Фотографии из Альбома художественно-промышленной выставки в Нижнем Новгороде 1896 года.
скачать и посмотреть альбом можно тут
скачать и посмотреть альбом можно тут
👍6🔥5
Единственное, что осталось сегодня от той выставки в Нижнем Новгороде это пакгаузы (Packhaus от нем. «склад»), сделанные правда ещё раньше, для выставки 1882 года в Москве.
https://youtu.be/Nv3Tl_bLK2U?si=9dT2NMaUgeheJYZI
https://youtu.be/Nv3Tl_bLK2U?si=9dT2NMaUgeheJYZI
YouTube
Пакгаузы на Стрелке: новая жизнь объектов наследия
Видеообзор проекта реставрации и приспособлении металлоконструкций нижегородских пакгаузов XIX века, выполненного архитектурным бюро СПИЧ. Новые функции вернули жизнь в объект наследия и при этом за счет найденного архитекторами решения вообще никак не изменили…
🔥5
Товарищи!
Коротенький факт по случаю вспоминания о том, что у меня есть этот канал.
Занимательный факт:
Термин «товарищ» в старину означал подельника и торгового партнёра, то есть того, ч кем делили товар. Позже, к 19 веку, термин стал означать ближайшего партнёра и заместителя. Например фраза «товарищ министра», означала его заместителя.
Каким образом именно его взяли на вооружение коммунисты в начале прошлого века я не знаю, но у них этот термин означал близкого соратника или члена партии. То есть далеко не каждый был товарищем или товаркой (это феменитив того времени).
Ну а уже к середине века, через кино и литературу у термина «товарищ» появился совсем уж широкий смысл как обращения ко всем советским людям.
Так что мы с вами — товарищи, на том основании, что объедением этим каналом, как тайным обществом)
Коротенький факт по случаю вспоминания о том, что у меня есть этот канал.
Занимательный факт:
Термин «товарищ» в старину означал подельника и торгового партнёра, то есть того, ч кем делили товар. Позже, к 19 веку, термин стал означать ближайшего партнёра и заместителя. Например фраза «товарищ министра», означала его заместителя.
Каким образом именно его взяли на вооружение коммунисты в начале прошлого века я не знаю, но у них этот термин означал близкого соратника или члена партии. То есть далеко не каждый был товарищем или товаркой (это феменитив того времени).
Ну а уже к середине века, через кино и литературу у термина «товарищ» появился совсем уж широкий смысл как обращения ко всем советским людям.
Так что мы с вами — товарищи, на том основании, что объедением этим каналом, как тайным обществом)
👍7🔥4
Forwarded from Правдзинский
Дизайн как он есть.
В последние пол года активно работаю над образовательным курсом, про который скоро, надеюсь, уже расскажу. В рамках этой задачи активно увеличиваю «длинну» и «ширину» контекста своего восприятия дизайна в России.
В частности, закончил на днях читать книгу Вячеслава Глазычева «Дизайн как он есть» — одну из первых в Советском союзе монографий о дизайне. Книга была написана в 60-х и пыталась описать дизайн как индустрию, характерную для капиталистической экономики того времени. И, хотя сама книга интересна скорее как исторический документ со своим специфическим (социалистическим) языком и ракурсом зрения, есть в этой попытке описать западный дизайн того времени интересные параллели с сегодняшними процессами развития дизайна в России.
Дизайн(еры) и производство.
Корпоративный и агентский дизайн.
Забавно, что в 60-х агентских дизайнеров называли «свободными», а корпоративных — «пленёнными». Несколько перекликается с сегодняшним положением дел, не так ли?;)
А вообще забавно, что такая стремительно развивающаяся отрасль как дизайн, где, кажется, отвлёкся на минуту и уже отстал, при сравнении с тем, что было в ней же 60 лет назад, оказывается живёт до сих пор примерно теми же проблемами.
Возможно и решение этих проблем сегодня может быть подсмотрено у тех, кто уже решал их ранее в схожих условиях. Беда тут только в том, что отрасль, в массе своей (как впрочем и отдельные специалисты), увлечённая гонкой за самым свежим и актуальным, крайне редко смотрит по сторонам и тем более оглядывается назад.
В последние пол года активно работаю над образовательным курсом, про который скоро, надеюсь, уже расскажу. В рамках этой задачи активно увеличиваю «длинну» и «ширину» контекста своего восприятия дизайна в России.
«Длинна» в этом смысле — это исторический контекст развития российского дизайна и взаимосвязь трёх основных его этапов: имперского, советского и современного. «Ширина» — культурный, философский, экономический и социальный контексты, которые влияли на развитие дизайна на протяжении всех трёх его этапов.В частности, закончил на днях читать книгу Вячеслава Глазычева «Дизайн как он есть» — одну из первых в Советском союзе монографий о дизайне. Книга была написана в 60-х и пыталась описать дизайн как индустрию, характерную для капиталистической экономики того времени. И, хотя сама книга интересна скорее как исторический документ со своим специфическим (социалистическим) языком и ракурсом зрения, есть в этой попытке описать западный дизайн того времени интересные параллели с сегодняшними процессами развития дизайна в России.
Дизайн(еры) и производство.
[тогда у них] Начало 60-х в западной экономике — время формирования общества потребления, брендов и брендинга как ключевых факторов формирования добавленной стоимости товаров. Дизайнер в этом процессе из оформителя продукта превратился в одного из ключевых (наряду с инженером) его формирователя, так как продукт перестал быть просто вещью, а стал образом и историей о вещи, которую и рассказывали теперь дизайнеры и отпочковавшиеся от них позже маркетологи. Это, вполне логично вызвало увеличение количества дизайнеров и их веса в процессе производства.[сейчас у нас] Сегодня дизайн у нас — одна из активно растущих отраслей креативной экономики, особенно в той её части, которая работает над решением задач цифровых корпораций. Мы это видим, в том числе, и по аудитории Дизайн-выходных, в которой с каждым годом всё больше ребят из корпоративных дизайн-команд. Дизайнеры в современном цифровом бизнесе (наряду с айтишниками) становятся основным средством производства, причём не только добавочной стоимости продукта, но и самого (цифрового) продукта как такового.Корпоративный и агентский дизайн.
[тогда у них] Увеличение доли дизайна (и как промдизайна и как рекламы) в конечной стоимости продукта и ускорение процессов выпуска новых моделей потребовали формирования внутренних дизайн-команд в составе каждого из крупных брендов, а в последствии и формированию отдельной корпоративной специфики процесса дизайна. С одной стороны корпоративный дизайн был жёстко привязан к потребностям производства, а с другой — гораздо глубже мог проникать в производственные процессы, сильнее влияя на итоговый результат.[сейчас у нас] Увеличение скорости обновления цифровых продуктов приводят к тому, что почти все крупные компании сегодня создают и наращивают корпоративные дизайн-команды. Причём большие и крепкие дизайн-команды сегодня есть не только во вполне очевидных цифровых корпорациях, банках или телекоме, но и в какой-нибудь не очевидной Газпром-Нефти.Забавно, что в 60-х агентских дизайнеров называли «свободными», а корпоративных — «пленёнными». Несколько перекликается с сегодняшним положением дел, не так ли?;)
А вообще забавно, что такая стремительно развивающаяся отрасль как дизайн, где, кажется, отвлёкся на минуту и уже отстал, при сравнении с тем, что было в ней же 60 лет назад, оказывается живёт до сих пор примерно теми же проблемами.
Возможно и решение этих проблем сегодня может быть подсмотрено у тех, кто уже решал их ранее в схожих условиях. Беда тут только в том, что отрасль, в массе своей (как впрочем и отдельные специалисты), увлечённая гонкой за самым свежим и актуальным, крайне редко смотрит по сторонам и тем более оглядывается назад.
🔥4
Афиши Костромского драматического театра первой половины ХХ века.
А вообще, собрал тут доску с архивными фото и другими атрибутами визуального наследия Костромы.
А вообще, собрал тут доску с архивными фото и другими атрибутами визуального наследия Костромы.
🔥9