Заходите к нам в чат Prêt-à-porter.
Здесь собираются люди, которым интересна мода — кто делает, кто учится, кто просто любит и наблюдает
Можно делиться идеями, искать вдохновение, знакомиться, обсуждать коллекции или просто поболтать
Возможно для вас это шанс найти новых друзей или знакомых, а даже возможно людей или человека с кем вы в будущем будете работать
Ссылка на чат:
https://xn--r1a.website/+YQNm_KQjNp82NmUy
Здесь собираются люди, которым интересна мода — кто делает, кто учится, кто просто любит и наблюдает
Можно делиться идеями, искать вдохновение, знакомиться, обсуждать коллекции или просто поболтать
Возможно для вас это шанс найти новых друзей или знакомых, а даже возможно людей или человека с кем вы в будущем будете работать
Ссылка на чат:
https://xn--r1a.website/+YQNm_KQjNp82NmUy
Я хотел бы уточнить и немного пояснить ситуацию. Недавно я снова открыл чат, потому что шёл большой набор новых участников. При этом я заметил, что большинство людей — те, кто уже был в старых чатах. Поэтому решил сразу сказать, что это не единственная, но одна из причин, по которой я пересоздаю беседу.
Главная причина в том, что я понимаю: когда люди давно знакомы друг с другом, им проще общаться между собой. Новым участникам из-за этого бывает тяжело включиться — кто-то стесняется, кому-то сложно начать разговор, кто-то вообще не решается писать. Я это прекрасно понимаю, поэтому для тех, кто действительно хочет найти людей со схожими взглядами, пообщаться и, возможно, запустить какие-то совместные идеи, я пересоздаю беседу уже, наверное, в третий раз.
Раньше у нас были довольно мягкие правила: я где-то закрывал глаза, что-то опускал, но теперь модерация будет заметно строже. Я не всегда могу следить за беседой, как делал раньше, но всё равно хочу, чтобы атмосфера оставалась комфортной и адекватной. Так что без откровенных «приколов» и провокаций — кто был в прошлых чатах, тот понимает, о чём я.
Я вижу, что аудитория взрослеет. Если раньше большинство участников были примерно 20 лет и моложе, то теперь приходят и более взрослые люди — даже 30–35+. Я не уверен, получится ли вырастить совсем «взрослое» комьюнити, но понимаю, что можно сделать так, чтобы всем было проще и комфортнее общаться, если задать чёткие рамки и правила.
Мне 20 лет, и я считаю себя достаточно адекватным человеком, который понимает, как люди взаимодействуют между собой. Формат у нас всё равно будет свободный и живой, но при этом с элементарными рамками уважения и структуры. Так что если вы разделяете этот подход — добро пожаловать.
Ссылка на новый чат:https://xn--r1a.website/+usJxCZYJhnk1Nzgy
Главная причина в том, что я понимаю: когда люди давно знакомы друг с другом, им проще общаться между собой. Новым участникам из-за этого бывает тяжело включиться — кто-то стесняется, кому-то сложно начать разговор, кто-то вообще не решается писать. Я это прекрасно понимаю, поэтому для тех, кто действительно хочет найти людей со схожими взглядами, пообщаться и, возможно, запустить какие-то совместные идеи, я пересоздаю беседу уже, наверное, в третий раз.
Раньше у нас были довольно мягкие правила: я где-то закрывал глаза, что-то опускал, но теперь модерация будет заметно строже. Я не всегда могу следить за беседой, как делал раньше, но всё равно хочу, чтобы атмосфера оставалась комфортной и адекватной. Так что без откровенных «приколов» и провокаций — кто был в прошлых чатах, тот понимает, о чём я.
Я вижу, что аудитория взрослеет. Если раньше большинство участников были примерно 20 лет и моложе, то теперь приходят и более взрослые люди — даже 30–35+. Я не уверен, получится ли вырастить совсем «взрослое» комьюнити, но понимаю, что можно сделать так, чтобы всем было проще и комфортнее общаться, если задать чёткие рамки и правила.
Мне 20 лет, и я считаю себя достаточно адекватным человеком, который понимает, как люди взаимодействуют между собой. Формат у нас всё равно будет свободный и живой, но при этом с элементарными рамками уважения и структуры. Так что если вы разделяете этот подход — добро пожаловать.
Ссылка на новый чат:https://xn--r1a.website/+usJxCZYJhnk1Nzgy
Telegram
Prêt-à-porter 2.0
E. K. invites you to join this group on Telegram.
Рано или поздно это должно было произойти.
Теперь Vogue Runway стал платным.
Для многих это неожиданность, но не в этом главная проблема.
Всё-таки это рабочий инструмент, и платить за рабочие инструменты — это нормально.
Раньше у меня такой возможности не было, но сейчас, в силу возраста и опыта, уже могу позволить себе вкладываться в то, что действительно нужно для работы.
Другое дело — вопрос доступа.
С территории России оформить подписку практически невозможно. Даже с использованием сторонних сервисов она остаётся платной, и цена хоть и варьируется от региона к региону, но не настолько, чтобы это что-то принципиально меняло.
Так что, по сути, для многих это стало настоящим ограничением.
А ведь для кого-то Vogue Runway — единственный способ изучать архивы.
Книги стоят дорого, сканов мало, да и те не всегда в хорошем качестве. Есть, конечно, архивы в PDF, но всё это разрозненно. В России культура сохранения и доступа к модным архивам почти не развита. За границей — немного лучше: музеи, фонды, университетские базы. А у нас — пока нет.
Поэтому я решил сделать небольшое пространство здесь, в канале.
Раньше я публиковал переводы с Runway, старые статьи, редкие показы нулевых и десятых. Их было немного, но теперь в них, кажется, появился смысл.
Я прикреплю хэштег, по которому можно будет найти эти посты. Для кого-то это просто ностальгия, а для кого-то — реальный источник вдохновения или материал для исследования.
Если у вас есть архивные сканы, книги, старые журналы — присылайте.
Я всё соберу и выложу на Google Диск, чтобы любой мог пользоваться.
Пока сайт делать не планирую — всё-таки это стоит денег. Но если появятся желающие поддержать или помочь с сервером — можно будет развить это во что-то большее: сделать полноценный сайт-архив, удобный и понятный.
Понимаю, что есть First View и прочие архивы. Но они, во-первых, не всегда полные, а во-вторых, визуально просто утомляют. Поэтому я хочу собрать всё в более чистом, визуально приятном формате, где акцент — именно на изображениях, на визуале.
Просто чтобы помочь тем, кто хочет изучать историю моды — и не может из-за платных барьеров.
Так что welcome.
Если знаете другие Telegram-каналы, архивы, сайты — делитесь. Я опубликую ссылки здесь. Благодарю за внимание
На канале у меня около 30 постов с Vogue runway. Вы их можете найти по хештегу #vogue
Теперь Vogue Runway стал платным.
Для многих это неожиданность, но не в этом главная проблема.
Всё-таки это рабочий инструмент, и платить за рабочие инструменты — это нормально.
Раньше у меня такой возможности не было, но сейчас, в силу возраста и опыта, уже могу позволить себе вкладываться в то, что действительно нужно для работы.
Другое дело — вопрос доступа.
С территории России оформить подписку практически невозможно. Даже с использованием сторонних сервисов она остаётся платной, и цена хоть и варьируется от региона к региону, но не настолько, чтобы это что-то принципиально меняло.
Так что, по сути, для многих это стало настоящим ограничением.
А ведь для кого-то Vogue Runway — единственный способ изучать архивы.
Книги стоят дорого, сканов мало, да и те не всегда в хорошем качестве. Есть, конечно, архивы в PDF, но всё это разрозненно. В России культура сохранения и доступа к модным архивам почти не развита. За границей — немного лучше: музеи, фонды, университетские базы. А у нас — пока нет.
Поэтому я решил сделать небольшое пространство здесь, в канале.
Раньше я публиковал переводы с Runway, старые статьи, редкие показы нулевых и десятых. Их было немного, но теперь в них, кажется, появился смысл.
Я прикреплю хэштег, по которому можно будет найти эти посты. Для кого-то это просто ностальгия, а для кого-то — реальный источник вдохновения или материал для исследования.
Если у вас есть архивные сканы, книги, старые журналы — присылайте.
Я всё соберу и выложу на Google Диск, чтобы любой мог пользоваться.
Пока сайт делать не планирую — всё-таки это стоит денег. Но если появятся желающие поддержать или помочь с сервером — можно будет развить это во что-то большее: сделать полноценный сайт-архив, удобный и понятный.
Понимаю, что есть First View и прочие архивы. Но они, во-первых, не всегда полные, а во-вторых, визуально просто утомляют. Поэтому я хочу собрать всё в более чистом, визуально приятном формате, где акцент — именно на изображениях, на визуале.
Просто чтобы помочь тем, кто хочет изучать историю моды — и не может из-за платных барьеров.
Так что welcome.
Если знаете другие Telegram-каналы, архивы, сайты — делитесь. Я опубликую ссылки здесь. Благодарю за внимание
На канале у меня около 30 постов с Vogue runway. Вы их можете найти по хештегу #vogue
Всем привет.
Обычно я пишу лонгриды, но сегодня — коротко и по делу.
Десять дней назад я написал пост о том, что хочу запустить конкурс для фэшн-дизайнеров. Сейчас создаётся Telegram-бот, через который можно будет подать заявку. Пока я просто собираю людей, которым это интересно — в первую очередь тех, кто сможет войти в состав жюри и осветить проект. Это занимает время, потому что хочется, чтобы для участников это была история не где они просто смогут показать работу, а где они смогут получить внимание, обратную связь и практическую пользу. По крайней мере, я на это надеюсь.
Сейчас я думаю о пяти дизайнерах — пяти местах, которые получат должное внимание. Но, возможно, что-то изменится: пока непонятно, какое будет количество заявок. Поэтому не обижайтесь, если вашу работу не выберут.
Конкурс официально запустится после того, как всё будет согласовано с другими людьми: формат проведения, состав жюри, условия участия. Когда все скажут, что готовы — я выпущу ТЗ, где будет чётко прописано, как всё подаётся, в каком формате и какие требования к презентации. Возможно, даже запишу короткое видео-инструкцию о том, как подать заявку в боте и как должна выглядеть презентация работы.
Что важно знать уже сейчас.
Работы “на коленке” приниматься не будут.
И портфолио из 100+ слайдов — тоже нет.
Выберите самую свою лучшую работу, которая отражает вас лучше всего. Пока предварительно думаю, что максимум — 20 слайдов (фотографий может быть чуть больше). Кто учился на дизайне костюма, думаю, отлично понимает, о чём речь.
Работы, не соответствующие регламенту, будут отстраняться — только если вы не абсолютный гений, по которому сразу видно, что это нужно продвигать. Всё остальное будем оценивать по правилам.
Сейчас наша совокупная аудитория — уже больше 20 тысяч человек, и даже если 0,5% подаст заявку — это около 100 участников. Если окажется, что заявок немного, сделаем формат мягче, чтобы просто провести конкурс и охватить больше людей. Но если заявок будет много — всё будет строго по регламенту: любое несоответствие — дисквалификация. Имейте это в виду.
Обычно я пишу лонгриды, но сегодня — коротко и по делу.
Десять дней назад я написал пост о том, что хочу запустить конкурс для фэшн-дизайнеров. Сейчас создаётся Telegram-бот, через который можно будет подать заявку. Пока я просто собираю людей, которым это интересно — в первую очередь тех, кто сможет войти в состав жюри и осветить проект. Это занимает время, потому что хочется, чтобы для участников это была история не где они просто смогут показать работу, а где они смогут получить внимание, обратную связь и практическую пользу. По крайней мере, я на это надеюсь.
Сейчас я думаю о пяти дизайнерах — пяти местах, которые получат должное внимание. Но, возможно, что-то изменится: пока непонятно, какое будет количество заявок. Поэтому не обижайтесь, если вашу работу не выберут.
Конкурс официально запустится после того, как всё будет согласовано с другими людьми: формат проведения, состав жюри, условия участия. Когда все скажут, что готовы — я выпущу ТЗ, где будет чётко прописано, как всё подаётся, в каком формате и какие требования к презентации. Возможно, даже запишу короткое видео-инструкцию о том, как подать заявку в боте и как должна выглядеть презентация работы.
Что важно знать уже сейчас.
Работы “на коленке” приниматься не будут.
И портфолио из 100+ слайдов — тоже нет.
Выберите самую свою лучшую работу, которая отражает вас лучше всего. Пока предварительно думаю, что максимум — 20 слайдов (фотографий может быть чуть больше). Кто учился на дизайне костюма, думаю, отлично понимает, о чём речь.
Работы, не соответствующие регламенту, будут отстраняться — только если вы не абсолютный гений, по которому сразу видно, что это нужно продвигать. Всё остальное будем оценивать по правилам.
Сейчас наша совокупная аудитория — уже больше 20 тысяч человек, и даже если 0,5% подаст заявку — это около 100 участников. Если окажется, что заявок немного, сделаем формат мягче, чтобы просто провести конкурс и охватить больше людей. Но если заявок будет много — всё будет строго по регламенту: любое несоответствие — дисквалификация. Имейте это в виду.
Прошу прощения. Понимаю что очень много оффтопов в последнее время, статьи скоро будут, но то о чём я пишу на мой взгляд важно, не только для меня, но и для людей кто работает в фешн сфере.
Хотел написать про работу и взаймодействие со мной, про межличностные моменты при взаимодействии с другими людьми.
Чем больше становится проект, тем чаще я начинаю участвовать в разных съёмках, коллаборациях, мероприятиях. Это нормально — чем больше делаешь, тем больше где-то появляешься. Но, как говорится, с ростом масштаба растёт и количество странных манёвров вокруг этого.
В последнее время всё чаще слышу истории о том что будто я работал с кем-то, с кем на самом деле мы, может быть, просто пересекались на съёмке, на площадке, где я снимался, или где снимались они.
Напрямую я сотрудничаю с очень ограниченным кругом людей. И всех, с кем действительно работал, я всегда отмечаю в публикациях — на аккаунтах, в сторис, в постах. Если отметки нет, значит, либо человек помог очень косвенно, либо наше взаимодействие было минимальным. Иногда я отдельно пишу special thanks — если человек помог, но это означает что человек не повлиял напрямую на конечный результат.
Просто держите это в уме. За последние полтора месяца таких случаев стало заметно больше. Уверен, что знаю далеко не обо всех, но всё же — если кто-то говорит, что мы сотрудничали, не стесняйтесь спросить у меня напрямую работал я с этим человеком или нет. Это несложно, я нормально отношусь к таким вопросам.
Я не делю людей на “своих” и “чужих” — вообще не про это. Но честность для меня важна. И мне бы не хотелось, чтобы моё имя становилось инструментом для чьего-то самопиара. Во-первых, это просто нечестно. А во-вторых, это может навредить другим — работодателям, командам, людям, с которыми вы будете работать.
Я понимаю, что правда всё равно всплывёт и информация до меня дойдёт, но я решил заранее обозначить ключевые моменты, которые формируют мою рабочую этику. Конечно со временем может что-то поменяться, но думаю этого поста на ближайший год будет достачно.
Если вам интересно будет то могу рассказать как ещё 5 лет назад эксплуатировали мой образ, использовали мои фотографии и ещё зарабатывали на этом деньги. Расскажу вкратце о кейсах и о том как можно избежать проблем с которыми я столкнулся.
Обязательно пишите комментарии и я тогда пойму что стоит сделать такой пост.
Хотел написать про работу и взаймодействие со мной, про межличностные моменты при взаимодействии с другими людьми.
Чем больше становится проект, тем чаще я начинаю участвовать в разных съёмках, коллаборациях, мероприятиях. Это нормально — чем больше делаешь, тем больше где-то появляешься. Но, как говорится, с ростом масштаба растёт и количество странных манёвров вокруг этого.
В последнее время всё чаще слышу истории о том что будто я работал с кем-то, с кем на самом деле мы, может быть, просто пересекались на съёмке, на площадке, где я снимался, или где снимались они.
Напрямую я сотрудничаю с очень ограниченным кругом людей. И всех, с кем действительно работал, я всегда отмечаю в публикациях — на аккаунтах, в сторис, в постах. Если отметки нет, значит, либо человек помог очень косвенно, либо наше взаимодействие было минимальным. Иногда я отдельно пишу special thanks — если человек помог, но это означает что человек не повлиял напрямую на конечный результат.
Просто держите это в уме. За последние полтора месяца таких случаев стало заметно больше. Уверен, что знаю далеко не обо всех, но всё же — если кто-то говорит, что мы сотрудничали, не стесняйтесь спросить у меня напрямую работал я с этим человеком или нет. Это несложно, я нормально отношусь к таким вопросам.
Я не делю людей на “своих” и “чужих” — вообще не про это. Но честность для меня важна. И мне бы не хотелось, чтобы моё имя становилось инструментом для чьего-то самопиара. Во-первых, это просто нечестно. А во-вторых, это может навредить другим — работодателям, командам, людям, с которыми вы будете работать.
Я понимаю, что правда всё равно всплывёт и информация до меня дойдёт, но я решил заранее обозначить ключевые моменты, которые формируют мою рабочую этику. Конечно со временем может что-то поменяться, но думаю этого поста на ближайший год будет достачно.
Если вам интересно будет то могу рассказать как ещё 5 лет назад эксплуатировали мой образ, использовали мои фотографии и ещё зарабатывали на этом деньги. Расскажу вкратце о кейсах и о том как можно избежать проблем с которыми я столкнулся.
Обязательно пишите комментарии и я тогда пойму что стоит сделать такой пост.
Любимый дизайнер твоих любимых дизайнеров: sabukaru встречает Айтора Трупа.
В индустрии, движимой жаждой новизны, мало кто в мире моды и дизайна воплощает подлинное новаторство так, как Айтор Труп. Загадочный...
https://teletype.in/@delahautecouture/W8Vq1uZXEhy
В индустрии, движимой жаждой новизны, мало кто в мире моды и дизайна воплощает подлинное новаторство так, как Айтор Труп. Загадочный...
https://teletype.in/@delahautecouture/W8Vq1uZXEhy
Teletype
Любимый дизайнер твоих любимых дизайнеров: sabukaru встречает Айтора Трупа.
В индустрии, движимой жаждой новизны, мало кто в мире моды и дизайна воплощает подлинное новаторство так, как Айтор Труп. Загадочный...
Всем привет!
В последнее время я заметил, что стало появляться всё больше людей, которые проводят стримы в нашей фешн-среде. Я сам пробовал это сделать примерно полгода или девять месяцев назад — тогда у меня было меньше аудитории, меньше отклика, и, по сути, я стримил больше для себя, пробуя разные форматы и темы.
Сейчас хочу попробовать снова — запустить стрим уже завтра. Думаю, удобнее всего провести его на YouTube, чтобы всем было проще подключиться. На этот раз хочу подойти чуть более осознанно: заранее продумать тему, визуал, структуру. Поэтому будет круто, если вы заранее напишете вопросы, которые хотели бы, чтобы я озвучил и обсудил во время стрима.
Основная тема — современные показы. Возможно, сделаю отдельные разборы коллекций, но без ретрансляции видео, чтобы YouTube не выдал бан. Думаю поставить на фон старые показы — понимаю, что визуально это не идеально, но пусть хоть что-то движется. Ещё вариант — если на Tagwalk уже появились фотографии новых коллекций, можно рассмотреть их и обсудить. Конечно, живые показы воспринимаются насыщеннее и передают атмосферу, но, как говорится, на безрыбье и рак рыба.
Если же захочется полноценную ретрансляцию видео, можно провести стрим на Twitch — там с этим проще. Я сделаю опрос: где вам удобнее — Twitch или YouTube. От этого и будет зависеть визуальный ряд.
Планирую начать примерно в 19:00, чтобы всем было удобно после работы. Продолжительность — около полутора часов, но если всё пойдёт живо и интересно, можем посидеть дольше, пообщаться.
Приходите, не стесняйтесь, задавайте вопросы как заранее, так и во время стрима. Этот формат — не для сборов, не для донатов, а просто ради общения и обмена идеями. Хочу сделать живой, искренний разговор о моде и том, что происходит вокруг неё
P.s. если стеснятесь то можете через бота задать мне вопрос для стрима. Я обязательно на него отвечу
http://xn--r1a.website/voprosy?start=gjfo0
В последнее время я заметил, что стало появляться всё больше людей, которые проводят стримы в нашей фешн-среде. Я сам пробовал это сделать примерно полгода или девять месяцев назад — тогда у меня было меньше аудитории, меньше отклика, и, по сути, я стримил больше для себя, пробуя разные форматы и темы.
Сейчас хочу попробовать снова — запустить стрим уже завтра. Думаю, удобнее всего провести его на YouTube, чтобы всем было проще подключиться. На этот раз хочу подойти чуть более осознанно: заранее продумать тему, визуал, структуру. Поэтому будет круто, если вы заранее напишете вопросы, которые хотели бы, чтобы я озвучил и обсудил во время стрима.
Основная тема — современные показы. Возможно, сделаю отдельные разборы коллекций, но без ретрансляции видео, чтобы YouTube не выдал бан. Думаю поставить на фон старые показы — понимаю, что визуально это не идеально, но пусть хоть что-то движется. Ещё вариант — если на Tagwalk уже появились фотографии новых коллекций, можно рассмотреть их и обсудить. Конечно, живые показы воспринимаются насыщеннее и передают атмосферу, но, как говорится, на безрыбье и рак рыба.
Если же захочется полноценную ретрансляцию видео, можно провести стрим на Twitch — там с этим проще. Я сделаю опрос: где вам удобнее — Twitch или YouTube. От этого и будет зависеть визуальный ряд.
Планирую начать примерно в 19:00, чтобы всем было удобно после работы. Продолжительность — около полутора часов, но если всё пойдёт живо и интересно, можем посидеть дольше, пообщаться.
Приходите, не стесняйтесь, задавайте вопросы как заранее, так и во время стрима. Этот формат — не для сборов, не для донатов, а просто ради общения и обмена идеями. Хочу сделать живой, искренний разговор о моде и том, что происходит вокруг неё
P.s. если стеснятесь то можете через бота задать мне вопрос для стрима. Я обязательно на него отвечу
http://xn--r1a.website/voprosy?start=gjfo0
Стрим переносится на завтра, по не зависящим от меня обстоятельствам.
Попробую стримить и на YouTube и на twitch.
Также в 19:00
Попробую стримить и на YouTube и на twitch.
Также в 19:00
Недавно я начал собирать архивные фотографии подиумных коллекций дизайнеров, но наткнулся на сайт, где это уже сделали. Да, оформление у него устаревшее, но всё работает, и качество снимков вполне приемлемое. Сейчас я загружаю файлы на Яндекс.Диск, разделяю их по дизайнерам и годам, планирую добавить сезоны SS, FW и кутюрные коллекции. Другого способа выгрузить материалы нет, поэтому всё будет именно там — отдельный сайт не планируется. Вопрос: стоит ли мне вообще продолжать и выгружать фотографии на диск, ссылку на который я потом пришлю сюда, в Telegram-канал?
Пожалуйста, обязательно изучите сайт и только после этого голосуйте.
Ссылка на сайт:
https://modnaya.ru/
Пожалуйста, обязательно изучите сайт и только после этого голосуйте.
Ссылка на сайт:
https://modnaya.ru/
Стрим в 19:00 по МСК.
YouTube:https://youtube.com/@pretaporter.?si=yxKrZAszBJSPvy3m
Twitch: https://www.twitch.tv/EKpretaporter?sr=a
Если возникнут проблемы с трансляцией сразу на двух платформах, то буду стримить только на YouTube.
Вместо показов решил выбрать фотографии с подиумов, ибо образы так проще разобрать и точно не будет проблем с авторскими правами. Также специально подберу нетривиальные показы, чтобы вы могли увидеть что-то новое
YouTube:https://youtube.com/@pretaporter.?si=yxKrZAszBJSPvy3m
Twitch: https://www.twitch.tv/EKpretaporter?sr=a
Если возникнут проблемы с трансляцией сразу на двух платформах, то буду стримить только на YouTube.
Вместо показов решил выбрать фотографии с подиумов, ибо образы так проще разобрать и точно не будет проблем с авторскими правами. Также специально подберу нетривиальные показы, чтобы вы могли увидеть что-то новое
prêt-à-porter
Стрим в 19:00 по МСК. YouTube:https://youtube.com/@pretaporter.?si=yxKrZAszBJSPvy3m Twitch: https://www.twitch.tv/EKpretaporter?sr=a Если возникнут проблемы с трансляцией сразу на двух платформах, то буду стримить только на YouTube. Вместо показов решил…
Сейчас начнём, в течение 3 минут. У меня obs крашнулся
Ушла из жизни Марина Йи, одна из легенд «Антверпенской шестерки»
В возрасте 67 лет скончалась Марина Йи — бельгийский дизайнер, художница и педагог, чьё имя навсегда связано с феноменом Antwerp Six, группы выпускников Королевской академии искусств в Антверпене, изменивших представление о европейской моде в 1980-е годы. О её смерти сообщили представители Музея моды Антверпена (MoMu).
Марина Йи окончила академию в 1981 году вместе с Вальтером ван Бейрендонком, Анн Демельмейстер, Дрисом ван Нотеном и другими будущими звёздами. В отличие от коллег, Йи рано выбрала путь исследователя и ремесленника, а не бренда. Её коллекции отличались этичным подходом, использованием винтажных тканей, переработанных материалов и философией “осмысленного дизайна”, задолго до того, как устойчивость стала модным словом.
В 1980-х она представляла свои вещи на парижской сцене вместе с другими участниками Antwerp Six, но вскоре ушла из активного коммерческого круга, сосредоточившись на экспериментальной работе, преподавании и индивидуальных проектах.
Позднее Йи работала с Maison Martin Margiela, участвовала в выставках MoMu и вернулась к моде через арт-проект Marie Yee My Project, где исследовала связь между телом, одеждой и устойчивым потреблением.
Её работы до сих пор хранятся в коллекциях MoMu, V&A и музея Boijmans Van Beuningen, а влияние чувствуется в поколении дизайнеров, для которых подлинность и ремесло важнее показной роскоши.
Скоро "классических" дизайнеров не останется.
В возрасте 67 лет скончалась Марина Йи — бельгийский дизайнер, художница и педагог, чьё имя навсегда связано с феноменом Antwerp Six, группы выпускников Королевской академии искусств в Антверпене, изменивших представление о европейской моде в 1980-е годы. О её смерти сообщили представители Музея моды Антверпена (MoMu).
Марина Йи окончила академию в 1981 году вместе с Вальтером ван Бейрендонком, Анн Демельмейстер, Дрисом ван Нотеном и другими будущими звёздами. В отличие от коллег, Йи рано выбрала путь исследователя и ремесленника, а не бренда. Её коллекции отличались этичным подходом, использованием винтажных тканей, переработанных материалов и философией “осмысленного дизайна”, задолго до того, как устойчивость стала модным словом.
В 1980-х она представляла свои вещи на парижской сцене вместе с другими участниками Antwerp Six, но вскоре ушла из активного коммерческого круга, сосредоточившись на экспериментальной работе, преподавании и индивидуальных проектах.
Позднее Йи работала с Maison Martin Margiela, участвовала в выставках MoMu и вернулась к моде через арт-проект Marie Yee My Project, где исследовала связь между телом, одеждой и устойчивым потреблением.
Её работы до сих пор хранятся в коллекциях MoMu, V&A и музея Boijmans Van Beuningen, а влияние чувствуется в поколении дизайнеров, для которых подлинность и ремесло важнее показной роскоши.
Скоро "классических" дизайнеров не останется.
prêt-à-porter
Всем привет. Я сейчас в активном поиске творческих людей не только связанных с модой, но и искусством в целом. Интересно было бы придумать что-то вместе не только в рамках Prêt-à-porter, но и в рамках моего бренда ek. Пишите и делитесь своими работами, давайте…
Если что до сих пор актуально и актуально всегда. Давайте творить Вместе!
По поводу конкурса. Скоро будет вся информация и анонс. Рекомендую тем кто планирует участвовать заранее подготовить материал, чтобы не делать всё в последний момент.
По поводу конкурса. Скоро будет вся информация и анонс. Рекомендую тем кто планирует участвовать заранее подготовить материал, чтобы не делать всё в последний момент.
Давно не было авторских постов, почти год. Но появился повод вернуться к этому формату. Который вырос из недавнего инфоповода и моего желания попробовать чуть другой подход к контенту.
Интересно, как вы к этому отнесётесь. Стоит ли делать подобные разборы и дальше — когда появляется событие, которое действительно хочется обсудить? Или же продолжать вести Prêt-à-porter как независимую платформу, не привязанную к новостному потоку?
Поводом стал приезд Леви в Москву и новости об открытии монобутика ERD.
О чём этот текст (короткое ревью)
Это попытка разобраться, почему Генри Александер Леви остаётся одним из немногих действительно современных независимых дизайнеров. Почему ERD так сильно укоренился в российской аудитории. И как личность Леви превратилась в фундамент бренда — настолько цельный, что ERD невозможно представить без него.
Я постарался посмотреть на ERD без фанатизма и без ненависти — просто как на явление, которое стало частью модной культуры последних лет.
Если вам близок такой формат, пишите комментарии, ваш фидбек очень важен.
Интересно, как вы к этому отнесётесь. Стоит ли делать подобные разборы и дальше — когда появляется событие, которое действительно хочется обсудить? Или же продолжать вести Prêt-à-porter как независимую платформу, не привязанную к новостному потоку?
Поводом стал приезд Леви в Москву и новости об открытии монобутика ERD.
О чём этот текст (короткое ревью)
Это попытка разобраться, почему Генри Александер Леви остаётся одним из немногих действительно современных независимых дизайнеров. Почему ERD так сильно укоренился в российской аудитории. И как личность Леви превратилась в фундамент бренда — настолько цельный, что ERD невозможно представить без него.
Я постарался посмотреть на ERD без фанатизма и без ненависти — просто как на явление, которое стало частью модной культуры последних лет.
Если вам близок такой формат, пишите комментарии, ваш фидбек очень важен.
ГЕНРИ АЛЕКСАНДР ЛЕВИ. ПОЧЕМУ ОН — ОДИН ИЗ НЕМНОГИХ СОВРЕМЕННЫХ ДИЗАЙНЕРОВ
Модное поле сегодня переполнено. Вещей много. Брендов ещё больше. Креэйторов — огромное количество. На этом фоне медиа всё чаще обращают...
https://teletype.in/@delahautecouture/HuZRd_9drFr
Модное поле сегодня переполнено. Вещей много. Брендов ещё больше. Креэйторов — огромное количество. На этом фоне медиа всё чаще обращают...
https://teletype.in/@delahautecouture/HuZRd_9drFr
Teletype
ГЕНРИ АЛЕКСАНДР ЛЕВИ. ПОЧЕМУ ОН — ОДИН ИЗ НЕМНОГИХ СОВРЕМЕННЫХ ДИЗАЙНЕРОВ
Модное поле сегодня переполнено. Вещей много. Брендов ещё больше. Креэйторов — огромное количество. На этом фоне медиа всё чаще обращают...