На протяжении ⅔ аниме мы видим историю глазами девочки.
Ее отношения с матерью хоть и занимают большую часть мыслей, но далеко не единственный источник волнений: как выстроить отношения с одноклассниками и отстоять личные границы, а как подружиться с парнем, который нравится, но полностью игнорирует?
В фильме с тонким психологизмом показан процесс взросления девочки-подростка, ее сепарация от матери и страх не вписаться в социум.

Кикурин в том возрасте, когда воздух буквально состоит из вопросов к себе и миру. При этом ее роль выходит за границы простого определения "дочь – подросток – школьница", а в отношениях с Никоко-чан Кикурин еще и нередко берет на себя более взрослую роль: подхватывая задачи по дому или заботясь о матери, когда та не может этого сделать сама (например, ведя ее домой из бара).
Кикурин удивляет своим самообладанием, спокойствием и не по годам развитой мудростью.

Да, ей иногда неловко и неудобно признаваться в том, что Никоко-чан ее мать, но она никогда этого не отрицает – и такая честность достойна всех зрительских симпатий!

“Ваши судьбы запечатаны в прошлых жизнях” – говорит гадалка из телевизора в закусочной, где работает Никоко-чан.
Фразу в контексте фильма стоит понимать буквально: до появления Кикурин у Никоко-чан была совсем другая жизнь, о которой рассказывается в последней части фильма и это знание в корне меняет восприятие матери и ее поступков.

Смена перспективы и завязанный на это сюжетный твист делают историю такой искренней и запоминающейся.
Отличный фильм на выходные! 🦖💙

Если меня спросят, от какого трека из аниме с первых аккордов сразу колет сердечко, то ответ только один – песня Сато из “Дарованного” (Given).
И кажется, в этом я не одинока, у трека только в спотифай более 100 млн прослушиваний 🔈💙

Самая романтичная и грустная история про этот трек, что отец создательницы манги Нацуки Кидзу был фанатом “Banana fish” и написал “Fuyu no Hanashi” как посвящение Эшу и Эйджи.
(Официального подтверждения этому факту я не нашла, но история все равно красивая!) 💔💔

Ps мой саундтрек к "банановой рыбе" – это навсегда PJ Harvey feat. Thom Yorke - This Mess We're In
Каждая строчка идеально ложится на историю

А вы под что обычно плачете? а какие треки трогают вас до глубины души? 💿

Наконец досмотрела Сонни Боя, просмотр которого периодически откладывался в силу разных причин. Интересный и многогранный тайтл, но на любителя.
Самый простой тест, понравится ли вам или нет – Вы любите Масааки Юасу? А его Девилмэна? если ответ да, тогда аниме для вас 😄

Сонни бой (サニーボーイ – Sonny Boy) 2021 года.
На первый взгляд это сериал из 12 эпизодов студии Madhouse, но на деле это приглашение в анимационную рефлексию о своем взрослении режиссера и автора оригинальной истории Синго Нацумэ.
Нацумэ умеет как удивлять, так и работать в совершенно разных жанрах – от режиссуры Хоримии и Ван Панч Мена до совместных работ с тем самым Юасой (Татами, Ночь Коротка).
У фильма космического уровня музыкальный продакшн и это не случайно – достраивать нарратив с помощью музыки Синго помогал сам Синъитиро Ватанабэ (Ковбой бибоп). Именно с его легкой руки у тайтла отличный баланс между немыми сценами и совершенно удивительным плейлистом, состоящим из Sunset Rollercoaster, Toe, корейца Mid-Air Thief и Ging Nang Boyz.

Сюжет:
Группа ребят, собравшихся по разным причинам в школе в разгар летних каникул, перемещается в пространстве и оказывается в совершенно новой, чужеродной и не сказать чтобы дружелюбной реальности.
В новом измерении искажаются законы и причинно-следственные связи, а главное, у некоторых учеников просыпаются сверхъестественные способности. Смогут ли школьники договориться и сообща искать путь домой или же они обречены?

Если у вас настроение для динамичного сёнена, то… этот тайтл однозначно мимо! 😣✅
Его просмотр похож на сборку кубика-рубика – можно вникнуть в каждое высказывание героя и смысл каждого нового измерения, а можно собрать только одну-две стороны и ограничиться необходимым для понимания сюжета минимумом.

Как думаешь, мы в утопии или в аду?
Самая очевидная трактовка тайтла – это кино про взросление во всех формах, которое то способно принимать. Начинаясь как школьный задел на “повелителя мух”, аниме быстро перерастает как культурные клише, так и набор понятных школьных ситуаций (несправедливость, буллинг, одиночество и др) и уходит в сферу более личных переживаний.
Первая половина аниме как бы завершается коротким итогом: мир несправедлив априори, мы можем либо сдаться, либо бороться и идти дальше. По большому счету оба варианта ок, но второй хотя бы интереснее.

Понаблюдайте за собой во время просмотра, какие ситуация вызывают раздражение и триггерят? возможно они соотносятся с вашей историей взросления?

Самой филлерной серией кажется эпизод про бейсбол. И действительно, фокусировать внимание на игре не встроенной никак в наш культурный код может быть сложно, но именно в ней озвучивается идея взросления: это прощание с детскими мечтами и ощущением, что занимаясь любимым делом главное получать удовольствие. На смену детскому невинному и открытому взгляду на жизнь приходит прагматичный расчет – буду ли я лучше всех? поможет ли мне это в жизни?
Этот стейтмент может легко затеряться на фоне других, но в своей простоте он забирается гораздо глубже под кожу и не оставляет нас до the very end в отличие более возвышенных размышлений о боге.

Нагара мертв?
Он жив по всем параметрам, но стоит обратить внимание на случайно брошенную фразу “одна из форм смерти – отсутствие желаний” и тогда становится понятно, что пребывая в состоянии побега от реальности, Нагара никогда не формулировал четко, что он на самом деле хочет, а только присоединялся к желаниям остальных.
По сути проделанный им путь – от смерти к жизни, от объекта к субъекту.
Среди всех персонажей он самый непримечательный – среднестатистический школьник, полная противоположность имбовому герою сенена и от этого близкий к аудитории.

Я не буду углубляться в описание персонажей (хотя это супер хот топик), но могу посоветовать разбор на Шикимори 🌱