Наконец досмотрела Сонни Боя, просмотр которого периодически откладывался в силу разных причин. Интересный и многогранный тайтл, но на любителя.
Самый простой тест, понравится ли вам или нет – Вы любите Масааки Юасу? А его Девилмэна? если ответ да, тогда аниме для вас 😄

Сонни бой (サニーボーイ – Sonny Boy) 2021 года.
На первый взгляд это сериал из 12 эпизодов студии Madhouse, но на деле это приглашение в анимационную рефлексию о своем взрослении режиссера и автора оригинальной истории Синго Нацумэ.
Нацумэ умеет как удивлять, так и работать в совершенно разных жанрах – от режиссуры Хоримии и Ван Панч Мена до совместных работ с тем самым Юасой (Татами, Ночь Коротка).
У фильма космического уровня музыкальный продакшн и это не случайно – достраивать нарратив с помощью музыки Синго помогал сам Синъитиро Ватанабэ (Ковбой бибоп). Именно с его легкой руки у тайтла отличный баланс между немыми сценами и совершенно удивительным плейлистом, состоящим из Sunset Rollercoaster, Toe, корейца Mid-Air Thief и Ging Nang Boyz.

Сюжет:
Группа ребят, собравшихся по разным причинам в школе в разгар летних каникул, перемещается в пространстве и оказывается в совершенно новой, чужеродной и не сказать чтобы дружелюбной реальности.
В новом измерении искажаются законы и причинно-следственные связи, а главное, у некоторых учеников просыпаются сверхъестественные способности. Смогут ли школьники договориться и сообща искать путь домой или же они обречены?

Если у вас настроение для динамичного сёнена, то… этот тайтл однозначно мимо! 😣✅
Его просмотр похож на сборку кубика-рубика – можно вникнуть в каждое высказывание героя и смысл каждого нового измерения, а можно собрать только одну-две стороны и ограничиться необходимым для понимания сюжета минимумом.

Как думаешь, мы в утопии или в аду?
Самая очевидная трактовка тайтла – это кино про взросление во всех формах, которое то способно принимать. Начинаясь как школьный задел на “повелителя мух”, аниме быстро перерастает как культурные клише, так и набор понятных школьных ситуаций (несправедливость, буллинг, одиночество и др) и уходит в сферу более личных переживаний.
Первая половина аниме как бы завершается коротким итогом: мир несправедлив априори, мы можем либо сдаться, либо бороться и идти дальше. По большому счету оба варианта ок, но второй хотя бы интереснее.

Понаблюдайте за собой во время просмотра, какие ситуация вызывают раздражение и триггерят? возможно они соотносятся с вашей историей взросления?

Самой филлерной серией кажется эпизод про бейсбол. И действительно, фокусировать внимание на игре не встроенной никак в наш культурный код может быть сложно, но именно в ней озвучивается идея взросления: это прощание с детскими мечтами и ощущением, что занимаясь любимым делом главное получать удовольствие. На смену детскому невинному и открытому взгляду на жизнь приходит прагматичный расчет – буду ли я лучше всех? поможет ли мне это в жизни?
Этот стейтмент может легко затеряться на фоне других, но в своей простоте он забирается гораздо глубже под кожу и не оставляет нас до the very end в отличие более возвышенных размышлений о боге.

Нагара мертв?
Он жив по всем параметрам, но стоит обратить внимание на случайно брошенную фразу “одна из форм смерти – отсутствие желаний” и тогда становится понятно, что пребывая в состоянии побега от реальности, Нагара никогда не формулировал четко, что он на самом деле хочет, а только присоединялся к желаниям остальных.
По сути проделанный им путь – от смерти к жизни, от объекта к субъекту.
Среди всех персонажей он самый непримечательный – среднестатистический школьник, полная противоположность имбовому герою сенена и от этого близкий к аудитории.

Я не буду углубляться в описание персонажей (хотя это супер хот топик), но могу посоветовать разбор на Шикимори 🌱

Интерес к y2k пока не отпускает 🫧🍟

Хочется обратить внимание на молодую американскую художницу азиатского происхождения milkytrinh
Помимо артов она также классно влилась в тренд на переосмысление керамики

so calm and stylish...

#chips_art

Сегодня я хотела бы рассказать об очень искреннем и трогательном аниме

Одноклассник (同級生 – Classmates) 2016 года.
Мангака Асумико Накамура создала короткую мангу “одноклассник” в 2006 году и впоследствии трогательная история об отношениях двух ребят обросла продолжением и несколькими спин-оффами.
Ключевой особенностью работ Накамуры является реализм, с которым она показывает процесс взросления людей и сопутствующие ему переживания.
Эмоции героев очищены от жанровых клише и предстают в максимально естественном виде – например, как паническая атака в поезде метро перед экзаменом из-за тревоги об отношениях. Но даже такие моменты выведены максимально тонко и поэтично.

За во всех смыслах отличную экранизацию манги отвечала Сёко Накамура (Мастер Муси, Твоя апрельская ложь).
Аниме как будто нарисовано акварелью – мягкие цвета, фактурный фон, отсутствие острых линий и все это под очень умиротворяющий саундтрек 🍏 🔈
Как и в случае с “садом изящных слов” фильм хочется пересматривать из-за его особенной атмосферы.

Сюжет:
Хикару Кусакабэ и Рихито Саджо хоть и учатся в одном классе, но достаточно разные, чтобы зная о существовании друг друга, не пересекаться. Завязать разговор, а впоследствии и дружбу помогает случай – Кусакабэ забыл в парте свой бенто и вернулся в класс, застав Саджо за репетицией к хоровому выступлению. Будучи гитаристом небольшой группы Хикару предлагает Саджо позаниматься вместе и постепенно герои сближаются.
Первыми свои чувства к однокласснику осознает Кусакабэ, но будут ли они взаимными, а первая любовь счастливой?