Кто-то еще подавался? Моя не прошла. Двигаемся дальше)

​​🎙 Шорт-лист 7-го питчинга "Свободное кино"

Девять проектов с авторами:

◽️ "Большая медведица" – Давид Саядян
◽️ "Бывший Зомби" – Велимир Русаков
◽️ "В неравных условиях" – Вероника Токарская
◽️ "Многое получается" – Кирилл Алёхин и Елена Вахрушева
◽️ "Первый трезвый человек" – Сергей Кондрашин
◽️ "Радиопираты" – Сергей Литвинов
◽️ "Скейт" – Илья Лебедев
◽️ "Цвети, Лилия" – Карина Гюльбасарова и Наталья Успенская
◽️ "Лада и Черная Буря" – Роман Рюмин

Сам питчинг пройдёт 8-го декабря. "Свободное кино" @svobodnoe_kino скоро объявит жюри.

Многие авторы телеграм-каналов, на которые я подписан, регулярно публикуют стихи любимых авторов. Тексты, которые они могут зачитать наизусть. Очень много поэтов, фамилии которых я слышу в первые раз. Я вообще мало читал стихов, не очень эту форму творчества люблю. Хотя в юности и сам, как думаю, многие, писал стихи. Я попробовал вспомнить хотя бы одно стихотворение, текст которого я могу воспроизвести если не полностью, то большую его часть. И на свое удивление вспомнил. Вот это.

Быть нелюбимым, Боже мой,
Какое счастье быть несчастным,
Идти по улице домой
С лицом потерянным и красным.

Какая мука, благодать —
Сидеть с закушенной губою,
Раз десять на день умирать,
И говорить с самим собою.

Какая сладкая тоска —
Как тень по комнате шататься,
Какое счастье ждать звонка
По месяцам и не дождаться.

Кто нам сказал, что мир у ног
Лежит в слезах, на всё согласен?
Он равнодушен и жесток,
Хотя воистину прекрасен.

Что с горем делать мне моим?
Спи, с головой в ночи укройся.
Когда б я не был счастлив им —
Я б разлюбил тебя, не бойся.

Александр Кушнер

БЕЗ ИМЕН
В далеком 2018 году ко мне обратилась одна начинающая сценаристка, которая прошла двухмесячные курсы по сценарному мастерству. Она просила помочь ей доработать её историю. Когда я увидел наработки, то не увидел в них сценария. За две месяца учебы, она сформулировала идею, которая, как потом оказалось, у нее была ещё до похода на курсы. А научиться сценарной записи, формату, правилам – на это у автора курса времени/желания/сил/знаний – попросту не хватило. Я узнал, что это был за куратор. Оказался им начинающий режиссер, не написавший к тому моменту самостоятельно ни одного сценария. Все истории с соавторами, под его «кураторством». На вопрос ученику: «А что ж ты не раскритиковал куратора за отсутствие результата? Это же развод, а не учеба». Мне ответили: «Такая была классная атмосфера творчества. Мне понравился процесс». То есть, получается, человек пошел учиться, а получил «творческую» тусовку.
Наглость авторов подобных курсов меня поражает. Я завидую уверенности, с которой подобные люди прут напролом. Как потом выяснилось, автор курса проучился два месяца у профессионального сценариста. И по результатам этого курса создал свою программу. Прошло уже 6 лет. Этот автор продолжает преподавать, так и не написав самостоятельного ни одного сценария.
Недавно режиссер с одного из проектов, где я помогаю как сценарист, пошел на подобную «тусовку» к этому «преподавателю» для того, чтобы прокачать свое сценарное мастерство. Там уже даже не два месяца, а какой-то интенсив, продолжающийся пять-шесть часов. Научиться за это время, понятно, ничему нормально нельзя. Зато потусоваться можно так, что зашибись. И вот я уверен, что если я спрошу у него: понравилось ли? Он ответит: «Такая была классная атмосфера творчества. Мне понравился процесс». А история, над которой мы работаем, так и будет стоять на месте. Потому что на подобных курсах не хотят учиться. На них хочется ощутить причастность к творческой профессии.
Никто не хочет понять, что нельзя просто пойти на курс/интенсив/мастер-класс, чтобы сценарий написал себя сам. Работа сценариста – это труд. Ежедневный, иногда мучительный. Труд, который может вас, как измотать, так и дать вам сил. Однако для этого нужно не тусоваться, а работать. И вот у меня вопрос – что вы ищете на сценарных курсах? Зачем вы идете учиться сценарному мастерству?

Интересно, а блогерами становятся, когда устают читать чужие посты?) Я как не соберусь написать какой-то пост, то увлекаюсь чтением и забываю про то зачем сюда пришел.

Закончил черновик работы, на которую ушло 13 лет жизни. Докторская диссертация. Первый вариант отправлен научному консультанту. Помимо сценаристики, которой занимаюсь с 2016, основной деятельностью вот уже 17 лет является научная. Подобрался к ключевому моменту в научной карьере. За плечами более 30 научных статей в международных журналах. Под 1000 цитирований. 8 патентов. Все серьезно.
А в башке ветер и хочется писать сценарии)
Год назад я закончил первую книгу - по сценарному мастерству.
Спустя год ещё одна. Теперь уже диссертация.

Для чего люди идут учиться сценаристике? Многие школы, курсы продаются за счет того, что с помощью работы сценаристом можно заработать миллионы. И успешно продают такие курсы ученикам. Но те ли ученики приходят на подобные курсы? Уметь себя продать - очень важная задача сценариста. Но нужно ли её ставить на первый план своего курса? Придумывать истории - тоже очень важная задача сценариста. Генерировать идеи. Но это ли то, что нужно начинающему сценаристу? Начинающему сценаристу нужно дать информацию о том, как на промежутке от придумывания классной идеи до продажи сценария не бросить это все к чертям. Как удерживать себя за столом/экраном ноутбука. Как преодолевать страх белого листа, синдром самозванца, кризис идей. Сценаристу надо объяснить, дать дорожную карту, маршрут того, как от идеи дойти до финала истории. Но это трудно продать. Поэтому продают рекламу того, как с помощью сценаристики разбогатеть. Но это такой долгий путь, и не всегда реализуемый, что многие успеют разочароваться задолго до того, как получат первый гонорар. Хотя если вы идете в сценаристику только ради денег, то может не эта работа вам нужна?

Никогда не задумывался про то, каким будет первый фильм в году, до публикации Дениса на его тг-канале. И вот сейчас 3го января (с новым годом, кстати), включил первый фильм с начала года. Им оказались Трудности перевода. Не смотрел его раньше. Не могу объяснить, почему выбор пал именно на него. Очень интересно, сыграет ли он для меня какую-то роль в новом году) а вам как этот фильм? Смотрели?)

Дважды в год с большим трепетом подхожу к выбору фильма для просмотра.

Не просите меня обосновать эту традицию логически, но мне невероятно важно, каким фильмом я начинаю, и каким – заканчиваю год. Как будто это задает и подытоживает каждые двенадцать месяцев. И всякий раз стараюсь, чтобы первый и последний просмотры как-то дополняли друг друга.

Пару лет назад открывал киногод «Пятницей, 13-е VII», а закрывал «Пятницей, 13-е VIII». В этом году первым фильмом был «Расемон» Куросавы, последним – «С широко закрытыми глазами» Кубрика. Первый фильм на 2024-й пока еще не придумал.

А вы начинаете/заканчиваете год чем-то особенным?

#Итоги2023 #ЗрительскийДневник

Премьера моего доку-хоррора «Настоящая жизнь Анны Б.»! К моему огорчению, пробиться с ним на фестивали мне не удалось – сказывается специфика жанра и хронометража (меньше пяти минут), но тем хуже для них.

Сюжет: Из-за дефицита родительского внимания застенчивая девушка вынуждена преодолевать свое одиночество, перевоплощаясь в легендарного киноманьяка.

Автор сценария и режиссер: Денис Данилов
Оператор-постановщик и звукорежиссер: Сергей Корсаков
Использованная музыка: Луна – «Jukebox»

Фильм снят за две смены в Москве.

Буду рад поддержке фильма репостами (про создание фильма я рассказывал здесь и здесь)! Если у вас нет своего канала, просто напишите свои впечатления в комментариях, я прочитаю их все.

#МоиРаботы

Порой приходится написать несколько страниц, чтобы сжать мысль до одного предложения.

Иногда после очередного драфта, ты снова вынужден вернуться к синопсису.

Бывает, творческие муки заканчиваются мусорной корзиной, а бывает — крепкой заявкой.


В мире быстрых результатов профессия сценариста учит уважать процесс.

Сейчас именно такой процесс. Утомительное, но необходимое. Переписывание синопсиса после осознание того, что в сценарии есть проблемы.

Хочу обсудить.
Может ли быть такое, что я все время не замечал очевидного?
Конечно!
Разрабатывая арки главных героев для новой истории, я вдруг осознал одну простую истину.
В чем различие между протагонистом и антагонистом.
Все знают, что при работе над героем, необходимо прописывать его внутреннюю и внешнюю цели, на конфликте этих целей в принципе и работает история. Что он выберет в финале – вот главный вопрос, определяющий жанр и настроение фильма.
Антагонист, при этом, должен противостоять герою. Многие утверждают, что разработка антагониста ни чем не проще разработки героя. Что у него есть все составляющие от главного героя. Есть внешняя и внутренняя цель. И есть в них конфликт.
Но никто (по крайней мере я не находил такого утверждения в книгах, посвященных сценарному мастерству, может быть я мало их читал) не отмечает одно принципиальное отличие между протагонистом и антагонистом.
Вот оно.
Протагонист всегда стоит перед выбором. И в финале его выбор определяет дальнейшую судьбу. А путь антагониста предрешен с самого начала. Его выбор – обманка – он всегда придерживается своей внешней цели. ВСЕГДА! Именно поэтому он и проигрывает, даже когда побеждает.
Так получается?
Я ведь прав?
#обсудим

Как часто происходит потеря мотивации вас? Не хочу в таком состоянии оставаться наедине. Я читаю конкурсы сценарные, пишу, изучаю материалы на перспективу. А перспектива никак не проглядывается)
Как вы боритесь с этим? Постараюсь сформулировать некоторые действия, которые мне помогают через несколько дней.

Список моих действий, которые помогают вырулить из эмоционального пике.

1. Не забывать делать каждый день то, что нравится. Очень часто в течение дня, работая по плану, выполняя важные, нужные дела, я могу забыть о своих желаниях. Если я разрабатываю историю по чужой идее или правлю посерийник с учетом чьих-то замечаний, я выполняю работу, с которой где-то глубоко внутри не согласен. Каждый ведь уверен в своей правоте? Даже если сейчас хотите написать – нет, это не так, подумайте ещё. Если у вас хотя бы на мгновение возникает чувство негодования/сожаления/отчаяния при получении правок к вашему тексту – значит вы считаете свою версию как минимум не хуже, чем предлагаемая соавтором/режиссером/продюсером. Поэтому, в процессе в целом не приятной работы, нужно не забывать о своих желаниях. Расписать на страницу идею, которая нравится вам. Посмотреть фильм, который давно хотели посмотреть. Приготовить блюдо, рецепт которого сохранен у вас в закладках уже полгода (если готовка вас радует, а не воспринимается рутиной). Любое сделанное дело, которое вы действительно хотели сделать, помогает почувствовать прилив новых сил.
2. Если вы сценарист, то сесть за роман или пьесу. Если пишете романы, то наоборот. Два года назад, когда я сел писать книгу, в которой решил объединить мысли, идеи и опыт, полученный от преподавания сценарного мастерства на полугодовом кинокампусе для школьников и студентов, я понял, что ежедневная написанная норма текста придает мне сил, которые я могу вложить в достижение результата в работе, которая должна приносить доход. Написание сценария и романа – два абсолютно разных метода работы. Мозг функционирует иначе, задействованы другие нейроны, если можно так сказать. Поэтому утомленная рутинной работой часть мозга в этот момент отдыхает и набирается сил. Кроме того, написанная страница текста утром дает понимание, что уже как минимум день пройден не зря. А книга, которую вы пишете, в отличие от сценария, не требует утверждения кем-то ещё. Это ваш труд, который зависит только от вас. Что помогает ощущать легкость в процессе работы.
3. Не забывать о решении мелких бытовых дел, которые стоит выполнять каждый день. По одному завершенному делу на день. Повесить на дверь шпингалет. Пропылесосить. Разобраться на подоконнике. Убрать лишние вещи с рабочего стола. Даже помыть посуду. Работа сценариста или писателя сложна в том числе и тем, что результат работы виден очень нескоро. Поэтому важно видеть, что твой мир не стоит на месте. Окружающее тебя пространство преобразуется. Изменения вокруг также помогают перезагрузиться.
4. И, в завершение. Нужно всегда находить повод себя отблагодарить за прожитый день. Повод для благодарности может быть любой. Но искренняя благодарность самому себе помогает справиться с выгоранием. Если, конечно, эта благодарность сделана искренне.
Ну а если ничего не помогает, и депрессия/выгорание/апатия никуда не пропадают. То лучше обратится к специалистам.

Кстати, по совету @denis_shkanov решил прочитать книгу "Уйти нельзя остаться" Татьяны Салахиевой-Талал, Юлии Лукшиной, Дины Дзираевой.
Если вдруг не читали - очень советую. Хотя бы первую часть. С историями действующих сценаристов, режиссеров, продюсеров. Самое важное, на мой взгляд, что есть в книге, это ощущение того, что ты со своей проблемой не один. И методы борьбы - очень часто близки. Вот, например, некоторые из советов Тамары Бочаровой, которые я для себя открыл в прошлом году:

1. Каждый день доводить до результата хотя бы одно дело. Это может быть уборка квартиры, написание короткой заявки, заметки по новой идее или еще что-то. Главное, чтобы действие было законченным. Тогда зацикленность на большой цели не сводит с ума.
2. Параллельно с основной (сценарной) деятельностью над большим проектом, который ещё может не запуститься, работать на тем, что находится в зоне твоего контроля. Съемки короткометражки с друзьями, написание книги стихов или романа.

Может быть, если бы я прочитал эту книгу в 2021 году, когда она вышла, то мне бы стало работать проще на три года раньше)

Сценарий второй серии «Убить Риту», одного из моих любимых сериалов прошлого года – спасибо коллегам из @Production123.

→ Первая серия
→ Вторая серия

Если вы по недоразумению пропустили, это история учительницы химии, которая перешла дорогу не тем людям… или злодеи перешли дорогу не той химичке.

Авторы сценария – Юрий Сапронов (на самом деле, это коллективный псевдоним) и Евгения Богомякова.

Кто смотрел, как впечатления?

#СценарнаяПолка #СценарийСериала #СценарийНаРусском