Отделение искусствознания и художественной критики РАХ, НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств приглашают на лекцию «Иконография Богоматери Нового времени» в рамках Научного семинара по древнерусскому и церковному искусству, которая пройдёт 21 января 2026 года в 16:00 в Белом зале РАХ (Москва, Пречистенка, 21).

✨ Вход на мероприятие свободный, без предварительной регистрации.

Докладчик: Евгения Юрьевна Суворова, заведующая сектором «Искусство Нового и Новейшего времени» отдела «Ризница Троице-Сергиевой Лавры» Сергиево-Посадского музея-заповедника, кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории и теории церковного искусства Московской Духовной Академии.

Последняя четверть XVII века отмечена зарождением в русской культуре нетрадиционной иконографии Богоматери. Появление новых образов Богоматери «Покрый нас кровом крылу Твоею», «Покров», «Споручница грешных», «Радуйся, Одре Царя Великого», «Благодатное Небо», «На аспида и василиска наступиши…» во многом обусловлено не только стилистическими новшествами и совершенствованием материалов, но и опосредованным влиянием западноевропейской культуры на духовную и художественную жизнь России. Докладчик проанализирует различие в происхождении графических прототипов образов: протестантский и католический. Редкие богородичные образы, обогатившие русскую культуру, будут подробно рассмотрены на примере икон, гравюр, шитья, монументальной живописи, скульптуры и церковных произведений малых форм.


Иллюстрация: Икона «Богоматерь, спасающая младенца от дьявола и змия». XIX в. Сергиево-Посадский музей-заповедник. Фото Е.Ю.Суворовой.

20 января 2026 года исполнилось 100 лет со дня рождения архитектора и историка архитектуры, члена-корреспондента (1988) Отделения искусствознания и художественной критики Академии художеств СССР Андрея Владимировича Иконникова (1926-2001).

Родился в Нижнем Новгороде, в 1943 году поступил в Горьковский инженерно-строительный институт им. В.П. Чкалова. В 1950 году окончил с отличием архитектурный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, где учился в мастерской И.И. Фомина. После аспирантуры, с 1953 по 1966 год был ассистентом кафедры архитектурного проектирования и доцентом ИЖСА. Параллельно работал в проектных и научно-исследовательских организациях Ленинграда: в 1946-48 году выполнял обмеры разрушенных во время войны памятников Царского Села и Новгорода. После переезда в Москву, с 1966 по 1974 год занимал пост директора Центрального НИИ теории, истории и перспективных проблем советской архитектуры, с 1988 по 1992 год – заместителя директора НИИ теории и истории архитектуры и строительной техники. С 1979 по 1988 год был заведующим сектором ВНИИТЭ, а с 1989 по 2001 год - главным научным сотрудником отдела теории архитектуры и архитектурной композиции НИИТИАГ. Также преподавал в различных вузах.

Участвовал в создании московского отделения Международной академии архитектуры, в организации Российской академии архитектуры и строительных наук. Занимался разработкой футурологической концепции «Город будущего», в 1970-м году его проект «Прерывная кинетическая система расселения» был представлен на Всемирной выставке в Осаке. Работал в комиссии по художественному убранству храма Христа Спасителя. Научные труды А. Иконникова посвящены вопросам развития современного города, в том числе эстетической организации среды, архитектурного формообразования, сохранения и использования культурного наследия. Среди наиболее значительных работ - подготовка текстов и редактирование книг серии «Всеобщая история архитектуры» (1970-75) и «Мастера архитектуры об архитектуре» (1972), монографии «Тысяча лет русской архитектуры. Развитие традиций» (1990) и «Архитектура и история» (1993), энциклопедия «Архитектура и градостроительство» (2001).

Иллюстрация: Журавлев А.М., Иконников А.В., Рочегов А.Г. Книга «Архитектура Советской России» Стройиздат. Москва. 1987.

20 января 2026 года отмечает 50-летие заслуженный художник Республики Бурятия, член-корреспондент Регионального отделения Урала, Сибири и Дальнего Востока Российской академии художеств Зорикто Бальжинимаевич Доржиев.

Яркий современный, разноплановый живописец-станковист, график, скульптор и художник кино - представитель творческой династии. После Бурятского республиканского училища культуры и искусств, в 2002 году с отличием окончил Красноярский государственный художественный институт, где учился в мастерской А.М. Знака. С 2002 по 2004 год повышал профессиональное мастерство в Творческих мастерских Российской академии художеств в Красноярске под руководством академика А.П. Левитина.

По мнению искусствоведов, на формирование авторского метода оказали влияние не только отечественная академическая школа и тенденции современного европейского искусства, но и национальные традиции Бурятии. История и культура родной земли являются питательной и неисчерпаемой основой его творчества. Его произведения отличаются пластической аскетичностью и лапидарностью форм, декоративной разработанностью поверхности. Главный герой полотен Доржиева – кочевник-созерцатель – одинокий художник, поэт и философ. Фоном в его произведениях часто становятся необъятные просторы Великой степи, осмысление которой является одним из главных лейтмотивов творчества автора. Среди его работ стоит особенно отметить полотна «Почтальон» (2005), «Нирвана» (2011), «Внутреннее море» (2016), «И будет ласковый дождь…» (2023). За циклы картин, посвященных мифоэпическому наследию Бурятии, в 2023 году был отмечен Серебряной медалью Российской академии художеств. Мастер широкого диапазона, он также работал над иллюстрациями к книгам, скульптурными композициями, эскизами костюмов к фильму С. Бодрова «Монгол» (2005), был приглашенным художником «Дома солнца» (2010) Г. Сукачева. Награжден премией Гильдии киноведов и кинокритиков России «Белый слон» за работу в качестве художника-постановщика киноленты А. Федорченко «Небесные жены луговых мари» (2014). С 2020 года автор часто обращается к цифровому искусству, представляя мультимедийные произведения на экранах в виде компьютерной анимации и графики в различных выставочных пространствах.

Президент Российской академии художеств В.З. Церетели и Президиум поздравили юбиляра.

Иллюстрация: З.Б. Доржиев. Берег. 2010 г. Холст, масло. 110х110. Частная коллекция.

🌠 Выставка произведений заслуженного художника РФ и академика РАХ Веры Андреевны Мыльниковой «Пробуждение Сакрального» открыта для зрителей до 1 февраля 2026 года в Музейно-выставочном комплексе Российской академии художеств Галерее искусств Зураба Церетели (Москва, Пречистенка, 19). 🌠 Возрастное ограничение 18+.

Проект, приуроченный к юбилею мастера и презентации альбома, продемонстрирует несколько десятков живописных полотен, объединенных темой духовного поиска. Вера Мыльникова продолжает дело отца не только как художник, но и как преподаватель. С 2000 по 2012 год она руководит Творческой мастерской станковой живописи РАХ, а с 2012 года берет на себя руководство Творческой мастерской монументальной живописи Российской академии художеств в Санкт-Петербурге, которой раньше руководил её отец. За это время она смогла подготовить целую плеяду ярких и самобытных состоявшихся художников, многие из которых представляют целое поколение молодых преподавателей Академии. Мыльникова всегда давала своим студентам свободу, поощряла развитие их собственного творческого поиска.


Фоторепортаж Виктора Берёзкина, пресс-служба РАХ - в нашем альбоме 📷