группа "13". В переулках эпохи» помогают композиции, созданные ольфакторной художницей Анной Кабировой.
Так на картине Отона Фриеза «Снег в Мюнхене» в атмосферу европейского города погружают сладкие ноты пряного глинтвейна, пунша, выпечки и шлейф морозных аккордов.
Тактильные станции с ароматами сделаны при поддержке партнера инклюзивной программы музея — Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд».
🎟 Купить билеты
Лучше прочувствовать настроение четырех работ проекта «Группа "13". В переулках эпохи» помогают композиции, созданные ольфакторной художницей Анной Кабировой.
Так на картине Отона Фриеза «Снег в Мюнхене» в атмосферу европейского города погружают сладкие ноты пряного глинтвейна, пунша, выпечки и шлейф морозных аккордов.
Тактильные станции с ароматами сделаны при поддержке партнера инклюзивной программы музея — Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд».
🎟 Купить билеты
«В искусстве, как и в жизни, все возможно при условии, что оно основано на любви», — говорил Марк Шагал.
Собрали цитаты Ильи Репина, Василия Кандинского, Татьяны Мавриной и других влюбленных художников 💌
📷 Марк и Белла Шагал. Париж, 1929. Фотограф: Андре Кертес
Собрали цитаты Ильи Репина, Василия Кандинского, Татьяны Мавриной и других влюбленных художников 💌
📷 Марк и Белла Шагал. Париж, 1929. Фотограф: Андре Кертес
Музей русского импрессионизма
Музей для двоих ❤️ Кажется, у нас есть идеальный подарок ко Дню всех влюбленных — сертификат на свидание с искусством. Он действует полгода и дает право сходить на наши выставки в любой удобный день и время. Для тех, кто решит провести 14 февраля с нами…
Возможно, вы совершенно случайно забыли купить подарок, а теперь он понадобился. Наши сертификаты спешат на помощь 💌
Художники группы «13» — охотники за реальностью. Раннесоветские интеллектуалы и эстеты, они документировали окружающую жизнь в быстрых рисунках.
На выставке «Группа "13". В переулках эпохи» показываем более 350 работ участников объединения и рассказываем о разных гранях их искусства — от темпового рисунка до книжной иллюстрации. А еще ищем творческие переклички с работами Эдгара Дега, Жана-Франсуа Милле и Отона Фриеза.
📹 Смотреть обзор экспозиции
#ГруппаТринадцать
На выставке «Группа "13". В переулках эпохи» показываем более 350 работ участников объединения и рассказываем о разных гранях их искусства — от темпового рисунка до книжной иллюстрации. А еще ищем творческие переклички с работами Эдгара Дега, Жана-Франсуа Милле и Отона Фриеза.
📹 Смотреть обзор экспозиции
#ГруппаТринадцать
YouTube
Выставка «Группа “13”. В переулках эпохи». Обзор экспозиции
Художники группы «13» — охотники за реальностью. Раннесоветские интеллектуалы и эстеты, они документировали окружающую жизнь в быстрых рисунках.
На выставке «Группа "13". В переулках эпохи» Музей русского импрессионизма представляет более 350 работ участников…
На выставке «Группа "13". В переулках эпохи» Музей русского импрессионизма представляет более 350 работ участников…
«Я предлагаю рассмотреть "13" как некий ключ к советскому искусству, причем не только тридцатых, но и шестидесятых, и даже семидесятых годов».
Куратор выставки «Группа "13". В переулках эпохи» Надежда Плунгян и соосновательница галереи Deep List Дарья Ярцева обсудили для SETTERS Media, почему группа «13» — малоизученная часть советского искусства, как стиль «Тринадцати» смог совместить традиции старых мастеров и современность и кто он — идеальный куратор.
Читать интервью
Куратор выставки «Группа "13". В переулках эпохи» Надежда Плунгян и соосновательница галереи Deep List Дарья Ярцева обсудили для SETTERS Media, почему группа «13» — малоизученная часть советского искусства, как стиль «Тринадцати» смог совместить традиции старых мастеров и современность и кто он — идеальный куратор.
Читать интервью
С конца 1920-х годов художники часто отправлялись в творческие командировки на различные производства. Основная задача таких поездок — прославить индустриальные и хозяйственные достижения.
Лев Зевин, участник первой выставки «Тринадцати» и выпускник Вхутемаса, был направлен в еврейскую коммуну. Художнику были интересны белое облако птиц в контрасте с серой бумагой, таинственный контур постройки и другие причудливые живописные формы.
Через пару лет такая трактовка «тематической картины» стала рассматриваться как «искажение советской действительности». Но в 1930 году это время еще не наступило, и потому лист Зевина был куплен Русским музеем как изящный образец нового стиля современной графики — «стиля 13-ти».
Увидеть эту и другие работы участников группы «13» и больше узнать об истории объединения можно на нашей выставке до 2 июня.
🎟 Купить билеты
🖼 Лев Зевин. Птичник. Еврейская коммуна. 1930. Бумага, гуашь, белила. Государственный Русский музей.
#ГруппаТринадцать
Лев Зевин, участник первой выставки «Тринадцати» и выпускник Вхутемаса, был направлен в еврейскую коммуну. Художнику были интересны белое облако птиц в контрасте с серой бумагой, таинственный контур постройки и другие причудливые живописные формы.
Через пару лет такая трактовка «тематической картины» стала рассматриваться как «искажение советской действительности». Но в 1930 году это время еще не наступило, и потому лист Зевина был куплен Русским музеем как изящный образец нового стиля современной графики — «стиля 13-ти».
Увидеть эту и другие работы участников группы «13» и больше узнать об истории объединения можно на нашей выставке до 2 июня.
🎟 Купить билеты
🖼 Лев Зевин. Птичник. Еврейская коммуна. 1930. Бумага, гуашь, белила. Государственный Русский музей.
#ГруппаТринадцать