Сегодня день рождения мангаки, изменившей представление о романтической манге и жанре дзёсай – Ай Ядзавы (1967).
Самые главные ее работы – “Соседские истории”, “Парадайз кисс” и “Нана”.
Все три работы получили аниме-адаптацию, а про paradise kiss мы даже делали небольшой, но очень эмоциональный обзор.
Главное достоинство Ядзавы в ее реалистичности и погружении в жизнь героев. Одиночество, алкоголь, проблемы с самооценкой – она близка к реальной жизни без свойственной сёдзе приторности.
Именно поэтому ее мангу одинаково интересно читать и женщинам и мужчинам.

Вряд ли в ближайшее время мы сделаем обзор на “Нану”, хотя такое аниме, безусловно, его заслуживает.
Мы хотим пока сохранить наше ментальное здоровье и не впасть в уныние перед началом лета.. 😌

Но на одном из фактов я все же остановлюсь.
В аниме есть две рок-группы: Black Stones и Trapnest.
Басист Trapnest Рен Хондзё является парнем и главной любовью героини Наны Осаки.
Официально прообразом Рена в аниме / манге считается Сид Вишес. Что в целом логично ложиться на панк-тематику и сочетается с дизайнером Вивьен Вествуд, чьи вещи носят герои (муж Вествуд – Малькольм Макларен был менеджером группы Sex Pistols, где Вишес был басистом).

Я не нашла ни одного официального подтверждения этой гипотезы (если есть пруф – скиньте, пожалуйста, мне правда интересно).
Но предположим, что это так.

Трогательное аниме, история которого разворачивается без экшена и напряженных сюжетных моментов.
Это совсем не минус, но чтобы не заскучать, лучше синхронизировать соответствующее настроение и просмотр фильма.
😌 Нам всем время от времени нужен "кусочек жизни" и пусть на этот раз это будет Япония 60х с восхитительным саундтреком того времени 😌

"Со склонов Кокурико" отлично передает дух послевоенного периода: герои рациональны и ответственны (что видно даже по четкой речи: ни одного лишнего слова), преодолевают потери и стремятся как можно скорее построить новое светлое будущее.
Однако, с парадигмой "разрушить старое и построить новое" не согласна демократичная молодежь. Строить свою судьбу без опыта прошлого они не хотят.

Энтузиазм небольшой группы ребят приводит к генеральной уборке и реставрации здания, отданного под снос.
Все это крайне созвучно с японской концепцией Моно Но Аварэ (物の哀れ) – “простые вещи, вызывающие в памяти теплые воспоминания из прошлого” или же “печальное очарование вещей”. У этой концепции много определений и полутонов, но упрощая можно описать ее как эстетизацию предметов с историей.
Треснувшая чашка – это безмолвный свидетель прошедших лет человека, его радостей и печалей.
Моно но аварэ помогает принимать с благодарностью быстротечность жизни.

Концепция не прошла мимо прикладных искусств.
Например, Кинцуги – появившийся в Японии способ реставрации поврежденной керамики, когда трещины заливают специальным раствором (чаще золотом).
И тут очень хочется рассказать, как кинцуги связано с философией ваби-саби, но меня тогда понесет и я не остановлюсь 🐹
поэтому вернусь к теме чуть позже в рамках разбора аниме “Еще вчера” Исао Такахаты, который будет совсем скоро.

Горо действительно сын своего отца. В аниме Хаяо Миядзаки также нередко проскакивает принцип моно но аваре, а герои бережно относятся к вещам.
Фильмы Ghibli тем и прекрасны, что учат с любовью смотреть даже на самые обычные предметы.

Что это за прекрасная музыка? 🔈
Саундтрек для фильма вдохновлен популярными треками 60х в жанре “легкой музыки” (ライト・ミュージック). В Японии это музыкальное направление появилось во второй половине сороковых и было крайне популярено в 60-70е годы.
Вокальные партии принадлежат Аой Тэсима и Кю Сакамото.

Аой Тэсима – молодая исполнительница, которой на момент записи было около 22х лет. Именно ее голос звучит в заключительной песне (восхищение).
А вот Кю Сакамото (1941-1985) был суперзвездой 60-80х и его песня Sukiyaki даже возглавила американский Billboard Hot 100 в 1963 году.
До сих пор никто из японских исполнителей подобный успех не повторил.


"Кокурико" – как кусочек беззаботного лета из детства, в котором можно оказаться на целых 1,5 часа 😉