Салют, панки!

Очень часто я лично слышу очень негативные отзывы о современных авторах. Да, есть здравая критика, но в основном все претензии из разряда «раньше было лучше». Литература, как и любое направление искусства, не стоит на месте.

А чтобы разобраться в том, почему современные авторы стоят вашего внимания, хочу порекомендовать вам открытую лекцию от наших друзей – творческой школы Band.

13 ноября в 20:00 лектор Мария Лебедева – кандитат филологических наук, соведущая подкаста «Девчонки умнее стариков», лауреат премий для критиков и автор романа «Там темно» – расскажет:

- почему важно читать современную прозу?

- как художественное произведение меняет мир вокруг нас?

- а также развеет миф о «серьёзной» и «несерьёзной» литературе.

Участие совершенно бесплатное, но необходима предварительная регистрация. А записаться можно по этой ссылке.


Реклама. ИП Ковылкин А.Н. ИНН 772825558234. erid: 2SDnjeZdwHH

РЕМАРКА ХУДОЖНИКА 8. АЛЛА ПРИМА - ЖИВОПИСЬ В ОДИН ПРИСЕСТ
В этом выпуске я веду разговор со студентом, художником-академистом Романом Ивановым, о том, как появилась техника масляной живописи «в один присест», противоположная классической многослойной живописи.
https://youtu.be/FXoP8Hs1vEE
https://vk.com/video561394219_456239205

11-я лекция из спецкурса "Древние миры" для магистрантов и аспирантов МФТИ (ГУ) Физтех: Древняя скульптура в поисках движения I.

Так получилось, что до нас дошли обломки великой культуры, из чуда которой выросла современная цивилизация. Расписные греческие храмы стоят Белыми руинами. Статуи великих скульпторов известны нам только по поздним копиям, не всегда удачным. От живописи дошли лишь воспоминания, больше похожие на сказку. Жизнеописания философов лучше всего сохранились в анекдотах. Литература уцелела благодаря тому, что лучшие ее образцы были тиражированы в древних учебниках и хрестоматиях, но все равно иные писатели известны только по восторгам современников. И вот теперь каждая эпоха дополняет древнегреческую историю по своему усмотрению – при помощи новых археологических находок, поэтического воображения, реставрации и реконструкций.
Вот и мы в нашем курсе пройдем среди великих обломков – то внимательно разглядывая неважные, но хорошо уцелевшие, а то наоборот - в двух словах упомянем величайшие события, от которых уцелели только легендарные свидетельства. Такой разговор никогда не будет полным, но он обещает быть увлекательным. Сегодня в фокусе нашего внимания окажется скульптура древнегреческой архаики (IV-н.V вв.)

https://youtu.be/I5881bngaNA
https://vk.com/video561394219_456239206

ТРИУМФ ДАРВИНИЗМА
Дежуров А. С. Ихтиостега и абат*.
Ёлочное украшение из цикла "Рождественская наука" (Научная теория происхождения видов поглощает традиционную доктрину мирообъяснения). 15х5 см. Пластилин. Собрание Н. Е. Жаринова. Москва.
________________
* «Абат значит католический поп». А. П. Чехов.

УЧЕНЫЙ СПОР В САДАХ ЛОРЕНЦО ВЕЛИКОЛЕПНОГО

АНДРЕЙ_8768. Какую такую выучку у Лоренцо Великолепного проходил Микеланджело? Бедные физики, такое сокровище в виде этого словоблуда поимели!

АРСЕНИЙ ДЕЖУРОВ. Андрей, несмотря на развязность вашего тона отвечаю вам цитатой из Вазари: "Лоренцо же, питавшего величайшую любовь и к живописи, и к скульптуре, огорчало то, что не было в его время прославленных и знатных скульпторов, тогда как много было живописцев, обладавших величайшими достоинствами и славой, и он, как я уже говорил, решил основать школу. Вот почему и запросил он Доменико Гирландайо, нет ли в его боттеге юношей, имеющих склонность к скульптуре, и если есть, чтобы послал он их в его сад, где он хотел подучить их и воспитать так, чтобы они прославили и самих себя, и Лоренцо, и родной город. И вот Доменико направил к нему лучших своих учеников, и в числе их Микеланджело и Франческо Граначчи".

АНДРЕЙ_8768. Не вижу ничего наставнического. Обычные речевые обороты того времени. Наставничество предполагает обучение. Изложение темы у вас бессистемное, ничему таким текстом не обучишь.

АРСЕНИЙ ДЕЖУРОВ. Ваше суждение о методике моего преподавания я оставлю без ответа, а обучение у Микеланджело в Садах Лоренцо в течение двух лет подтверждаю ссылкой: «Микеланджело занимался в мастерской Гирландайо в течение одного года. Год спустя Микеланджело перешёл в школу рисунка Бертольдо ди Джованни, расположенную в «Садах Сан-Марко», организованную Лоренцо Медичи Великолепным, который распознал талант юного Микеланджело». Микеланджело. Поэзия. Письма. Суждения современников, 1983, с. 6.

АНДРЕЙ_8768. Опять двадцать пять, я вам про одно- вы меня цитатами глушите. Вот такое превращение лекций в цитатник я и не приветствую. В ваших вербальных текстах не прослеживается костяк, нет системного построения. Это - самое главное в преподавании. Вот поэтому я ваших слушателей и пожалела.

АРСЕНИЙ ДЕЖУРОВ. Последняя цитата из письма Буонаротти Пьетро Аретино: пошла в задницу.

https://www.youtube.com/watch?v=KqfJ0vAFZMs&lc=UgwYIY2gVPTcLt-69bV4AaABAg.APkzWZ1f--fAPmNCtz-0tq

В прошлом месяце ездили с Арсением и Иваном Негреевым в Питер с лекциями. Времени зря мы не теряли, поэтому успели еще записать подкаст с кинокритиком Вячеславом Корневым.

Говорили мы о проблемах экранизаций, о особенностях языка кино. Вышло не слишком заумно)

Всем приятного просмотра!


Ютуб - https://youtu.be/ZWBAy_3ipK0

ВК Видео - https://vkvideo.ru/video-212264082_456239209

Ремарка художника 9. Акриловые краски.
В этом выпуске я веду разговор со студентом, художником-академистом Романом Ивановым, о том, как появилась техника написания картины акрилом. В отличие от масляной краски, где носителем и связующим веществом является льняное масло (или другое высыхающее масло), акриловая краска содержит воду в качестве носителя для эмульсии дисперсии акрилового полимера, который служит связующим веществом. Таким образом, масляная краска называется «краской на масляной основе», тогда как акриловая — «краской на водной основе». В современности акриловые краски теснят масляные, о причинах этого, в частности, говорится в выпуске.
https://youtu.be/fFcMQOr7lgo
https://vk.com/video561394219_456239209

Древние миры 13. Почему нет классической женской фигуры?

Лекция из спецкурса для магистрантов и аспирантов МФТИ: Скульптура эллинизма в поисках женской красоты
Что такое классическая красота? Это стандарт прекрасного, определенный древними греками в период классики (то есть с пятого по половину четвертого века).
Вы согласитесь и с древними, и со мной: красив юный атлет - как тогда, так и сейчас. «Ну, хорошо, - кивнете вы, - с атлетом всё понятно. А что же женская красота?». И вот тут возникает неувязка. Не существует классической женской красоты, потому что первую нагую красавицу изваял великий Пракситель (до той поры скульптора обнажала только мужчин), а по годам это уже закат классической эпохи. Так и вышло, что никаких норм и стандартов женской красоты древность не оставила (хотя Афродита Книдская, конечно, очень хороша). И отсюда закономерный вывод: мужская красота типична, женская – индивидуальна. У мужской красоты один облик, у женской – нет счёта. Вот отчего рядом со словами «красота» и «женщина» чаще всего стоит имя художника, первым увидевшего этот образ красоты и сделавшего его предметом вековых восторгов: «красотка в духе Рубенса», «прелестница Фрагонара», «красавица в манере Кустодиева». Так что, как ни верти, нет идеальной женщины, и мерилом женской красоты от Праксителя и навсегда останется восхищенный взгляд художника.
https://www.youtube.com/watch?v=FGJpJHtYOC0
https://vk.com/video561394219_456239210

КАБЛУКИ И ПОДКАБЛУЧНИКИ
Сейчас вопрос, кто красивее – мужчина или женщина? - навлек бы на вопрошающего обвинения в сексизме, фрейдизме, нахальстве, комплексе неполноценности и, в конце концов, глупости. Потому что только отчаянный болван может задаваться такими вопросами сам и докучать ими демократической общественности. Но всего-то лет триста назад всякий образованный европеец знал бы, что ответить. Привлекательнее для мужского взгляда женщины, но красивее мужское сложение. И сослались бы на древнегреческую формулу красоты – Золотое сечение, идеальную пропорцию, которая есть в мужской фигуре (идеальной), и которая не присуща женщине – ни одной. Вы, наверное, и сами заметили, что словосочетание «классическая мужская фигура» - обычно в разговоре. А вот классической женской фигуры нет. Говоря о женской красоте мы обычно упоминаем имя художника: «красота мадонн Боттичелли», «красотка в духе Рубенса», «кустодиевская красавица». Художники смирились с тем, что женская фигура не идеальна. Но женщины не пожелали с этим мириться. Они придумали каблуки – вернее, придумали, как наилучшим способом использовать бесхитростное мужское изобретение в своих – женских - целях.
https://telegra.ph/PRODOLZHENIE-TEKSTA-12-03

ОБНОВЛЕНИЯ НА ПЛАТНОМ КАНАЛЕ АРСЕНИЙ ДЕЖУРОВ ПРО
в декабре 1-7

01.12.25. Комментированное чтение и анализ поэмы С. Т. Колриджа «Старый мореход».

04.12.25. Комментированное чтение и анализ поэмы Байрона «Беппо». Это произведение стало прообразом поэмы Пушкина «Домик в Коломне» - юмористического произведения, написанного октавами. Об октаве как стихотворной форме идет речь в лекции.

05.12.25. Из архива авторской радиопередачи Арсения Дежурова на волнах радио «Говорит Москва» - «ТРИ МУДРЕЦА: история, теория и практика заблуждений» (2009-2014). Выпуск 8: «Летосчисление» (2009).

06.12.25. Лекция Ивана Негреева «ДЗЕН-БУДДИЗМ»

07.12.25.
Видеозапись беседы Арсения и Ивана Негреева на тему «КОНЦЕПЦИИ МИФА 1: от Эвгемера до Кассирера». Лекция сопровождается показом слайдов.

Подписаться на канал в правом верхнем углу.

14-я лекция из спецкурса для магистрантов и аспирантов МФТИ: «ХРАМОВАЯ АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ».

Странное дело – когда мы слышим слова «культура Древней Греции» - перед духовными очима проносятся осязаемо прекрасные предметы – безголовые статуи, руины храмов… Храмы были невелики, но величественны. Белые на фоне зеленых рощ и синего неба, они стояли не как жилища, а как скульптурные памятники. Народ собирался не в них, а перед ними и любовался ими не изнутри, а снаружи. Если мы говорим «культура древней Иудеи», то перед глазами… ничего! Но слух готов воспринять нематериальную красоту слова и музыки, науку медицины и финансов. Чем же обогатила архитектуру древняя Иудея, чье зодчество само по себе, взятое в отрыве от религиозной идеологии было так незаметно? «Кто знает, что сказать, умеет найти для этого подходящее время» - говорили греки заболтавшимся ораторам. «Всему свой час и время всякому делу под небесами» - говорил еврейский мудрец. Иногда греческая и еврейская культура говорили почти хором. Но это бывало редко…
https://youtu.be/_y_oV3q1E2M
https://vk.com/video561394219_456239211

Всем отличного воскресенья!

Сегодня на нашем канале вышел новый ролик Ивана Негреева.

На этот раз речь пойдет о дзен-буддизме.

Не пропустите!

Ютуб - https://youtu.be/mRirvjqEZHU

ВК Видео - https://vkvideo.ru/video-212264082_456239210

P.s. На ВК ролик заливается дольше, он будет доступен около 15:30 по Москве.

Ремарка художника 10. ЖИВОПИСЬ И ГРАФИКА
В этом выпуске я и мой ученик Роман Люминский, художник, говорим о различии живописи и графики. Почему, если у художника в руках кисточка, надо вежливо спросить у него: что вы пишете? А если в руках у него карандашик, то спросить: что вы рисуете? И никак не перепутать. Кроме, конечно, тех случаев, когда все наоборот или вовсе иначе. Как живопись и графика отличаются по отношению к линии и цвету, по носителю живописи, по условиям хранения? И в конце концов, что такое массовая графика, выполненная тиражированным способом - то есть все виды гравюры, о которых мы будем подробнее говорить в следующем выпуске.
https://youtu.be/Bv3x061Ml_s
https://vk.com/video561394219_456239212

15-я (заключительная) лекция из спецкурса для магистрантов и аспирантов МФТИ: «ПОДРАЖАНИЕ ПРИРОДЕ КАК УНИВЕРСАЛЬНЫЙ ПРИНЦИП ДРЕВНЕГРЕЧЕСКОЙ ЭСТЕТИКИ (МИМЕСИС). ИСТОРИИ О ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИХ ХУДОЖНИКАХ».
Мимесис – это универсальный принцип древнегреческой эстетики. Чтобы было понятно, что это такое, древнее слово можно было бы перевести на русский язык «подражание природе». Тогда становится вроде бы понятно, но кое-что в древнем искусстве выглядит уж очень странно. Прекрасная Елена, написанная золотыми красками – это нарядно, но некрасиво, потому что неправдоподобно. А правдоподобно нарисованный удавленник, который всех перепугал – все-таки красиво, потому что похоже на правду. А если искусство не правдоподобно, если оно не подражает природе, значит это никудышное искусство.
https://youtu.be/ipGBHkbRPcQ
https://vk.com/video561394219_456239216

Салют, панки!

Сегодня на нашем канале вышел новый ролик. В нем я рассказываю о книгах, которые повлияли на Михаила Булгакова при создании «Мастера и Маргариты».

Сразу могу сказать, что список там максимально неочевидный. Нет в нем ни Гоголя, ни Гофмана, ни Гете.

Речь идет о популярных текстах того времени, многие из которых уже почти забыты.

Всем приятного просмотра!

Ютуб - https://youtu.be/HQ0mQ3SJ-Ns

ВК Видео - https://vkvideo.ru/video-212264082_456239211

Древние миры 16. Подражание природе в театре Древней Греции.
Дополнительная лекция к спецкурсу для магистрантов и аспирантов МФТИ. Хотя курс «Древние миры» для старшекурсников и аспирантов Физтеха завершён, я продолжаю выкладывать лекции. Дело в том, что я читаю сходный курс еще и друзьям. Таким образом, лекции приобретут более свободный и немного поверхностный характер, ибо они представляет собой рассказ в узком кругу приятелей, преимущественно айтишников.
ПОДРАЖАНИЕ ПРИРОДЕ В ТЕАТРЕ ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ.
Мимесис – это универсальный принцип древнегреческой эстетики. Чтобы было понятно, что это такое, древнее слово можно было бы перевести на русский язык как «подражание природе». Тогда становится вроде бы понятно, но кое-что в древнем искусстве выглядит уж очень странно. Вот на театр выходят трое мужчин в полуметровых масках. На актерах ходули, в руках посохи, чтобы не упасть, говорят они нерифмованными стихами и вообще, это женские персонажи (актрис не было). И никого из зрителей это не смущало. А вот, например, растягивать время в спектакле – неправдоподобно, зрители не проверят, если за час сценического времени пройдет, скажем, целый день. Попробуем представить, каким был самодеятельный театр древних греков и когда появился профессиональный театр древних римлян. А также узнаем,
• кто должен оплачивать расходы за организацию представлений и платить за билеты – государство или публика?
• Кто придумал первого актера?
• Кто придумал второго актера?
• Кто придумал третьего актера?
• Почему дальше трех дело не пошло?
• Какую сумму платили зрителям за визит в театр?
https://youtu.be/vGxV7UrgPgc
https://vk.com/video561394219_456239218