Очень полезный документ. Обязательно сохраните, понадобится точно на этапе рассылки ваших историй продюсерам и продакшенам

Гоу, мы создали 🚀

ПОПУСТИСЬ
Работал как-то в начале этого года над проектом про школьников. Легкая комедийная история. В целом, можно сказать, я подсознательно следовал советам Рикке Брин и не включал в историю современный сленг, а просто вел диалоги так, чтобы читателю было понятно, про что идет речь. Но в одной из ситуаций вместо слова «успокойся» я воткнул в уста молодой героини слово «попустись». Я сам его часто использовал. Сделал я это без какого-то умысла. Это слово как-то сильно в свое время внедрилось в мой лексикон, что мне казалось, будто все это слово знают. Откуда я про это слово услышал впервые – честно признаюсь – не помнил.
Каково же было мое удивление, когда одним из основных вопросов режиссера, которому мы предложили проект, была просьба объяснить этимологию слова «попустись». Это слово в сценарии «прозвучало» трижды от одного и того же героя. И режиссер настаивал на том, чтобы это слово заменить, потому что оно никому не известно.
Мне тогда вспомнился совет, который мне дал мой коллега, когда я в начале своей научной карьеры (я больше 15 лет занимаюсь наукой) работал над одним из первых докладов на конференции молодых ученых. Он сказал: «Если боишься, что тебе зададут неудобные вопросы после доклада, ответ на которых ты не знаешь, сделай умышленную ошибку, которая привлечет внимание аудитории, и ответ на которую ты подготовишь заранее. Обычно после доклада на конференции есть время на один-два вопроса. Тебе как раз и зададут тот вопрос, ответ на который ты будешь знать».
В случае со сценарием – это было слово «попустись». За ним режиссер не заметил других косяков в истории – а они, поверьте мне, есть всегда :)
Но после этого диалога с режиссером я задумался: откуда я вообще знаю слово «попустись»? Я опрашивал своих друзей, понимают ли они смысл этого слова, слышали ли его раньше. Большинство указывали на меня, и утверждали, что именно от меня они его услышали впервые.
«Неужели я его выдумал?» - в какой-то момент подумал я. Ну не могло же оно мне просто присниться?
Но…
Прошло полгода и я решил пересмотреть сериал «Новенькая». Один из четырех ситкомов, которые я готов пересматривать каждый год. Если интересно, другие три: «Друзья», «Теория большого взрыва» и «Восьмидесятые». Так вот, именно в сериале Новенькая, в переводе Ozz.tv студии прозвучало это «попустись». Именно на это слово в сцене переводчик делал акцент и шутка, написанная англоязычными авторами, работала даже в переводе на русский. Удивительно как легко в мой лексикон влилось слово, которое я услышал всего один раз в сериале. Может быть не всегда надо убирать все странные слова из лексикона ваших героев?
В сценарии, кстати, мы это слово исправили. Проект, увы, так и не пристроили.
А слово - классное. Обязательно куда-нибудь его воткну.

Что хочу сказать. Когда вы пишете диалоги и вам нужно показать, что персонаж принадлежит к какому-то определенному поколению, особенно младшему, пожалуйста, не валите в реплики ведро, как вам кажется, актуальных молодежных фразочек. Потому что - скажу по-меллинеальски, - это крипи кринж.

Вчера читала один сценарий, где автор очень пытался в молодежь. Наткнулась и на «кэш», и на «капец», «вип», «это самый краш сейчас» и многое другое, что почти привело меня к инсульту жопы.

Все это слова и выражения реально существуют, да. Но их уже давно не используют, особенно в обычной речи, особенно люди младше 30, особенно когда нужно поговорить с родителями, например. Никто не будет говорить: мам, займи кэша. Потому что даже самый обдолбанный молодняк понимает, что с каждым человеком нужно разговаривать на его языке, и если хочешь получить денег, лучше сразу просить денег, не используя слов, которые запустят порочный круг уточнений и переспрашиваний.

Слэнг катастрофически быстро устаревает. А создание контента - это процесс длительный. И если использовать эту кучу слов сегодня, через год, когда фильм выйдет, это уже будет выглядеть не актуально.

Так что же делать? Постарайтесь делать диалоги выдержанными в рамках стандартного русского языка. Иностранные слова и модные фразочки могут быть - но в исключительных моментах, а не по всему тексту. Помните, что с разными людьми в жизни мы говорим по-разному. Главная задача говорящего - чтобы его поняли, поэтому то, как человек говорит со старшим и с ровесником - будет выглядеть и звучать по-разному. Прежде чем использовать какое-то необычное слово, убедитесь, что вы очень хорошо понимаете, что оно значит, какой эмоциональный оттенок несет и в каких случаях используется.

Инфа в тему. Зумеры, например, не говорят «жиза». Жиза - это фишка миллениалов. А зумеры кидают картинку и пишут: «мы».

Такие дела, товарищи сценаристы.
Мы или не мы?

Кто-то еще подавался? Моя не прошла. Двигаемся дальше)

​​🎙 Шорт-лист 7-го питчинга "Свободное кино"

Девять проектов с авторами:

◽️ "Большая медведица" – Давид Саядян
◽️ "Бывший Зомби" – Велимир Русаков
◽️ "В неравных условиях" – Вероника Токарская
◽️ "Многое получается" – Кирилл Алёхин и Елена Вахрушева
◽️ "Первый трезвый человек" – Сергей Кондрашин
◽️ "Радиопираты" – Сергей Литвинов
◽️ "Скейт" – Илья Лебедев
◽️ "Цвети, Лилия" – Карина Гюльбасарова и Наталья Успенская
◽️ "Лада и Черная Буря" – Роман Рюмин

Сам питчинг пройдёт 8-го декабря. "Свободное кино" @svobodnoe_kino скоро объявит жюри.

Многие авторы телеграм-каналов, на которые я подписан, регулярно публикуют стихи любимых авторов. Тексты, которые они могут зачитать наизусть. Очень много поэтов, фамилии которых я слышу в первые раз. Я вообще мало читал стихов, не очень эту форму творчества люблю. Хотя в юности и сам, как думаю, многие, писал стихи. Я попробовал вспомнить хотя бы одно стихотворение, текст которого я могу воспроизвести если не полностью, то большую его часть. И на свое удивление вспомнил. Вот это.

Быть нелюбимым, Боже мой,
Какое счастье быть несчастным,
Идти по улице домой
С лицом потерянным и красным.

Какая мука, благодать —
Сидеть с закушенной губою,
Раз десять на день умирать,
И говорить с самим собою.

Какая сладкая тоска —
Как тень по комнате шататься,
Какое счастье ждать звонка
По месяцам и не дождаться.

Кто нам сказал, что мир у ног
Лежит в слезах, на всё согласен?
Он равнодушен и жесток,
Хотя воистину прекрасен.

Что с горем делать мне моим?
Спи, с головой в ночи укройся.
Когда б я не был счастлив им —
Я б разлюбил тебя, не бойся.

Александр Кушнер

БЕЗ ИМЕН
В далеком 2018 году ко мне обратилась одна начинающая сценаристка, которая прошла двухмесячные курсы по сценарному мастерству. Она просила помочь ей доработать её историю. Когда я увидел наработки, то не увидел в них сценария. За две месяца учебы, она сформулировала идею, которая, как потом оказалось, у нее была ещё до похода на курсы. А научиться сценарной записи, формату, правилам – на это у автора курса времени/желания/сил/знаний – попросту не хватило. Я узнал, что это был за куратор. Оказался им начинающий режиссер, не написавший к тому моменту самостоятельно ни одного сценария. Все истории с соавторами, под его «кураторством». На вопрос ученику: «А что ж ты не раскритиковал куратора за отсутствие результата? Это же развод, а не учеба». Мне ответили: «Такая была классная атмосфера творчества. Мне понравился процесс». То есть, получается, человек пошел учиться, а получил «творческую» тусовку.
Наглость авторов подобных курсов меня поражает. Я завидую уверенности, с которой подобные люди прут напролом. Как потом выяснилось, автор курса проучился два месяца у профессионального сценариста. И по результатам этого курса создал свою программу. Прошло уже 6 лет. Этот автор продолжает преподавать, так и не написав самостоятельного ни одного сценария.
Недавно режиссер с одного из проектов, где я помогаю как сценарист, пошел на подобную «тусовку» к этому «преподавателю» для того, чтобы прокачать свое сценарное мастерство. Там уже даже не два месяца, а какой-то интенсив, продолжающийся пять-шесть часов. Научиться за это время, понятно, ничему нормально нельзя. Зато потусоваться можно так, что зашибись. И вот я уверен, что если я спрошу у него: понравилось ли? Он ответит: «Такая была классная атмосфера творчества. Мне понравился процесс». А история, над которой мы работаем, так и будет стоять на месте. Потому что на подобных курсах не хотят учиться. На них хочется ощутить причастность к творческой профессии.
Никто не хочет понять, что нельзя просто пойти на курс/интенсив/мастер-класс, чтобы сценарий написал себя сам. Работа сценариста – это труд. Ежедневный, иногда мучительный. Труд, который может вас, как измотать, так и дать вам сил. Однако для этого нужно не тусоваться, а работать. И вот у меня вопрос – что вы ищете на сценарных курсах? Зачем вы идете учиться сценарному мастерству?

Интересно, а блогерами становятся, когда устают читать чужие посты?) Я как не соберусь написать какой-то пост, то увлекаюсь чтением и забываю про то зачем сюда пришел.

Закончил черновик работы, на которую ушло 13 лет жизни. Докторская диссертация. Первый вариант отправлен научному консультанту. Помимо сценаристики, которой занимаюсь с 2016, основной деятельностью вот уже 17 лет является научная. Подобрался к ключевому моменту в научной карьере. За плечами более 30 научных статей в международных журналах. Под 1000 цитирований. 8 патентов. Все серьезно.
А в башке ветер и хочется писать сценарии)
Год назад я закончил первую книгу - по сценарному мастерству.
Спустя год ещё одна. Теперь уже диссертация.

Для чего люди идут учиться сценаристике? Многие школы, курсы продаются за счет того, что с помощью работы сценаристом можно заработать миллионы. И успешно продают такие курсы ученикам. Но те ли ученики приходят на подобные курсы? Уметь себя продать - очень важная задача сценариста. Но нужно ли её ставить на первый план своего курса? Придумывать истории - тоже очень важная задача сценариста. Генерировать идеи. Но это ли то, что нужно начинающему сценаристу? Начинающему сценаристу нужно дать информацию о том, как на промежутке от придумывания классной идеи до продажи сценария не бросить это все к чертям. Как удерживать себя за столом/экраном ноутбука. Как преодолевать страх белого листа, синдром самозванца, кризис идей. Сценаристу надо объяснить, дать дорожную карту, маршрут того, как от идеи дойти до финала истории. Но это трудно продать. Поэтому продают рекламу того, как с помощью сценаристики разбогатеть. Но это такой долгий путь, и не всегда реализуемый, что многие успеют разочароваться задолго до того, как получат первый гонорар. Хотя если вы идете в сценаристику только ради денег, то может не эта работа вам нужна?

Никогда не задумывался про то, каким будет первый фильм в году, до публикации Дениса на его тг-канале. И вот сейчас 3го января (с новым годом, кстати), включил первый фильм с начала года. Им оказались Трудности перевода. Не смотрел его раньше. Не могу объяснить, почему выбор пал именно на него. Очень интересно, сыграет ли он для меня какую-то роль в новом году) а вам как этот фильм? Смотрели?)

Дважды в год с большим трепетом подхожу к выбору фильма для просмотра.

Не просите меня обосновать эту традицию логически, но мне невероятно важно, каким фильмом я начинаю, и каким – заканчиваю год. Как будто это задает и подытоживает каждые двенадцать месяцев. И всякий раз стараюсь, чтобы первый и последний просмотры как-то дополняли друг друга.

Пару лет назад открывал киногод «Пятницей, 13-е VII», а закрывал «Пятницей, 13-е VIII». В этом году первым фильмом был «Расемон» Куросавы, последним – «С широко закрытыми глазами» Кубрика. Первый фильм на 2024-й пока еще не придумал.

А вы начинаете/заканчиваете год чем-то особенным?

#Итоги2023 #ЗрительскийДневник

Премьера моего доку-хоррора «Настоящая жизнь Анны Б.»! К моему огорчению, пробиться с ним на фестивали мне не удалось – сказывается специфика жанра и хронометража (меньше пяти минут), но тем хуже для них.

Сюжет: Из-за дефицита родительского внимания застенчивая девушка вынуждена преодолевать свое одиночество, перевоплощаясь в легендарного киноманьяка.

Автор сценария и режиссер: Денис Данилов
Оператор-постановщик и звукорежиссер: Сергей Корсаков
Использованная музыка: Луна – «Jukebox»

Фильм снят за две смены в Москве.

Буду рад поддержке фильма репостами (про создание фильма я рассказывал здесь и здесь)! Если у вас нет своего канала, просто напишите свои впечатления в комментариях, я прочитаю их все.

#МоиРаботы

Порой приходится написать несколько страниц, чтобы сжать мысль до одного предложения.

Иногда после очередного драфта, ты снова вынужден вернуться к синопсису.

Бывает, творческие муки заканчиваются мусорной корзиной, а бывает — крепкой заявкой.


В мире быстрых результатов профессия сценариста учит уважать процесс.

Сейчас именно такой процесс. Утомительное, но необходимое. Переписывание синопсиса после осознание того, что в сценарии есть проблемы.